Als M. Byrd zum ersten Mal Vater wurde, fand er sich an einem ihm völlig fremden Ort wieder.

Ganz im Moment aufgehend, überträgt der deutsche Sänger, Songwriter, Multiinstrumentalist und Produzent diese Energie auf sein 2025 erscheinendes Album *A Better Place* [Nettwerk].

Den ersten Schritt auf dieser fortwährenden Reise tat er bereits als musikbegeistertes Kind in Deutschland. Im Jahr 2020 stellte er seinen Sound mit der Single „Mountain“ vor, die die Marke von 10,9 Millionen Spotify-Streams knackte und den Weg für die *Orion*-EP ebnete. Letztere enthielt mit „Morning Sun“ einen weiteren Fan-Liebling, der 6,2 Millionen Spotify-Streams verzeichnete. 2023 veröffentlichte er sein erstes volles Studioalbum, *The Seed*. Auf diesem Weg erntete er das Lob von Szenekennern und Medien wie EUPHORIA., 1883 Magazine, OnesToWatch und anderen.

Etwa zur gleichen Zeit stellte der Beginn seines Vaterdaseins seine Welt – im allerbesten Sinne – auf den Kopf. Dies teilte den Entstehungsprozess von *A Better Place* faktisch in zwei Hälften – physisch versinnbildlicht durch den Umzug seiner jungen Familie von Hamburg nach Dänemark. „Es gibt all diese Songs von vor der Geburt und all diese Songs von nach der Geburt“, bekräftigt er. „Ich konnte über mich selbst und das Geschehen reflektieren. Ich verabschiedete mich von vielen Freunden in Hamburg und begann ein neues Leben in Dänemark. All diese Veränderungen fanden statt, und ich versuchte wirklich, sie in Songs zu fassen, damit ich sie für immer bei mir tragen könnte.“

Letztlich liefert M. Byrd den Soundtrack zu der wohl universellsten Erfahrung überhaupt: dem Wandel.

Einlass: 19:00 Uhr

„Sie singt, und ihre Zuhöhrer fühlen. Da ist mehr als Stimme- Julia Schilinski berührt die Seele“ schrieb ein Kritiker anlässlich eines Konzertes in Kiel. Und dieser Satz zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Schaffen der Künstlerin. 

Ganz gleich, ob in der Beschäftigung mit der Musik des Griechen Mikis Theodorakis, in den Interpretationen der Tangos von Astor Piazzolla, oder wie an diesem Abend in ihren eigenen Kompositionen und Texten- die Begegnung mit Julia Schilinski ist vor allem immer eins- Intensität und Gefühl. 

Neben der beeindruckenden Fülle und Vielfalt der letzten Alben stellt die „Grande Dame der leisen Töne“ wunderschöne, intime neue Stücke aus der Arbeit an ihrem aktuellen Album vor, das nach Wunsch der Künstlerin noch in diesem Jahr veröffentlicht werden soll, und dessen Titel „Begegnungen“ Namensgeber für das Programm am 27.09. in der Harburger Fischhalle ist. Wir freuen uns auf Lieder und Chansons, deren zentraler Mittelpunkt wie immer das Menschsein ist und begegnen an diesem Abend wunderbar eingebettet in das Spiel der langjährigen Bandfamilie einmal mehr dem Abgründigen und Tiefen, dem Leichten und Verspielten, dem Schwachen, der Verzagtheit und Großartigkeit in uns.

Julia Schilinski- Gesang/Klavier/Komposition/Text

Laurenz Wannenmacher- Klavier

Fjol van Forbach-Gitarren

Johannes Huth- Kontrabass

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

DOUGLAS STUART
stellt im Rahmen der Langen Nacht der Literatur sein Buch »John of John« vor

So rau wie die Landschaft sind hier auch die Menschen: Auf den Äußeren Hebriden ist der Alltag hart, die Natur karg und für das Anderssein gibt es wenig Raum. Deshalb hat John-Calum Macleod, genannt Cal, den Hof seines Vaters John hinter sich gelassen, um in Edinburgh zu studieren. Nun ist er zurück, abgerissen, arm, mit einer Mülltüte voller selbstgenähter eleganter Kleider. Der Vater hat ihn zurückbeordert, um ihm bei der Tweedweberei zur Seite zu stehen. Denn das ist es, was die Männer hier seit Jahrhunderten tun: Weben und beten. Doch Vater und Sohn, sich ebenso fremd wie sie einander ähneln, verharren im Schweigen.

