Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Sonntag, 11. Mai 2025 um 17.30 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in Das Neue Blarer - Haus der Evang. Kirche für Esslingen in der Franziskanergasse 4.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015

(c) Felix Groteloh

Einlass: 17.00 Uhr

LUAN COMEDY SHOW 3.0 / „glaub halt net“

Glaub halt net! Luan ist ab Mai 2025 mit seinem brandneuen Programm „glaub halt net“ auf Tour. Diesmal rückt die Frage in den Vordergrund, „wer ist dieser Luan eigentlich?“. Eines ist schon einmal sicher, Luan ist verdammt authentisch. Der Polizist und Comedian schöpft dementsprechend auf der Bühne aus einem ganzen Erfahrungspool. Gibt Luan privat die ein oder andere Geschichte aus seinem Alltag zum Besten – herrscht seit jeher auf der Seite seines Gegenübers oft ungläubiges Staunen. Luans lapidare Reaktion ist mittlerweile einfach nur noch: „Glaub halt net!“. Der Titel für seine dritte Soloshow ist demnach geboren. Die Charaktere Dirk, Ivica und Fatmir sind selbstverständlich auch dieses Mal mit auf Tour dabei. Hauptberuflich ist Luan zwar Polizist –im wahren Leben ist er aber natürlich noch viel mehr: ein hingebungsvoller Familienvater und Comedian. Gleichermaßen ist er aber auch Schwabe und Albaner. Das zusammen vereint einen Background, bei dem die unglaublichsten Begebenheiten, die das Leben so schreibt, nicht lange auf sich warten lassen. . . Das Publikum darf sich demnach nicht nur auf spannende und ehrliche Geschichten aus seiner Kindheit sondern auch auf fesselnde, lustige Anekdoten aus seinem Polizistenalltag freuen. Die Stories sind teilweise so schräg, dass sie fast schon unglaubwürdig wirken. Hier passt abermals Luans Motto: „Glaub halt net!“. Vor Tabuthemen und anderen Anekdoten aus seinem Alltag macht Luan in seinem dritten Programm ebenso wenig Halt. Mithilfe des Deutschen Dirk, des Kroaten Ivica oder des Albaners Fatmir und den jeweilig perfekt sitzenden Akzenten erweckt Luan sämtliche Geschichten auf der Bühne zum Leben. Eine einzigartige Premium-Comedyshow! Luan kommt 1992 im Alter von vier Jahren als Kind kosovarischer Einwanderer nach Deutschland und wächst in Stuttgart in eher ärmlicheren Verhältnissen auf. Alles was er bis heute erreicht hat, hat er sich (demnach) alleine aufgebaut. Beruflich, privat und auf der Bühne sowieso. Schauspielerisches Talent hat er bereits mit jungen Jahren bewiesen. Von klein auf hat Luan gerne Menschen beobachtet und sich ihre Mimik, Gestik und ihr Verhalten zu eigen gemacht. Die Parodien auf der Bühne sind demnach auch nicht erfunden - das hat er alles schon einmal gesehen. Mit sein erstes begeistertes Publikum hatte er damit bereits auf dem Schulhof gehabt, wenn er seine damaligen Lehrer in Perfektion nachahmte.

Vespro della Beata Vergine da concerto composto sopra canti fermi, die ´Marienvesper´ von Claudio Monteverdi (1567 - 1643) ist eines der frühesten großen zusammenhängenden Sakralwerke der Musikgeschichte.
Das international besetzte Ensemble ecco la musica bringt dieses großartige Werk in der originalen solistischen Besetzung mit exzellenten Sängerinnen und Sängern sowie hochspezialisierten MusikerInnen zur Aufführung.
Die faszinierende Farbenpracht der barocken venezianischen Musik erstrahlt in Monteverdis Vespro della Beata Vergine aus dem Jahr 1610 mit Zinken, Violinen, Posaunen, Theorbe, Harfe, Lirone...
Als Sängerinnen und Sänger sind zu hören:
Veronika Winter und Mirjam Striegel, Sopran;
Kai Wessel und Beat Dudeck, Altus;
Hans Jörg Mammel und Jan van Elsacker, Tenor;
Dominik Wörner und Torten Müller, Baß
Das Ensemble ecco la musica verbindet eine langjährige Zusammenarbeit mit dem SWR. ecco la musica hat zahlreiche CDs aufgenommen, die in der Presse große Beachtung fanden.
Das Ensemble widmet sich der Musik des Barock, vor allem der affektgeladenen Musik des 17. Jh. und musiziert je nach Anfordernissen des Programms in unterschiedlichen Besetzungen.

