„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

"Wer ist der Profi?" - Die neue Rateshow mit TOPAS.
(Im nachfolgenden Text verzichten wir zugunsten des Leseflusses auf das Gender-Sternchen)

In der brandneuen Show "Wer ist der Profi?" mit TOPAS erwartet das Publikum ein Rätselraten der besonderen Art: Die Zuschauer werden selbst zu Detektiven und haben die Chance, Preise zu gewinnen.

In dieser Show treten vier Persönlichkeiten auf der Bühne des Renitenztheaters ins Rampenlicht. Doch nur eine von ihnen ist ein professioneller Showkünstler. Die anderen drei Teilnehmer sind beeindruckende Talente aus den Bereichen Comedy, Artistik, Zauberei oder Musik sowie ein sympathischer Mitbürger, der nichts mit Entertainment zu tun hat. Die Aufgabe der Zuschauer besteht darin, herauszufinden, wer von den Vieren der echte Showprofi ist!

Die beiden vielversprechenden Nachwuchstalente erinnern an die spannenden Auftritte einer Open Stage. Der "normale" Teilnehmer wurde von der Showredaktion ausgewählt, um an diesem fesselnden Abend teilzunehmen. Der Showprofi, den es zu entlarven gilt, hat die außergewöhnliche Fähigkeit, das Publikum restlos zu begeistern. Doch wer von den Vieren ist es wirklich? Das Ratefieber steigt und die Spannung ist greifbar...

"Wer ist der Profi?" verspricht mitreißendes Rätselraten. Die Besucher erwartet ein Abend voller Überraschungen und besonderer Showmomente. Verpasst es nicht, bei diesem spannungsreichen Showformat dabei zu sein, um selbst zu den Ermittlern zu werden!

Foto: Alexandra Klein

Einlass 19:45 Uhr

Die erstaunliche Svetlana liebt russische Literatur und Detektivgeschichten. Ihre Lebensweisheiten sind so legendär wie ihre Grammatik. Tommi, liebenswerter Chaot Anfang 30, arbeitet konsequent an seinem Durchbruch als Bestsellerautor. Meistens jedenfalls. Wegen vorübergehender Finanzflaute haust er im alten Wohnmobil seines Vaters. Die Hymer B550 hat der ihm zusammen mit seiner ukrainischen Putzfrau Svetlana überlassen. Als Tommi und Svetlana eines Abends ein kleines Mädchen am Waldrand auflesen, ahnen sie nicht, dass ihre unkonventionelle und bisweilen tollkühne Suche nach der Mutter sie auf die Spur eines schrecklichen Verbrechens bringt. Und sie selbst in große Gefahr. Volker Klüpfel in Bestform: Durch die Brille der erstaunlichen Svetalana und Schriftsteller Tommi beweist der Autor erneut seinen einzigartig humorvollen Blick auf menschliche Schwächen und Abgründe.

Volker Klüpfel, Jahrgang 1971, wurde in Altusried geboren. In Bamberg studierte er Politikwissenschaft und Geschichte. Nachdem er einige Zeit in den USA und in Deutschland als Journalist, zuletzt als Feuilletonredakteur, gearbeitet hatte, stellte er fest, dass ihm doch eher das freie Schreiben liegt. Seine Freizeit verbringt er am liebsten mit seiner Familie – auf Urlaubsreisen oder im Allgäu. Zusammen mit Michael Kobr hat er sich u.a. mit der mehrfach verfilmten Kultreihe um Kommissar Kluftinger und weiteren Romanen ein Millionenpublikum erschrieben. »Wenn Ende gut, dann alles – Das einsame Kind« ist der großartige Auftakt zu seiner ersten Solo-Krimireihe. Copyright Autor*innen Foto: Sonja Herpich

Rush ist Rockmusikkultur auf höchstem Niveau!
A passage to RUSH – die erste deutsche RUSH-Tribute Band

Die kanadische Progressive-Rock Kultband RUSH steht für virtuose und mitreißende Rockmusik der Extraklasse. Das Trio beeinflusste unzählige Musiker, die teilweise selbst zu Legenden geworden sind. Geddy Lee, Alex Lifeson und Neil Peart von RUSH werden dabei oft als Vorbilder oder gar absolute Heroes verehrt.

