- Triple Bill -

Juggling Tango
Am 22.und 23. Juni gibt es in der Hebelhalle – Künstlerhaus Unterwegstheater Tango und Jonglage vom Feinsten

Menno und Emily Van Dyke wirbeln Bälle, Keulen und Beine durch die Luft, dass dem Publikum der Atem stockt: Schnell und präzise, leidenschaftlich und charmant bewegen sie sich zur Musik des argentinischen Bandoneonspielers und Komponisten Astor Piazzolla.
Die Romantik, Dramatik und Sinnlichkeit von Piazzollas Tango Nuevo prägen die Choreografien, in denen das Künstlerduo auf einzigartige Weise und mit höchster Souveräniät seine beiden Künste zusammenführt. Dabei nehmen sie auch mit einem Augenzwinkern Bezug auf ihre eigene Geschichte.
Zwischen Eifelturm und Champs-Elysées waren sich der preisgekrönte Jongleur aus Amsterdam, damals schon bekannt für sein hohes Tempo, und die französische Ballerina zum ersten Mal begegnet. Wenig später schlugen sie gemeinsam den Weg ein in die internationale Zirkus- und Variété-Welt. Längst gehören sie hier zu den Stars, treten in Europa, den USA und Asien auf und erhalten renommierte Auszeichnungen.
Nun kommen Menno und Emily van Dyke nach Heidelberg: Am 22.und 23. Juni präsentieren die UnterwegsTheater Kuratoren Jai Gonzales und Bernhard Fauser Juggling Tango im Rahmen von Art y Circ in der Hebelhalle – Künstlerhaus UnterwegsTheater.

Panama Pictures
Über Zusammenhalt auf schwankendem Grund
Eine rasante Mischung aus Tanz und Akrobatik gibt es am 22. und 23. Juni in der Hebelhalle – Künstlerhaus UnterwegsTheater

Panama Pictures aus den Niederlanden sind eine der spektakulärsten Ensembles für zeitgenössischen Zirkus. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Tanz und Akrobatik und beeindruckenden beweglichen Bühnenaufbauten fesseln sie ihr Publikum und erzählen gleichzeitig einfühlsame Geschichten von großer Poesie.
Das Stück Into thin air ist ein aufregendes Spiel, bei dem Tanz und Akrobatik, Alltag und Philosophie, Humor und Weisheit, aufs Wunderbarste zusammenwirken: Drei Akrobaten und ein Treppe als Mitspieler in Sachen Schwerkraft und Bewegung erschaffen gemeinsam eindrucksvolle Szenen.
Zusammenhalt auf schwankendem Grund – ebenso witzig wie existentiell sind die Bilder, die scheinbar aus dem Nirgendwo der Bühne über unseren Köpfen kommen. Gestrandet wie auf einer einsamen Insel sehen wir die drei Performer Francesco Barba, Tarek Rammo und Jefta Tanate auf der Treppe, die Bühnenbildner Sammy van den Heuvel eigens entworfen hat: Sie steht als Sinnbild für eine Umwelt, die sich der Steuerung entzieht und in der jede Handlung Folgen hat. Und das virtuose Agieren der Performer überträgt sich auf das Publikum und führt zu den wirklich wichtigen Fragen des Lebens: Wie aus Unsicherheit und Spontaneität stets von Neuem ein Gleichgewicht entstehen kann.
Panama Pictures ist ein preisgekröntes Ensemble aus Tänzer*innen und Akrobat*innen unter der künstlerischen Leitung der Choreographin Pia Meuthen. Ihre Kunst ist geprägt vom übergangslosen Zusammentreffen von zeitgenössischem Tanz und neuem Zircus sowie von der fruchtbaren Zusammenarbeit mit zahlreichen festen Partner*innen für Komposition und live-Musik, Kostüm- und Bühnenbild sowie Lichtdesign, Medien und Dramaturgie. Art y Circ ist ein Gastspielprogramm mit Zirkus und Performance des UnterwegsTheaters Heidelberg.

