Kriminalstück von Agatha Christie
Inszenierung: Berliner Kriminaltheater

Beschreibung
Ein Fall für Miss Marple!

Drei entzückende, schrullige alte Tanten erfahren durch eine Annonce in der Zeitung, dass in ihrem Haus ein Mord stattfinden soll. Dort steht: Ein Mord wird hiermit angekündigt. Er wird Freitag, den 29. Oktober, um 6 Uhr 30 abends in Little Paddocks verübt. Freunde und Bekannte sind herzlichst eingeladen, daran teilzunehmen. Eine zweite Aufforderung erfolgt nicht. Wie furchtbar!

Die neugierige Anteilnahme der Nachbarn nimmt mehr und mehr voyeuristische Züge an. Gott sei Dank übernimmt Miss Marple den Fall. Doch auch sie kann nicht verhindern, dass nach einem Stromausfall die Leiche eines Mannes im Wohnzimmer liegt. Als auch noch Tante Dora vergiftet wird, steht Miss Marple vor vielen Rätseln. Aber dann entdeckt sie etwas Merkwürdiges,…

Manfred Mann’s Earth Band hat in mehr als fünf Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben und verfügt bis heute über einen enormen Fanzirkel rund um den Globus.

Die Wurzeln von Manfred Mann’s Earth Band liegen in den frühen 1960er Jahren. 1962 nämlich gründete der gerade 22 Jahre alte Manfred Mann seine erste Band, der er der Einfachheit halber schlicht seinen Namen gab. Schnell sammelte Mann Erfolge mit Popmusik in den Hitparaden. Zum Ende der 1960er Jahre erfüllte den ambitionierten Musiker dies nicht mehr. Nach ein paar Jahren auf Tauchstation hob er seine Earth Band aus der Taufe, mit der er noch erfolgreicher wurde. Die einzigartige Kombination von Rockmusik und Jazzelementen elektrisierte Fans überall auf der Welt.

Erfolgstiteln anderer Musiker drückte Manfred Mann seinen unverwechselbaren musikalischen Stempel auf. Die Earth-Band-Versionen von Bob Dylans „Blinded By The Light” oder „Mighty Quinn” und viele viele andere sind längst Klassiker. Und was die hochkarätig besetzte Formation live abliefert, ist die Earth Band nach wie vor absolute erste Liga.

Die aktuelle Besetzung besteht aus Manfred Mann (k, v), Mick Rogers (g, v), Steve Kinch (b), John Lingwood (dr) und Robert Hart (v).

Bestens geeignet für Fans von Bon Jovi, Europe, Def Leppard, Scorpions etc. und Musikliebhaber im Allgemeinen.

Spätestens seit ihrem Auftritt beim Moosenmättle Open-Air 2026 haben GentleMaad! aus Frankreich bewiesen, wie lebendig und mitreißend moderner Hardrock klingen kann. Seit 2022 hat die Band ihren Weg konsequent verfolgt und zu einer Formation gefunden, die perfekt aufeinander eingespielt ist.

Das Quartett verbindet massive Riffs mit der melodischen Brillanz und den atmosphärischen Klängen der 80er Jahre. Mit ihrer Erfahrung aus Projekten wie EarthShine, Lips Addiction oder Nancy’s MAI verleihen die Musiker der Band eine ganz eigene, markante Identität. Ihre Kompositionen sind durchdachte Werke, die live mit einer Souveränität glänzen, in der handwerkliche Präzision und pure Energie aufeinandertreffen.

GentleMaad! steht für ehrlichen Hardrock, der das Publikum mit echter Leidenschaft und einer energetischen Live-Performance mitreißt.

