A Night in White Satin

Den Höhepunkt der Konzertreihe „WinterMusik“ bildet auch 2027 wieder die legendäre "Night in White Satin" am 27. und 28. Februar. Das Jugendsinfonieorchester der Kreismusikschule, die Band FUN und die Vokalgruppe Stimmlich verschmelzen Klassik und Rock zu einem mitreißenden Klangereignis. Diese Kultnacht begeistert seit Jahren – und wird auch diesmal an zwei Abenden das große Finale der WinterMusik setzen.

Einlass: 15:30 Uhr

Held oder Huhn von Jessica Jahning

Ein Musiktheaterstück für Kinder ab 5 Jahren über Mut und Zivilcourage

Jeden Tag wird Pennys bester Freund Mo von Störe schikaniert. Penny traut sich
einfach nicht, den Mund aufzumachen, doch als Störe auch noch Mo’s Zeitmaschine
kaputtmacht, ist es genug. Penny beschließt, Superheldin zu werden und macht sich
auf eine Helden-Reise nach NATAPATATA, dem Land hinter Opas Wanduhr. Dort trifft
sie auf den Muskelprotz Bomba, der trotz seiner Muckis irgendwie gar nicht so mutig
ist, die seltsame Waldhexe Curiosa, die ihr ein rätselhaftes Helden-Elixier braut und
die böse Königin, die alle Untertanen schrumpft und sie irgendwie an Störe erinnert.
Ob Penny es schafft, eine Heldin zu werden und was genau ein Huhn damit zu tun hat,
erzählt diese Theatergeschichte über Gummibeine und Mut, Heldentum und innere
Stärke. Zum Mitdenken, Mitmachen und Mitlachen!

Einlass ab 14.30 Uhr

Es scheint nur noch vier Menschen auf der Welt zu geben: Der eine ist blind und kann nicht laufen, der andere kann sehen, aber nicht sitzen. Ersterer sieht die Welt durch die Augen des anderen und mag nicht, was er zu sehen glaubt – die beiden Männer Ham und Clov können nicht mit und nicht ohne einander. Nur in einem sind sie sich einig: Sie könnten gut darauf verzichten, dass auch noch Hams Eltern mit unter ihrem Dach wohnen.
Die letzten Überlebenden können sich nicht ausstehen. Und dennoch hat sie das Schicksal untrennbar miteinander verbunden, da der eine ohne den anderen nicht existieren kann. Geistreich, pointiert und schlagfertig nehmen die Vier sich gegenseitig aufs Korn, treiben sich zur Weißglut und träumen sich gemeinsam in eine andere Zeit. Unverwüstlich folgen sie Ritualen und Routinen voll alltäglicher Belanglosigkeiten, wieder und wieder, trotz oder gerade wegen aller Aussichtslosigkeit: Sie spielen um ihr Leben.

Samuel Becketts Endspiel gilt als absurdes Theater, dessen zentrales Thema Einsamkeit, Depression und eine dadurch bedingte Handlungsunfähigkeit mit schwarzem englischem Humor verhandelt.

Bearbeitung von Torsten Fischer
Eine Produktion des EURO-STUDIO Landgraf
mit Dominique Horwitz

Dem Gelehrten Heinrich Faust erscheint „das verfluchte Hier und Jetzt“ wertlos. Getrieben von einem unstillbaren Verlangen, möchte er die Grenzen von Lehre und Wissenschaft, ja seines eigenen Ichs und der Welt erweitern, Fantasie und Realität überwinden, Zeit außer Kraft setzen, Geist und Körper in einen Rausch versetzen. Er geht mit dem Teufel eine Wette ein („Werd ich zum Augenblicke sagen: Verweile doch! Du bist so schön! Dann magst du mich in Fesseln schlagen, dann will ich gern zugrunde gehn!“). Getrieben von Wissensdurst, Vergnügungssucht und unstillbarem Verlangen stürzt er sich in einen teuflischen Hexenritt, eine Reise in menschliche Abgründe. Schneller, weiter, größer, mehr. Am Ende der Reise in die „kleine Welt“ (Faust 1) sind Fausts minderjährige Geliebte Gretchen und ihr Kind tot, und die Weltformel ist nicht gefunden. Ruhelos ist der getriebene Faust auch in der Großen Welt unterwegs. Am Ende will er nichts Geringeres, als die Menschheit domestizieren, Land gewinnen und das Meer bezwingen.

