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Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Thomas Manns lebenslanges Ringen mit Liebe, Leben und Literatur.

Zum 150. Geburtstag im Juni 2025: der ganze Thomas Mann und sein wirkliches Leben, mit neuen Quellen mitreißend erzählt, beschrieben und
erklärt von Tilmann Lahme.

Er ist der literarische Magier des zwanzigsten Jahrhunderts: Nobelpreisträger und gefeiertes Genie und zugleich so unglücklich, wie man nur sein kann. Er liebt und darf nicht lieben, die Vorstellungen seiner Zeit stehen ihm im Weg. Was für ein Antrieb zu großer Literatur – und was für ein leidvolles Leben.

Seit seinem frühen Welterfolg mit den ›Buddenbrooks‹ und zwei Jahrzehnte später mit dem ›Zauberberg‹ öffnen sich ihm alle Türen, bis hin zu der im Weißen Haus. Keine deutsche Stimme kämpft so hörbar gegen Hitler wie seine, kein anderer häuft Ehrungen auf sich wie er. Seine Frau Katia und seine sechs Kinder umringen ihn dabei wie eine Festung. Doch der Abgrund ist immer nur einen Schritt entfernt.

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Kategorien:
1. Kategorie: Mittelschiff
2. Kategorie: Seitenschiff (ohne Sicht)

Das Programm von Sarah Kim ist in seiner stilistischen Bandbreite nahezu beispiellos und reicht von alten Meistern über Mozart bis hin zu hochvirtuosen Werken von Liszt und Prokofjew.

©Meng Phu

Einlass ab 19:00 Uhr

Bekannt auf der schrägen Bühne durch Ihre Zusammenarbeit mit Blaze Bayley.

ABSOLVA ist eine einzigartig explosive britische Hard Rock / Melodic Metal Band, angeführt von ´CHRISTOPHER APPLETON´, einem unglaublich charismatischen Sänger/Gitarristen, der den Geist von ´GARY MOORE / JOE SATRIANI´ in die Metal-Arena trägt, während er mit seinem melodischen Gesang und seiner Bühnenpräsenz als meisterhafter und energiegeladener Frontmann die Fackel von ´RONNIE JAMES DIO´ weiterträgt. ABSOLVA haben in ihrer 12-jährigen Geschichte 6 Studioalben und 2 Live-Alben veröffentlicht.
Begleitet werden sie von ihrem Bruder LUKE APPLETON, einem imposanten und kraftvollen Gitarristen, der sich die Aufgaben der Rhythmus- und Leadgitarre teilt und seinen Bruder mit elektrisierender Gitarrenarbeit und Harmoniegesang ergänzt. Das Ergebnis ist ein entzückender ´TWIN-GUITAR-ATTACK´ und Harmonie-Gitarren, die an ´IRON MAIDEN´ und ´THIN LIZZY´ zu ihren besten Zeiten erinnern.
Die ABSOLVA-Rhythmusgruppe besteht aus dem echten Hardrock-Schlagzeuger ´MARTIN ´The Machine´ MCNEE´, der oft als das liebe Kind von ´JOHN BONHAM´ & ´BILL WARD´ beschrieben wird und Technik, Groove und Können mitbringt. Neben dem Bassisten ´KARL ´The Shark´ SCHRAMM´ mit seiner unbestreitbaren Anspielung auf seinen größten Einfluss ´STEVE HARRIS´.
Neben dem herausragenden musikalischen Können und der Performance verfügt Absolva über ein beeindruckendes Arsenal an großartigen Riffs, Melodien, Griffbrett-Theatralik und die wertvolle Gabe, wirklich unvergessliche Songs zu schreiben.
ABSOLVA haben in den letzten 12 Jahren in ganz Großbritannien, Europa und Südamerika getourt und sich eine solide, treue Fangemeinde von Rockern und Metallern erspielt.

Einlass: 19:00 Uhr

LET’S DIVA!