Der Schotte Douglas Stuart arbeitete als Modedesigner in New York, bevor er zu schreiben begann. Sein Debüt »Shuggie Bain« war ein Weltbestseller und wurde 2020 mit dem Booker Prize geehrt. »John of John« wurde übersetzt von Sophie Zeitz.

Deutsche Lesung: Charly Hübner
Moderation: Julia Westlake

In Kooperation mit der Buchhandlung im Literaturhaus

Einlass ab 17:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

Der Vorverkauf beginnt zum 1.7.2026. 10.00 Uhr.

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Mit eingefleischten St. Paulianer:innen den köstlichen Kiez entdecken? Nebenbei Interessantes über den Stadtteil lernen? Unsere Satt Pauli-Tour wird dir schmecken!

Dass St. Pauli eine Menge zu bieten hat, dürfte sich mittlerweile herumgesprochen haben. Das gilt auch für das kulinarische St. Pauli! Wo sich hier einige vorzügliche Leckereien verstecken, möchten wir Dir auf unserer Satt Pauli-Tour zeigen. Wer kann Dir den köstlichen Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle unsere Touren von Anwohner:innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Dir teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Im Rahmen der Satt Pauli-Tour führen wir kleine Besuchergruppen durch St. Pauli und stellen interessante kulinarische Perlen vor. An jeder Station kombinieren wir kleine Leckereien zum Probieren mit interessanten Informationen zum jeweiligen Lokal. Zwischendurch wird die Tour mit Hintergrundinformationen zur Geschichte und Gegenwart des Stadtteils St. Pauli abgerundet.

Alles was uns auf dem Kiez lieb & lecker ist. Von Anwohner:innen präsentiert. Mit zahlreichen Probierstopps und viel Herzblut. Das geht gut!

Um die Atmosphäre familiär und gemütlich zu halten, bestehen unsere Gruppen aus maximal 15 Personen. Getränke sind nicht inklusive. Du kannst dir gern etwas mitbringen oder unterwegs erstehen. Im Falle von Lebensmittelunverträglichkeiten teile uns das bitte vor Deiner Tour per Mail an info@sanktpaulioffice.de mit.

Egal, ob du mit Freunden auf Städtereise bist oder schon seit Jahren in Hamburg lebst: Diese Tour ist immer eine gute Idee. Wir freuen uns auf Deine Buchung.

in Kooperation mit NDR Kultur

mit: Jan Ehlert (Moderation)
Lesung und moderiertes Gespräch
in koreanischer und deutscher Sprache (Übersetzung)

Zum Auftakt des Harbour Front Literaturfestivals kommt eine der derzeit weltweit aufregendsten Autorinnen erstmals nach Hamburg: die südkoreanische Nobelpreisträgerin Han Kang.

Den Preis erhielt sie für ihr Gesamtwerk, vor allem aber sicher auch für ihren Weltbestseller „Die Vegetarierin“. Der Roman erzählt die Geschichte vom Ausbruch einer völlig normalen Frau, die zunächst nur noch vegetarisch und schließlich gar nichts mehr isst. Bis sie versucht, sich nur noch von Sonnenlicht zu ernähren - wie eine Pflanze, die Photosynthese betreibt. Und sie will selbst eine Pflanze werden…

Was steckt dahinter? „Weird Girl Fiction“ nennt man den weltweiten literarischen Trend, in dem Frauen verweigern, sich der Gnadenlosigkeit an sie gerichteter Rollenerwartungen zu unterwerfen und eine eigene Welt mit eigenen Regeln erfinden.

In ihrem neuen Buch stellt sich Han Kang mit der Klarheit eines Menschen, der noch nicht verlernt hat, das Leben auf sehr grundsätzliche Weise zu betrachten, weiteren fundamentalen Fragen unserer Existenz: Warum ist die Welt durchzogen von Gewalt? Wie kann es sein, dass sie dabei zugleich so schön ist? Die Nobelpreisträgerin kreist in zahlreichen Texten um diese Fragen, um etwas jenseits von Gewalt zu finden: etwas Sanftes, Helles, das uns miteinander verbindet.