© Foto: Dietrich Dettmann

Einlass: 19:30 Uhr

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Ilya Shmukler, Klavier


Thomas Adès Mazurkas op. 27
*1971

Frédéric Chopin Mazurkas op. 59
1810–1849 Klaviersonate Nr. 3 h-Moll op. 58

Ludwig van Beethoven Klaviersonate Nr. 2 A-Dur op. 2/2
1770–1827 Klaviersonate Nr. 14 cis-Moll op. 27/2
(“Sonata quasi una fantasia”)


„Shmukler ist ein Vulkan“ und „den Namen von Ilya Shmukler muss man sich jetzt wohl merken“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

2024 sorgte der 1994 in Moskau geborene Pianist beim Internationaler Géza Anda-Klavierwettbewerb für Aufsehen, als er neben dem Ersten Preis vier weitere wichtige Auszeichnungen erhielt. Spätestens seit diesem Erfolg ist dieser „Meister der Klangfarben“, in Europa und Nordamerika als Solist gefragt.
Ilya Shmuklers Weg auf die großen Bühnen begann früh: Mit 10 Jahren spielte er sein erstes Solokonzert, mit 14 stand er bereits als Solist mit Orchester auf der Bühne. Als Absolvent der Klasse von Elena Kuznetsova und Sergey Kuznetsov am Moskauer Konservatorium setzte er seine Studien an der Park University (USA) bei Stanislav Ioudenitch und an der Escuela Superior de música Reina Sofía in Madrid fort. Nach seinem Debüt in der Carnegie Hall in New York feierten Kritiker feiern ihn als „virtuos“, „brillant“, „eine Ausnahmeerscheinung“. Und wer ihn live erlebt, versteht das schnell: Wenn Ilya Shmukler spielt, wirkt es, als würde er komplett in der Musik aufgehen.

Einlass: 18:30 Uhr

PHILIP SIMON & TOBIAS MANN
GRUNDLOS GUTE LAUNE – LIVE PODCAST

GRUNDLOS GUTE LAUNE LIVE! Die beiden satirischen Trüffelschweine Philip Simon und Tobias Mann gehen mit ihrem Kabarettpodcast auf Tour! Wie gewohnt wühlen sie sich kabarettistisch scharf und komödiantisch pointiert durch aktuelle und klassische Zitate aus Politik und Gesellschaft – dieses Mal sogar vor Publikum. Die Show wird selbstredend für die Nachwelt aufgezeichnet und in die digitale Welt gepuscht.

ÜBER DEN PODCAST:
Die beiden Satiriker widmen sich regelmäßig der heißen Luft des öffentlichen Diskurses. Man kann also mit Fug und Recht behaupten, dass sie damit den ersten True Crime Podcast für verbale Verbrechen an den Start bringen. Klingt niederschmetternd? Nix da – es gibt immer einen Grund für gute Laune.

ÜBER DIE PROTAGONISTEN:
Philip Simon ist mehrfach preisgekrönter Kabarettist, der Mann im Spind bei der TV-Sendung Mitternachtsspitzen (WDR) und Autor bei der heute Show (ZDF). Tobias Mann ist ebenfalls vielfach ausgezeichneter Kabarettist und bekannt aus zahlreichen TV-Formaten (Mann, Sieber!, Till Reiners Happy Hour, Die Anstalt uvm.).

Nachdem die „Tonköpfe“ im letzten Jahr zum ersten Mal im Albert Einstein Forum ihr a cappella Programm vor ausverkauftem Haus präsentiert haben, freuen wir uns, sie an diesem Abend erneut begrüßen zu dürfen.
Sie beherrschen sämtliche Genres von Renaissance über Gospel, Pop bis zu afrikanischer Musik, wobei sie ohne Notenblätter, nur durch Blickkontakt, ihr gesamtes Repertoire auswendig singen können. Ein stimmungsvoller Abend steht uns bevor.