„WECKE DIE DIVA IN DIR!“

Endlich! Die Diva La Kruttke mit ganz neuen Wahrheiten!
Ihre Fans lieben sie für ihren Glamour, ihre Grazie, ihre Schönheit, ihren
berührenden Gesang - und ihre Bescheidenheit, und an diesem Abend gibt die
Diva Dir etwas davon ab!
Im Gepäck hat sie Weisheiten und Erkenntnisse, die Dein Leben berühren werden.
Denn manchmal fehlt nur ein bisschen Glitzer hier, ein kleiner Workshop da und
auch aus DIR kann eine der ganz Großen werden.
Also, komm und entdecke und wecke die Diva in Dir!
Die Diva ist Musik, die Diva ist Gesang, die Diva ist Einzigartig!
Eine grosse Stimme gepaart mit Glamour und charmant-frivoler Comedy - das ist
die Diva La Kruttke. Sie verbindet schräge Comedy mit virtuosen
Gesangsnummern, die Maria Callas und Helge Schneider als ,sehr sehr gut‘
bezeichnen würden! Ein spitzen Abend also.
Die Presse schreibt: „Die Welt könnte mehr von ihrem exaltierten Charme, von
ihrer kapriziösen Lebensweisheit, ihrer offenherzigen Anzüglichkeit, ihrer
selbstbewussten Selbstironie und ihrem fabelhaften Gesang vertragen.“
Damit ist alles gesagt! Diva La Kruttke ist ein Naturereignis.

An einem Abend mit der Diva La Kruttke verschmelzen Glamour und Comedy zu
einer neuen Einheit: GLAMODY! Da hat die Welt wirklich nur drauf gewartet!
Die alten Diven sind tot - es lebe Diva La Kruttke

Die Augen des Krieges

26.03.2025 – 26.09.2025

Polnisches Institut Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Am 24. Februar 2022 wurde die Geschichte neu geschrieben. Seit drei Jahren beobachten wir Ereignisse, die die Geschichte nicht nur der Ukraine und Russlands, sondern auch Polens, Europas und der Welt verändern.

Polnische Fotografen und Journalisten dokumentieren diese Geschichte, indem sie sowohl den russischen Krieg gegen die Ukraine, den Flüchtlingsstrom als auch das Alltagsleben im Kriegsgebiet zeigen. Sie stellen die größte Gruppe unter den Auslandskorrespondenten und sind Urheber tausender Fotos. Ihrer Arbeit ist es zu verdanken, dass der Krieg in der Ukraine selbst in den entlegensten Teilen der Welt für die Menschen so sichtbar ist. Er erscheint nicht als ein Konflikt am Ende der Welt, sondern als eine reale, tief geteilte Tragödie.

Diese Geschichte verändert auch Polen auf vielen Ebenen – von der Demografie, über den sozialen Wandel bis hin zu politischen Fragen. Gleichzeitig wird der Krieg für uns Bürger der freien Welt allmählich vertrauter und wir gewöhnen uns daran. Die ausgewählten Fotografien – die repräsentativsten und aussagekräftigsten – werden in Form einer Ausstellung zusammengestellt und erzählen eine Geschichte über den von Russland entfesselten Krieg in der Ukraine. Als materielle Zeugnisse dieses Konflikts können sie eine zunehmende Gleichgültigkeit der öffentlichen Meinung erneut bewegen.

Die Autoren der 12 ausgestellten Fotografien sind prominente polnische Fotografen, die bei den wichtigsten Fotowettbewerben wie World Press Photo und Pictures of The Year ausgezeichnet wurden, darunter Wojciech Grzędziński, Marek Berezowski, Tomasz Lazar und viele andere, die sich mit dem Krieg in der Ukraine beschäftigt haben. Ergänzt wird die Ausstellung durch die Beschreibungen der persönlichen Kriegserlebnisse der Fotografen durch Magdalena Rigamonti.