Laya Lia Yo - Dance Trapeze  (D)
“Walk this line” und  “Abstract Glamour“
Laya Lia Yo tanzt und klettert seit frühester Kindheit durch ihr Leben.
Es gab Jahre, in denen sie auf dem Bürgersteig nur auf den Händen lief,
ohne Unterlass den Handstand übend. Turnverein und Zirkusschule,
Aufführungen und Wettbewerbe prägten ihre Freizeit, bis sie mit 10 Jahren
an der Staatlichen Artistenschule Berlin ihre professionelle Ausbildung begann.
Spezialisiert ist sie auf Tanz-Trapez, Flow-Akrobatik und Contemporary Dance.
Aber auch der Schauspielunterricht, die kreative Showentwicklung und
die Arbeit im Team, liegen ihr sehr. In Heidelberg ist sie mit zwei acts vertreten,
“Walk this line” und  “Abstract Glamour“.

Einlass: 19:45 Uhr

Ugo Dossis großformatige und farbgewaltige Tableaus, Skulpturen, Projektionen und virtuelle Realitäten (VR) kreisen um Zeichen, die sowohl auf die Welt deuten, als auch „Welt“ bedeuten. Die Ausstellung „Zeichen und Wunder“ schlägt inhaltlich einen Bogen von archetypischen Bildern aus dem kollektiven Gedächtnis früher Hochkulturen bis in eine virtuelle Zukunft im Metaverse. Dabei erzeugen die Werke mit ihrer reduzierten Symbol- und Bildsprache visuelle Rätsel von besonderer Schönheit.

Viele der Arbeiten sind geprägt von Dossis Faszination für die altägyptische Kunst. Die Ausstellung ist damit auch die perfekte Ergänzung zum Besuch unserer beliebten Sammlungspräsentation Ägypten – Land der Unsterblichkeit und liefert eine zeitgenössische Perspektive. Eine kleine Auswahl seiner Werke wird auch neben den altägyptischen Originalen im Museum Weltkulturen gezeigt.

Ugo Dossi (geb. 1943) studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München und an der Accademia di Brera in Mailand. Er lebt und arbeitet in München, Murnau und in seinem Atelier in den italienischen Dolomiten. Seine Werke wurden zweimal auf der Documenta, zweimal auf der Biennale von Venedig sowie in zahlreichen internationalen Museen gezeigt.

 

Credits: @ Ugo Dossi

Di – So 11.00 – 18.00 Uhr

Wir werfen die Zeitmaschine an und katapultieren dich ins alte Rom. Unsere interaktive Erlebnis-Ausstellung hat viel zu bieten und erst mit dir in der Hauptrolle wird sie komplett!

 

Tauch ein in die Römerzeit. Große lebensechte Bilder stellen Alltagsszenen dar und du kannst verschiedene Posen einnehmen und Teil davon werden. Marschiere mit den Legionären, hilf beim Bau des Grenzwalls Limes, roll Fässer auf ein Transportschiff, wärm dich am Lagerfeuer, entdecke die Waren eines Marktstandes oder bändige einen Tiger in der Arena. Diese und viele weitere Abenteuer-Szenen warten auf dich. Lass dich dabei fotografieren, so kommt der 3D-Effekt besonders gut zur Geltung. Was wäre eine Reise ohne Erinnerungsbilder fürs Album oder für Instagram & Co.?!

Neben dem außergewöhnlichen Foto-Spaß gibt es zahlreiche Mitmach-Stationen und Fundstücke aus der Römerzeit. Lerne spielerisch mehr über den Alltag im alten Rom.

 

Credits: © MMM & Tricture by eli – eine lose idee – GmbH

 

Di – So 11 – 18 Uhr, auch an ausgewählten baden-württembergischen Feiertagen montags, 24.12.2023, 25.12.2023 und 31.12.2023 sowie am 1.1.2024 geschlossen

Künstlerinnen und Künstler des Jugendstils ließen sich von der Welt der Pflanzen und Tiere inspirieren. In meisterhaft gestalteten Dekoren schufen sie einen Mikrokosmos aus Blumen, Gräsern, Früchten, Insekten und Amphibien. Die Ausstellung lädt zu einem Streifzug durch die Natur ein. In der Verbindung von Natur und Kunst zeigt sie vielfältige Werke der bekanntesten Firmen der damaligen Zeit. Die großen französischen Künstler Emile Gallé und René Lalique sind ebenso vertreten wie die Manufakturen Daum Frères, Muller Frères oder die Cristallerie de Baccarat, die mit ihren Dekoren und Techniken neue Maßstäbe setzten.

