Eine Type, beobachtet, sitzt und erzählt. Ein Alltagsphilosoph. Mal zum Prusten komisch,
mal so punktgenau in seiner Beobachtung, dass man glaubt, im Kabarett zu sitzen.
Ralf Senkel wandert zwischen den Grenzen der Comedy und des Kabaretts und obwohl
auf jeder Bühne stets sitzend, besetzt er kein Genre dauerhaft. Es liegt am Zuschauer
diese Gratwanderung zu erkennen. Sprachlich und im Herzen mit einer großen Portion
Rheinland ausgestattet, reist er mit Ihnen in seine kleine Welt.
In seinem Dorf ist er bekannt wie ein bunter Hund, nicht nur wegen seiner
unvergleichlich modischen Jacke, die er wirklich immer trägt. Dennoch -
„Stoffwechselprobleme“ hat er nach eigener Aussage nicht, auch wenn man ihm das
genau deshalb nachsagt.
Ralfs sogenannte „Berufsuntätigkeit“ verschafft ihm Zeit zu beobachten. Daher sind seine
Geschichten mitten aus dem Alltag, mal schräg, mal ernst, dabei immer scharfsinnig
erfasst und ganz wichtig: unglaublich komisch. Unfreiwillig komisch? „Nein, ich mache
das schon freiwillig!“
Ralf Senkel ist u.a. Preisträger des Tegtmeiers Erben Publikumspreises 2023, des
Dattelner- und des Kremenholler Kleinkunstpreises. Darüber hinaus ist er regelmäßiger
Gast bei den Mitternachtsspitzen im WDR Fernsehen und zu Gast in den Shows des
Quatsch Comedy Clubs.
Erleben Sie den nicht mehr ganz so geheimen Geheimtipp der Comedy- und Kabarett-Szene in seinem ersten Soloprogramm –„Der hat gesessen!“
Ralf Senkel kommt, sitzt und erzählt... und nachher werden Sie sagen: „Der hat
gesessen!“ - versprochen

Einlass 1 Std vor Beginn

Thomas Freitag setzt mit seinem neuen Programm einen Schlusspunkt.
Denn die einstigen Zukunftsträume des Nachkriegskindes Thomas haben sich mittlerweile in Albträume verwandelt – und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Mit seinem enormen schauspielerischen Talent, seiner Erfahrung und seinem Alter nimmt er die Zuschauer an die Hand und führt sie auf seinem „Rückzug über die Minen der Ebene“. Wenn er dabei kafkaesk den Affen gibt, dann nur, weil er dem Ernst des Lebens mit der Heiterkeit der Kunst begegnen will. Er entlarvt die menschliche Hybris, sich grundsätzlich dem Tier überlegen zu fühlen. So bekommt manch einer noch einmal den Kopf gewaschen. Nicht aber das Gehirn, denn dort, so
scheint es, haben andere bereits ganze Arbeit geleistet.
Und da Thomas Freitags Parodien legendär sind, melden sich natürlich auch die Granden aus dem Himmel zu Wort – denn sie leiden unter dem derzeitigen Bodenpersonal am meisten. Wer den großartigen Verwandlungskünstler also noch einmal erleben will, sollte sich dieses Programm nicht entgehen lassen.

Agentur Marianne Rogler

Mit
Thomas Freitag

Einlass: 18:30 Uhr

Die Biografie von (S)TRONG ist geprägt von kultureller Vielfalt und persönlicher Beharrlichkeit. In Deutschland geboren, mit vietnamesischen Wurzeln aufgewachsen, fand er seinen künstlerischen Durchbruch in Vietnam – und wurde dort zu einer der prägenden Stimmen der modernen Popmusik.

2015 gewann (S)TRONG die Castingshow Vietnam Idol und etablierte sich rasch als feste Größe der vietnamesischen Musikszene. Seine Karriere steht exemplarisch für eine neue Generation asiatischer Popkünstler: international orientiert, stilistisch offen und zugleich tief in der eigenen kulturellen Identität verwurzelt. Mit (S)TRONG 2GETHER präsentiert der Künstler nun erstmals in Deutschland ein Konzertformat, das diese Welten bewusst miteinander verbindet. Das Programm umfasst eigene V-Pop-Titel ebenso wie ausgewählte K-Pop-Cover, interpretiert in einem zeitgemäßen, choreografisch anspruchsvollen Showkonzept.