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 18:00 Uhr

Trio Concept

Werke von Ernest Bloch, Antonín Dvořák und Franz Schubert

Das Trio Concept wurde 2013 von drei befreundeten Musikern aus Turin gegründet: dem Geiger Edoardo Grieco, dem Cellisten Francesco Massimino und dem Pianisten Lorenzo Nguyen. 2024 beschloss das Ensemble, seinen ursprünglichen Namen - Trio Chagall - in Trio Concept zu ändern, um den Zusammenhalt einer über ein Jahrzehnt währenden künstlerischen Reise zu unterstreichen. Inspiriert von Michelangelo nennen die drei mit italienischer Leidenschaft und inzwischen als Rising Stars in den renommierten Konzertsälen Europas auftretenden Musiker sich jetzt Trio Concept - mit der Vision, die Schönheit eines musikalischen Werks wie eine Skulptur aus einem Block Marmor herauszuarbeiten.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Nicole Jäger – Grande Dame
Nicole Jäger ist zurück – und wie! Mit ihrem neuen Bühnenprogramm „Grande Dame“ zeigt die preisgekrönte Comedian und Bestsellerautorin, warum sie zu den markantesten Stimmen der deutschen Comedy gehört.
„Grande Dame“ ist ein Abend voller Wucht, Witz und Wärme. Nicole Jäger nimmt das Publikum mit auf eine Achterbahnfahrt durch die Absurditäten des Lebens – schonungslos ehrlich, berührend und brüllend komisch. Themen wie Selbstliebe, Körperakzeptanz und gesellschaftliche Erwartungen bekommen bei ihr eine Bühne – ohne Klischees, aber mit Haltung.
Ob scharfer Humor, schmerzhaft ehrliche Anekdoten oder pointierte Alltagsbeobachtungen: Nicole Jäger trifft ins Herz und auf die Lachmuskeln.
„Grande Dame“ ist mehr als Comedy. Es ist ein Statement. Und ein Abend, den man nicht vergisst.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

Queen May Rock
Der Geist von Queen, lebendig und echt
Queen May Rock ist keine Kopie. Wir sind eine Band, die den Geist von Queen ehrt – nicht durch Imitation, sondern durch musikalische Hingabe und echte Bühnenpräsenz. Seit 1996 spielen wir in unveränderter Besetzung, ohne Perücken, ohne Kostüme, ohne theatralische Show-Effekte. Stattdessen setzen wir auf das, was wirklich zählt: 100 % live gespielte Musik, emotionale Tiefe und die pure Energie von Queen.
Was uns verbindet, ist die Leidenschaft für eine der größten Bands der Musikgeschichte – und der Anspruch, diese Musik mit Respekt, Kraft und eigener Handschrift auf die Bühne zu bringen. Queen war nie statisch, Queen war Risiko, Emotion und Spielfreude, Queen waren eine Einheit auf der Bühne.
Genau das leben wir.

Satirisches Theaterstück mit Susanne Pätzold, Heiko Seidel, Martin Maier-Bode und Daniel Graf

Die Welt ist irre! Nur noch Meldungen von Kriegen, Krisen und Katastrophen. Die Grenzen zwischen Horrorfilm und Nachrichten scheinen fließend. Immer mehr Menschen halten das nicht mehr aus und sagen „Nö!“. So auch der an sich weltoffene Malte, der keine Bad-News mehr hören kann und sich entschließt, ein paar Tage friedlich, still und ruhig zu Hause zu verbringen. Allein mit seinem etwas skurrilen Hobby.

Leider hat er die Rechnung ohne seine Freunde gemacht, die sich Sorgen machen. Es sind allesamt sehr spezielle Zeitgenossen, die zwar verstehen, dass er sich alleine zurückziehen will… Aber wenn schon alleine, dann doch bitte gemeinsam…

Es wird turbulent. Immer mehr schräge Figuren, durchgeknallte Charaktere und hochkomische Gestalten fluten im Laufe des Abends seine Bude, und nehmen Malte und die Kom(m)ödchen-Zuschauer mit auf eine verrückte Achterbahnfahrt durch unsere aufgewühlte Zeit. Politisch, pointiert und mit immer unbändiger Spiellust stellen sich unsere vier Schauspieler in 21 Rollen, Parodien und Songs den großen Fragen unserer Zeit. Die Antwort? Wird nicht gespoilert… aber gemeinsam zwei Stunden diskutieren, streiten und lachen geht sicher in die richtige Richtung!

Buch: Dietmar Jacobs, Martin Maier-Bode und Christian Ehring
Regie: Hans Holzbecher

© Foto: Christian Rolfes

Einlass: 18:30 Uhr

Der alte, freundliche und etwas schrullige Pettersson lebt alleine auf seinem kleinen Bauernhof
mitten in der schwedischen Natur. Seine Hühner und der Hahn halten ihn auf Trab, ein wenig
einsam ist er dennoch. Eines Tages schenkt ihm seine Nachbarin Beda Andersson einen Kater,
damit er nicht mehr so alleine ist. Als Findus, sein Kater, plötzlich anfängt zu sprechen, sind die
Freude und das Chaos perfekt. Er feiert mehrmals im Jahr Geburtstag, ärgert die Hühner,
kämpft mit einem Stier und wie man mit einem Feuerwerk einen Fuchs verjagt, weiß er auch.
Der getigerte Vierbeiner mit seiner kleinen grünen Hose ist quirlig, ungeduldig und immer zu
einem Streich aufgelegt sehr zur Freude des Publikums. Das KiWi Kindertheater lädt zu
einem wunderschönen und spann enden Theatererlebnis mit Pettersson und Findus nach den
Kinderbüchern des schwedischen Autoren Sven Nordqvist.