Leider tritt RUSH seit 2015 nicht mehr auf, denn es folgte eine schwere Erkrankung ihres Schlagzeugers Neil Peart,die 2020 zu seinem Tod führte. Neil Peart gilt als einer der besten Drummer aller Zeiten und wird wohl nie ersetzt werden können.

Wir - A passage to RUSH - brennen für RUSH und bringen deren energiegeladene Musik detailgetreu und professionell wieder live auf die Bühne, und das voller Spielfreude und Leidenschaft! Dabei ist uns kein Aufwand zu groß, um der unfassbaren Musikalität und dem Spirit der Originale gerecht zu werden.
Eingefleischte RUSH-Fans werden uns lieben, und die, die noch keine Fans dieser faszinierenden Band sind, werden es durch uns werden! Unsere erfolgreiche Premiere feierten wir am 9.9.2023 beim Open-Air-Konzert auf 7-Eichen in Affalterbach. Publikum und Veranstalter waren gleichermaßen begeistert.
A passage to RUSH besteht aus fünf RUSH Afficionados (Thomas Schaufler, Ralf Strutzenberger, Thomas Ieva, Christophe Schwarz, Sandra Vine), die nicht nur die Musik lieben, die sie gemeinsam machen, sondern sich auch zwischenmenschlich so gut verstehen wie damals Geddy, Alex und Neil - denn auch diese besondere Freundschaft gehört untrennbar zu RUSH.

Kurz:
A passage to RUSH bringt die energiegeladene Musik  der kanadischen Progressive-Rock Kultband RUSH detailgetreu und professionell live auf die Bühne, und das voller Spielfreude und Leidenschaft! Dabei ist uns kein Aufwand zu groß, um der unfassbaren Musikalität und dem Spirit der Originale gerecht zu werden.
Die fünf Musiker aus den Bands Resonance, Risk, Cosmic Banditos, Wishing Well und Planet Floyd verwirklichen hier ihre wahre Leidenschaft.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

**Wir empfehlen die Vorstellung für Zuschauerinnen und Zuschauer ab 14 Jahren.**

Es ist eine der bekanntesten Geschichten der Weltliteratur. Das weiße Kaninchen, der verrückte Hutmacher, die Herzkönigin, die rauchende Raupe und die Grinsekatze sind ikonisch gewordene Figuren des 1865 veröffentlichten Buchs. Daneben machen Carolls genialer Sprachwitz und die ganz eigene Logik seiner Fantasiewelt diesen Text so einzigartig. Nicht zuletzt durch unzählige Zitate in der Popkultur (der Abend wird dies mit zahlreichen Songs dokumentieren!) ist die Geschichte des Mädchens Alice, das dem weißen Kaninchen ins Wunderland folgt, tief im kollektiven Bewusstsein eingegraben…

Gefangen in den Konventionen der englischen Gesellschaft und denen seines Berufes als Dozent für Mathematik und Logik, feierte Lewis Carroll in »Alice im Wunderland« die anarchische Kraft des kindlichen Nonsens. Das ist komisch, traurig und bitter zugleich und die Frage stellt sich: Was ist das Wunderland eigentlich? Wer wäre Alice heute? Wo genau landet sie? Ist diese Welt, in die sie fällt, wirklich kindlich unschuldig oder liegt nicht unter allem etwas beunruhigend Gewalttätiges?

Lesung & Gespräch

Svealena Kutschke

Über Leben lässt sich nicht nur aus seiner Mitte sprechen. Auch von den Rändern kann es betrachtet werden, von den geografischen ebenso wie von den mentalen und emotionalen. Über Leben zu sprechen, heißt auch, Normen in Frage zu stellen und zu hinterfragen, wer oder was das Normative definiert: Was erachten wir als gelungenes Leben? Die 1977 in Lübeck geborene Svealena Kutschke erzählt in ihrem Roman „Gespensterfische“ mit einem faszinierenden Figurenensemble von der Psychiatrie als einen Ort, an dem tiefe Verwundbarkeit das Menschsein an seine Grenzen führt. Und als Ort, der insbesondere während der Zeit des Nationalsozialismus und in der Nachkriegszeit zum Einfallstor für Gewalt wurde.

