Wille and the Bandits have built a reputation as one of the most exciting and authentic live bands to emerge from the UK. Rooted in Cornwall, their music carries the spirit of a place that feels almost like the Deep South of the UK — miles from cities, shaped by wild coastlines, Atlantic weather, and a culture where individuality is survival. It’s a landscape that breeds grit, independence, and soul — and you can hear that in every note they play. The group features some of the finest musicians in the South West, each bringing world-class skill and fearless creativity to the stage.
Wille’s slide guitar playing and voice has become the cornerstone of Wille and the Bandits’ sound, earning admiration from both fans and some of the biggest names in blues rock. “Wille is a superb slide player,” says Joe Bonamassa, while Beth Hart praises, “What a voice and some of the best songwriting you will hear.” His lap steel work carries fire, tenderness, and a sense of vast space — the sound of a musician who plays from the chest, not the ego.

A another defining element of their sound is Stevie Watts on Hammond organ — voted UK Blues Instrumentalist of the Year — whose rich, swirling tone evokes gospel halls, swampy blues bars, and the cinematic warmth of vintage rock records. Harry Mackaill provides a melodic and powerful anchor on bass, while Zach O’Loughlin’s dynamic drumming brings the music to life with both thunder and sensitivity, the band’s music feels lived-in, human, and powerfully real.

Critics and audiences have drawn comparisons to Led Zeppelin, Pink Floyd, John Martyn and Ben Harper, while their rhythmic flow and improvisational fire echo the spirit of the John Butler Trio. On stage, they are electrifying — named one of BBC Radio 1’s Top Ten Must-See Bands at Glastonbury, invited to perform on the legendary Rockpalast, and selected to play the London Olympics, alongside tours with Deep Purple, Status Quo, Joe Bonamassa, Beth Hart, and Warren Haynes.

The band now enters a new era with their forthcoming album Salt Roots (2026) — a record that reaches deep into questions of identity, environmental responsibility, and belonging to the land. Recorded live in the room, the album captures the energy of musicians playing together, not programming — the sweat, the risk, the electricity of real performance. Wille and the Bandits remain a hard-touring band at their core — hundreds of shows across Europe, the USA, and Australia, winning crowds the old way: by showing up and leaving everything on stage.

Whether delivering a roaring rock anthem or a hushed moment of intimacy, they connect with audiences not just through sound — but through soul, honesty and presence.

“I love what these guys are doing” Joe Bonamassa
“Superb Slide playing” Warren Haynes
“Chris Cornell if he was born on a beach in Australia” Classic Rock Mag
“One of the best Live acts in the the UK” Daily Telegraph
“Beautiful songwriting” Beth Hart

MEMBERS;
Wille Edwards - Lead Vocals | Lap Steel guitar | Guitars
Harry Mackaill - Backing Vocals | Bass
Zak O’Loughlin - Drums and Percussion
Stevie Watts - Hammond Organ | Electric Piano and Backing vocals

Einlass: 18:00 Uhr

Lena Johannson entführt ihr Publikum in eine Welt voll kreativer Höhenflüge und emotionaler Abgründe

Im biografischen Roman Clara und Rilke – eine Liebe zwischen Worten und Farben erzählt Lena Johannson die Geschichte einer ebenso romantischen wie zerstörerischen Liebe. Sie war schon immer fasziniert von den beiden Künstlern, die ihre Skulpturen bzw. Texte über alles andere gestellt haben. „Wer selbst schreibt, kennt das permanente Ringen um das nächste Werk und die Schwierigkeit, dieses zeitraubende Unterfangen mit Familie und Freunden unter einen Hut zu bekommen. Wie viel herausfordernder wird es, wenn zwei äußerst produktive Künstler das gemeinsam versuchen“, sagt Johannson. In ihrem Roman ist sie den beiden sehr nah gekommen und schenkt ihrem Publikum gewissermaßen einen Blick durchs Schlüsselloch.

Zum Inhalt: Als der umschwärmte Dichter Rainer Maria Rilke die junge Bildhauerin Clara Westhoff das erste Mal sieht, ist er hingerissen: von ihrer Schönheit, ihrer Durchsetzungskraft, ihrer Leidenschaft für die Kunst. Als Clara das erste Mal ein Gedicht aus seinem Mund hört, erliegt sie seinem Zauber – wider besseres Wissen. Denn Rilke gilt als unstet und macht dazu noch ihrer Freundin und Malerin Paula Becker den Hof. Trotz allem beginnt eine intensive Liebe über alle Konventionen hinweg.

Lena Johannson ist es gelungen, eine Kooperation mit dem Rilke Projekt von Schönherz & Fleer einzugehen. So werden neben Romanausschnitten auch Werke von Rainer Maria Rilke zu hören sein, vertont und interpretiert von Größen, wie Ben Becker, Iris Berben oder Otto Sander.

Die lokale Presse ist herzlich zu einem Interview mit der Bestsellerautorin eingeladen. Vereinbaren Sie Ihren Termin bitte unter wortmeer@gmx.de

Einlass: 15:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Café Tante Anna in Viersen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Café Tante Anna serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 10:30 Uhr, Einlass ist ab 10.00 Uhr.