Dabei geht es nicht allein um Musik, sondern um Haltung: um Zugehörigkeit, Selbstvertrauen und die Kraft, den eigenen Weg zwischen Kulturen zu finden. Die Veranstaltung versteht sich als kultureller Brückenschlag – zwischen Vietnam und Deutschland, zwischen Popkultur und persönlicher Geschichte, zwischen Herkunft und Gegenwart.

Ein Konzertabend, der Unterhaltung mit Identität verbindet und Einblick in die moderne asiatische Popkultur gibt.

K-Pop & V-Pop Konzert

Seit über zehn Jahren begeistert der Shooting-Star (S)Trong Millionen Fans in Vietnam. Sein Sieg bei der Casting-Show „Vietnam Idol“, machte den energiegeladenen Live-Performer über Nacht zum Star. Seither füllt er die größten Bühnen des Landes, singt vor mehreren Zehntausend Menschen und wird gefeiert, geliebt und verehrt.
Doch (S)Trong ist mehr als ein Superstar. Mit über 3,5 Millionen Followern ist (S)Trong einer der einflussreichsten Künstler in den Social Media. Er ist ein Künstler zwischen zwei Welten – und zwischen zwei Herzen. Geboren wurde er in Bad Kissingen, aufgewachsen ist er in einem Asylbewerberheim. Als Kind war er oft Außenseiter. Fremd. Anders. Nicht laut genug, nicht Deutsch genug, nicht Vietnamesisch genug.
Längst hat der Ausnahmekünstler mit seinen vietnamesischen Wurzeln auch in seiner Heimat Deutschland durchstarten können. 2023 erfüllte er sich einen großen Traum und nahm beim Eurovision Song Contest (ESC) Vorentscheid mit dem Titel „Dare to be different“ teil. In seiner Show (S)TRONG 2GETHER bringt der leidenschaftliche Tänzer und Sänger eine Performance der Extraklasse auf die Bühne, die es in Deutschland so noch nicht gegeben hat: ein Konzert, das seine größten vietnamesischen Superhits mit bekannten K-Pop Covern verbindet – begleitet von ausdrucksstarken Choreografien, beeindruckender Bühnenpräsenz und mitreißender Energie.

Mit
(S)TRONG Trọng Hiếu

Einlass: 17:00 Uhr

Konzert | Lesung

Für das Projekt „Klang-Landschaften“ präsentieren Dirk Strehl und das Ensemble Horizonte den ganzen Kosmos der belebten Natur. Dirk Strehl beschreibt in seiner Lesung Landschaften und Gärten in ihren unterschiedlichen Aspekten und Wahrnehmungen. In Texten von Hermann Hesse bis Elizabeth von Arnim wird der Garten mit all seinen Farben und Düften lebendig.
H. D. Thoreau und Tomas Espedal reflektieren das Gehen in der Landschaft philosophisch, während Robert Musil eindrucksvoll das Ende einer Stubenfliege im klebrigen Fliegenpapier schildert.
Die musikalischen Beiträge des Ensemble Horizonte sind keine tönenden Landschaftsbilder, sondern Seismographen innerer Empfindungen, die ganz im Sinne Beethovens von seiner Pastoral-Symphonie sagt, sie sei „mehr Ausdruck der Empfindung als Malerei“. Gerade durch die klanglichen Möglichkeiten der Musik wird die Wendung nach innen zu einer spannenden Abenteuerreise in die „Landschaften der Seele“ fernab aller musikalischen Klischees.

Mit Musik u. a. von Claude Debussy, Franz Liszt, Miyuki Ito, Ursula Mamlok und Texten u. a. von Hermann Hesse und Robert Musil
Musikalische Leitung: Jörg-Peter Mittmann

Mit
Dirk Strehl: Rezitation / Ensemble Horizonte: Dante Montoya (Flöte) | Jörg-Peter Mittmann (Oboe) | Azusa Katayama (Klarinette) | Tomoko Yano-Ebmeyer (Fagott) | Jie-Goo Lee (Schlagzeug) | Louise Augoyard (Harfe) | Mareike Neumann (Violine) | Maria Pache (Viola) | Jennifer Aßmus (Violoncello)

Einlass: 18:30 Uhr

PAM PENGCO - „Ich entschuldige mich im Voraus!”


