Die Höchste Eisenbahn ist wieder da. Und sie klingt 2025 wie sich 1925 die Leute 1999 vorgestellt haben. Nach Hochhäusern und fliegenden Dampfkutschen. Und man muss vor allem live nur einen halben Eisenbahn-Song hören und weiß sofort wieder, warum man diese vier Berliner so sehr liebt und so vermisst hat. Sechs Jahre Pause. Das ist lang, aber verging aus Bandsicht schnell, wenn Corona und ein paar Soloprojekte dazwischenkommen. Max Schröder hat mit seinem Freund Olli Schulz Musik gemacht, Francesco Wilking mit der Crucchi Gang und Moritz Krämer mit den traurigen Hummern und der feigen Schönheit. Felix Weigt ist jetzt von Beruf Podcaster und wollte die Musik eigentlich ganz an den Nagel hängen. Jetzt also auf einmal eine große Tour im Herbst. Und hat da jemand etwa „neue Musik“ gesagt? Auch wenn das alles (noch) nicht so klingt - für Die Höchste Eisenbahn wird 2025 noch aufregender als Küssen.

Präsentiert wird die Tour von Musikexpress und diffus.de.

Einlass: 19:00 Uhr

Corinna Harfouch, Rezitation

Corinna Harfouch zählt zu den bekanntesten deutschen Charakterdarstellerinnen in Film,
Fernsehen und Theater. Nachhaltig und überzeugend verkörpert sie die Extreme der menschlichen Existenz. Nach ihrem Schauspielstudium in Berlin war sie auf allen wichtigen deutschsprachigen
Bühnen zu sehen, u. a. spielte sie 2004 unter der Regie von Jürgen Gosch am Deutschen Theater Berlin „Wer hat Angst vor Virginia Woolf?“ (Einladung zum Berliner Theatertreffen und zu den Wiener Festwochen).
Gastspiele führten sie u. a. ans Staatstheater Stuttgart, das Schauspielhaus Zürich, ans

Wiener Burgtheater sowie zu den Salzburger Festspielen. In jüngerer Zeit spielt sie am
Deutschen Theater Berlin in „Die Möwe“ (Regie: Jürgen Gosch) und in „Birthday Candles“
(Regie: Anna Bergmann), am Staatstheater Hannover in „Orlando“ und „Annette. Ein
Heldinnenepos“ (Regie: Lily Sykes) sowie am Gorki Theater in Berlin in „Queen Lear“
(Regie: Christian Weise). Ihre besondere Vorliebe gilt der Rezitation, wofür ihr
Lesetheater, szenische Lesungen und eine große Zahl von Hörbüchern stehen. Zu ihren
bekanntesten Kinofilmen zählen „Vera Brühne“ (Regie: Hark Bohm), Oliver Hirschbiegels
„Der Untergang“ und Hans Christian Schmids „Was bleibt“. Mit Hermine Huntgeburth
drehte sie „Gefährliche Freundin“ und „Ruhe! Hier stirbt Lothar“, mit Caroline Link „Im
Winter ein Jahr“, mit Jan-Ole Gerster „Lara“. Aktuelle Filme sind „Das Mädchen mit den
goldenen Händen“ (Regie: Katharina Marie Schubert), „Alles in bester Ordnung“ (Regie:
Natja Brunckhorst), „Was man von hier aus sehen kann“ (Regie: Aron Lehmann) und
demnächst „Der neue Freund“ (Regie: Dustin Loose). Für ihre Theaterarbeit wurde
Corinna Harfouch mehrfach ausgezeichnet. Sie erhielt u. a. 1997 den Gertrud-Eysoldt-
Ring und wurde im selben Jahr von der Zeitschrift „Theater heute“ zur „Schauspielerin
des Jahres“ gekürt. Auch für ihre Filmrollen wurde sie mit vielen Preisen geehrt, u. a. mit
dem Bayerischen Filmpreis, Adolf-Grimme-Preis, Deutschen Fernsehpreis und
Deutschen Filmpreis.