- Deutsche Gebärden Sprache

Performance

For my Negativity von Kagayi Ngobi
Ensemble HeARTbeat by Axel Brauch
Performance: Ismael Börner
Regie: Axel Brauch
Bühnen- und Kostümbild: Gesine Mahr
Dramaturgie: Annette Bühler-Dietrich
Assistenz: Beat Dietrich

„For my Negativity“ heißt das Langgedicht, das der ugandische Autor Kagayi Ngobi verfasst und auf die Bühne gebracht hat. In Stuttgart wird der Text erstmals auf Deutsch aufgeführt. Die Performance führt die Zuschauer:innen in ein Gesellschaftssystem, das Menschenrechte einschränkt und demokratische Werte aushöhlt. Die Inszenierung beleuchtet die Perspektivlosigkeit und Unterdrückung der Jugend und marginalisierter Gruppen in Uganda und knüpft Verbindungen zu aktuellen sozialen Spannungen in Deutschland, wie dem erneuten Aufkeimen von Queer- und Fremdenfeindlichkeit. Die Enge des Raums zieht uns in die emotionale Welt des Monologes hinein und lässt uns über die universellen Kämpfe um Selbstbestimmung und Identität nachdenken.

Wo bin ich hier nur gelandet? fragt sich Marie- Claire. Doch sie ist nicht allein, sechs weitere junge Menschen kommen mit ihr an. Die Sieben werden von einem mysteriös-witzigen Orakel begrüßt. „Erkenne Dich selbst“ verkündet es mit vielen Zungen. Es entlässt die Neuankömmlinge erst wieder aus seinem unterirdischen Tempel, wenn sie bereit sind, sich ihrem herausfordernden Alltag neu zu stellen. Denn das Leben der Sieben, aus dem sie geschleudert wurden, hält für jeden eine Mutprobe bereit, auf die sie sich nun hier vorbereiten können. Und schon sind sie mittendrin im Spiel der Erkenntnis. Gut, dass sie Trainer*innen vom anderen Ende der Welt an der Seite haben. So können diese mit wertvollen Tipps Klarheit ins Dunkel bringen. Am Ende können sie sogar gemeinsam dem vielköpfigen Orakel helfen, die Welt da draußen besser zu verstehen und damit seine Hellsichtigkeit retten.

Diese Produktion des Theaterteenclub ist eine Kooperation mit der Theaterabteilung der Head Start Educational Academy in Bangalore. Die gemeinsame theatrale Suche der beiden Theaterguppen, was wahre Held*innen ausmacht und wie der kulturelle Kontext die Perspektive darauf verändert, wird unter der Leitung eines indisch-deutschen Regietandems auf die Bühnen in Böblingen und Bangalore gebracht.

Regietandem: Prisca Maier-Nieden, Samta Shikhar

Copyright: Kunstschule Böblingen

Einlass: 18:50 Uhr

Über 40 Jahre St. Pauli Blues! Im Rahmen ihrer "40th Anniversary VOL. II"-Tour präsentiert die Hamburg Blues Band mit dem Hamburger Rockshouter Gert Lange, Reggie Worthy (Ike & Tina Turner, Eric Burdon), Drummer Eddie Filipp (Sweet, Inga Rumpf, Clem Clempson Band) und dem 32-jährigen Ausnahmegitarristen Krissy Matthews "This guy is the real deal" (Beth Hart), Songs aus über 4 Jahrzehnten HBB & des britischen Gitarren Shooting Stars. Ein musikalisches Feuerwerk mit Freunden, Weggefährten, echten Typen & Originals.

Lesung & Gespräch

Max Oravin
Moderation: Miryam Schellbach

Mit Max Oravins Debütroman „Toni & Toni“ lässt sich wunderbar innehalten und über das Leben sinnieren. Nahezu meditativ wähnen sich die Leser:innen in einem japanischen Garten, durch den sie flanieren, dabei der sprachlich durchkomponierten Choreografie des Buches folgen und sich zwischen Gegenwart und intensiven Erinnerungsbildern des Tänzer-Duos bewegen. Ein Abend über die entscheidenden Momente des Lebens: Die beiden Protagonisten in Oravins Buch stehen kurz vor dem großen Durchbruch – bis ein Unfall in einem Wiener Club alles ändert. Ein Abend über die vielen „Wenns“ der eigenen Biografie und über die Fragilität des Seins.