Pam Pengco, Comedian und Drag Queen aus Köln, erobert seit kurzer, aber erfolgreicher Zeit die Comedybühnen des Landes und ist nun mit ihrer ersten abendfüllenden Soloshow auf großer Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.


Pam nennt ihre Show „Ich entschuldige mich im Voraus!“ – und das auch wirklich nur im Voraus. In der heutigen angespannten Zeit hat sie es sich zur Aufgabe gemacht, mit einer Portion Unruhe und einem charmanten Augenzwinkern das Publikum dazu zu bringen, über sich selbst zu lachen und für einen Abend den Alltag zu vergessen.


Von ihrer abenteuerlichen Geburt über erste gescheiterte Beziehungskonzepte bis hin zu einer skurrilen Zeit im Lehramtsstudium: Pam scheut sich nicht, mit frechem Humor Leichtigkeit zu schaffen und sich selbst nicht zu ernst zu nehmen. Unruhe reinzubringen – das ist ihr Lebensmotto – tut niemandem weh, macht das Leben aber umso lustiger.


Es gibt nur eine Regel: Lachen, sich fallen lassen, wohlfühlen. Na gut, vielleicht sind es auch drei. Statt Federboa und Paillettenkleidern gibt es hier frechsten Humor – direkt ins ungeschminkte Gesicht.

Einlass 1 h vor Showbeginn

Eine Choreografie von Helge Letonja und Kossi S. Aholou-Wokawui

Viele Menschen fliehen über das Mittelmeer nach Europa und erleben dabei einschneidende Momente und schwere Situationen, vielleicht auch Solidarität untereinander.
Wie verarbeiten die Angekommenen ihre Empfindungen nach der Überfahrt? Welche Spuren bleiben von der Erfahrung, von der Erinnerung an die Odyssee? Wie fühlt es sich an, gemeinsam mit Fremden der Gefahr auf dem Wasser ausgeliefert zu sein? Gibt es Hoffnung auf Ankunft oder auf Perspektiven einer möglichen Seenotrettung? Wie ist die Angst, zurückgedrängt zu werden?
Mit „La mer en moi“ (Das Meer in mir) erzählt der Choreograf Helge Letonja zusammen mit dem togolesischen Tänzer Kossi S. Aholou-Wokawui eine Geschichte zwischen Herkunft und Ankunft und einer ungewissen Reise dazwischen. Die Bühne ist ganz vom Wasser bestimmt. Gesprochene Rück- und
Vorblenden spiegeln die aufgewühlte Seelenlandschaft von Menschen wider, die ihr Leben nach extremen Erfahrungen beruhigen und neu beginnen.

Idee, Konzept, Bühne: Helge Letonja / Choreografie: Helge Letonja in Zusammenarbeit mit Kossi S. Aholou-Wokawui / Text: Ela Fischer / Sound: Volker Klein / Licht: Nathaniel Johnson

Mit
Kossi Sebastien Aholou-Wokawui, Médoune Seck

Einlass: 18:30 Uhr

Pipifax Deluxe - das neue Programm in der fünften Dimension von Erwin Grosche

Einlass: 19:00

Theater im Park: Das ZIMMER.THEATER zu Gast im Gräflichen Park mit Comedian Dave Davis!
Dave Davis ist wieder da - mit einem Knall der komödiantischen Extraklasse! Sein brandneues, abendfüllendes Humorwerk ist das Live-Rezept gegen jeden, der Trübsal bläst. „Man kann den Wahnsinn der Welt nicht immer ändern, aber man kann ihn mit Konfetti bewerfen.“ Der zweifache Prix - Pantheon - Preisträger und Träger des Deutschen Comedypreises defibrilliert jedes Jammerflimmern und beweist einmal mehr, warum er der König des Kabaretts ist. Er jongliert mit herrlich absurden Geschichten, pointierten Gags und der Freude am Schrägen. Und deshalb wird die Realität so lange verbogen, bis selbst der letzte Pessimist im Saal sein Grinsen nicht mehr verstecken kann.
Foto © Dave Davis

Einlass: 19:00 Uhr

Ende offen – schöner Schlussmachen

Wer nie Schluss macht, kann auch nicht neu beginnen. Wir alle haben in unserem Leben schon so einige Male Schluss gemacht. Mit dem Partner, mitdem Rauchen, mit der Freundin oder mit dem Nägelkauen. Und daher wissen wir: schönes Schlussmachen will gelernt sein. Wer könnte der Menschheit da hilfreicher zur Seite stehen, als Mia Mittelkötter, die uneingeschränkte Fachfrau für alles. Schließlich hat sie ihrem trägen Dauersesselbewohner, dem Ehemann Gustav, schon häufig angedroht ihn endgültig zu verlassen. Der aber hat sie immer nur angestrahlt und gesagt: „Au ja, ich komme mit!“ Ob Mias Publikum da genauso reagiert, wenn sie ankündigt, die Bühne für immer zu verlassen?