Peter Lohmeyer, Rezitation

Peter Lohmeyer besuchte die Westfälische Schauspielschule in Bochum. Es folgten Engagements am
Staatstheater Stuttgart, am Theater Der Kreis in Wien und am Düsseldorfer Schauspielhaus. Am Berliner
Schillertheater spielte Peter Lohmeyer unter der Regie von Katharina Thalbach in Lessings „Minna von Barnhelm“ (1992) und Shakespeares „Wie es euch gefällt“ (1994). 2002 entstand am Deutschen Schauspielhaus Hamburg mit Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“ die erste Arbeit mit Julian Crouch;
ab 2013 war er als Tod in dessen „Jedermann“-Inszenierung in Salzburg zu erleben. Die
Titelrolle in Ibsens „Rosmersholm“ (Regie: Leander Haußmann, 2011) spielte er an der
Volksbühne Berlin; in „Opening Night“ nach John Cassavetes’ Film (Regie: Anselm Weber,
2013) und in Tschechows „Onkel Wanja“ (Regie: Stephan Kimmig, 2014) war er am
Schauspielhaus Bochum in den Hauptrollen zu sehen. 2016 trat er als Bassa Selim in
Mozarts „Die Entführung aus dem Serail“ (Regie: Wajdi Mouawad) an der Opéra National
de Lyon auf.
1988 gab Peter Lohmeyer sein Kinodebüt in Dominik Grafs „Tiger, Löwe, Panther“. Es
folgten dessen Filme „Spieler“ (1990) und „Der Felsen“ (2002). Seinen größten Erfolg
feierte er als Kriegsheimkehrer Lubanski in Sönke Wortmanns „Das Wunder von Bern“,
für den er 2004 den Deutschen Filmpreis erhielt. Zu seinen weiteren Auszeichnungen
zählen: 1998 der Deutsche Filmpreis als „Bester Nebendarsteller“ für „Zugvögel … Einmal
nach Inari“ (Regie: Peter Lichtefeld), 2000 der Bayerische Fernsehpreis für „Der Elefant in

meinem Bett“ (Regie: Mark Schlichter) und 2007 der Filmpreis der Stadt Hof. Adolf
Winkelmanns „Junges Licht“ (2016) bezeichnet er selbst als eine seiner wichtigsten
Arbeiten für das deutsche Kino, wie auch seinen neuesten Film, der Anfang 2024 in die
Kinos kommen wird: „Sprich mit mir“ (Regie: Janin Halisch). Ganz aktuell kann man sein
überaus komisches Talent in der ZDFneo Serie „I don’t work here“ in der Mediathek
genießen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wir tauchen das Queue in den Schein von hunderten von Kerzen! In dieser einzigartigen Atmosphäre erlebt ihr ganz besondere Konzerte von außergewöhnlichen Künstlern.

Einlass: 19:30

Eine facettenreiche Hommage an eine der berühmtesten und widersprüchlichsten Künstlerehen der Musikgeschichte  –  erzählt aus Briefen, Tagebüchern und Erinnerungen, durchzogen von Liedern der beiden Protagonisten.

Die Schauspieler Corinna Harfouch und Peter Lohmeyer lesen aus den Briefen von Alma und Gustav Mahler, aus Almas Autobiografie "Mein Leben", ihren Erinnerungen an Gustav Mahler sowie aus Texten von Zeitgenossen wie Alban Berg, Johannes Brahms, Sigmund Freud, Arnold Schönberg, Jean Sibelius und anderen.

Im musikalischen Wechsel erklingen Werke von Gustav Mahler und Alma Mahler, interpretiert von Roman Trekel (Bariton) und Hideyo Harada (Klavier) – eine eindringliche Verbindung aus Sprache, Klang und innerem Aufruhr.