- Barrierearm
- Deutsche Gebärden Sprache

Einlass: 18:15 Uhr

Lesung

Gabriela Wiener
Moderation: Miryam Schellbach
Lesestimme: Irene Baumann

Das eigene Leben aus anderen kulturellen Räumen, aus anderen Kontinenten, aus anderen Lebenswirklichkeiten heraus zu betrachten, ist die einzige Möglichkeit, um es immer wieder in Frage zu stellen und stets offen für Neues zu bleiben. Gabriela Wieners provokanter und poetischer, autobiografischer Roman, der eine intime Geschichte aus dem Familienarchiv und zugleich die Geschichte eines ganzen Kontinents erzählt, gibt uns diese Möglichkeit. Eine Geschichte über die schmerzliche Kolonialzeit und die starke Sehnsucht nach der Neudefinition einer eigenen Identität, die weitaus komplexer ist als bloße Zuschreibungen von außen.

- Sprachen: Deutsch / Spanisch

Die Vegetation kommt in volle Fahrt und wir können bei Kräutern und Gemüse aus dem Vollen schöpfen. Genießen Sie ein leichtes vegetarisches Menü in 4 Gängen. Und lassen Sie sich auch als Fleisch- oder Fischfreund davon überzeugen wie Facettenreich und kreativ unsere Köche Sie verwöhnen.

Die passenden Getränke durch unsere Weinfachberater darf hierbei natürlich auch nicht fehlen.

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:00

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Diese Komödie ist Kult! Tolle Pointen, viel Musik und sechs Schauspieler – darunter Publikumsliebling Andreas Klaue – die (fast) bis zum Äußersten gehen!

Seit bei der hiesigen Automobilbranche und ihren Zulieferern der Absatz schwächelt, haben nach und nach alle in der Freundesgruppe ihre Jobs verloren. Die sechs Jungs sind pleite, ohne Perspektive, und auch mit den Frauen klappt es nicht so richtig. Doch dann kommt ihnen die zündende Idee: Sie wollen eine Männer- Striptease-Gruppe gründen und so das große Geld verdienen. Dass keiner von ihnen über Model-Maße verfügt und dass sie auch vom Tanzen allesamt keine Ahnung haben, stört sie zunächst nicht weiter. Aber bald stellt sich heraus, dass auch das Fallenlassen aller Hüllen gelernt sein will ...

Ein grandioser Spaß, der dennoch einige nachdenkliche Zwischentöne hat: sechs Männer, die sich gegen die drohende Arbeitslosigkeit mit Witz und Einfallsreichtum zur Wehr setzen. Wie weit werden sie dabei gehen?

„Manche Stoffe sind einfach so gut, dass sie sich sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand wunderbar behaupten können“, schrieb die Süddeutsche Zeitung über die Komödie, die unter dem Titel
„Ganz oder gar nicht“ auch erfolgreich verfilmt wurde. Regisseur Murat Yeginer, der das Publikum bereits bei „Das Fräulein Wunder“ Tränen lachen ließ, hat das Stück ins Hier und Jetzt – und nach Stuttgart geholt. Eine schwungvolle Komödie über Männer, die neue Wege suchen, um mit der Zeit Schritt zu halten!

Vorstellungen 16.5. bis 6.7.2025

Mit Dieter Gring, Irfan Kars, Andreas Klaue, Aron Keleta, Gideon Rapp, Ambrogio Vinella
Regie Murat Yeginer
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Annette Weinmann