 

Credits: © Emile Gallé, Nancy, 1904-1906

 

DIGITALE ANGEBOTE
Mit unseren digitalen Angeboten bringen wir Kultur direkt zu Ihnen nach Hause. Besuchen Sie uns unter https://www.rem-mannheim.de/digitale-angebote/

Di – So 11 – 18 Uhr, auch an ausgewählten baden-württembergischen Feiertagen montags, 24.12.2023, 25.12.2023 und 31.12.2023 sowie am 1.1.2024 und 20.5.2024 geschlossen

Schöne Mannheims und
die Allerschännschde Weinheims

Erstmals beste, geballte Mundart-Kabarett-Mix-Show am 22. Juni 2024 in der Weinheimer Stadthalle

Sie babbeln und sie singen wie ihnen die „Gosch gewachsen“ ist. Mal deftige mal feinste Mundart gepaart mit geschliffenem Hochdeutsch – natürlich in Kurpfälzer Sprachmelodie. Ja, sie alle haben den Klang der Mundart im Blut und zelebrieren ihn zum Zunge schnalzen. Die Rede ist von acht Kabarettistinnen und Kabarettisten aus der Metropolregion, die jeder und jede für sich allein schon das Eintrittsgeld wert wären.
So kompakt hat man dieses „Zwangsensemble für einen Abend“ noch nie erlebt. Die „Schöne Mannheims“ (Susanne Back, Anna Krämer, Smaida Platais und Stefanie Titus) treffen auf die „Allerschänndschde Weinheims“ in persona von Franz Kain und Markus König (Die Spitzklicker) und Manfred Maser (der Frontmann des Odenwälder Shanty Chors). Dazu noch Musicaldarstellerin, Sängerin, Schauspielerin und Moderatorin Patricia Kain, in Weinheim geboren aber wohnhaft in Mannheim. Und ihre Wahlheimat hat sich schon in den Dialekt eingeschlichen… Ist das noch Woinemerisch oder eher Mannemerisch? Fragen wie diese werden an diesem Mundart gefärbten Abend genauso erörtert, wie die Tücken des Alltags. Diese greifen die Protagonisten in all ihren Programmen nur allzu gern auf.

Ja es ist schwer zu beschreiben, was die Besucher genau erwartet, aber das ist „der berühmte Kick dieses Abends. Ich dachte einfach wir müssen mal gemeinsam was auf der Bühne machen, hin und wieder ist das ja in unterschiedlicher Konstellation auch schon geschehen, so aber noch nicht“, freut sich Organisator und Veranstalter Franz Kain (VoiceArt).

Viele werden sich die Fragen stellen: gibt es Szenen mit einer „Schönen“ und einem „Spitzklicker“? Singen da plötzlich „die Schönen“ als Quintett, wenn sich beispielsweise Patricia Kain dazu gesellt? Oder singt Patricia Kain mit ihrer einstigen Gesangslehrerein Anna Krämer ein Duett, das die Boxen vibrieren lässt – und auch das Duett im Dialekt?

Selbst Franz Kain kann diese Fragen nicht beantworten, denn alle haben ja so viele Auftritte, dass kaum eine Probe möglich ist. Wenn, dann am Tag des Auftritts selbst. „Aber wir kennen das von früher“, erzählt Kain „von der Reihe `Woinemer Kultur simmer´ da haben die Spitzklicker mit dem Shanty Chor oder gar a cappella mit Xangpur gesungen und auch das wurde kurz vorher in der Stadthalle geprobt. Aber wir sind alle Vollprofis, das kriegen wir hin.“ Er ist von einem perfekten, weil spannenden Event sowohl für die Darsteller als auch für das Publikum überzeugt. Denn das, was er garantieren kann, ist ein humorvoller, spritzig-witziger Abend zum Lachen.