Kuratorin: Ewa Meissner

Autorin der Texte: Magdalena Rigamonti

Grafische Gestaltung: Maciej Jabłoński

Produzent: Jarosław Włodarczyk / Press Club Polska

Partner bei der Präsentation der Ausstellung im Polnischen Institut in Düsseldorf: Generalkonsulat der Republik Polen in Köln und Generalkonsulat der Ukraine in Düsseldorf

Fotos von Patryk Jaracz, Agata Grzybowska, Jędrzej Nowicki, Tomasz Lazar, Maciek Nabrdalik, Maciej Stanik, Wojciech Grzędziński, Marek M. Berezowski

Di, Mi und Fr 11-17 Uhr. Do 11-19 Uhr

Die Schmonzetten mit ihrer Revue „Ein bisschen Puder“ in Alt Sankt Ulrich
Das Kölner Salon-Quartett „Die Schmonzetten“ bringt am 12. September 2025 um 19h
die Goldenen Zwanziger nach Alt Sankt Ulrich. Seit 20 Jahren begeistert das Ensemble
mit dreistimmigem Gesang, virtuosem instrumentalem Spiel und charmanten Anekdoten
und hat sich mit über 200 selbst arrangierten Nummern längst einen Namen als
ausgewiesene Kenner dieser Ära voller Lebenslust und Aufbruch gemacht.
Ihre Revue „Ein bisschen Puder – vom Schminken, Sporteln, Tippen und Verkaufen“
erzählt von selbstbewussten Frauen, kurzen Kleidern und langen Nächten – frisch, frech
und mitreißend! Mit Leidenschaft und Witz greifen „Die Schmonzetten“ Themen auf, die
überraschend aktuell wirken: Mode, Sport, Berufstätigkeit und die neue Lust am Ausgehen
spiegeln den Zeitgeist und den Wandel der neuen Frau – selbstbewusst, sichtbar und
modern. Ein Abend mit Schwung, Augenzwinkern und Tiefgang.
Die Schmonzetten sind:
Aglaja Camphausen (Gesang und Violoncello), Nadine-Goussi Aguigah (Violine und
Gesang), Edith Langgartner (Kontrabass und Gesang) und Ulrich van der Schoor
(Klavier)

18:00

Einlass: 19:00 Uhr

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Mit dem Symphoniekonzert im Mai greift das Kyiv Symphony Orchestra den europäischen Gedanken auf, der bereits mit dem Konzert im Rahmen der Europawochen gesetzt wurde, verschiedene europäische Länder in den Fokus zu nehmen. Ausgehend von Bedrich Smetanas symphonischer Dichtung „Die Moldau“, erkunden die ukrainischen Musikerinnen und Musiker die Kompositionen Tschechiens. Zudem steht Antonín Dvoráks Violinkonzert auf dem Programm, das heute zu den beliebtesten seiner Art zählt. Stilistisch gehört das Werk zu Antonín Dvoráks sogenannter slawischer Periode – jener Zeit zwischen 1870 und 1880, in der sich der Komponist mit besonderer Intensität der heimatlichen Folklore zuwandte.
Als Solist gastiert der 1986 in Charkiw geborene Valeriy Sokolov, der als einer der bedeutendsten ukrainischen Geiger der letzten zwanzig Jahre gilt. Er ist Preisträger des renommierten Enescu-Violinwettbewerbs und konzertiert regelmäßig mit führenden Orchestern weltweit – darunter das Chamber Orchestra of Europe, Cleveland Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Tonhalle-Orchester Zürich oder das Orchestre de Paris. Sokolov spielt aktuell auf einer Violine des Geigenbauers Stradivari.
Auch in diesem Konzert setzt das Kyiv Symphony Orchestra mit der Aufführung der Zweiten Symphonie von Yevhen Stankovych wieder einen reizvollen Kontrapunkt. Der 1942 geborene Stankovych wird von vielen als der wichtigste ukrainische Komponist seiner Generation angesehen. Seine zweite Symphonie (2023, zweite Ausgabe), die den Beinamen „Dramatische“ trägt, ist im Kern ein Requiem – ein leidenschaftlicher Protest gegen die Gewalt und zugleich ein musikalisches Denkmal für den Mut der Aufstand.
„In meinem Schaffen versuche ich, das ganze Spektrum menschlicher Gefühle und Zeitereignisse zu erfassen, Phänomene der ukrainischen Kultur in einen weltweiten künstlerischen Kontext einzubetten und die Spannung und Rasanz unserer unruhigen Epoche einzufangen“, so Stankovych. Das Konzert steht unter der Leitung des jungen ukrainischen Dirigenten Danylo Ilkiv, der gerade seine erst Festeinstellung am Volkstheater Rostock angetreten hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Worte auf Jazz treffen, entsteht Magie! Der allererste JAZZ Slam lädt am zweiten Donnerstag des Jahres 2025 in den Südbahnhof Krefeld ein, präsentiert vom Musenkollektiv im Rahmen des WERKBÜHNEN-Donnerstags – und dieser Abend verspricht, alle Sinne zu beflügeln.