Einlass ab 20.00 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Waldrestaurant St. Ottilien in Freiburg.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Waldrestaurant St. Ottilien. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Hockey Rink Rave Vol. 1 der erste Rave in der Helios Arena Villingen-Schwenningen. Am 22.05.2027 veranstaltet PK Concerts den ersten Rave in der Helios Arena.
Die ersten beiden Acts stehen schon fest, mit Luca Dante Spadafora als einer der beiden Headliner haben wir schon einen echten Publikumsmagnet im Lineup.
DJ Jerome unser erster Support heizt vor Luca richtig ein und bringt mit seiner stetig wachsenden Fanbase auch sein flow in den Rink.
Wir haben für euch noch zwei weitere DJ's geplant die Stück für Stück bekannt gegeben werden. Freut euch auf zwei weitere tolle DJ's die das Lineup vervollständigen.

Wir freuen uns auf euch.

euer PK Concerts Team

Einlass: 20:00 Uhr

Richard Strauss Eine Alpensinfonie op.64 für großes Orchester
Konzert mit Solistin oder Solist der Hochschule und ein weiteres Werk

Wenn Richard Strauss’ Alpensinfonie erklingt, verwandelt sich der Konzertsaal in eine grandiose Berglandschaft. Das Sinfonieorchester der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen lädt in großer Besetzung zu einer akustischen Bergbesteigung ein: Von der morgendlichen Dämmerung und dem strahlenden Sonnenaufgang führt der Weg durch Wälder, über Almwiesen und Gletschereis bis hin zum monumentalen Gipfelglück -- bevor der Wanderer auf dem Abstieg in ein stürmisch-drängendes Orchestergewitter gerät. Es ist ein beeindruckendes Tongemälde, bei dem man den Wasserfall förmlich rauschen und die Kühe auf der Alm muhen hört. Und doch ist dieses Werk weit mehr als bloßes Naturerleben ...

Die Alpensinfonie zählt mit ihrer Besetzung der Superlative zu jenen Werken, von denen alle angehenden Musikerinnen und Musiker träumen. Aufgrund des immensen Aufwandes ist sie jedoch nur selten im Konzertsaal zu erleben. Für die Young Professionals aus über 20 Nationen markiert dieses spätromantische Meisterwerk den Höhepunkt ihrer Ausbildung. Ergänzt wird das Programm durch ein Solokonzert mit einer Preisträgerin/einem Preisträger des hochschulinternen Wettbewerbs sowie ein drittes Werk.

Sebastian Tewinkel, Professor für Orchesterleitung an der Hochschule für Musik Trossingen und charismatischer Leiter des Sinfonieorchesters, formt aus diesen jungen Talenten einen Klangkörper, der als kreativer Motor in der Region zwischen Schwarzwald und Bodensee gilt. Der ECHO-Klassik-Preisträger und »grandiose Orchestererzieher« (WDR 3) bürgt für eine Interpretation voller Präzision und Leidenschaft. Erleben Sie die unbändige Energie der nächsten Generation von Spitzenmusikerinnen und Spitzenmusikern!

Junges Podium
Prof. Sebastian Tewinkel - Leitung

Einlass: 18:30 Uhr

In einem wandelbaren, mobilen Raum begegnen sich die Musik Antonio Vivaldis und die Klangtraditionen der keltischen Welt.

Das Barockorchester Lahr kehrt mit einer neuen Musiktheaterproduktion in der Tradition der »BaRockOper« zurück. Zwischen barocker Klangwelt, zeitgenössischem Musiktheater und lebendiger Erzählung entsteht ein musikalisch poetischer Raum. Zwei professionelle Sängerinnen stehen in engem Dialog mit dem Orchester. Stimmen, Instrumente und Bewegung verschmelzen zu einer gemeinsamen Erzählung. Das Libretto von Jean-Michel Fournereau entstand in einem offenen Prozess, der Musikerinnen und Musiker mit ihren Instrumenten als aktive Figuren der Inszenierung begreift.
In einem wandelbaren, mobilen Raum begegnen sich die Musik Antonio Vivaldis und die Klangtraditionen der keltischen Welt. Eingebettet in die Mythen um König Arthur entfaltet sich ein Musiktheatererlebnis voller Bewegung, Klang und Fantasie. Eine Einladung, barocke Musik neu zu hören - sinnlich, unmittelbar und im Hier und Jetzt.