[Text: Veranstalter; Foto: Künstler]

Einlass: 19:00 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

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Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

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Letzter Einlass 17:00 Uhr

- Triple Bill -

Juggling Tango
Am 22.und 23. Juni gibt es in der Hebelhalle – Künstlerhaus Unterwegstheater Tango und Jonglage vom Feinsten

Menno und Emily Van Dyke wirbeln Bälle, Keulen und Beine durch die Luft, dass dem Publikum der Atem stockt: Schnell und präzise, leidenschaftlich und charmant bewegen sie sich zur Musik des argentinischen Bandoneonspielers und Komponisten Astor Piazzolla.
Die Romantik, Dramatik und Sinnlichkeit von Piazzollas Tango Nuevo prägen die Choreografien, in denen das Künstlerduo auf einzigartige Weise und mit höchster Souveräniät seine beiden Künste zusammenführt. Dabei nehmen sie auch mit einem Augenzwinkern Bezug auf ihre eigene Geschichte.
Zwischen Eifelturm und Champs-Elysées waren sich der preisgekrönte Jongleur aus Amsterdam, damals schon bekannt für sein hohes Tempo, und die französische Ballerina zum ersten Mal begegnet. Wenig später schlugen sie gemeinsam den Weg ein in die internationale Zirkus- und Variété-Welt. Längst gehören sie hier zu den Stars, treten in Europa, den USA und Asien auf und erhalten renommierte Auszeichnungen.
Nun kommen Menno und Emily van Dyke nach Heidelberg: Am 22.und 23. Juni präsentieren die UnterwegsTheater Kuratoren Jai Gonzales und Bernhard Fauser Juggling Tango im Rahmen von Art y Circ in der Hebelhalle – Künstlerhaus UnterwegsTheater.

Panama Pictures
Über Zusammenhalt auf schwankendem Grund
Eine rasante Mischung aus Tanz und Akrobatik gibt es am 22. und 23. Juni in der Hebelhalle – Künstlerhaus UnterwegsTheater

Panama Pictures aus den Niederlanden sind eine der spektakulärsten Ensembles für zeitgenössischen Zirkus. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Tanz und Akrobatik und beeindruckenden beweglichen Bühnenaufbauten fesseln sie ihr Publikum und erzählen gleichzeitig einfühlsame Geschichten von großer Poesie.
Das Stück Into thin air ist ein aufregendes Spiel, bei dem Tanz und Akrobatik, Alltag und Philosophie, Humor und Weisheit, aufs Wunderbarste zusammenwirken: Drei Akrobaten und ein Treppe als Mitspieler in Sachen Schwerkraft und Bewegung erschaffen gemeinsam eindrucksvolle Szenen.
Zusammenhalt auf schwankendem Grund – ebenso witzig wie existentiell sind die Bilder, die scheinbar aus dem Nirgendwo der Bühne über unseren Köpfen kommen. Gestrandet wie auf einer einsamen Insel sehen wir die drei Performer Francesco Barba, Tarek Rammo und Jefta Tanate auf der Treppe, die Bühnenbildner Sammy van den Heuvel eigens entworfen hat: Sie steht als Sinnbild für eine Umwelt, die sich der Steuerung entzieht und in der jede Handlung Folgen hat. Und das virtuose Agieren der Performer überträgt sich auf das Publikum und führt zu den wirklich wichtigen Fragen des Lebens: Wie aus Unsicherheit und Spontaneität stets von Neuem ein Gleichgewicht entstehen kann.
Panama Pictures ist ein preisgekröntes Ensemble aus Tänzer*innen und Akrobat*innen unter der künstlerischen Leitung der Choreographin Pia Meuthen. Ihre Kunst ist geprägt vom übergangslosen Zusammentreffen von zeitgenössischem Tanz und neuem Zircus sowie von der fruchtbaren Zusammenarbeit mit zahlreichen festen Partner*innen für Komposition und live-Musik, Kostüm- und Bühnenbild sowie Lichtdesign, Medien und Dramaturgie. Art y Circ ist ein Gastspielprogramm mit Zirkus und Performance des UnterwegsTheaters Heidelberg.