Ein Abend über eine Liebe, die sich an ihrer eigenen Intensität erschöpfte – und über zwei Persönlichkeiten, die auf ganz unterschiedliche Weise künstlerische Spuren hinterließen.

ZUM PROGRAMM

Gustav Mahler – Komponist, Dirigent, Visionär. Alma Mahler – Musikerin, Intellektuelle, Muse, die Stimme einer Generation. Ihr gemeinsames Leben war geprägt von künstlerischer Bewunderung und tiefgreifenden Konflikten, von gesellschaftlichen Normen und persönlichen Grenzerfahrungen.

"Ein Glück ohne Ruh" lässt durch literarische und musikalische Stimmen ein komplexes Bild entstehen: von der intimen Nähe in Briefen bis zur künstlerischen Deutung in Liedern, von historischen Zeitzeugnissen bis zur poetischen Vergegenwärtigung.

CORINNA HARFOUCH

zählt zu den bedeutendsten Schauspielerinnen im deutschsprachigen Raum. Ob im Theater, Film oder in der Rezitation – sie verkörpert mit großer Tiefe die Extreme der menschlichen Existenz. Ihre Bühnenrollen am Deutschen Theater, an der Volksbühne oder bei den Salzburger Festspielen wurden vielfach ausgezeichnet, ebenso ihre Arbeiten für Film und Fernsehen (Der Untergang, Was bleibt, Lara u.v.m.). Für ihre Leistungen erhielt sie u.a. den Gertrud-Eysoldt-Ring, den Deutschen Filmpreis und den Grimme-Preis.

PETER LOHMEYER

gelernter Bochumer, ausgebildet an der Westfälischen Schauspielschule in Bochum. Wurde dann vor allem durch Filmrollen wie in Das Wunder von Bern bekannt, für das er mit dem Deutschen Filmpreis ausgezeichnet wurde. Neben seiner umfangreichen Theaterarbeit an Häusern wie dem Schillertheater Berlin oder der Volksbühne ist er regelmäßig in Kino- und Fernsehproduktionen zu sehen. In jüngerer Zeit war er u.a. in Sprich mit mir (2024) und der ZDFneo-Serie I don’t work here zu erleben.

HIDEYO HARADA | Klavier

geboren in Japan, ist eine vielfach ausgezeichnete Pianistin und Liedbegleiterin. Ihre subtilen und zugleich kraftvollen Interpretationen klassischer Werke begeistern Publikum und Kritik gleichermaßen. Sie ist eine gefragte Kammermusikpartnerin auf internationalen Bühnen.

ROMAN TREKEL | Bariton

international gefeierter Bariton, ist festes Ensemblemitglied der Staatsoper Berlin. Seine Interpretationen von Liedern und Opernpartien reichen von Bach bis Berg. Trekel ist Träger des Deutschen Musikpreises und eine der markantesten Stimmen des deutschsprachigen Konzertlebens.

In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt
infrage, bestreitet, zweifelt. An zentralen Glaubenssätzen westlicher „Zivilisation“ rüttelt er
gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit
überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem
anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge.
Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut
befreien.
Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende
Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen
Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert
der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und
konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.

Einlass: 18:30

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00

JEDE SHOW EIN UNIKAT!
NachtSchnittchen – Die kultige Ruhrgebietsshow führt im Revier mittlerweile schon seit 15 Jahren zu regelmäßig ausverkauften Häusern. Moderator und Entertainer Helmut Sanftenschneider empfängt die „Promis“ der Comedy-, Kabarett- und Kleinkunstszene und die Stars von morgen in einer einzigen Show.