Weil uns und euch die Abende des "Pappalapapp Poetry Slams** so gut gefallen geht das Format einen Schritt weiter: Dieses einmalige Special kombiniert die vibrierende Energie eines Poetry Slams mit der improvisatorischen Vielfalt des Jazz. Dich erwartet eine einzigartige Symbiose aus Sprache, Musik und Emotionen – ein künstlerisches Experiment, das Grenzen sprengt und Kreativität feiert!

18:30

Sean Chambers begann seine Karriere im Jahr 1998, als Gitarrist und Bandleader des legendären Hubert Sumlin, mit dem er bis 2003 regelmäßig auf Tournee ging. Vom britischen Guitarist wurde er als „einer der besten 50 Bluesgitarristen des letzten Jahrhunderts“ bezeichnet. Sein gitarrenlastiger Bluesrock erinnert an Größen wie Gary Moore und Jeff Healey und brachte ihm einen Eintrag in die „Florida Music Hall of Fame“ ein.
Sein erstes Solo-Album „Ten Til Midnight“ hielt sich aus dem Stand über drei Monaten in den US Blues-Charts. Das nachfolgende Live-Album „Live from the Long Island Blues Warehouse” erhielt nicht nur begeisterte Kritiken, sondern wurde u.a. auch mit dem Preis für das beste Blues-Album 2011 ausgezeichnet. Sein achtes Studio-Album mit dem Titel „That’s What I’m Talkin About“ erschien 2020 und ist eine Hommage an seinen Mentor, den inzwischen verstorbenen Hubert Sumlin.
Im Jahr 2023, kurz nach dem Tod von Savoy Browns Gründer Kim Simmonds, tat sich Chambers mit der Rhythmusgruppe von Savoy Brown zusammen (Pat De Salvo am Bass und Garnet Grimm am Schlagzeug). Chambers und die Mitglieder von Savoy Brown hatten sich 2019 auf einem gemeinsamen Festival-Auftritt angefreundet. Da Savoy Brown und Sean Chambers gemeinsam auf demselben Plattenlabel vertreten sind (Quarto Valley Records), fühlte sich die Zusammenarbeit für alle drei Musiker richtig an. Auch Kim Simmonds unterstützte die drei voll und ganz und gab den dreien kurz vor seinem Tod am 13. Dezember 2022 seinen Segen.

Line Up:
Sean Chambers Guitar & Vocals
Pat De Salvo Bass & Vocals
Garnet Grimm Drums & Vocals