Weitere Vorstellung für Schulklassen: 04.06.2027, 10 Uhr.

Copyright: Andreas Harbach

In einem wandelbaren, mobilen Raum begegnen sich die Musik Antonio Vivaldis und die Klangtraditionen der keltischen Welt.

Das Barockorchester Lahr kehrt mit einer neuen Musiktheaterproduktion in der Tradition der »BaRockOper« zurück. Zwischen barocker Klangwelt, zeitgenössischem Musiktheater und lebendiger Erzählung entsteht ein musikalisch poetischer Raum. Zwei professionelle Sängerinnen stehen in engem Dialog mit dem Orchester. Stimmen, Instrumente und Bewegung verschmelzen zu einer gemeinsamen Erzählung. Das Libretto von Jean-Michel Fournereau entstand in einem offenen Prozess, der Musikerinnen und Musiker mit ihren Instrumenten als aktive Figuren der Inszenierung begreift.
In einem wandelbaren, mobilen Raum begegnen sich die Musik Antonio Vivaldis und die Klangtraditionen der keltischen Welt. Eingebettet in die Mythen um König Arthur entfaltet sich ein Musiktheatererlebnis voller Bewegung, Klang und Fantasie. Eine Einladung, barocke Musik neu zu hören - sinnlich, unmittelbar und im Hier und Jetzt.
Copyright: Andreas Harbach

Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern sind auch im Internet millionenfach gestreamt worden. Sorgen seine Wortspiele verlässlich für Lachsalven, ist es doch die ganz besondere Mischung aus Poesie und Komik, mit der ihm die Klaviatur des Kreises gelingt.
Zartbitterböse sind seine Klavierlieder, und in ihnen behält er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben. So zeigt er uns nicht zuletzt in seinem Lied „Rein versehentlich einvernehmlich“, dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Klänge malen Bilder - Morgenstimmung, Bergkönig und Heldentor!"

Franz Liszt
Sechs Polnische Lieder S. 480
1. Mädchens Wunsch
2. Frühling
3. Das Ringlein
4. Bacchanal
5. Meine Freuden
6. Die Heimkehr

Edward Grieg
Peer Gynt Suite I op. 46
1. Morgenstimmung
2. Åses Tod
3. Anitras Tanz
4. In der Halle des Bergkönigs

- Pause -

Modest Mussorgsky
Bilder einer Ausstellung
1. Promenade
2. Der Zwerg
3. Das alte Schloss
4. Tuileries (Streit der Kinder nach dem Spiel)
5. Bydlo
6. Ballett der Küken in ihren Eierschalen
7. Samuel Goldberg und Schmuÿle
8. Der Marktplatz von Limoges (Die große Neuigkeit)
9. Die Katakomben (Eine römische Totengruft)
10. Die Hütte auf Hühnerfüßen (Baba-Jaga)
11. Das Bogatyr-Tor (in der alten Hauptstadt Kiew)

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

"Weltklassik am Klavier - Klänge malen Bilder - Morgenstimmung, Bergkönig und Heldentor!"

Franz Liszt
Sechs Polnische Lieder S. 480
1. Mädchens Wunsch
2. Frühling
3. Das Ringlein
4. Bacchanal
5. Meine Freuden
6. Die Heimkehr

Edward Grieg
Peer Gynt Suite I op. 46
1. Morgenstimmung
2. Åses Tod
3. Anitras Tanz
4. In der Halle des Bergkönigs

- Pause -

Modest Mussorgsky
Bilder einer Ausstellung
1. Promenade
2. Der Zwerg
3. Das alte Schloss
4. Tuileries (Streit der Kinder nach dem Spiel)
5. Bydlo
6. Ballett der Küken in ihren Eierschalen
7. Samuel Goldberg und Schmuÿle
8. Der Marktplatz von Limoges (Die große Neuigkeit)
9. Die Katakomben (Eine römische Totengruft)
10. Die Hütte auf Hühnerfüßen (Baba-Jaga)
11. Das Bogatyr-Tor (in der alten Hauptstadt Kiew)

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

"Weltklassik am Klavier - Freiheit auf 88 Tasten - Le Tombeau de Coupérin!"