Einlass ab 14.30 Uhr

Vorverkauf startet nach Spielplanbekanntgabe

Schon Komisch – Das Beste aus 20 Jahren
In über 20 Jahren auf der Bühne hat Frank Fischer einen ganz eigenen Blick auf den Alltag und seine Mitmenschen entwickelt. Scheinbar banale Situationen entwickeln sich plötzlich zu urkomischen Geschichten, die er mit parodistischem Geschick und präziser Mimik zum Leben erweckt.
Und weil es schade wäre, wenn all die lustigen Geschichten aus den vergangenen acht Programmen in der Humor-Mottenkiste verschwinden, hat er seine Lieblings-Nummern noch mal rausgeholt, frisch poliert und aufgehübscht. Und war selbst erstaunt – über 20 Jahre bringt er bereits Menschen zum Lachen. Schon komisch.

Eine Produktion des EURO-STUDIO Landgraf
mit Gerd Silberbauer, Hans Machowiak, Susanne Theil, Katrin Filzen, Sebastian Hölz, Johannes Lukas

Genau drei Wochen und sechs Tage vor dem Besuch des Heiligen Vaters platzt ein ehemaliger »Kardinalfehler« in Glöckners perfekte Kirchenidylle. In Person von Emma Lind erhält er Besuch von der sehr hübschen einmaligen »kleinen Dummheit« aus seiner Vergangenheit als Priesterseminarist. Nach dem Tod ihrer Mutter hat sie ein Jugendfoto in deren Bankschließfach gefunden, das sie zusammen mit ihrem Vater zeigt. Er war nicht, wie sie immer erzählt hatte, als Entwicklungshelfer in Afrika ums Leben gekommen, sondern ist – wie das Foto und die monatlichen anonymen Geldsendungen mit dem Bistums-Poststempel nahelegen – quicklebendig. Auf dem kompromittierenden Foto hat sie zu ihrer Überraschung keinen geringeren als den 400 km entfernt von ihrem Wohnort lebenden Bischof Konrad Glöckner erkannt. Natürlich möchte Emma ihren Vater kennenlernen, ahnt jedoch, dass diese Enthüllung ihm nicht gerade willkommen sein wird. Bevor er weiß, wer sie ist, lächelt er sie bei ihrem ersten Treffen freundlich an. Das Lächeln vergeht ihm jedoch, als sie ihm seine Mütze zurückgibt und gesteht, dass sie sie nicht gefunden, sondern geklaut hat, um ein Haar für einen Vaterschaftstest zu ergattern. Als sie ihm dann noch das Foto mit ihrer Mutter und den DNA-Test präsentiert, bleibt ihm nichts anderes übrig, als zu kapitulieren.

© Foto: Dietrich Dettmann

Einlass: 18:30 Uhr

Vorverkauf startet nach Spielplanbekanntgabe

HUMORINTELLIGENZ
Intelligenz kann man messen. Humor nicht. Und trotzdem merkt man sofort, wenn jemand ihn hat. Während andere versuchen, mit künstlicher Intelligenz mitzuhalten, stellt sich Knacki Deuser eine ganz andere Frage: Warum lächeln wir eigentlich so wenig? Wenn wir etwas wirklich brauchen, dann ist es Humorintelligenz.
Humor ist also ein Hilfsmittel, das uns stärker, entspannter und schlauer macht? Genau das zeigt Knacki Deuser in seiner Show – einer Mischung aus Comedy, Mindset, Lebensphilosophie und verblüffenden Erkenntnissen.
Denn Humor ist mehr als Lachen. Humor ist Haltung, ein Werkzeug fürs Leben. Und in einem Land, in dem Spaß keine Kernkompetenz ist, ist Humorintelligenz ein wahrhaft revolutionärer Ansatz.
Mit Tempo, Charme und pointiertem Witz beobachtet Knacki Deuser sich und den deutschen Alltag mit liebevollem Blick und zeigt, warum wir oft viel mehr gewinnen würden, wenn wir öfter lächeln, statt jammern.