Einlass: 10:00 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Francesco Finotti
St. Margareta

Als Francesco Finotti 1978 den ersten Preis beim Internationalen „Franz Liszt“ Orgelwettbewerb in Budapest erhält, beginnt für ihn eine grandiose Karriere als Konzertmusiker. Finotti lehrt Orgel und Gregorianischen Gesang am Konservatorium „Pollini“ in Padua, widmet sich jedoch auch intensiv dem Orgelbau. Er entwickelte ein Computerprogramm zur Berechnung von Orgelpfeifen und veröffentlichte im Juli 1999 die erstmals vollständig übersetzten theoretischen Werke des Orgelbauers Aristide Cavaillé-Coll. Es liegen zahlreiche Tonaufnahmen für Radio und Tonträger mit Werken von Schumann, Liszt, Franck, J. S. Bach, Mozart, Messiaen, Dupré, Langlais und Satie vor. Von 1999 bis 2022 war er Organist des Doms San Lorenzo in Abano Terme (Padua).

Einlass: 17:00 Uhr

WILFRIED SCHMICKLER „Der tuts noch“

Wilfried Schmickler ist einer der letzten großen Politkabarettisten dieses Landes, und nach über 45 Bühnenjahren geht er ab dem Herbst 2026 wieder mit neuem Programm auf Tour, denn:

„Der tut´s noch“

Und so tut er es wieder und reist über die Bühnen diese Republik, bewaffnet
mit den Worten der Wahrheit, die er gnadenlos und messerscharf zu führen versteht wie kein Zweiter, mit Sätzen von geschliffener Präzision, scharf und zugleich poetisch!

Und so bereitet dem Publikum einen fulminanten, mal atemberaubenden Abend, denn:

„Der tuts noch“


„Ein Sprachtiger mit drastischer Wortgewalt: Schmickler verblüffte mit Freundlichkeit, war schäumend und leise, hintersinnig, kalauernd und bissig.“ (Aachener Zeitung)

„Schmickler gehört zum Besten, was Kleinkunst zu bieten hat. Es ist scharf und klug, hochaktuell und ziemlich böse. So soll Kabarett sein.“
(AZ Mainz über Auftritt im Unterhaus)


WILFRIED SCHMICKLER wurde mit den 4 wichtigsten Kabarett-Preisen ausgezeichnet:
PRIX PANTHEON, DEUTSCHER KABARETTPREIS, DEUTSCHER KLEINKUNSTPREIS und SALZBURGER STIER! Er war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“) und jeden Montag um kurz vor 11 stellt er auf WDR 2 die „Montagsfrage“.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein zauberhaftes Theaterstück für die ganze Familie
nach dem Kinderbuch von Paul Maar, dem Erfinder des „Sams“

Was passiert, wenn ein Hund plötzlich zum Menschen wird?
In der Apotheke von Herrn Sternheim geht es rund, seit eine geheimnisvolle alte Dame einen blauen Wundersaft vorbeibringt – und ausgerechnet Bello, der treue Hund des Apothekers, davon trinkt. Plötzlich steht da kein Hund mehr, sondern ein etwas unbeholfener, aber äußerst liebenswerter Mensch: Herr Bello.

Damit fangen die Turbulenzen erst richtig an: Herr Bello verliebt sich unsterblich in Frau Lichtblau, die wiederum ein Auge auf Herrn Sternheim geworfen hat – was dieser aber nicht zu bemerken scheint. Und mittendrin wirbelt Tochter Maxi durch das Gefühlschaos: Sie möchte weder eine neue Mutter noch ihren besten Freund Bello verlieren.

Eine Geschichte voller Herz, Humor und Zauberei – mit viel Situationskomik und einer ordentlichen Portion Gefühl.

Ein Theaterstück mit Witz, Charme und ganz viel Wunder – geeignet für Kinder ab 4 Jahren und alle, die sich gerne verzaubern lassen.

Einlass: 14.30 Uhr

Anatol, der Trommeltroll
Interaktives Kinderkonzert | 3+

Vorsicht, hier kommt Anatol! Der kleine Trommeltroll hat einen Bärenhunger auf Rhythmen und verspeist kurzerhand alle Klänge, die ihm vor die Nase kommen. Stille auf der Bühne? Von wegen! Ein kräftiger „Hicks“ befördert die Töne nach und nach wieder ans Tageslicht. So entstehen aus Anatols Bauch die wunderbarsten Musikstücke: von sanften Wetterklängen und Traummusiken bis hin zur wilden Kissenschlacht-Melodie. Aber wo sind die Melodien der schönen Melomaya geblieben? Hat Anatol sie etwa auch verschluckt? Helft uns, sie wiederzufinden!

In diesem interaktiven Kinderkonzert zeigen die Profi-Musiker und Musikerinnen des jungen Münchner Ensembles „Art2Beat“, was in ihren Instrumenten steckt. Ob klassische Trommeln, Marimbaphon oder sogar Blumentöpfe – Cristina Lehaci und Moritz Knapp entzünden ein echtes Percussion-Feuerwerk mit Werken von Johann Sebastian Bach bis Iannis Xenakis.
Ein schlagkräftiges Erlebnis, bei dem Stillsitzen streng verboten ist!