Frédéric Chopin
Aus: Drei Mazurken op. 50
1. G-Dur

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 30 E-Dur op. 109
I. Vivace ma non troppo. Adagio espressivo
II. Prestissimo
III. Andante molto cantabile ed espressivo

Alexander Skrjabin
Sonate Nr. 2 gis-Moll op. 19
I. Andante
II. Presto

- Pause -

Johann Sebastian Bach
Italienisches Konzert F-Dur BWV 971
1. Ohne Tempo-Bezeichnung
2. Andante
3. Allegro vivace

Maurice Ravel
Le Tombeau de Coupérin M. 68
1. Prélude
2. Fugue
3. Forlane
4. Rigaudon
5. Menuet
6. Toccata

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Open Air Konzert auf dem Münsterplatz im Rahmen der Münsterplatzkonzerte 2027

Beim Silvesterkonzert 2025 überraschte das Freiburger Barockorchester mit einem ungewohnten Klang: Schon nach wenigen Takten entwickelte sich ein mitreißendes „Band-Feeling“ und das Ensemble verwandelte sich in eine klanglich faszinierende Bigband – auf Barockinstrumenten. Diese energiegeladene Seite des FBO steht nun im Mittelpunkt eines neuen Programms auf dem Freiburger Münsterplatz. Mit Musik aus unterschiedlichen Genres, raffinierten Arrangements und spürbarer Spielfreude verspricht der Abend beste Unterhaltung, gute Stimmung und garantiert echte Sommergefühle unter freiem Himmel. Dabei fällt das Stillsitzen mitunter schwer: Tanzbein schwingen erlaubt.

Olivia Vermeulen, Moderation & Mezzosopran
Freiburger Barockorchester Big Band
Éva Borhi, Violine & Leitung

Bitte beachten Sie:
- Der Münsterplatz ist nur eingeschränkt barrierefrei.
- Im Stehplatzbereich sind aus Sicherheitsgründen keine selbst mitgebrachten Sitzgelegenheiten erlaubt.
- Restkarten sind an der Abendkasse (vor der Eingangsschleuse) erhältlich.
- Einlass auf das Festivalgelände: 18.30 Uhr
- Konzertbeginn: 20 Uhr (mit Pause)
- Konzertende: 22 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr, Freie Platzwahl innerhalb der Kategorie

Opera buffa in vier Akten von Wolfgang Amadeus Mozart

Libretto von Lorenzo Da Ponte
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Bei Graf Almaviva hängt der Haussegen schief: Statt seiner Gattin Rosina die Treue zuhalten, stellt er deren Zofe Susanna nach – ausgerechnet am Vorabend ihrer Hochzeit mit seinem Diener Figaro. Während der Graf die Trauung mit fadenscheinigen Vorwänden versucht zu verzögern, wehrt sich Susanna mit List und Verstand. In ein raffiniertes Intrigenspiel werden nicht nur die betrogene Gräfin und der eifersüchtige Figaro hineingezogen, sondern auch der junge Page Cherubino, dessen ungestümes Liebesverlangen für zusätzliches Chaos sorgt.