Copyright: Wikipedia Gemeinfrei

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem Buch von Sarah Jäger

Suse, Pavlow, Maja, Tolga und Bo wissen vermeintlich alles voneinander. Seit Jahren treffen sie sich nach der Schule in ihrer Stammkneipe, auf den immer selben Plätzen, kennen die Macken und Sehnsüchte der anderen so gut wie ihre eigenen. Doch heute, in der «letzten Nacht ihrer Jugend», am Tag des Abiballs, wollen sie noch einen Schritt weitergehen. Jede:r von ihnen, so der Plan, soll sich den inneren Ungeheuern stellen, offene Rechnungen begleichen, um dann ein neues Leben anfangen zu können. Doch was als gemeinsames Abschiedsritual beginnt, läuft schon bald aus dem Ruder. Nicht alle Geheimnisse sind dazu bestimmt, geteilt zu werden, und wer Ungeheuer ruft, kann im Kampf gegen sie auch scheitern. Vieles wird sich ändern in dieser Nacht, und am Ende geht mehr zu Bruch als nur das Wohnzimmer von Pavlows verhasstem Vater.

«Authentisch, witzig, ironisch und vor allem empathisch … Sarah Jäger ist eine Coming-of-Age-Geschichte gelungen, und erneut zeigt sie, dass sie großartig bis ins kleinste Detail erzählen kann.» (Deutsche Akademie für Kinder- und Jugendliteratur)

Der städtische Jugendspielclub, das JUNGE THEATER LEONBERG, zeigt wieder seine eigene Sicht auf die Dinge.

Rechte: Rohwolt Verlag

Parken im Parkhaus Altstadt. Das Theater befindet sich in der Spitalschule, Eingang über Haupteingang Schule.

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Farben, Formen und beeindruckender Pflanzen. Der Garten, eine perfekte Verbindung von Natur und Kunst, inspiriert und entspannt zugleich. Professor Doschka gibt spannende Einblicke in Philosophie und Geschichte seines einzigartigen Gartens. Entdecken Sie besondere, kunstvolle Anordnungen und die Ideen dahinter. Lassen Sie sich von der Perfektion und Begeisterung Professor Doschkas mitreißen und entdecken Sie ein echten Gartenjuwel bei einer kurzweiligen Führung. Professor Doschka wird danach für Fragen zur Verfügung stehen und seine Publikationen signieren.

Treffpunkt am Parkplatz / Beginn der Führung 17:00 Uhr

Das Mitsing-Konzert „Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Patrick Bopp alias Memphis der Vocalband "Füenf" gibt den musikalischen Moderator am Klavier, singt vor und motiviert. Jeder kann Vorschläge machen, die vielleicht sogar sofort umgesetzt werden können. Das alles geht ohne Noten, der Songtext wird zum Mitsingen auf der Bühnenleinwand gezeigt.

Liedwünsche können per mail an song@igkultur.de geschickt werden.

Wandelkonzert in der Ausstellung

Musik und Bildende Kunst – zwei Welten treffen in den Räumen der Villa Merkel aufeinander. Inspiriert von der laufenden Ausstellung “Where is my place in this world” und der Auseinandersetzung mit Migrationsgeschichten eröffnet die Musik neue Räume der Wahrnehmung.