In einem Gedicht, das sie als junges Mädchen schrieb und viele Jahre später in einem Schuhkarton wiederfinden sollte, stellt sie sich einen „goldenen Faden“ vor. Dieser Faden, schreibt sie, ist nichts anderes als die Literatur selbst: eine Sprache, die unsere separaten Innenwelten miteinander zu verknüpfen vermag. Etwas, was sonst vielleicht nur die Liebe tut, als „goldener Faden“, der die Herzen der Menschen miteinander verbinden kann.

Aber Han Kang meint mit Liebe noch mehr: So erzählt sie in Tagebucheinträgen von ihrem kleinen, nach Norden weisenden Garten in Seoul, in dem sie Spiegel aufgestellt hat: Während die Erde sich um ihre eigene Achse dreht, richtet sie die Spiegel Stunde um Stunde neu aus, um den Garten, die Blumen und Pflanzen, mit Licht und Leben zu versorgen.
„Der goldene Faden“ ist ein intimes Buch, eine Möglichkeit, den inneren und äußeren Welten dieser großen Künstlerin zu begegnen. Ein Schlüssel zu ihrem Werk.

Han Kang (*1970) erhielt 2024 den Literaturnobelpreis. Bekannt geworden ist sie durch die Weltbestseller „Die Vegetarierin“ (2016 auf Deutsch). Weitere wichtige Werke sind u. a. „Weiß“ (2020 auf Deutsch) und „Unmöglicher Abschied“ (2024 auf Deutsch).

Einlass Foyer: 18:30 Uhr / Einlass Saal: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Unverwechselbare, handgemachte Live-Musik für Kinder und
Erwachsene über familiäre Lebenswelten aus der Sicht der Kinder, weit weg vom klassischen Kinderlied und ohne zu verniedlichen oder zu veralbern.

Einlass: 14:30 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Erleben Sie eine unvergessliche Reise auf hoher See mit der MS OPERA!

Unser neues Abenteuer führt durch das Südchinesische Meer über Shanghai und Japan bis nach Hawaii. An Bord begrüßen Sie die Entertainment-Offiziere Jasmin und Freddy mit fröhlichen Liedern von Hafen und Heimweh. Eine alte Bekannte ist auch wieder dabei: die “bestens eingerichtete” Passagierin Aline. Gemeinsam begeistern die drei mit den schönsten Szenen aus Bizets "Die Perlenfischer", Puccinis "Madame Butterfly" oder Léhars "Das Land des Lächelns". Echte Gänsehaut-Momente entstehen mit den weltberühmten Arien “Nessun dorma”, “Dein ist mein ganzes Herz” und dem hinreißenden Blumen-Duett aus “Lakmé”, aber auch mit den unvergessenen Schlagern von Freddy Quinn, Lolita und den Blue Diamonds.

Doch die Idylle trügt. Plötzlich fallen vor Shanghai Schüsse! Das Trio geht auf Mörderjagd und kommt einem Serientäter auf die Spur. Was mit dem normalen Trubel auf einer Kreuzfahrt beginnt, gipfelt in einem neuen Kriminalfall. Spannend, witzig und voller Überraschungen – eine Opern-Krimi-Komödie, die Sie so schnell nicht vergessen werden. Ist tatsächlich ein Mörder an Bord? Finden Sie es selbst heraus! Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses einzigartige Erlebnis auf See! Einige exklusive Plätze gibt es auf unseren Deckchairs mitten im Geschehen. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Musik, Spannung und Emotionen – nur bei uns an Bord der MS OPERA!

!! Hinweis: In unserer Platzkategorie "Deckchair" werden Sie zum Passagier auf der MS Opera. Sie können es sich also auf unseren Liegestühlen bequem machen, vielleicht einen Willkommenscocktail genießen und eventuell auch an der ein oder anderen Bordaktivität teilnehmen. Leinen los !!