Mit Le nozze di Figaro, zu deutsch Die Hochzeit des Figaro, schuf Wolfgang Amadeus Mozart eines der bedeutendsten Werke der Operngeschichte. 1786 in Wien uraufgeführt, gilt Mozarts Meisterwerk als Inbegriff der Opera buffa. Die brisante Vorlage von Beaumarchais war im vorrevolutionären Frankreich wegen ihrer Kritik an der herrschenden Klasse verboten; Mozart und sein Librettist Lorenzo Da Ponte jedoch verwandelten den politischen Zündstoff in ein zeitloses Psychogramm. Hier agieren Adel und Dienerschaft erstmals musikalisch auf Augenhöhe.

Mozart verleiht jeder Figur ihre eigene Tonsprache – von der melancholischen Sehnsucht der Gräfin bis hin zur sprühenden Vitalität Figaros. Besonders in den meisterhaften Ensembles, in denen sich Missverständnisse und emotionale Wendungen in atemberaubendem Tempo überlagern, zeigt sich Mozarts geniale Dramaturgie. Le nozze di Figaro begeistert bis heute durch Humor, psychologische Schärfe und eine Musik, die jede Regung des menschlichen Herzens in unvergängliche Schönheit verwandelt.

Werkeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Sie befinden sich im Restaurant Dattler, in dem gerade ein Filmteam den Kriminalfilm "Fahr zur Hölle, mein Schatz!" dreht. Dabei bilden Sie zusammen mit den anderen Gästen die Statisten für zwei der Filmszenen. Der Regisseur Rüdiger Emmerich hat allerdings bisher nur erfolglose Filme gedreht und streitet sich ständig mit dem arroganten und selbstverliebten Hauptdarsteller Leander Laußmann. Die schüchterne Nebendarstellerin Katja Niemann ist offensichtlich eine Fehlbesetzung, die divenhafte Schauspielerin Nina Voss hasst Leander und der schwule und bissige Nebendarsteller Detlev Ruck würde lieber selber die Hauptrolle spielen. Da wird einer der Künstler am Filmset ermordet. Doch der unfähige Polizeiobermeister Dieter Drösel, der in diesem Mordfall ermittelt, liegt mit seinen Verdächtigungen ständig daneben. So bleibt bis zum Schluß offen, wer der Mörder war.
Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter gewesen sein könnte. Und als einer der Statisten dürfen Sie beim Filmdreh sogar ein bißchen mitwirken: In zwei der Szenen werden Sie mit den anderen Statisten gemeinsam vor Entsetzen schreien oder später begeistert mitschnippen, wenn die Hauptdarstellerin singt. Damit das auch klappt, macht der Regisseur vorher ein paar Stimm- und Lockerungsübungen mit Ihnen und den anderen Gästen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Der Schwoissfuass– und Grachmusikoff Sänger Alex Köberlein hat eine neue Band und
diese eine Mission: Welthits wieder im schwäbischen Original! – Man hat es immer geahnt, immer schon gewusst. Die meisten großen Hits der Popgeschichte sind geklaut. Schnöde
abgekupfert von ursprünglich schwäbischen Songs aus dem letzten Jahrhundert. Vor allem
amerikanische und englische Besatzungssoldaten nahmen mit was sie konnten. So entstanden Welthits wie „Rebel yell“, „Locomotive Breath“ oder „Baker Street“, während die Original Musik aus dem schwäbischen Untergrund fast in Vergessenheit geriet.
Was aber dann als coole, fast surrealistisch anmutende englischsprachige Poplyrik gerühmt wurde, ist in Wahrheit nur schlechte Übersetzung des schwäbischen Originals. So wurde aus der klaren Aussage „Dein Vaddr war n harda Hond“ das eher betuliche „Papa was a Rolling Stone“ (Papi war ein rollender Stein).
Das soll nun gerade gerückt werden.
Alex Köberlein (voc,fl,sax), begibt sich mit Ralf Trouillet (bs,voc), Joo Aiple (dr), Matze
Reimann (git), Steff Hengstler (Keyb) auf die wohl größte kulturelle Rettungsaktion der
oberschwäbischen Popgeschichte.
Schon im ersten Jahr ihres Bestehens (2023) kann die in Rottweil gegründete Band auf
beachtliche Erfolge zurückschauen. Meist ausverkaufte Konzerte, begeistertes Publikum, ein Besuch der SWR-Abendschau im März und im Oktober schließlich ein umjubelter Auftritt in der Stuttgarter Schleyerhalle anlässlich der Abschlussparty zur SWR Hitparade.