Einlass: 19:00 Uhr

Oliver Steller geht im Frühjahr 2025 wieder auf Deutschland-Tournee. Nach 5 Jahren hat er endlich ein neues Programm: „Balladen – Das Gedicht Plus“.
Seit 30 Jahren sammelt er diese Text-Hybride. Balladen sind lyrisch wie ein Gedicht, episch wie ein Roman und spannend wie ein Thriller. Die Ballade ist das Gedicht Plus! Der moderne Trobador spricht und singt die Balladen zur Musik. Die Themen haben sich bis heute nicht verändert: Liebe, Leben, Tod, Natur und die große Ereignisse der Zeit.
Oliver Steller hat alle Größen versammelt, unter anderem Goethe und Schiller mit ihrem Balladenwettstreit aus dem Jahr 1797. In dem Jahr wird Heinrich Heine geboren, der für Oliver Steller, neben Else Lasker-Schüler und Friedrich Hölderlin, zu den größten deutschen Dichtern gehört.
Der Mensch in seiner Umgebung ist ein großes Thema des 19. Jahrhunderts, das unter anderem Annette von Droste-Hülshoff mit ihrem „Knaben im Moor“ so eindrucksvoll auf den Punkt bringt. Karoline von Günderrode ist für Oliver Steller eine wunderbare Entdeckung, so stark, so klar und doch so zerrissen. In nur 26 Jahren hinterlässt sie ein kraftvolles Werk, unter anderem die Ballade „Der Trauernde und die Elfen“.
Theodor Fontane hat Oliver Steller mit seinem Herrn von Ribbeck damals die Lyrik verdorben. Das war in der dritten Klasse. Er musste die Ballade vor der Klasse aufsagen, ist rausgekommen, wurde ausgelacht und hat eine 6 kassiert. Damit waren Gedichte für ihn gestorben. Oliver Steller hat seine Liebe zur Literatur nach der Schule wiederentdeckt. Heute freut er sich den Herrn von Ribbeck immer wieder mit den Kindern zusammen zu sprechen.
Conrad Ferdinand Meyer mit seiner Ballade „Füße im Feuer“ hat Oliver Steller die Augen geöffnet, was die Vertreibung der Protestanten in Frankreich angeht, den sogenannten Hugenotten. Die Franzosen waren dabei so gründlich, dass heute grade noch zwei Prozent Protestanten in Frankreich leben.
Außerdem noch mit im Programm sind Adelbert von Chamisso mit seinem Riesenspielzeug, Otto Ernst mit Nis Randers, Morgensterns Werwolf, Erich Kästners Sachliche Romanze und eine Ballade, die Oliver Steller besonders ans Herz gewachsen ist. Seit seiner Zusammenarbeit mit Heinz Kahlau, dem Meisterschüler von Bertolt Brecht und einem gemeinsamen Brecht-Programm mit Lutz Görner, begleitet ihn diese Ballade: „Die Legende von der Entstehung des Buches Taoteking auf dem Weg des Laotse in die Emigration“. Sie gilt als das Werk der Exilliteratur. Für Oliver Steller ist sie eine Hommage an Heinz Kahlau und an seinen Mentor Lutz Görner, der im letzten Frühjahr verstorben ist.

Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

Sommer, Sonne, Swingmusik - mit ihrem neuen Programm ´Tag am Meer´ versprechen uns die Zucchini Sistaz eine kurzweilige Konzertreise gen Küste. Mit sirenenhaft anmutendem Satzgesang rudern die drei sonnigen Gemüter weit hinaus in die Gezeiten der Unterhaltungsmusik. Elegant und erfrischend tauchen die Ausnahme-Damen des deutschen Jazzschlagers nach der einen oder anderen musikalischen Perle, fischen im Grünen der Musikgeschichteund heben versunkene Schellack-Schätzchen.

Mit im Gepäck haben sie wie immer Gitarre, Kontrabass, Trompete und Kinkerlitzchen um ihren zeitgemäßen Sound im Stil der 20er-60er Jahre strandesgemäß wie anmutig selbst zu begleiten. Und geplaudert wird natürlich auch, so wie sich das für eine ordentliche Damenkapelle gehört: unterhaltsam, charmant und mit der gebührenden Umschweife!

Kenner und Liebhaber der gemüsikalischen Unterhaltungskunst kleiden sich mancherorts zum Konzertbesuch sogar in bekennendem Grün... das sehnsüchtig erwartete neue Programm bietet dazu wieder den passenden Anlass.