Das Haus öffnet 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn

Sein halbes Leben ist Diener Rudolf den wohlhabenden Schwestern Charlotte, Cäcilie und Clementine treusorgend ergeben – sowohl im Haushalt als auch in amourösen Angelegenheiten. Doch Rudolf hat genug von der jahrelangen Plackerei und bittet die Damen um vorzeitige Auszahlung des ihm versprochenen Erbes, um endlich seine lang ersehnte Weltreise antreten zu können. Aber die drei Schwestern denken gar nicht daran, ihr Vermögen mit ihm zu teilen. Und so beginnt ein köstlich-böses Spiel um Macht, Kontrolle und ums Überleben.
Fisch zu viert ist eine der erfolgreichsten Krimikomödien der letzten Jahrzehnte mit durchtriebenen, gewitzten Figuren und überraschenden Wendungen, die das Publikum bis zur letzten Minute in Atem halten.

Anlässlich der Eröffnung des Luftschlosses findet am 5. und 6. September 2026 jeweils um 11 Uhr unsere Forschungswerkstatt ON AIR statt. Am 5. September unterhalten wir uns mit Stadtkuratorin Joanna Warsza über die Kunst der Elemente und ihr Programm Vom Kosmos zum Allgemeingut. Am 6. September sprechen wir mit Zoe Laughlin vom Institute of Making in London über Luft als Material und Akteur. Lehrer*innen, Vermittler*innen, Künstler*innen, Erzieher*innen, Forscher*innen und Luftikusse aller Art sind herzlich eingeladen. Die Veranstaltung findet auf deutsch und englisch statt.
Foto: Margaux Weiß
Anmeldung erforderlich unter post@fundus-theater.de.
Kosten: 11 €/ Person/ Tag

Anmeldung unter post(ät)fundus-theater.de

Dieser spannende Stadtrundgang zeigt, wie die Hansestadt seit Jahrhunderten mit Sturmfluten lebt – und sich für die Zukunft schützt.

Erfahren Sie, warum Hochwasser in Hamburg anders funktioniert als im Binnenland und wie Wind, Nordsee und Gezeiten das Geschehen bestimmen. Vom Fischmarkt aus folgen Sie den Spuren des Hochwasserschutzes entlang der Elbe – vorbei an Deichen, Sperrtoren und verborgenen Schutzanlagen.

Eindrucksvolle Einblicke in historische Ereignisse wie die Sturmflut von 1962 zeigen, wie Katastrophen den modernen Schutz der Stadt geprägt haben.

Gleichzeitig lernen Sie, wie heutige Warnsysteme, Flutschutz und
Stadtplanung Hamburg sicher in die Zukunft führen.
Wann : Sonntag 11:00 h. von 05.04. bis 30.10.
Start : Fischmarkt / vor der Fischauktionshalle
Ende : Hafencity U-Bahn Überseequartier
Dauer : ca. 2 Std.

Hinweis: Für einen kurzen Streckenabschnitt wird ein gültiges ÖPNV-Ticket benötigt!!!

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

Aufgrund des großen Erfolges ist das Original Rudelsingen auch in der Spielzeit 2026/2027 wieder exklusiv zu Gast im Ohnsorg-Theater!

Was ist Rudelsingen?
Beim Rudelsingen begleitet ein Duo aus zwei Live‑Musiker*innen das Publikum, während die Liedtexte auf eine große Leinwand projiziert werden. So wird Mitsingen zum puren Genuss! Das Repertoire reicht von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio‑Hit bis zum Evergreen – und natürlich dürfen 1-2 plattdeutsche Songs nicht fehlen.

Jeder Abend ist einzigartig: Die beiden Musiker*innen stellen aus einem umfangreichen Song‑Fundus immer wieder neue Programme für jeden Termin bei uns zusammen. Durch das gemeinsame Singen entsteht ein ganz besonderes Konzerterlebnis, das Publikum und Musik auf wunderbare Weise verbindet.
Mitsingen, mitfeiern, mitreißen lassen!

Warum alle das Rudelsingen lieben?
Weil hier niemand nur zuschaut – alle machen mit! Die Atmosphäre ist unvergleichlich, die Stimmung überträgt sich sofort, und jedes Event hat seine ganz eigene Energie, beim Rudelsingen treffen Kult Songs auf pure Lebensfreude. Wer einmal dabei war, kommt garantiert wieder!

Nora Stern, 43, erfolgreiche TV-Schauspielerin, Mutter, Alkoholikerin und seit drei Jahren abstinent. Nach einer Joggingrunde erwacht sie in einem fremden Partykeller – verschleppt, eingesperrt, auf dem Bartresen ein gut sortiertes Buffet. Zu trinken gibt es nichts. Außer Alkohol.