In ihrem Abschiedsprogramm beschäftigt sich die Dortmunder Kabarettistin mit dem Thema Aufhören. Zur Seite stehen ihr dabei wie immer, die Pommesfachverkäuferin Witta, der Promillphilsosoph Detlev und natürlich Mia Mittelkötter. In einer temporeichen Show bietet Albus Neues und Bewährtes und zeigt brandneue Nummern im Mix mit den besten
Filetstückchen aus 35 Jahren Kabarett. Schließlich weiß sie: man soll aufhören, wenn’s am schönsten ist. Aber war es wirklich schon am schönsten?

Das erfährt nur, wer sich das letzte Kabarettprogramm von Lioba Albus selbst anschaut. Und natürlich gilt danach, der Letzte macht das Licht aus. Und das ist immer der/die TechnikerIn.

Einlass: 19:00 Uhr

Reis Against The Spülmachine – Tourlaub 2027

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz – brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie – bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong – Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung – All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 19 Uhr

Angst und Schrecken herrschen in Neuengland zu Beginn des
20. Jahrhunderts. In einem kleinen Ort geht ein Serienmörder um,
dessen Opfer stets junge Frauen sind. Auf einem alten, abgele
genen Landsitz arbeitet die junge Helen als Dienstmädchen für
die bettlägerige Witwe Lady Louise. Im Haushalt leben außerdem
Professor Warren (der Stiefsohn von Lady Louise), Blanche (die
Sekretärin der Warrens), Miss Barker (die Krankenschwester von
Lady Louise), Miss Warren (die Tochter von Lady Louise) und das
Haushälterehepaar Oates. Lady Louise ist aufgrund des Mörders
sehr besorgt um Helen und drängt sie, das Haus zu verlassen. Ei
gentlich scheint sie in dem alten Landsitz sicher zu sein, aber das
Grauen ist oft näher, als einem lieb sein kann. Während draußen
ein furchtbares Gewitter tobt, scheint schon alles zu spät: Alle
Straßen sind unpassierbar, es gibt eine Leiche an der titelgeben
den Wendeltreppe, und plötzlich steht Helen dem Mörder gegen
über…
Psychothriller von Regine Ahrem

Einlass 1 Std vor Beginn

Man sagt, dass es ein Dorf braucht, um ein Kind großzuziehen. Um ein Leben zu meistern,
braucht es Kompliz*innenschaft.
In ihrem zweiten Bühnenprogramm macht Christl Sittenauer sich auf die Suche nach den
Verbündeten in ihrem Alltag. Nach denen, die schon lange da sind, die sie noch braucht, und
auch nach denen, auf die sie lieber verzichten möchte.

Von jedem verkauften Ticket werden 2 € an das Frauenhaus gespendet.

Einlass ab 19.00 Uhr

Komödie von Peter Quilter mit Janina Hartwig und Dieter Landuris

Ihre Ehe ist gescheitert und Julia und Thomas begeben sich auf Partnersuche. Der erste Anlauf ist sorgfältig geplant, als „Sicherheitsnetz“ für den jeweils anderen, wollen sie ihre Dates im selben Restaurant abhalten.
Während zwischen Julia und ihrem selbstverliebten Gegenüber gar nicht erst Sympathie entsteht, platzt Thomas’ Begleitung gleich mit ihrem unerfüllten Kinderwunsch und jeder Menge Sachkenntnis in puncto potenzsteigernde Lebensmittel heraus. Auch die folgenden Versuche, sich im Gewirr aus Dating-Apps oder den gut gemeinten Verkupplungsversuchen der Nachbarin zurechtzufinden, scheitern, weil Julia und Thomas sich irgendwie immer im falschen Moment über den Weg laufen und den reibungslosen Ablauf der Verabredung stören.
Peter Quilter hat wieder einmal großes komödiantisches Talent bewiesen. Mit viel Einfühlungsvermögen zeigt er die Abgründe von Paarungstänzen jenseits der 50 auf, ohne seine Geschiedenen zu Geschädigten zu machen. Ob glücklich verheiratet, getrennt, in fester Partnerschaft lebend oder als Single – dieses Theaterstück geht alle an und lässt garantiert kein Auge trocken.