Erleben Sie Künstler*innen, die sie immer schon sehen wollten und lassen Sie sich überraschen von neuen, unverbrauchten Gesichtern. Originale wie Johann König, Carolin Kebekus oder Jochen Malmsheimer waren schon zu Gast und Comedians wie Thorsten Sträter, Rene Steinberg und Carmela de Feo hatten bei den NachtSchnittchen ihre ersten Comedy-Auftritte.
Angereichert mit Improspielen, der Ukulelen-Showband „Die Ukuleriker“ und einem ständig wechselndem Programm ist jeder NachtSchnittchenabend einzigartig.

Von Helmut Sanftenschneider publikumsnah und mit viel Ruhrgebietscharme präsentiert UND natürlich den leckeren, von Tante Gerda geschmierten Schnittchen oder einem echten Bergmannswasser!

Einlass: 18:30

Pressetexte… was soll das eigentlich sein? Texte, die dich hypen sollen. Aber wofür? Für Assane Badiane! Seit Februar 2022 steht der Deutsch-Senegalese als Comedian auf den Bühnen Deutschlands – und das ziemlich erfolgreich. Mit seinem einzigartigen Erzählstil, der an ein lockeres Gespräch unter Freunden erinnert, bringt er das Publikum zum Lachen. Authentisch, ehrlich und immer direkt aus dem Leben gegriffen.
Mit seinen 25 Jahren hat der stolze Emder bereits bei Comedy-Formaten wie Comedy XXL, dem ZDF Comedy Sommer und unzähligen NightWash-Auftritten die Menge begeistert. Assane ist nicht einfach nur ein Comedian – er ist ein Storyteller, der dich in seine Welt mitnimmt und dafür sorgt, dass jeder Abend unvergesslich wird.

Und jetzt mal ehrlich: Warum liest du das überhaupt noch? Schnapp dir ein Ticket und erleb´s live. Trust me, du willst das nicht verpassen.
PS: Fehlen nur mit Attest.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00

Der Nikolaus entert die Weiße Flotte! Die Kinder dürfen sich auf eine lecker gefüllte Tüte freuen, die Großen auf Kaffee und Kuchen. Bitte beachte: Für kleine Fahrgäste mit Appetit auf Kuchen ist eine zusätzliche Vorbestellung nötig. Damit der Nikolaus jedem Kind etwas Persönliches sagen kann, sind Fragebögen in der Touristinfo und im Schifffahrtsbüro erhältlich.

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Nikolaustüte für Kinder, eine Tasse Kaffee und ein Stück Kuchen für Erwachsene

Dauer: 2 Stunden

Einlass: 16:45 Uhr

Fast eine halbe Millionen Follower*innen bei Instagram und TikTok, eigene Formate im Fernsehen, den Deutschen Comedypreis als Beste Newcomerin, ein Podcast und Auftritte vor tausenden von Menschen wie bei der 1LIVE Comedy-Nacht XXL – Negah Amiri gehört zu den gefragtesten Senkrechtstarterinnen in der deutschen Comedy-Szene. Doch was sich nach einem easy Karrierestart wie aus dem Bilderbuch anhört, war tatsächlich knallharte Arbeit. Bei ihrer Flucht vor 20 Jahren aus dem Iran nach Deutschland waren die Vorzeichen erstmal alles andere als rosig. Sie landete auf einer Hauptschule in Wiesbaden, auf der sie wegen ihres Vornamens gehänselt wurde. Doch Negah ließ sich nicht unterkriegen, arbeitete härter als andere, machte ihr Abitur und absolvierte anschließend
ein Studium der angewandten Medien. Kurze Zeit später moderierte sie ihre eigenen Sendungen im Radio. Parallel dazu begann sie, Comedy Content ins Netz zu stellen, der schnell ein großes Publikum erreichte. Ermutigt von den vielen positiven Reaktionen arbeitete sie an ihren Gags und brachte sie zur Bühnenreife. Seitdem ist Negah als Stand-Up Comedienne in ganz Deutschland unterwegs und präsentiert neben Unterhaltung auch Haltungsthemen wie die Menschenrechte im Iran oder die Gleichberechtigung der Frauen weltweit. Sie tritt damit auch in allen großen TV-Comedyshows wie "Die besten Comedians Deutschlands" und dem „ZDF Comedy Sommer“ auf.