Der Rückfall ist gesetzt. Was als Albtraum beginnt, wird zur Ermittlung: gegen alte Feinde, gegen eine Sucht, die geduldig jede Chance nutzt, und gegen die eigene Erinnerung, die immer brüchiger wird. Bis sich die Frage stellt: Wem kann man noch trauen, wenn der eigene Kopf zum Tatort wird?

Ein bitterkomischer Ritt durch Abhängigkeit, Demütigung und die dünne Linie zwischen Täter und Opfer – und über die Frage, wann vermeintliche Hilfe in Gewalt umschlägt. In verteilten Rollen führen Autorin Wiebke Lorenz und Schauspielerin Julia Weden durch die Höhen und Tiefen von „Voll im falschen Film“.

Ein Abend mit ungeschönten Wahrheiten über Abstürze, kontrollierte Kontrollverluste und nüchterne Nebenwirkungen. Skurril, ehrlich, überraschend – und erkenntnisreich. Denn: „Die Würde des Menschen ist unantastbar – auch die des Besoffenen.“

Das Publikum darf trinken, was es will. Exklusiv im Angebot: der weltweit erste Nora-Stern-Mocktail.

Einlass: 19:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Sein halbes Leben ist Diener Rudolf den wohlhabenden Schwestern Charlotte, Cäcilie und Clementine treusorgend ergeben – sowohl im Haushalt als auch in amourösen Angelegenheiten. Doch Rudolf hat genug von der jahrelangen Plackerei und bittet die Damen um vorzeitige Auszahlung des ihm versprochenen Erbes, um endlich seine lang ersehnte Weltreise antreten zu können. Aber die drei Schwestern denken gar nicht daran, ihr Vermögen mit ihm zu teilen. Und so beginnt ein köstlich-böses Spiel um Macht, Kontrolle und ums Überleben.
Fisch zu viert ist eine der erfolgreichsten Krimikomödien der letzten Jahrzehnte mit durchtriebenen, gewitzten Figuren und überraschenden Wendungen, die das Publikum bis zur letzten Minute in Atem halten.

Jeremy McComb ist nicht durch das System aufgestiegen – er hat es durchdrungen. Durch Hinterzimmer, schlechte Deals, lange Fahrten und Nächte, in denen Aufgeben verlockend gewesen wäre. Während andere dem Ruhm nachjagten, strebte er nach Kontrolle. Während die Musikindustrie auf seine Zustimmung wartete, blieb McComb in Bewegung – er schrieb Songs, tourte, managte, lernte jede Facette des Business kennen, bis er jeden Winkel durchschaute. Diese Karriere wurde nicht entdeckt. Sie entstand unter Druck.

Als Musiker in sechster Generation aus Idaho trägt McComb die Last seiner Herkunft, aber keinen Luxus. Seine Songs leben in den Zwischenräumen – zwischen Stolz und Reue, Glaube und Scheitern, Bleiben und Gehen. Beeinflusst von der schonungslosen Ehrlichkeit von Geschichtenerzählern wie Jim Croce und Tom Petty, verschmilzt er Country, Rock und Folk zu etwas Düstererem und Authentischerem, in dem die Wahrheit mehr zählt als der Glanz. Sein Repertoire hat seinen Weg in Projekte gefunden, die sich über sechs Millionen Mal verkauft haben, darunter ein Grammy-nominierter, dreifach mit Platin ausgezeichneter Soundtrack – nicht weil er auf Nummer sicher ging, sondern weil er authentisch war.

Diese Wahrheit hat Grenzen überschritten. McComb wurde bereits zweimal für den Preis „International Single of the Year“ der britischen CMA Awards nominiert – zunächst 2024 für „Granite Stone“ und dann 2025 für „Laying Low“ – und beweist damit, dass Ehrlichkeit mehr Gewicht hat als Hype. Mit über 120 Tourtagen im Jahr, einem absolut unabhängigen Lebensstil und der Weigerung, seine Botschaft zu verwässern, baut Jeremy McComb etwas Seltenes in der modernen Musik auf: eine Karriere, die sich keinem Trend, keinem Gatekeeper und keiner anderen Zeitvorgabe unterordnet.

Einlass: 19:30 Uhr