Entdecken Sie mit ANOUK das neue und mit Spannung erwartete Kindermusical für die ganze Familie. Basierend auf den beliebten Kinderbüchern von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay entsteht derzeit eine beeindruckende Inszenierung für Kinder ab vier Jahren.

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt.

Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: "Schatz, das hast du alles nur geträumt!" Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen...

Einlass: 15:30 Uhr

Dance Music inna different Style. Ein Genre-Crossover ohne Grenzen: Dance, Dub und technoide Grooves, gespeist aus Club-Sounds der ganzen Welt. Für verschwitzte Floors, lange Nächte und diesen Moment, in dem der Beat alles übernimmt. Repetitiv, hypnotisch, treibend.

On Stage: getragen von vier Personen, die Band und Elektronik zu einer schlagkräftigen Einheit verschrauben. Drums und Electronics treiben voran, Bass und Synths drücken tief und kompromisslos, Gitarre schneidet effektiert durch den Raum, während Brass-Hooks sich festbeißen oder sphärische Soundteppiche legen. Jeder Part für sich präzise – zusammen ein kollektiver Sog.

In den Produktionen trifft Band auf Maschine. Hybride Tracks, live aufgeladen: Patterns greifen ineinander, elektronische Strukturen werden von echten Händen gespielt, verschoben und gedehnt. Dazu Features mit internationalen Top-Künstler:innen aus verschiedensten Genres und allen Ecken der Welt.

Aufder Bühne keine Gesichter, keine Stars. Die schmalen Zensurbalken-Brillen sind Statement und Markenzeichen zugleich: Der Fokus liegt auf dem gemeinsamen Moment, dem Sound, auf dem kollektiven Rave im Raum. Kein DJ-Set, keine klassische Band - ein elektrifiziertes Quartett, das ganz ohne Frontperson auskommt.

Einlass ab 20:00

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Weber’s Esszeit in Gutach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Weber’s Esszeit serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 17:00 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Programm:
Johann Sebastian Bach
Sinfonia aus der Kantate „Gott soll allein mein Herze haben“ BWV 169
Kantate „Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust“ BWV 170

Georg Friedrich Händel
Ouverture, Aria „Vano amore“ & Aria „Il cor mio“ aus Alessandro HWV 21
Concerto grosso G-Dur op. 6 Nr. 1
Aria „Cara Sposa“ & Aria „Venti turbini“ aus Rinaldo HWV 7a/b

Lara Morger, Mezzosopran
Freiburger Barockorchester
Gottfried von der Goltz, Violine & Leitung

Royal Entertainment trifft Soli Dei Gloria! Immer wieder werden Georg Friedrich Händel und Johann Sebastian Bach in einem Atemzug als Galionsfiguren barocker Musikpracht genannt. Dabei haben die beiden (bis auf ihr Geburtsjahr) eher wenig gemeinsam. Während sich Händel in italienischer Manier überwiegend seinen Opern und Oratorien für das königliche Publikum widmete, verfasste Bach fast 250 Kantaten mit kontrapunktischer Komplexität zu den sonntäglichen Gottesdiensten im Kirchenjahr.

Wie unterschiedlich und einzigartig beide Komponisten waren, zeigt das Konzertprogramm „Herz & Krone“ mit der jungen Altistin Lara Morger, die 2024 den Bach-Wettbewerb in Leipzig gewann. In der ersten Konzerthälfte erklingt Bachs „Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust”, eine überaus innige Kantate zum 6. Sonntag nach Trinitatis. Große Emotionen und halsbrecherische Koloraturen erwarten das Publikum im zweiten Teil mit Arien aus Händels Opern Alessandro und Rinaldo. Hierbei wandelt Lara Morger auf den Pfaden der berühmten Händel-Kastraten Nicolò Grimaldi und Francesco Bernardi („Senesino”), die mit ihren Gesangskünsten ganz Europa in Staunen versetzten.