Sie sparen bis zu 37% gegenüber dem Einzelkauf!
Das entspricht 180,- Euro auf den besten Plätzen!

Abonnement - Preiskategorien:
257,- Euro / 306,- Euro / 339,- Euro / 379,- Euro,
zzgl. Systemgebühren (z. Zt. 3,50 €)
(Normalpreise, Ermäßigungen möglich)

Abo-Verkauf über:
Museumsgesellschaft Tübingen
Tel. 07071-22876,
E-Mail: info@museumsgesellschaft-tuebingen.de
und
Bürger- und Verkehrsverein:
Tel. 07071-91360

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Die Kleinkunstszene feiert eine neue Sensation: Nach großem Erfolg in Ulm kommt der renommierte Kleinkunstpreis „Der Goldene Bulle“ endlich in die Landeshauptstadt! Seien Sie dabei, wenn großartige Künstler*innen ihr Talent auf die Bühne bringen!
Die Kleinkunstszene feiert eine neue Sensation: Nach großem Erfolg in Ulm kommt der renommierte Kleinkunstpreis „Der Goldene Bulle“ endlich in die Landeshauptstadt! Seien Sie dabei, wenn großartige Künstler*innen ihr Talent auf die Bühne bringen!
Bei jeder Veranstaltung treten zwei Kleinkünstler*innen im direkten Duell gegeneinander an und kämpfen um den begehrten Einzug ins große Finale. Und das Beste: Sie als Publikum entscheiden mit! Vergeben Sie Punkte in verschiedenen Kategorien und bestimmen Sie, wer es ins Finale im Dezember schafft. Dort werden die Gewinner des Goldenen, Silbernen und Bronzenen Bullen gekürt – inklusive hochdotiertem Preisgeld!
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Comedy, Live-Musik, kulinarischen Highlights und erstklassiger Unterhaltung! Freuen Sie sich auf mitreißende Shows, herausragende Talente und eine einzigartige Atmosphäre.

Copyright: Christoph Sonntag

Einlass: 18:00 Uhr

Anna Depenbusch & Kaiser Quartett – Zwischen Liebe und Kummer Tour 2025

Die renommierte Hamburger Liedermacherin Anna Depenbusch kündigt ihre große Deutschlandtournee 2025 an. Bei mehr als 20 Konzerten wird sie erstmals vom hochkarätigen Kaiser Quartett begleitet. Gemeinsam interpretieren sie ihre poetischen Stücke in einem neuen, eindrucksvollen Klanggewand. Die Tour fängt das gesamte Spektrum ihrer Musik ein – von unbeschwerter Leichtigkeit bis hin zu tiefgehender Melancholie. Es ist eine Reise „Zwischen Liebe und Kummer“ – ein Titel, der nicht nur die emotionalen Facetten ihrer Songs beschreibt, sondern auch sinnbildlich für ihre vergangenen Monate steht.
Persönlicher Neuanfang nach einem schweren Verlust. Das Jahr 2025 sollte für Anna Depenbusch im Zeichen eines neuen Studioalbums stehen. Ein tragischer Hausbrand zerstörte dann Anfang des Jahres ihre Wohnung, Studio und damit auch ihre musikalische Arbeitsstätte und
Lebensmittelpunkt. „Ich wurde in dieser Nacht mit nichts als meinem Handy aus meiner brennenden Wohnung gerettet. Der Schock sitzt tief, und der Verlust meiner kreativen Heimat ist unbeschreiblich schmerzhaft“, sagt die Künstlerin.
Ein neues Album wird es in diesem Jahr daher nicht wie ursprünglich geplant geben. Doch an Aufgeben denkt die Hamburger Sängerin nicht: „Ich weiß oft nicht, wohin mit meinen Gefühlen. Aber nichts gibt mir mehr Hoffnung als der Gedanke daran, bald wieder auf der Bühne zu stehen. Die Energie meines Publikums zu spüren, meine Fans zu sehen – und zu singen. Mir das Herz aus dem Leib zu singen.“
Eine außergewöhnliche Tournee mit dem preisgekrönten Kaiser Quartett
Statt eines neuen Albums bringt Anna Depenbusch auf dieser Tournee eine besondere musikalische Begleitung mit: das Kaiser Quartett. Das international geschätzte Hamburger Streichquartett, das bereits mit Größen wie Chilly Gonzales, Giant Rooks und Gregory Porter zusammenarbeitete, verleiht ihren Liedern eine neue Tiefe. Gemeinsam präsentieren sie eine Auswahl aus Depenbuschs Repertoire – von Klassikern über selten gespielte Perlen bis hin zu neueren Stücken. Eine Tournee voller Emotionen, die in außergewöhnlichen Arrangements neue Perspektiven auf ihre Musik eröffnet.
Von Hamburg in die Welt der Musik
Seit ihrem Durchbruch mit „Die Mathematik der Anna Depenbusch“ hat sich die Sängerin als eine der faszinierendsten Stimmen des deutschen Chansons etabliert. Mit zahlreichen Auszeichnungen, darunter der Fred-Jay-Preis und der Deutsche Chansonpreis, sowie hochgelobten Tourneen – solo, mit Band oder am Klavier – begeistert sie ihr Publikum immer wieder aufs Neue.
2025 steht nun ganz im Zeichen von Veränderung, Aufbruch und musikalischer Erneuerung.