Regie: Irene Christ
Bühne: Tom Grasshof
Kostüme: Viola Matthies

Mit
Janina Hartwig, Caroline Beil, Dieter Landuris, André Vetters

Einlass: 18:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft

Weitermachen! Christoph Sieber ist endlich wieder auf Tour. Und das ist gut so.

Die Welt ist voller Katastrophenmeldungen und da ist es richtig und wichtig, dass einer gegen den Irrsinn anspielt. In einer Welt der Untergangsszenarien stellt Sieber klar: Die Hoffnung stirbt zuletzt. Am Ende siegt der Humor. Aufgeben ist keine Option.

Viele haben ihm am Ende seines letzten Programmes zugerufen: Herr Sieber, bitte machen Sie weiter! Und er sagte immer nur: Ich kann ja nicht anders. Was bleibt uns anderes übrig als weiterzumachen? In „Weitermachen“ geht es um uns. Um gesellschaftliche Irrungen und Wirrungen, um den Zusammenhalt und das, was uns trennt. Wie immer garniert Christoph Sieber aktuelles politisches Kabarett mit den großen Themen unserer Zeit: Fußball, Politik, Gesellschaft und die Frage, warum Nacktmulle so selten shoppen gehen. Das alles verziert mit Gesang, Tanz und einem ganzen Reigen von Figuren, die mitten aus dem Leben gegriffen sind. Es gibt ein Wiedersehen mit Bäcker Häberle, Charity-Dieter und endlich kommt auch Siebers langjährig verschollener Bruder zu Wort. Nicht nur wer Sieber aus dem Fernsehen schätzt, sollte ihn unbedingt mal live erleben. Denn nichts macht politisches Kabarett mehr aus, als gemeinsam zu lachen, zu klagen, zu weinen und nachher im Foyer zusammen ein Bier zu trinken im Wissen: Es geht weiter.

Das Leben ist zu ernst, um nicht darüber zu lachen. Getreu dem Motto: Man muss lachen, damit es einem im Halse stecken bleiben kann. Und wer, wenn nicht Sieber, könnte dem allgemeinen Untergangsgeraune seine Vision entgegensetzen: Den Weltaufgang

Copyright Foto:
T. Kurda

Einlass: 19:00 Uhr

Eine poetische Reise zu den Sternen mit Live-Zeichnungen, Musik und Lesung

In dieser phantastischen Bühnenshow aus Zeichenkunst und musikalischer Performance lassen vier Künstler*innen mit ganz viel Phantasie den Mond aufgehen und die Sterne erstrahlen.
Der bekannte Zeichenkünstler und mehrfach ausgezeichnete Buchillustrator Robert Nippoldt sitzt an einem
Tisch, dessen Arbeitsfläche live von einer Kamera auf eine große Leinwand im Hintergrund projiziert wird. Mit verschiedenen Zeichentechniken und unterschiedlichen Materialien kreiert er eine einzigartige Bilderreise. So wie es nur Robert Nippoldt schafft: unterhaltsam, ideenreich und humorvoll. PAPER MOON lädt mit gezeichneten Papierelementen, Textpanels und viel Augenzwinkern in eine kosmische Welt ein, die mit viel künstlerischer Freiheit von der historischen Raumfahrt erzählt – vom Space Race bis zur ersten Mondlandung, von den Raketenstarts am Cape Canaveral bis Star Wars. Das Urknall-Orchester lässt dazu bekannte Weltraum-Songs in neuen Arrangements erklingen.
Eine faszinierende Show im All, die die Sehnsucht nach den Sternen weckt – nicht nur für Space-Fans!