Denn ein ´Tag am Meer´ ist fast wie Ferien – Gesangsharmonien, in denen man baden möchte, die eine oder andere unvergessene Sehenswürdigkeit und die schönsten Ohrwürmer als Souvenirs machen den gemeinsamen Abend zu einem herausragendem Konzertereignis.

Die Zucchini Sistaz sind:
Tina ´La´ Werzinger – Gesang, Gitarre, Ukulele
Jule Balandat – Gesang, Kontrabass
Schnittchen Schnittker – Gesang, Gebläse und Kinkerlitzchen

© Foto: Peter Wattendorff

Einlass: 19:30 Uhr

Christoph Spendel gehört zu den bekanntesten deutschen zeitgenössischen Pianisten und Keyboardern im Spannungsfeld zwischen Jazz,Pop, Latin und ProgRock und erfreut sich einer weitreichenden internationalen Reputation. Seit über 30 Jahren ist er als Professor an der Hochschule für Musik und Darstellenden Kunst in Frankfurt am Main tätig. Er spielte mit Musikern wie Randy Brecker, Lee Ritenour, Airto, Dave Liebman, Albert Mangelsdorf und Chuck Loeb zusammen. Inspiriert durch die Jazz Piano Pioniere Oscar Peterson und Dave Brubeck gründete er schon mit 15 Jahren seine erste Jazzformation.
Im Laufe der letzten 10 Jahre produzierte die Christoph Spendel Group 10/Cds/LPs. Startschuss für die aktuelle Band erfolgte im März 2024.
Neben dem Bandleader und seinem langjährigen Weggefährten, dem Saxofonisten und Ewi Spieler Jan Beiling kamen zwei hochkarätige Musiker/innen der Frankfurter Szene hinzu.
Die Bassistin Alisa Pou Montz und der Schlagzeuger Stefan Schulz-Anker. Gastpercussionist ist Leonard Gincberg.

Einlass: 19:15 Uhr

Fans des weltweit bekannten Anime-Phänomens „Attack on Titan“ erwartet ein einmaliges Erlebnis!
Bereiten Sie sich auf eine unvergessliche Reise in die Welt der Titanen und packenden Schlachten vor, denn das „Attack on Titan“ Konzert erweckt die epische Saga durch Musik, visuelle Effekte und pure Emotionen zum Leben. Das Konzert wird an einigen der renommiertesten Veranstaltungsorte der Welt stattfinden (Dolby Theater, Carnegie Hall, OVO Arena Wembley, Sydney Opera House, etc.) und verspricht eine beeindruckende Fusion aus Rock- und Orchestermusik, fesselnden Gesangsauftritten und atemberaubenden visuellen Effekten. So wird eine vollständig immersive Erfahrung geschaffen, die die Besucher direkt ins Herz des „Attack on Titan“ Universums transportiert.

Mit dem international gefeierten Soundtrack Von Hiroyuki SAWANO (Staffeln 1, 2, 3 und The Final Season) und KOHTA YAMAMOTO (The Final Season), wird das Konzert die ikonischen Titel der Serie, präsentieren, darunter „at´aek ON taitn“, „counter・attack-mankind“, „Apple Seed“ und „Footsteps of Doom“. Wie in Japan und originalgetreu zum Soundtrack wird die Musik von erstklassigen Rockmusikern, begleitet von einem Symphonieorchester, aufgeführt. Hiroyuki SAWANO und KOHTA YAMAMOTO haben beliebte Stücke für die Fans vorbereitet, die mit synchronisierten Szenen aus der Anime-Serie begleitet werden und die emotionale Wucht und Intensität in den Konzertsaal bringen. Der Soundtrack von „Attack on Titan“ ist schon immer eines der Serienhighlights.

Verpassen Sie nicht die Chance, Teil dieses monumentalen Ereignisses zu sein. Ob langjähriger Fan von „Attack on Titan“ oder einfach Liebhaber kraftvoller Musik – die Beyond the Wall World Tour wird Sie atemlos zurücklassen!

Die Veranstaltung ist ausverkauft.