Einlass: 19:00 Uhr

David Lewis Gedge und seine semi-legendäre Band feiern im Dezember dieses Jahres ein besonderes Jubiläum mit 8 Live-Auftritten in Deutschland. The Wedding Present wurde 1985 in Leeds gegründet. Die Band entstand aus der Asche einer Band namens The Lost Pandas und wurde von David Gedge [Vocals / Gitarre] und Keith Gregory [Bass] gegründet, als sie die Dienste von Peter Solowka [Gitarre] und Shaun Charman [Schlagzeug] in Anspruch nahmen. Die erste Single der Band - „Go Out And Get ´Em, Boy!“ - wurde im Mai 1985 veröffentlicht und trägt den gleichen Titel wie der erste Band von Davids Autobiografie, in der er die Anfangszeiten beschreibt, als er in und um Leeds spielte. Seit 1985 hatten The Wedding Present achtzehn Top-40-Hitsingles in Großbritannien; nicht schlecht für eine Gruppe, die sich von Anfang an hartnäckig geweigert hat, das Spiel der Plattenindustrie mitzuspielen. Dieser Pioniergeist ist seit jeher der Kern der Bandphilosophie. Seit dem Album George Best [„an unmitigated delight“ (NME)] ist die Band immer ihren eigenen, wenn auch oft exzentrischen Weg gegangen. Die Band plant mehrere Events [darunter ein Musical!], um ihr vierzigjähriges Bestehen zu feiern, unter anderem diese ausgedehnte Tournee, die im Oktober schon in Großbritannien losgeht. Bei diesen Konzerten wird die Band Stücke aus ihrem umfangreichen Repertoire spielen.

Einlass: 19:00 Uhr

Genießen Sie einen unvergesslichen Abend im Frischeparadies. Unser Fischexperte Michael Marek, einer von wenigen zertifizierten Fischsommeliers in Deutschland klärt über Herkunft und Verarbeitung von verschiedensten Meeresfrüchten auf. Wie werden Garnelen gefangen? Wie knacke ich einen Hummer? All das und mehr klären wir in unserer Krustentierveranstaltung. Zusätzlich schlemmen wir gemeinsam und genießen diverse Garnelen, Hummer, Taschenkrebse, Meerschnecken, Muscheln und mehr. Genießen Sie einen interessanten Abend in angenehmer Atmosphäre.

Inklusive einem 0,1 l Glas Champagner als Aperitif und zwei Gläsern Wein sowie Wasser. Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:30

Wolfgang Trepper kommt!
Für manche eine Drohung, also für Politiker, Fernsehmacher, Schlagerfreunde und ewig gestrige.
Für andere eine gute Nachricht.
Für die, die die einzigartige Mischung uns bitterbösem Kabarett und zu Herzen gehenden Texten mögen und schätzen.
Gerade zusammen mit Hape Kerkeling und Gerburg Jahnke mit dem Hurz ausgezeichnet, gehts weiter auf Tour.
Kommen können alle, denn Trepper legt so los, wie sie es kennen.
Er sagt, er sei viel ruhiger geworden, aber sehen Sie selbst...
Das Programm 2025 wird genauso, wie die anderen:
Kompromißlos brachial und zartweich. Frech wie sonstwas und menschelnd leise - Wolfgang Trepper eben.
Ein Abend der hängenbleibt- So oder so!