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart Ouvertüre zu La clemenza di Tito KV 621
Wolfgang Amadeus Mozart Klarinettenkonzert A-Dur KV 622
Ludwig van Beethoven Sinfonie Nr. 6 (Pastorale) F-Dur op.68

Drei Glanzlichter der Wiener Klassik prägen diesen Abend: Den festlichen Auftakt bereitet Mozarts Ouvertüre zur Oper La clemenza di Tito. Das 1791 anlässlich der Krönung von Kaiser Leopold II. zum König von Böhmen entstandene Werk entfaltet unmittelbar jene dramatische Spannung und majestätische Energie, die die Zuhörer direkt in die emotionale Welt der Opera seria versetzt.

Es folgt ein Meilenstein der Musikgeschichte: Mozarts berühmtes Klarinettenkonzert in A-Dur. Ebenfalls in seinem Todesjahr komponiert, fasziniert es durch warme Klangfarben, innige Kantabilität und virtuose Passagen. Martin Fröst, weithin als Magier auf seinem Instrument gefeiert, interpretiert dieses Werk von überirdischer Schönheit, das insbesondere in seinem berühmten Adagio direkt die Seele berührt.

Nach der Pause entführt Beethovens 6. Sinfonie, die Pastorale, hinaus ins Grüne: Das 1808 uraufgeführte Werk ist eine klanggewaltige Liebeserklärung an die Natur. In fünf Sätzen entstehen Impressionen vom friedlichen Erwachen der Natur über idyllische Szenen am Bach bis hin zu einem dramatischen Gewitter und dem dankbaren Hirtenlied danach. Beethoven selbst meinte, das Werk habe »mehr Ausdruck der Empfindung als Malerei«.

Er wird weltweit als Visionär gefeiert: Martin Fröst ist mehr als ein Solist – er ist ein Grenzgänger, der die klassische Bühne durch Tanz und Regie neu definiert. Der schwedische Weltstar begeistert durch atemberaubende Virtuosität und eine Bühnenpräsenz, die jedes Konzert zu einem Ereignis macht.

Der britische Dirigent Matthew Halls ist ein Meister der Stilistik vom Barock bis zur Moderne. Als Chefdirigent des Tampere Philharmonic Orchestra und gefragter Gast an den Pulten internationaler Spitzenorchester verbindet er die Präzision der historischen Aufführungspraxis mit der emotionalen Wucht der großen Romantik. Ein Dirigent, der jedes Detail zum Leuchten bringt.

Das SWR Symphonieorchester gehört zu den profiliertesten Klangkörpern Deutschlands.
Ob in der Elbphilharmonie, bei den Salzburger Festspielen oder auch immer wieder im Franziskaner Konzerthaus – das Orchester begeistert durch seine enorme Wandlungsfähigkeit und höchste künstlerische Qualität.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Martin Fröst - Klarinette
Matthew Halls - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Programm:
Brahms Streichsextett Nr. 1 B-Dur op. 18
Schönberg Verklärte Nacht op. 4

Künstler:
Erika Geldsetzer, Violine
Marie-Claudine Papadopoulos, Violine
Nicola Birkhan, Viola
Katrin Melcher, Viola
Tatjana Uhde, Violoncello
Konstantin Pfitz, Violoncello

Einlass: 19:30 Uhr

Sonderkonzert anlässlich der Heimattage Baden-Württemberg 2027

Ein musikalisches Gipfeltreffen der Extraklasse erwartet das Publikum, wenn die Crème de la Crème der internationalen Szene die Bühne betritt. Die Blasmusik Supergroup ist weit mehr als ein Ensemble – sie ist ein außergewöhnlicher Klangkörper, der eine jahrhundertealte Tradition virtuos in die Moderne führt.