Laya Lia Yo - Dance Trapeze  (D)
“Walk this line” und  “Abstract Glamour“
Laya Lia Yo tanzt und klettert seit frühester Kindheit durch ihr Leben.
Es gab Jahre, in denen sie auf dem Bürgersteig nur auf den Händen lief,
ohne Unterlass den Handstand übend. Turnverein und Zirkusschule,
Aufführungen und Wettbewerbe prägten ihre Freizeit, bis sie mit 10 Jahren
an der Staatlichen Artistenschule Berlin ihre professionelle Ausbildung begann.
Spezialisiert ist sie auf Tanz-Trapez, Flow-Akrobatik und Contemporary Dance.
Aber auch der Schauspielunterricht, die kreative Showentwicklung und
die Arbeit im Team, liegen ihr sehr. In Heidelberg ist sie mit zwei acts vertreten,
“Walk this line” und  “Abstract Glamour“.

Einlass: 19:45 Uhr

Ugo Dossis großformatige und farbgewaltige Tableaus, Skulpturen, Projektionen und virtuelle Realitäten (VR) kreisen um Zeichen, die sowohl auf die Welt deuten, als auch „Welt“ bedeuten. Die Ausstellung „Zeichen und Wunder“ schlägt inhaltlich einen Bogen von archetypischen Bildern aus dem kollektiven Gedächtnis früher Hochkulturen bis in eine virtuelle Zukunft im Metaverse. Dabei erzeugen die Werke mit ihrer reduzierten Symbol- und Bildsprache visuelle Rätsel von besonderer Schönheit.

Viele der Arbeiten sind geprägt von Dossis Faszination für die altägyptische Kunst. Die Ausstellung ist damit auch die perfekte Ergänzung zum Besuch unserer beliebten Sammlungspräsentation Ägypten – Land der Unsterblichkeit und liefert eine zeitgenössische Perspektive. Eine kleine Auswahl seiner Werke wird auch neben den altägyptischen Originalen im Museum Weltkulturen gezeigt.

Ugo Dossi (geb. 1943) studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München und an der Accademia di Brera in Mailand. Er lebt und arbeitet in München, Murnau und in seinem Atelier in den italienischen Dolomiten. Seine Werke wurden zweimal auf der Documenta, zweimal auf der Biennale von Venedig sowie in zahlreichen internationalen Museen gezeigt.

 

Credits: @ Ugo Dossi

Di – So 11.00 – 18.00 Uhr

Wir werfen die Zeitmaschine an und katapultieren dich ins alte Rom. Unsere interaktive Erlebnis-Ausstellung hat viel zu bieten und erst mit dir in der Hauptrolle wird sie komplett!

 

Tauch ein in die Römerzeit. Große lebensechte Bilder stellen Alltagsszenen dar und du kannst verschiedene Posen einnehmen und Teil davon werden. Marschiere mit den Legionären, hilf beim Bau des Grenzwalls Limes, roll Fässer auf ein Transportschiff, wärm dich am Lagerfeuer, entdecke die Waren eines Marktstandes oder bändige einen Tiger in der Arena. Diese und viele weitere Abenteuer-Szenen warten auf dich. Lass dich dabei fotografieren, so kommt der 3D-Effekt besonders gut zur Geltung. Was wäre eine Reise ohne Erinnerungsbilder fürs Album oder für Instagram & Co.?!

Neben dem außergewöhnlichen Foto-Spaß gibt es zahlreiche Mitmach-Stationen und Fundstücke aus der Römerzeit. Lerne spielerisch mehr über den Alltag im alten Rom.

 

Credits: © MMM & Tricture by eli – eine lose idee – GmbH

 

Di – So 11 – 18 Uhr, auch an ausgewählten baden-württembergischen Feiertagen montags, 24.12.2023, 25.12.2023 und 31.12.2023 sowie am 1.1.2024 geschlossen

Künstlerinnen und Künstler des Jugendstils ließen sich von der Welt der Pflanzen und Tiere inspirieren. In meisterhaft gestalteten Dekoren schufen sie einen Mikrokosmos aus Blumen, Gräsern, Früchten, Insekten und Amphibien. Die Ausstellung lädt zu einem Streifzug durch die Natur ein. In der Verbindung von Natur und Kunst zeigt sie vielfältige Werke der bekanntesten Firmen der damaligen Zeit. Die großen französischen Künstler Emile Gallé und René Lalique sind ebenso vertreten wie die Manufakturen Daum Frères, Muller Frères oder die Cristallerie de Baccarat, die mit ihren Dekoren und Techniken neue Maßstäbe setzten.