Produktion: „mini.musik“ – Große Musik für kleine Menschen e.V.

Mit:
Ensemble „Art2Beat“
Cristina Lehaci, Moritz Knapp | Trommeln, Vibraphon, Marimbaphon, Blumentöpfe usw.
Uta Sailer | Moderation


Dauer: ca. 45 Minuten

Einlass ist kurz vor Beginn

Was geschieht, wenn die Politik versagt und Aktivisten die Dinge selbst in die Hand nehmen? Was geschieht, wenn ein Experiment aus dem Ruder läuft und die Wirkung viel größer ist als berechnet? Genau diese Frage stellt Andreas Echbach in seinem neuen Wissenschaftsthriller ,,Novembersommer". Erlebt den Autor hier vor Ort und gewinnt Einblicke hinter die Kulissen und in sein neues Buch.

Zum Buch:
Es ist bei Lippenbekenntnissen geblieben. Keine Maßnahme hat den Ausstoß von Kohlendioxid wirklich reduziert, die Temperaturen steigen weltweit immer weiter an. In Deutschland wird es im November mitunter so heiß wie früher im Sommer. Eine Umweltbewegung, angeführt von dem charismatischen Klimawissenschaftler Dr. Frederick Rookwerper, propagiert, dass nur Geo-Engineering den Hitzekollaps der Erde noch verhindern kann. In der Absicht, ein Umdenken zu bewirken, starten die Aktivisten einen Modellversuch. Sie ahnen nicht, worauf sie sich eingelassen haben ...

Tapas sind geniale Leckereien der Spanischen Küche und eigenen sich perfekt für ein lockeres Treffen mit Freunden oder auch eine feierliche Abendgesellschaft. Wir genießen bekannte Klassiker und vielleicht noch unbekannte Tapas wie Pimientos de Padrón, Datteln im Speckmantel, Aioli (spanische Knoblauchcreme), Tortilla und Albóndigas (Hackfleischbällchen in Tomatensauce) mit einem guten Glas spanischen Rotwein oder einem Sherry.

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang Abtei)

Aktuell stehen keine Tickets zur Verfügung. Das kann mehrere Gründe haben. Der Vorverkauf hat noch nicht begonnen oder die Veranstaltung ist bereits ausverkauft. Restkarten ggf. über den Veranstalter erhältlich.

Infos zum Buch:

Von der Magie der zweiten Chancen, der Schönheit, die im Scheitern liegt und dem Mut, sich aufzubäumen - Der neue flirrende Roman der »Nordstadt«-Autorin.

Magisch ist zurück. Natürlich in dem Haus hinter dem Knallerbsenwall, natürlich mit einem Job, der nicht ganz legal ist, natürlich mitten in der flirrenden Hitze des Spätsommers. Und alles fühlt sich an wie in ihren besten Zeiten, als Marie und Magisch erst enge Freunde und dann die erste Liebe wurden. Mehr als fünfzehn Jahre sind vergangen, und jetzt sitzen sie unten am Feldweg bei der Pferdekoppel im Schatten der Büsche und trinken Fanta-Korn als wären sie nie weg gewesen. Doch Andi, Maries Bruder, ist auch noch da, war tatsächlich nie weg, ist mittlerweile in der Partei, und noch immer gefährlich. Als Magisch bedroht wird, ist für Marie der Zeitpunkt gekommen, die Frage nach der Brandmauer in der eigenen Familie neu zu stellen.

Von widerständiger Liebe, Geschwisterschaft, einer eigenwilligen Dorfgemeinschaft und einem Neuanfang am Rande des Ruhrgebiets.

Ohren auf Ungarn!
Orgel, Stimme & Klavier

Der prägnante Titel dieses außergewöhnlichen Abends geht direkt auf ein visionäres Festspielkonzept des in diesem Jahr verstorbenen Düsseldorfer Dirigenten und Komponisten Mark-Andreas Schlingensiepen zurück, dessen Pioniergeist wir dankbar würdigen. In der Löricker Kirche entfaltet sich ein faszinierender Dialog zwischen Orgel und Klavier, der die rhythmische Urgewalt und die klangliche Vielfalt der ungarischen Moderne entfesselt. Als zentrales Orgelstück des Programms erklingen Béla Bartóks monumentale Tänze in bulgarischem Rhythmus, die in der wegweisenden Bearbeitung von Oskar Gottlieb Blarr die perkussiven Facetten der Orgel vollkommen neu definieren. Der dichte instrumentale Bogen führt von György Kurtágs intimen Bach-Bearbeitungen über György Ligetis extrem komplexen, klangreichen Etüden bis hin zur orchestralen Wucht von Franz Liszts Ad nos-Fantasie. Ein vokaler Glanzpunkt mit Bartóks rauen Volksliedern veredelt diesen mitreißenden, energetischen Grenzgang, der die Ohren kompromisslos für neue Klangwelten öffnet.

Einlass: 18:30 Uhr

„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.