„Murat Kutlus schwäbische Comedy Nacht“ feiert Premiere in Rottenburg a.N. – Ein Abend voller schwäbischem Humor in der Zehntscheuer!
Am 23. Mai 2025 ist es endlich soweit: „Murat Kutlus schwäbische Comedy Nacht“ kommt zum ersten Mal nach Rottenburg am Neckar! Nach mehreren ausverkauften Shows in Nürtingen wird das Erfolgsformat nun auch in der Zehntscheuer Rottenburg Premiere feiern. Freuen Sie sich auf einen Abend voller herzhafter Lacher, Dialekt und schwäbischem Charme, der für beste Unterhaltung sorgt.
Moderiert wird der Abend wie gewohnt vom Nürtinger Comedian Murat Kutlu, der als Gastgeber für seinen charmant-humorvollen Umgang mit den Eigenarten des Schwabenlands bekannt ist. Mit seiner unverwechselbaren Art führt er durch das Programm und sorgt dafür, dass kein Auge trocken bleibt.
Zur Premiere in Rottenburg hat Murat Kutlu ein erstklassiges Line-Up an regionalen Comedy-Stars mit im Gepäck:
• Mc Bruddaal, der schwäbische Rapper und Comedian, sorgt mit seinen originellen Texten und seinem unverkennbaren Dialekt für beste Unterhaltung.
• D’r Joe, ein echtes Original aus der Region, wird das Publikum mit seinem einzigartigen Humor und seinen pointierten Geschichten begeistern.
• Das „Bronnweiler Weib“ Friedel Kehrer bringt mit ihrer schlagfertigen und frechen Art jede Menge schwäbischen Witz und Lebensweisheiten auf die Bühne.
• Naim Sabani rundet das Line-Up ab und liefert einen humorvollen Blick auf das Aufeinandertreffen von schwäbischer und migrantischer Kultur – natürlich mit viel Augenzwinkern.
Mit diesem hochkarätigen Programm verspricht die „Schwäbische Comedy Nacht“ ein Feuerwerk des Humors, bei dem sowohl eingefleischte Schwaben als auch Freunde des schwäbischen Dialekts voll auf ihre Kosten kommen. Die Zehntscheuer Rottenburg bietet den perfekten Rahmen für diese besondere Show, die garantiert für einen unvergesslichen Abend sorgen wird.

Einlass ab 19.00 Uhr!

Simon, der in der Presse als gemeinster Comedian des Landes bezeichnet wird, betrachtet sich selbst eher als den realistischsten Comedian. Er nimmt in seinem dritten Soloprogramm das Leben und all seine Höhen und Tiefen auf humorvolle Weise unter die Lupe. Er erzählt von seinem eigenen Scheitern, seinen Marotten und Eigenheiten, aber auch von seinen Strategien, wie er den alltäglichen Ärger und Frust in etwas Unterhaltsames verwandelt.
In seinem Programm geht es um Themen wie unüberbrückbare Differenzen in der Ehe, Sprachbarrieren beim Mediationswochenende und die absolute Verzweiflung auf der eigenen Baustelle. Simon ist bekannt dafür, ehrlich zu sein und sich nicht davor zu scheuen, unangenehme Themen anzusprechen und in alle Richtungen auszuteilen.
Am Ende der Show, wenn du immer noch vor Lachen in Tränen liegst, erinnert Simon dich daran, die Mülltrennung zu beachten, denn schließlich befindet ihr euch immer noch in Deutschland.

Bild: GuidoSchroeder

Einlass: 19:45 Uhr

Lesung
Moderation: Catrin Altzschner
Lesestimme: Martin Frank Richard Schumm

Das Paratexte-Magazin fragt Autor:innen nach einem wie auch immer beschaffenen, nicht allein aus Buchstaben bestehenden Ding. Bei der Auswahl der Dinge werden keinerlei Bedingungen gestellt – und die Redaktion begegnet dem Umstand optimistisch, dass sie eventuell einmal alte Autoreifen erhalten könnte. Die erste Ausgabe nimmt »Ann Cottens Schuhe« in den Blick, genauer gesagt: sieben Paar Schuhe und einen einzelnen Schuh Ann Cottens. Als auf den ersten Blick profane Dinge des Alltags erzählen sie uns, auf den zweiten oder dritten Blick, Geschichten über die Umstände des Schreibens und die Welt, in der geschrieben wird.

Die Herausgeber lesen gemeinsam mit Ann Cotten das Magazin von Seite 1 bis 93 (Ende) und sprechen über die Frage: Passen die Dinge des Lebens in die Literatur?

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen