deshalb gibt es die extra große Welle bester Comedy für dich und die vielen anderen kleinen und großen Fische im Publikum.

Sie sind aus allen Weltmeeren zu uns geschwommen, die coolsten Artisten der Unterwasserwelt. In einer gigantischen Show voller atemberaubender Bilder, purer Kraft, Dynamik und Lebensfreude zeigen sie, was in den Tiefen der Ozeane wirklich abgeht.

Komm und erlebe das Besondere. Über 300 Pumpen und unzählige Lichteffekte befinden sich in unserem Wasserkraftwerk auf dem Meeresgrund. Und wenn wir starten, dann sprudeln wir die Wirklichkeit einfach weg. Dann erlebst du 100.000 Liter Emotionen, wenn Wasser zur Show wird!

deshalb gibt es die extra große Welle bester Comedy für dich und die vielen anderen kleinen und großen Fische im Publikum.

Sie sind aus allen Weltmeeren zu uns geschwommen, die coolsten Artisten der Unterwasserwelt. In einer gigantischen Show voller atemberaubender Bilder, purer Kraft, Dynamik und Lebensfreude zeigen sie, was in den Tiefen der Ozeane wirklich abgeht.

Komm und erlebe das Besondere. Über 300 Pumpen und unzählige Lichteffekte befinden sich in unserem Wasserkraftwerk auf dem Meeresgrund. Und wenn wir starten, dann sprudeln wir die Wirklichkeit einfach weg. Dann erlebst du 100.000 Liter Emotionen, wenn Wasser zur Show wird!

MAMMAL HANDS - Fesselnd, ätherisch und majestätisch.
Ein Highlight im Jazzfestival Freiburg Programm 2024!

Rollstuhl-Plätze und Plätze für Begleitperson (kostenfrei) können ausschließlich über kontakt@forumjazz.de gebucht werden.

Beginn: 19:00 Uhr / Kombi Sitz- und Stehplätze - Einlass im Foyer: 18:00 Uhr
Vorprogramm/Support: BOOM - Gerry Eisenhauer / Layla Carter. Danach ca. 20-25 Minuten Umbau-Pause.

MAMMAL HANDS - ca. 20:15 Uhr
Nik Smart: piano / Jordan Smart: bass clarinet - saxophone / Rob Turner: drums (Ex GoGo Penguin - seit 2024)

Fesselnd, ätherisch und majestätisch hat Mammal Hands aus einer Vielzahl unterschiedlicher Einflüsse ein unverwechselbares Klangerlebnis geschaffen. Basierend auf ihrer Liebe zu elektronischer, zeitgenössischer Klassik, World-, Folk- und Jazzmusik nehmen Mammal Hands Einflüsse wie Pharoah Sanders, Gétachèw Mekurya, Terry Riley, Steve Reich und Sirishkumar Manji auf.

Mammal Hands wurden 2012 in Norwich, einer der abgelegensten und östlichsten Städte Großbritanniens, gegründet und haben ihren eigenen Weg abseits des musikalischen Mainstreams beschritten. Ihr einzigartiger Sound ist das Ergebnis langer improvisierter Proben. Alle drei Mitglieder tragen gleichermaßen zum Schreibprozess bei, der die Schaffung einer kraftvollen Gruppendynamik gegenüber einzelnen Soli bevorzugt. Ihre Platten sind fesselnd und wunderschön, ihre hypnotischen Live-Shows machen Sie zu einer der aufregendsten Bands Europas.

Das fünfte Studioalbum „Gift from the Trees“ von Mammal Hands bietet eine neue Perspektive auf die Musik des Trios. Entstanden ist ein Konzeptalbum, das der Natur und unserem Verhältnis zu ihr gewidmet ist. Aufgenommen in einem abgelegenen Studio inmitten der rauen Natur; haben diese Eindrücke in den Titeln eindeutig ihre Spuren hinterlassen. Die Band genoss die Gelegenheit, bis spät in die Nacht auf der Suche nach einem tieferen, organischeren Erlebnis zu sein, das sowohl ihrem Schreibprozess als auch ihren tranceartigen Live-Auftritten näher kam.

„Gift from the Trees“ ist ein intuitives Meisterwerk und keine Kopfgeburt aus einem hermetisch versiegelten Studio. (Georg Waßmuth / SWR Kultur)

MAMMAL HANDS im FORUM Merzhausen. Spitzen Sound und Top-Atmosphäre! Ein Highlight im Jazzfestival Freiburg Programm 2024!

Mammal Hands sind die Brüder Jordan Smart (bass clarinet und saxophone), Pianist Nick Smart und seit 2024 der großartige Rob Turner (Ex-GoGo Penguin) am Schlagzeug.
_______

Vorprogramm/Support:
BOOM ist ein neues Projekt des Regensburger Schlagzeugers Gerwin Eisenhauer (TRIO ELF) der seit einem Jahr im Duo mit der erst 19-jährigen Sängerin und Rapperin Layla Carter auftritt. Obwohl die beiden aus völlig unterschiedlichen musikalischen Welten kommen, haben sie sich zusammengefunden, um in einem komplett improvisierten Kontext mit Stilen wie Jungle, Drum’n’Bass, Techno, Trap und House zu experimentieren. Das Ergebnis ist eine auch tanzbare Reise zweier Musikergenerationen an die Randgebiete von Elektronik und Jazz.

Einlass: 18.00 Uhr im Foyer - Parkplätze auch beim BürgerBad -.Friedhofweg 13

Zwei echte Wiesentäler greifen hier zu den Gitarren: Jeannot, geboren 1951 in Lörrach-Stetten, in Wieslet im kleinen Wiesental herangereift und Christian (Jahrgang 1973) in Wieslet aufgewachsen und jetzt wie Jeannot in Schopfheim wohnhaft. Der Name "Knaschtbrüeder" kommt wohl daher, dass sie "umgekehrte Freigänger" sind – tagsüber gehen sie in den Mauern des ehemaligen Gefängnisses in Schopfheim (de Chäfi) ihrem Beruf als Grafiker nach und nach Feierabend sind sie wieder auf freiem Fuß. Sie singen und spielen einfach drauf los. Geprobt wird selten bis nie und Virtuosität überlassen sie anderen. Alemannisch ist ihre Muttersprache; so denken sie, so reden sie und so wird auch gesungen. Ihre Texte sind lustig, frech und zum Teil auch besinnlich.

18.00

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Der Gitarrist und Komponist Reentko Dirks präsentiert im 24. AKKORDE-Festival ein außergewöhnliches Konzert: Der weltweit mit renommierten Künstlern und Institutionen zusammenarbeitende Musiker ist als Solist, im Duo mit dem Gitarristen Erkin Cavus sowie dem Pianisten Clemens Christian und zudem mit beiden im Trio zu hören. Das vielfältige Repertoire setzt sich zusammen aus verschiedenen gemeinsamen Projekten der letzten Jahre und lässt Raum für Neues.

Reentko Dirks konzertiert an legendären Spielstätten wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Carnegie Hall und dem 92Y in New York. Seit 2019 ist er Mitglied des Ensembles MASAA, das 2021 mit dem Deutschen Jazzpreis ausgezeichnet wurde. Seine unorthodoxe Spieltechnik, inspiriert durch die intensive Auseinandersetzung mit Flamenco und außereuropäischer, insbesondere arabischer Musik, verbindet verschiedene Genres und Klangkulturen zu einem unkonventionellen Sound, der vielfach mit Preisen bedacht wurde.

Erkin Cavus wurde in Istanbul zum gefeierten Gitarristen und veröffentlichte mit Reentko Dirks 2021 das gemeinsame Album „Istanbul 1900“, dem 2023 „Ütopya“ mit einer musikalischen Vision für Istanbul im Jahr 2053 folgte.

Clemens Christian Poetzsch war Pianist der Band MASAA und veröffentlicht 2024 mit Reentko Dirks das Album „Collatoral Flow“. Mit modernen Interpretationen schlagen sie Brücken zwischen Klassik und Jazz. Wie Soundtrack anmutende Klänge dokumentieren die Erfahrung der beiden im gemeinsamen Schreiben von Musik für Kinofilme und Theater.

18:45 Uhr

Tickets derzeit nur im "16. Kultur im Kursaal"-Abo, der Vorverkauf startet Ende Juni, Reservierungen Tel. 07761-56830

Katharina Rebecca Cording, Violine
Peer-Christoph Puls, Violoncello
Karla-Maria Cording, Klavier

Werke von Mozart, Mendelssohn und Chopin

Einlass ab 19:00 Uhr

Im Duo Bawelino & Brunner verbinden sich die wilden Gitarrenlinien des international renommierten und virtuosen Bebob- und Swing-Gitarristen Joe Bawelino mit dem vielstimmigen und heftig swingenden Fingerstyle-Spiel seines Partners Gige Brunner zu einem unerhört guten Sound!

Bawelino & Brunner präsentieren herausragende Gitarrenkunst.
20 Finger an 2 Gitarren – maximaler Klang bei Minimalbesetzung!

Seit 2019 sind Joe Bawelino und Gige Brunner gemeinsam in der ganzen Republik auf Tour. Die Zusammenarbeit zwischen einem virtuosen Bebop-Gitarristen mit einem filigranen und heftig swingenden Fingerstyler begeistert das Publikum allenortens, sei es in Jazz-Clubs, Lounges, Kultureinrichtungen oder auf den großen Bühnen von Festivals und Stadtfesten.

Einlass: 18:30 Uhr

VOLL FETT

Freuen Sie sich auf 2018: der Meister der geschliffenen Pointe betritt die Bühne mit seinem brandneuen Programm! Sie sollten wir immer mit allem rechnen – humoristische Glanzstücke, grandioser Wortwitz und wie in einer guten Ehe, kann er Sie auch nach 43 Bühnenjahren noch überraschen!

Genießen Sie einen Abend mit Jürgen von der Lippe und Comedyhöhepunkten am laufenden Band!

- Einlass ab 19:00 Uhr

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

Paula Bilá ist eine der kraftvollsten Stimmen die Spanien in den letzten Jahren hervorgebracht hat. Tief verwurzelt im Flamenco Andalusiens, ihrer Heimat, schreibt, spielt und singt sie Musik die sich frei zwischen unterschiedlichsten Genres bewegt, jedoch immer mit deutlichem Bezug zur musikalischen Tradition ihrer Heimat.

Die Lateinamerikanischen Stücke, größtenteils Boleros, interpretiert der LEANING IN Underground ganz im Sinne der Latin Jazz Auffassung von Art Blakey’s Jazz Messengers’: mit Sinn für Melodie und Atmosphäre des Stücks, aber ohne den ohnehin aussichtslosen Versuch, Rhythmus und Groove der lateinamerikanischen Meister zu kopieren – und dementsprechend alles andere als scheu, Boleros und Latin Jazz ihren eigenen Stempel aufzudrücken.

Paula Bilá – Gesang
The LEANING IN Underground:
Linus Eppinger – Gitarre
Nicolai Daneck – Klavier
Ties Laarakker – Bass
Peter Primus Frosch – Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

Das Dokwerk Saxophonquartett ist ein junges und aufstrebendes Kammermusikensemble aufgerichtet in 2019. Ursprünglich aus vier verschiedenen Ecken der Welt haben sich Lisa Schreiber aus Löffingen, Jen-Hong Wu (TW), Ileana Termini (IT) und Pedro Silva (PT) angetrieben durch ihre Leidenschaft für die Musik im kulturell lebendigen Amsterdam zusammengefunden.
Dort studieren die vier derzeit am renommierten Konservatorium van Amsterdam unter der Leitung der niederländischen Saxophon-Koryphäe Arno Bornkamp.

Als Teil ihrer international renommierten Klasse haben die vier jungen Saxophonisten bereits in einigen der großen Säle wie beispielsweise dem Concertgebouw in Amsterdam konzertiert, und sind als Quartett regelmäßig im niederländischen Radio und Fernsehen zu hören. Dokwerk ist Teil der NSKA (der Niederländischen Streichquartett Akademie), und erhält somit Unterricht durch deren künstlerischen Leiter Marc Danel sowie zahlreichen renommierten Gastprofessoren.

Regelmäßig Preisträger zahlreicher internationaler Kammermusikwettbewerbe wie der ‚International Competition ‚Vitor Santos’’ in Portugal und dem ‚Kamermuziek Concours Gelre’ in den Niederlanden, hat das Quartett diesen Sommer seine Debut CD ‚Intersections aufgenommen. Unlängst ausgezeichnet mit dem geteilten ersten Preis des Italienischen Wettbewerbs für Zeitgenössische Musik ‚Reate’ brachte den Vieren ihr Italienisches Debut in Rom.

Indem sie ihre vier verschiedenen kulturellen Hintergründe kombinieren, werden sie mit einem niemals abebbenden Reichtum und Auswahl an musikalischen Möglichkeiten und geistreicher Varietät beschenkt. Offenen Herzens und leichten Fußes streben sie danach dem klassischen Saxophon einen konstanten Platz in der Musik von heute sowie morgen zu sichern!

Einlass ab 19 Uhr

Eine intensive Instrumentalmusik auf Gitarre und Kontrabass erschaffen die beiden Berufsmusiker Oliver Fabro und Martin Hess live im Konzert sowie auf ihrer CD „Pasión“. Spanischer Flamenco trifft hier auf Jazz sowie auf lateinamerikanische Musik. Die energetisch virtuose Spielweise des Duos aus Deutschland und der Schweiz begeistert vom ersten Ton an. Rhythmisch treibende und melancholisch ruhige Stücke verschmelzen zu einem musikalisch beeindruckenden Gesamtbild. Neben zumeist eigenen Kompositionen interpretieren die beiden Musiker auch einige Klassiker des Latin-Jazz auf ihre faszinierende Art und Weise.

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Ringhotel Goldener Knopf in Bad Säckingen.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Goldenen Knopfs. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

100 Jahre Musikverein-Trachtenkapelle Blasiwald e. V. – das muss gefeiert werden. Am 18. & 19. Oktober 2024 wird die Schluchseehalle in eine Festscheune verwandelt um die Blasmusik wieder in vollen Zügen zu leben und für Sie als Zuschauer erlebbar zu machen.

Freitag, 18. Oktober 2024
Zum Auftakt des Festwochenendes spielt die siebenköpfige Ausnahmeformation „Viera Blech“ und die heimische Brassband Brasslufthamma auf.

Der Abend startet um 19 Uhr mit Brasslufthamma als Vorband.
Ehrlich, direkt und volle Kraft voraus. Man mixt etwas Rock, Pop und die fetzigen 80/90er zusammen. Ergänzt diese mit Dance und etwas Hip-Hop und garniert dies mit Songs aus der eigenen Feder. Dazu ein dicker Brass-Sound und fertig ist er, der unverwechselbare Brasslufthamma-Style. 13 Musiker vom Hochrhein in Südbaden haben sich im Jahre 2018 zusammengefunden, um sich einer neuen musikalischen Herausforderung zustellen. Angefangen als Brass-Coverband haben Sie sich ihren eigenen Weg gebahnt und ihren eigenen Stil erfunden. Die Bandbesetzung lässt vermuten, dass die ein oder andere Polka oder gar ein traditioneller Marsch zum Besten gegeben wird. Doch sobald die Jungs die Bühne betreten, wird klar – weit gefehlt. Denn das Motto der Band lautet „No Polka – more Disco“. Durch die sympathische Ansage sowie einzelnen Gesangs- und Rap-Parts bringen sie auch
den letzten Tanzmuffel dazu, die Hüften kreisen zu lassen.

Das Highlight aber beginnt um 21 Uhr mit der Ausnahmeformation „Viera Blech“
Ob Festzelt, Festival oder Konzertsaal –"Viera Blech" aus Tirol blickt auf zahlreiche Auftritte in ganz Europa, Radio und Fernsehen zurück. Die Berufsmusiker verblüffen mit Stilsicherheit in allen Genres, atemberaubenden Soli, Virtuosität und Vielseitigkeit. Zum Erfolgsrezept der außergewöhnlichen Blasmusikformation zählt zudem eine ordentliche Portion Humor und ein hoher Spaß- und Unterhaltungsfaktor. Viera Blech hat sich in den vergangenen Jahren durch etliche Auftritte in ganz Europa, als Dauergast bei großen Festivals wie "Woodstock der Blasmusik" und nicht zuletzt durch die eigenen Kompositionen und durch eigene große Hits wie "Von Freund zu Freund", "Augenblicke", "Euphoria" oder "Düsco Hüt" international einen klingenden Namen in der Blasmusikszene gemacht.

Einlass ab 18 Uhr

Das bekannte Oratorium von Felix Mendelssohn Bartholdy erzählt die dramatische Geschichte
des Propheten Elias aus dem Alten Testament.
Mendelssohns gewaltige Musik schildert Wasserfluten, Erdbeben und Feuer, tröstet aber auch durch bewegende Arien und berührende Chorpartien.Es singen und musizieren die Bezirkskantorei
Münstertal und das Kammerorchester St. Trudpert, ein Orchester aus Musikern und Musikerinnen aus
der Region um Konzertmeisterin Anke Ohnmacht-Döling.Die Bezirkskantorei Münstertal ist ein Projektchor aus erfahrenen Sängerinnen und Sänger der Region, darunter Teilnehmende an der kirchenmusikalischen C-Ausbildung des Erzbistums Freiburg, Lehrkräfte für Musik und Chorleiterinnen und Chorleiter.

Einlass: 16:30 Uhr