 

Credits: © Emile Gallé, Nancy, 1904-1906

 

DIGITALE ANGEBOTE
Mit unseren digitalen Angeboten bringen wir Kultur direkt zu Ihnen nach Hause. Besuchen Sie uns unter https://www.rem-mannheim.de/digitale-angebote/

Di – So 11 – 18 Uhr, auch an ausgewählten baden-württembergischen Feiertagen montags, 24.12.2023, 25.12.2023 und 31.12.2023 sowie am 1.1.2024 und 20.5.2024 geschlossen

Sie ist eine der bedeutendsten französischen Lyrikerinnen und eine prominente weibliche Stimme der Weltpoesie, die für die Würde der Frau warb und Gleichberechtigung mit den Männern forderte. Louise Labé, 1524 in Lyon geboren, war Tochter eines Seilfabrikanten, Ehefrau eines Seilfabrikanten und unterhielt einen Salon, der als europäische Drehscheibe für das Gedankengut der italienischen Humanisten galt. Sie sprach mehrere Sprachen, spielte mehrere Musikinstrumente, übte sich im Reiten und Fechten. Die leidenschaftlichen Liebessonette der „Sappho von Lyon“, wie man sie nannte, wurden u. a. von Rainer Maria Rilke und Paul Zech übertragen und begeisterten Unzählige.

Zu ihrem 500. Geburtstag liest der Übersetzer und Schriftsteller Dr. Ralph Dutli Louise Labés Gedichte und die ihrer Zeitgenossen Clément Marot und Pierre de Ronsard, auch in eigenen Übertragungen. Im Wechsel sind Vertonungen des in Auschwitz ermordeten Komponisten Viktor Ullmann und Maurice Ravels zu hören mit J. Marc Reichow am Klavier und Clémence Boullu (Sopran).

In Kooperation mit dem Deutsch-Französischen Kulturkreis Heidelberg (dfk) und dem KlangForum Heidelberg

„Der Professor und das liebe Pi“ ist der Titel des zweiten abendfüllenden Soloprogramms des Mathematikprofessors und Klavier-Kabarettisten Timm Sigg.

Selbstironisch, einfühlend und wortwitzig beleuchtet Timm Sigg die Tücken der Beziehungen zwischen Nerds und Nicht-Nerds. Dabei geht er wesentlichen Fragen des Lebens nach wie: „Hat Pippi Langstrumpf die Mathematik revolutioniert?“ oder „Warum gibt es bald keine Ingenieure mehr?“
Es kommen alle auf ihre Kosten, nicht nur die Super-Nerds, denen er in seinem Programm eine eigene Hymne widmet. Vor allem aber, das hat sich schon in seinem ersten Programm gezeigt, haben die selbsternannten Mathehasser, ihr größtes Vergnügen an den hintergründigen Texten, dem virtuosen Klavierspiel, kurz an dem pfiffigen Typ!

Foto: © Finn Sigg

Einlass Foyer: 18:00 Uhr, Einlass Saal: 18:30 Uhr

Singen, Tanzen, Lachen, Stampfen, Klatschen!
Es ist soweit - die LICHTERKINDER Hits, bekannt durch mehr als 360 Millionen YouTube Aufrufe, kommen auf die Bühne und es wird eine große Party für die ganze Familie. Die 7 köpfige LICHTERKINDER - Liveband animiert Kinder und Eltern mit Ohrwürmern,Choreographien, Kostümen und viel Spaß und macht das Publikum zum Mittelpunkt der Show. Die ersten Events 2023 in Hamburg in der Fabrik und Planten un Bloomen waren ein voller Erfolg und komplett ausverkauft. Songs wie „Der Körperteil Blues“ oder „Guck mal diese Biene da“ sind seit Jahren in tausenden von Kitas und Kinderzimmern bekannt und längst zu Hause. Jetzt kann man die vielen Tanz-, Bewegungs- und Lernlieder live erleben und die LICHTERKINDER Band lädt dazu mit viel Energie Groß und Klein zum gemeinsamen Singen und Tanzen ein.
Alle sind dabei und machen mit und so ist das Publikum selbst der Star, die Bühne ist der Saal und das Erlebnis einzigartig!