Agentur Hanna Kuster

Mit
Robert Nippoldt: Zeichenkunst / Lotta Stein: Gesang / Philip Ritter: Piano / Christoph Kopp: Kontrabass

Einlass: 17:00 Uhr

Schauspiel von Terrence McNally

New York, 1971. Die Juilliard School lädt zu einer Sensation: Maria Callas hält ihre erste und einzige Meisterklasse ab. Die Gesangsprominenz der Stadt befindet sich im Publikum, um zu erleben, wie die als schwierig verschriene Divina ihre Kunstgeheimnisse an ausgewählte Studierende weitergibt. Sie selbst hat ihren allerhöchsten Anspruch und ihre Schonungslosigkeit bereits mit dem Verlust ihrer Gesangsstimme bezahlt.
Der US-amerikanische Autor Terrence McNally hat mit „Meisterklasse“ ein Meisterwerk des biografischen Theaters geschrieben. Zwei Sopranistinnen und ein Tenor arbeiten mit Maria Callas an Arien aus „La Somnambula“, „Lady Macbeth“ und „Tosca“ – jede Oper ein Meilenstein ihrer Karriere. Der Auftritt als Lehrerin in New York, wo die Callas als Kind griechischer Einwanderer 1923 zur Welt kam, lässt sie zu den Triumphen und Verwerfungen ihres Lebens zurückkehren. So wird die Diskrepanz zwischen der öffentlichen und der
privaten Person erlebbar, zwischen der enormen Macht und Wirkung der Callas auf der Bühne und den peinigenden Erinnerungen an ihre eigene Ohnmacht, die sie nicht loslassen.

Inszenierung: Arie Zinger & Ensemble
Bühne: John Lloyd Davies
Bild: Arnulf Rainer
Kostüme: Birgit Hutter

Weiterspielen Productions

Mit
Andrea Eckert und Daniel Große Boymann / Christian Koch, Claudia Emà Camie, Teresa Gardner, Pablo Cameselle, Oliver Mülich

Einlass: 18:30 Uhr / Einführung: 18:45 Uhr im Studio

Zwei packende Fälle liest der bekannte Schauspieler Christian Redl aus CRIME, dem True-Crime-Magazin des STERN, das sich mittlerweile erfolgreich auf dem boomenden Krimi-Markt etabliert hat.
Bekannt wurde er durch seine abgründigen Figuren, die er im Film und auf der Bühne spielte. Dabei ist er bestens vertraut mit beiden Seiten, der des Täters und der des Kommissars.
„Auf die Rolle im ‚Hammermörder‘ werde ich immer noch angesprochen“, sagt der Schauspieler. 1990 spielte er die Figur, die ihm fortan so etwas wie ein Abonnement auf die „Mords-Rollen“ und die anderer Bösewichte im Fernsehen einbrachte. Seit 2006 stellt Redl den wortkargen, einzelgängerischen Kommissar Thorsten Krüger in der ZDF-Reihe „Spreewaldkrimi“ dar. Darüber schrieb „Die Welt“: „Thorsten Krüger ist eine Figur, wie sie – da sind wir jetzt mal arrogant – das amerikanische Fernsehen an menschlicher Tiefe nicht in
hundert Jahren hinbekäme.“
Einen Besseren als Christian Redl hätte man für „Wahre Geschichten – Wahre Verbrechen“ schwerlich finden können.

Texte: Anette Lache, Bernd Volland
Redaktion: Guiseppe Di Grazia
Einrichtung: Ulrich Waller
Musik: Manuel Weber
Videoschnitt : Jan Ruschke
Licht: Birte Horst

Mit
Christian Redl

Einlass: 18:30 Uhr

Eine Tanzperformance für ein taubes und hörendes Publikum

Wild und weich, kugelrund und kantig, flirrend und flüssig, fest und flatternd, schwer und schwebend – drei Performerinnen spielen mit Objekten und Körpern, tanzen und trommeln, stampfen und springen, klopfen und klingen. Die schwerhörige Performerin Geli Strahl, die Tänzerin Moonjoo Kim und die Schlagzeugerin Rie Watanabe erkunden Rhythmen, Vibrationen und Schwingungen, die durch den Körper fließen und laden das Publikum mit allen Sinnen ein – ganz ohne Sprache...
Eine Entdeckungstour durch Klangwellen, Körperwellen und Wow-Momente für ein Taubes und hörendes Publikum – ruhig und rasant, klar und chaotisch, präzise und planlos, humorvoll, schräg, verspielt, verrückt – BÄÄÄM.

Idee und Inszenierung: Barbara Fuchs
Musikdramaturgie: Jörg Ritzenhoff
Ausstattung: Regina Rösing
Dramaturgie: Vivica Bocks

Mit
Moonjoo Kim, Geli Strahl, Rie Watanabe

Einlass: 14:00 Uhr