Buchinfo
BELA B FELSENHEIMER: FUN
Fünf Musiker, drei Konzerte, eine Stadt in der Provinz. Eine Woche im Leben der
erfolgreichen Band. Eine Woche, nach der nichts mehr so ist, wie es war.
Bela B Felsenheimers "FUN" erscheint am 27.01.2025 beim Heyne Verlag und ist überall vorbestellbar.

Über den Autor
Bela B Felsenheimer, geboren 1962 in West-Berlin, ist Schlagzeuger, Gitarrist, Komponist,
Sänger, Schauspieler, Synchron- und Hörbuchsprecher, war Comicbuch-Verleger und hatte eine eigene Radiosendung. Bekannt ist er vor allem als Mitglied der Punkrock-Band Die Ärzte. Als Autor hat er bisher einige Kurzgeschichten veröffentlicht, ein Filmdrehbuch und seinen Debütroman Scharnow, der sofort auf der SPIEGEL-Bestsellerliste eingestiegen ist und von der Presse gefeiert wurde.

Jedes Kind braucht eine Gutenachtgeschichte, aber der Bücherschnapp stiehlt im Kaninchental alle Bücher. Große Unruhe kommt auf und alle sind besorgt. Eines Nachts erwischt ihn das Hasenmädchen Elisa Braun. Warum hat das Wesen alle Bücher gestohlen? Elisa geht dem auf den Grund und am Ende planen sie gemeinsam eine Lösung…

Für Kinder von 3 bis 7 Jahren, Dauer: ca. 45 Minuten

Vor über 20 Jahren gründete der Berliner Künstler Detlef Winterberg mit Gleichgesinnten in Berlin die „Scheinbar“: Eine Spielstätte, die jedem eine Gelegenheit zum ausprobieren, einspielen und weiterentwickeln ihrer Programmnummern geben sollte. Dieses Prinzip der „Offenen Bühne“ war in den Jahren danach bald in allen großen Städten dieser Republik zu finden. Inzwischen wird allabendlich im ganzen Land auf unzähligen, meist kleinen Bühnen eine sogenannte „Open Stage“ veranstaltet, bei der immer wieder neu und anders besondere Momente und tragische Augenblicke, komische Ereignisse und große, persönliche Erfolge durchlebt und gefeiert werden!