Einlass: 14:30 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

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youtube.com/koerperwelten

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Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

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Letzter Einlass 17:00 Uhr

In einer Welt voller Ungerechtigkeit und Unterdrückung lebt der junge Robin. Mit seiner außergewöhnlichen Fähigkeit im Umgang mit Pfeil und Bogen rettet er das arme Mädchen Alana aus den Händen der Soldaten des Sheriffs. Doch das ist nur der Anfang einer unglaublichen Geschichte. Als Robin auf Little John trifft, schließen sie sich zusammen und bald gesellt sich auch Marian zu ihnen. Robin spürt eine besondere Verbindung zu ihr, als wäre sie ihm schon einmal begegnet. Gemeinsam beschließen sie, den Wald zu ihrem Zuhause zu machen und für die Armen einzustehen. Doch der Sheriff von Nottingham lässt Robin und seine Gefährten nicht in Ruhe und er setzt alles daran, sie zu vernichten. Doch Robin und seine Gefährten lassen sich nicht so leicht einschüchtern. Mit List und Mut gelingt es ihnen ein Zeichen für Gerechtigkeit und Freiheit zu setzen.
Erleben Sie mit “Robin Hood” ein packendes Theaterstück für die ganze Familie – voller Abenteuer, Freundschaft und dem Glauben an eine bessere Welt. Seid dabei, wenn Robin Hood und seine Gefährten die Herzen der Zuschauer erobern und eine Geschichte von Mut und Gerechtigkeit zum Leben erwecken.

Einlass: 16:30 Uhr

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Tages-/Abendkasse.

Märchenballett von Susanne Menningen, frei inszeniert nach Charles Perrault. Aschenputtel ist im englischen Sprachraum als Cinderella bekannt und im europäischen Kulturraum eine weitverbreitete Märchenfigur. Das Märchen handelt von einem schönen Mädchen, das von seiner Stiefmutter und den Stiefschwestern schlecht behandelt wird. Trotzdem gelingt es Cinderella mit Hilfe einer guten Fee, den Prinzen zu treffen und ihr Glück zu finden. Erfrischend dargestellt von ca. 100 Teilnehmer: innen

Einlass: 10:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Nachdem Bruce Dickinson die Rock- und Metalwelt im September mit der Ankündigung eines neuen Soloalbums und Tourdaten in Lateinamerika in Aufruhr versetzte, wurden heute weitere Details zu seinem „The Mandrake Project” bekannt gegeben. Die erste Singleauskopplung wird „Afterglow of Ragnarok” sein, ein dramatischer und epischer Track, der die Welt nicht nur mit der Musik des Albums bekannt macht, sondern auch mit der fesselnden Geschichte, die die Grundlage von „The Mandrake Project” bildet. Ein zehnseitiger Comic mit dem Titel „Afterglow Of Ragnarok", der die Vorgeschichte zu „The Mandrake Project" erzählt, ist im Booklet der gleichnamigen 7"-Vinylsingle enthalten und bildet den Rahmen für die kommende Geschichte. Die 7"-Single enthält außerdem Dickinsons originale Solo-Demoversion des Songs „If Eternity Should Fail", der erstmals 2015 auf Iron Maidens Album „The Book Of Souls” erschien. „Es war wichtig, mit diesem Stück den Ton des Projekts vorzugeben", erklärt Dickinson. „Passend zum Titel ist es ein harter Song, der von einem großen Riff angetrieben wird... aber es gibt auch eine echte Melodie im Refrain, die das Licht und die Schattierungen zeigt, die der Rest des Albums mit sich bringt... und wartet nur, bis ihr das Video seht!" Bruce Dickinson und seine phänomenale Band – bestehend aus dem Gitarristen Roy Z, dem Schlagzeuger Dave Moreno, der Bassistin Tanya O´Callaghan und dem Keyboard-Maestro Mistheria – haben bereits brasilianische und mexikanische Live-Termine für April und Mai nächsten Jahres angekündigt und werden ihre Tournee mit einer Reihe europäischer Shows und einigen Festivalauftritten in Europa fortsetzen. Für Deutschland sind fünf Shows bestätigt: am 16. Juni in Berlin im Huxleys, am 17. Juni Hamburg in der Großen Freiheit 36, am 24. Juni in Mannheim beim Zeltfestival Rhein-Neckar, am 25. Juni in München im Circus Krone und am 2. Juli in Köln im E-Werk. Im Voraus gab Dickinson bereits bekannt: „Dieses Album war eine sehr persönliche Reise fürmich und ich bin sehr stolz darauf. Roy Z und ich haben es seit Jahren geplant, geschrieben und aufgenommen, und ich freue mich sehr darauf, dass die Leute es endlich hören. Noch mehr freue ich mich auf die Aussicht, mit dieser fantastischen Band, die wir zusammengestellt haben, auf Tour zu gehen, um es zum Leben zu erwecken. Wie ihr sehen könnt, spielen wir so viele Shows wie möglich, an so vielen Orten wie möglich, für so viele Menschen wie möglich!" „The Mandrake Project” wird Dickinsons siebtes Soloalbum und sein erstes seit „Tyranny Of Souls” aus dem Jahr 2005 sein. Es wird über BMG weltweit auf verschiedenen Formaten veröffentlicht.