Blasmusik begeistert weltweit und genießt längst Kultstatus, der weit über klassische Musikvereine und Dorfmusiken hinausgeht. Mit dieser Formation erreicht die aktuelle Begeisterung für das Genre ihren Höhepunkt: Wenn renommierte Mitglieder der Wiener Philharmoniker, von Mnozil Brass, Federspiel, LaBrassBanda, den Egerländer Musikanten und Da Blechhauf’n gemeinsam »Vollgas« geben, verschmelzen handwerkliche Perfektion und pure Spielfreude.

Im Zentrum des Kollektivs steht der Ausnahmetrompeter und Entertainer Thomas Gansch. Mit dem ihm eigenen Schalk im Nacken, aber stets den künstlerischen Kern im Blick, führt er das Ensemble mutig voran. Die Mission der Musiker ist klar: Sie machen die emotionale Tiefe ihres Fachs in all seinen Facetten erlebbar – weit weg von Klischees der reinen Unterhaltungsmusik.

Das Ergebnis ist eine lebendige Musikkultur, die klassische Wurzeln mit innovativen Arrangements kombiniert. Mal kraftvoll-mitreißend, mal kammermusikalisch-nuanciert, schlägt die Formation eine Brücke zwischen den Stilen. Für die Stars auf der Bühne bedeutet ihr Handwerk dabei vor allem eines: gelebtes Miteinander.

Erleben Sie eine Sternstunde der Musik, die Tradition und Moderne verbindet und dazu einlädt, das vermeintlich Vertraute völlig neu zu entdecken. Eine Formation, die in Größe und Virtuosität ihresgleichen sucht – dargeboten mit einer Unmittelbarkeit, die berührt, überrascht und begeistert.

»Was diese Formation auf die Bühne bringt, ist schlichtweg die Definition von instru
mentaler Perfektion gepaart mit einer Spielfreude, die sofort auf das Publikum über
springt. Thomas Gansch und seine Mitstreiter beweisen, dass Blasmusik in dieser
Qualität keine Grenzen und keine Klischees kennt.«
BRAWOO – Fachmagazin für Blasmusik

Einlass: 19:00 Uhr

Musik und Blütenzauber im Stadtpark Lahr. Der Rosenabend kehrt 2027 in den Lahrer Stadtpark zurück und verspricht ein stimmungsvolles Fest für alle Sinne.

Nach der erfolgreichen Wiederbelebung hat sich die Veranstaltung wieder als fester Bestandteil des Lahrer Kultursommers etabliert. Zwischen Libanonzeder und blühenden Rosenbüschen entsteht ein besonderer Konzertabend unter freiem Himmel.

Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte der Musikschule Lahr gestalten den Abend mit einem facettenreichen Programm - von klassischen Orchesterwerken über kammermusikalische Kostbarkeiten bis hin zu solistischen Beiträgen. Die Musik erklingt an verschiedenen Orten im Park und lädt das Publikum zum Flanieren und Verweilen ein. So wird der gesamte Rosengarten zur Bühne und die Natur selbst zur atmosphärischen Kulisse.
Neben den musikalischen Darbietungen sorgt die City-Ballett-Schule für tänzerischen Highlights und Walking Acts für weitere überraschende Momente. Der Rosenabend bietet dabei nicht nur Kultur, sondern ist Begegnungsort: Das Weingut Wöhrle verwöhnt die Besucherinnen und Besucher mit Weinen vom Schutterlindenberg oder man stößt mit einer Rosenbowle an und kommt miteinander ins Gespräch.

Ein Abend voller leiser Töne, blühender Schönheit und besonderer Begegnungen.
Copyright: Endrik Baublies