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00

von Ivan Calbérac
Deutsch von Horst Leonhard
Jacques ist Inhaber einer kleinen Weinhandlung. Über die Jahre ist er kauzig geworden,
so dass er mittlerweile ein innigeres Verhältnis zu seinen Weinen als zu anderen
Menschen pflegt. Das ändert sich, als eines Tages die etwas weltfremde Hortense
seinen Laden betritt. Sie ist auf der Suche nach einem Wein, den sie mit Obdachlosen
genießen möchte. Die Ereignisse überschlagen sich, als kurz darauf noch der junge
Kleinkriminelle Steve in den Laden stürmt, dicht gefolgt von der Polizei. Hortense bittet
Jacques, dem Jungen eine Chance zu geben und ihm in seiner Weinhandlung einen
Praktikumsplatz im Rahmen eines Resozialisierungsprojektes zu stellen. Jacques hat
das Gefühl, dieser aus der Zeit gefallenen Frau nichts abschlagen zu können, auch wenn
am Ende vor allem die Aussicht auf eine kostenlose Arbeitskraft das entscheidende
Argument zu seinen scheint.
Während sich Steve als echtes Talent was Geruchs- und Geschmacksinn entpuppt,
springt auch Jacques über seinen Schatten, öffnet sich und schöpft Vertrauen und
beginnt nach und nach, sich mit Unterstützung von Steve wieder auf das Leben und die
Liebe einzulassen.
Ivan Calbéracs warmherzige Komödie mit gewitzten Dialogen und genau dosierten
Spannungsmomenten wurde 2019 mit dem Prix Molière als beste Komödie
ausgezeichnet. „Das Ergebnis ist ein komödiantisches Feuerwerk." (Paris Match)

Einlass: 19:30 Uhr

Vorverkauf startet am Montag, 16.06.2025 um 10.00 Uhr

Ob der Weihnachtsmann
streikt? Ist der in der Gewerkschaft? Wenn ja, wie sieht sein Kampf für seine Work-Life-Balance aus? Fragen über Fragen- die Kettwichte auf der Suche nach Antworten! Die politische Lage in Deutschland,
Europa und der Welt nehmen sie ebenfalls in den Blick und vergessen dabei auch nicht den naheliegenden Schulalltag mit den neuen Herausforderungen der KI! Die Kettwichte laden Sie
herzlich zu ihrem Programm mit Sketchen und Musik ein!

Einlass: 18:30 Uhr

Das Trio verkörpert irgendwie die sprichwörtliche Arbeiter-Mentalität aus dem tiefen Westen.
Denn irgendwie sind sie immer auf Tour, selbst wenn die Band eine Pause hat sitzen sie im Tourbus und es erstaunt wenig, dass sie ihr sechstes Studioalbum veröffentlichten – das vierte (inkl. des “Live at Freak Valley” Albums) innerhalb von nur vier Jahren auf Noisolution!
“Chuparosa” wurde aufgenommen und produziert von Tony Reed, wofür die drei Dortmunder in die APL Studios im malerischen Port Orchard in der Nähe von Seattle reisten. Tony Reed, der neben seinen Tätigkeiten als Musiker (Mos Generator, Stone Axe, Big Scenic Nowhere, u.a.) auch als Produzent (u.a. Saint Vitus) tätig ist, brachte seine Expertise ein, aber auch seinen Freund Bob Balch von Fu Manchu als Gast, um den typischen Daily Thompson Sound zu formen und zu verfeinern. Sechs neue Tracks reichen aus, um auf Albumlänge zu glänzen, rohe Energie, musikalisches Können, Songs und Sounds, die auf internationalem Parket bestehen können.
Die Band hat ihren eigenen Sound gefunden und haben zwischen Alternative und Grunge, zwischen Stoner Riffs und Desert-/ Spacerock Hymnen ihren eigenen „Desert Grunge“ kreiert. Die Umgebung von Port Orchard war sicherlich eine inspirierende Kulisse für diese Aufnahmesessions, die dem Album nicht nur die Schönheit des pazifischen Nordwestens überstülpte und den charakteristischen Sound der Band schärfte, sondern der Band auch den Geist der musikalischen Historie des Nord-Westens der USA einhauchte.

Einlass ab 19:00 Uhr