Die OpenStage in der Rosenau war vor zwölf Jahren in Stuttgart die erste Offene Bühne und zunächst noch vorsichtiger Versuch, in Stuttgart das zu etablieren, was in anderen Städten seit Jahren Kult ist. Inzwischen wird die OpenStage in der Rosenau sowohl von Künstlern als auch vom Publikum heftig frequentiert und gut besucht. Sie ist ein fester und wichtiger Bestandteil der Bühnenkultur und aus dem kulturellen Leben der Stadt nicht mehr wegzudenken.

Die OpenStage findet immer an einem Dienstag statt, während der Spielzeit 2x im Monat.
Sich anmelden und auftreten kann jeder – Kabarettisten, Pantomimen, Schauspieler, Comedians, Clowns, Sänger, Stepper, Musiker, Tänzer, Zauberer, Jongleure ... Profis, Laien und Anfänger. Anmeldung erforderlich! in der Rosenau bei Michael Drauz unter 0711/661 90 40 oder via michael.drauz@rosenau-stuttgart.de. Jede:r Künstler:in hat eine Spielzeit von 10 bis maximal 15 Minuten. Außer einem Abendessen und Freigetränken gibt es keine Gage, nur die Möglichkeit vor Publikum sein Bestes zum Besten zu geben.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Farben, Formen und beeindruckender Pflanzen. Der Garten, eine perfekte Verbindung von Natur und Kunst, inspiriert und entspannt zugleich. Professor Doschka gibt spannende Einblicke in Philosophie und Geschichte seines einzigartigen Gartens. Entdecken Sie besondere, kunstvolle Anordnungen und die Ideen dahinter. Lassen Sie sich von der Perfektion und Begeisterung Professor Doschkas mitreißen und entdecken Sie ein echten Gartenjuwel bei einer kurzweiligen Führung. Professor Doschka wird danach für Fragen zur Verfügung stehen und seine Publikationen signieren.

Treffpunkt am Parkplatz / Beginn der Führung 17:00 Uhr

Für Kinder ab 6 Jahren

In einer ganz gewöhnlichen Stadt, in einer ganz gewöhnlichen Straße, steht ein ganz gewöhnliches Haus mit einem ganz gewöhnlichen Theater. In diesem ganz gewöhnlichen Theater sitzt ein ganz gewöhnliches Publikum. “Ich bin überhaupt kein gewöhnliches Publikum”, sagt das Publikum. Stimmt. Gewöhnlich ist in diesem Theater eigentlich gar nichts. Schon gar nicht dieser schöne und grundgescheite Mann in seinen besten Jahren, der nach Belieben auftritt und wieder geht, lügt, prahlt und angibt, dass sich die Bühnenbretter biegen: “Ich heiße Karlsson. Einfach nur Karlsson und weiter nichts.”
Karlsson schwebt zum Fenster herein und sorgt für grandiose Irritation: Er ist radikal, renitent, selbstverliebt und chaotisch – und bestechend charmant. Er verbündet sich mit dem Publikum, und geht auf Kollisionskurs mit allen Autoritäten, die eine Kindheit bestimmen: Eltern, Pädagog*innen, ältere Geschwister, Theatertechniker*innen, Erwachsene allgemein.
Das TheaterGrueneSosse zeigt den Klassiker von Astrid Lindgren als spielfreudiges Solo. Mit den magischen Mitteln des Theaters lassen Publikum und Performer Arthur Romanowski darin die rebellische Phantasie von Karlsson entstehen, der die Verhältnisse wortwörtlich zum Tanzen bringt.

Foto ©: Katrin Schander

Parken im Parkhaus Altstadt. Das Theater befindet sich in der Spitalschule, Eingang über Haupteingang Schule.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Maßgeschneidert: Lutz Hübner und Sarah Nemitz, die zu den meistgespielten deutschen Theaterautoren gehören („Frau Müller muss weg“), haben für uns ein neues Stück mit starkem Stuttgart-Bezug geschrieben, das im Alten Schauspielhaus zur Uraufführung kommt.