Einlass: 18:00 Uhr

Ugo Dossis großformatige und farbgewaltige Tableaus, Skulpturen, Projektionen und virtuelle Realitäten (VR) kreisen um Zeichen, die sowohl auf die Welt deuten, als auch „Welt“ bedeuten. Die Ausstellung „Zeichen und Wunder“ schlägt inhaltlich einen Bogen von archetypischen Bildern aus dem kollektiven Gedächtnis früher Hochkulturen bis in eine virtuelle Zukunft im Metaverse. Dabei erzeugen die Werke mit ihrer reduzierten Symbol- und Bildsprache visuelle Rätsel von besonderer Schönheit.

Viele der Arbeiten sind geprägt von Dossis Faszination für die altägyptische Kunst. Die Ausstellung ist damit auch die perfekte Ergänzung zum Besuch unserer beliebten Sammlungspräsentation Ägypten – Land der Unsterblichkeit und liefert eine zeitgenössische Perspektive. Eine kleine Auswahl seiner Werke wird auch neben den altägyptischen Originalen im Museum Weltkulturen gezeigt.

Ugo Dossi (geb. 1943) studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München und an der Accademia di Brera in Mailand. Er lebt und arbeitet in München, Murnau und in seinem Atelier in den italienischen Dolomiten. Seine Werke wurden zweimal auf der Documenta, zweimal auf der Biennale von Venedig sowie in zahlreichen internationalen Museen gezeigt.

 

Credits: @ Ugo Dossi

Di – So 11.00 – 18.00 Uhr

Wir werfen die Zeitmaschine an und katapultieren dich ins alte Rom. Unsere interaktive Erlebnis-Ausstellung hat viel zu bieten und erst mit dir in der Hauptrolle wird sie komplett!

 

Tauch ein in die Römerzeit. Große lebensechte Bilder stellen Alltagsszenen dar und du kannst verschiedene Posen einnehmen und Teil davon werden. Marschiere mit den Legionären, hilf beim Bau des Grenzwalls Limes, roll Fässer auf ein Transportschiff, wärm dich am Lagerfeuer, entdecke die Waren eines Marktstandes oder bändige einen Tiger in der Arena. Diese und viele weitere Abenteuer-Szenen warten auf dich. Lass dich dabei fotografieren, so kommt der 3D-Effekt besonders gut zur Geltung. Was wäre eine Reise ohne Erinnerungsbilder fürs Album oder für Instagram & Co.?!

Neben dem außergewöhnlichen Foto-Spaß gibt es zahlreiche Mitmach-Stationen und Fundstücke aus der Römerzeit. Lerne spielerisch mehr über den Alltag im alten Rom.

 

Credits: © MMM & Tricture by eli – eine lose idee – GmbH

 

Di – So 11 – 18 Uhr, auch an ausgewählten baden-württembergischen Feiertagen montags, 24.12.2023, 25.12.2023 und 31.12.2023 sowie am 1.1.2024 geschlossen