Als bei Claudia Nägele, einer erfolgreichen Stuttgarter Geschäftsfrau im Ruhestand, eine schwere Herzerkrankung festgestellt wird, ruft sie ihre längst erwachsenen Kinder und die älteste Enkeltochter zusammen. Sie möchte von ihnen Rat, ob sie sich einer riskanten Operation unterziehen soll, die ihre Lebenserwartung verlängern könnte.

Der seit dem Corona-Tod des Vaters ohnehin sehr wackelige Familienfrieden gerät dadurch erneut in Gefahr: Die Fronten zwischen klaren Befürwortern der evidenzbasierten Medizin und überzeugten Anhängern von alternativen Heilmethoden entzweien die Geschwister. Alte Rechnungen kommen wieder auf den Tisch.
Schnell entbrennt ein grundlegender Streit über Zuneigungen und Zurückweisungen, Verantwortung und Rücksichtslosigkeit, sowie über Verschwörungstheorien und Wahrscheinlichkeiten.

Mit einem scharfen Blick und gleichzeitig mit viel Humor zeigen Lutz Hübner und Sarah Nemitz, welche gesellschaftlichen Gräben mitten durch eine Familie gehen können, wenn es um die Gesundheit geht.

Ein hochaktuelles Stück für ein hervorragendes Ensemble! Als Familienoberhaupt Claudia erleben Sie Ursula Berlinghof, die 2022/2023 vom Publikum zur beliebtesten Schauspielerin gewählt wurde.

Vorstellungen 2.5. bis 7.6.2025

Mit Ursula Berlinghof, Farina Violetta Giesmann, Antonio Lallo, Frederik Leberle, Bianca Spiegel, Lisa Wildmann u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Dramaturgie Susanne Schmitt

Seien Sie gespannt auf ein literarisches, erst vor ein paar Jahren hierzulande entdecktes Kleinod, in seiner nun im Theater tri-bühne dramatisierten Fassung. Ulrich A. Boschwitz hatte angesichts der Reichspogromnacht mit gerade einmal 23 Jahren ein erstaunliches Buch geschrieben. Sein 1938 geschriebener und erst 2017 auf Deutsch erschienener Roman »Der Reisende« zeigt mit geradezu kafkaeskem Humor, wie schnell und widerstandslos die vertraute Umgebung zu einer feindlichen werden kann:

Der jüdische Kaufmann Otto Silbermann irrt Ende der 30er Jahre, in Folge der Reichspogrome, durch ein von Nationalsozialismus und Antisemitismus radikal verändertes Deutschland. Er verbringt seine Tage in Zügen, auf Bahnsteigen, in Bahnhofsrestaurants und trifft auf Flüchtlinge und Nazis, auf gute wie auf schlechte Menschen.…

Die Inszenierung von László Bagossy mit Manuel Krstanovic in der Titelrolle verspricht einen Abend voller literarischer und theatraler Entdeckungen.


Inszenierung: László Bagossy
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber

Mit Manuel Krstanovic

Die beliebte Poetry Slam-Reihe "Wortgewand(t)" im Kulturhaus Schwanen geht weiter. Das heißt, "Bühne frei!" für Poetinnen und Poeten. Moderiert wird der Abend von Poetry Slamer und Zauberkünstler Jonas Pan.

Ob humorvolle Kurzgeschichten, lyrische Balladen oder Mundart-Texte – beim Poetry Slam ist alles erlaubt, solange die Texte selbst geschrieben sind und die Performance maximal sechs Minuten dauert. Kostüme und Hilfsmittel sind nicht zugelassen.

"The points are not the point; the point is poetry." – Getreu diesem Motto steht die Freude an Wort und Poesie im Vordergrund.

Mitmachen erwünscht!
Ob jung oder alt, Profi oder Anfänger:in – beim Poetry Slam im Schwanen kann jeder mitmachen! Traut euch und teilt eure Texte mit dem Publikum.
Anmeldung unter poetryslam@kulturhaus-schwanen.de oder spontan an der Abendkasse (ein Slot per Losverfahren).

Einlass: 19 Uhr