Einführung: 18.15 Uhr, Rolf-Böhme-Saal

Nach dem Roman von Joachim Meyerhoff.
Mutter und Sohn - eine Beziehung die seit jeher Menschen in unterschiedlichen Feldern beschäftigt.

Für viele ist die eigene Mutter ein Ort für Geborgenheit, Verständnis und Kindheit - so auch für Joachim Meyerhoff, der nach seinem Schlaganfall und dem missglückten Neustart in Berlin erneut vor den Scherben seines Lebens steht. Als sich dann noch ein Vorfall auf dem Geburtstag seines Sohnes ereignet, ist es für ihn klar - er muss zur Mama aufs Land.
Um seiner Krise zu entkommen und sich wieder der künstlerischen Arbeit als Autor zu widmen, zieht Meyerhoff kurzerhand zu seiner über 80-jährigen Mutter, um seinen neuen Roman zu verfassen. Die Begleitung der vitalen älteren Dame hebt die Beziehung zwischen Mutter und Sohn auf eine neue Ebene und führt in herzerwärmenden Anekdoten Meyerhoff und die Leser:innen heraus aus Zorn und Krisen.
Joachim Meyerhoff, gefeierter Schauspieler und Autor, ist für seine autobiografischen Werke bekannt. Mit dem sechsten Band der autobiografischen Romanreihe zeigt er mit »Man kann auch in die Höhe fallen« erneut, wie nah Tragik und Komik beieinander liegen können. Seien Sie im Altonaer Theater dabei, wenn zwei Menschen große Geschichten aus ihrem Leben erzählen, die einen herzlich zum Lachen bringen und zugleich zum Nachdenken anregen.

Nach dem Roman von Joachim Meyerhoff
Regie: Lea Ralfs
Mit dem Ensemble des Altonaer Theaters

Copyright: Caren Detje

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 24.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 15.9. erhältlich.

Als Hommage an Philip Glass, der 2027 seinen 90. Geburtstag feiern wird, hat der Akkordeonstar Martynas Levickis ein sehr persönliches Programm zusammengestellt

Ein breites Netz von Referenzen zieht sich durch die Musik: In einer neu komponierten Suite verarbeitet er Volkslieder aus seiner litauischen Heimat. Philip Glass integriert in seinem »Tyrol Concerto« immer wieder Elemente der Volksmusik aus Österreich, der Wiege des Akkordeons. Die spirituellen Anklänge in Glass\' Werk finden ihre Entsprechung in Marienliedern von Tavener und Piazzolla.

Nach dem großen Erfolg des Programms »Tango Passion«, mit dem Levickis und das SKO das Publikum in großen Konzertsälen und auf Festivals begeisterten, ist »Roots« ein neues, maßgeschneidertes Projekt für diese inspirierende Zusammenarbeit. Wie klingt dieses neue Programm? »Bodenständig, gefühlvoll, atemberaubend!«, sagt Levickis.

Copyright: Wolfgang-Schmidt

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 24.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 15.9. erhältlich.

Stand-Up Comedy ist Live-Unterhaltung pur – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Comedy Flex bringt frische Talente und erfahrene Comedians auf die Bühne der Reithalle, die mit Witz und Charme den Alltag auf den Kopf stellen. Authentisch, nahbar und voll scharfer Alltagsbeobachtungen – jede Show ist ein einzigartiges Erlebnis mit bekannten Gesichtern und den spannendsten Newcomer*innen der Szene. Da bleibt kein Auge trocken!

Visionen der Zukunft – In der Saison 2023/24 sorgte Jahrhundertpianist Daniil Trifonov international für Aufsehen, als er Beethovens berühmt-berüchtigte Hammerklavier-Sonate vom Salzburger Festspielhaus bis in die New Yorker Carnegie Hall präsentierte. Das Staunen darüber, mit welcher Transparenz, welchem Licht und welcher Leichtigkeit er diesem Koloss neue Facetten abgewann, zog sich durch das Presseecho.

Das Festkonzert der Albert Konzerte im Beethoven-Jahr 2027 richtet den Blick auf die Zukunftsgewandtheit eines Komponisten, dessen Denken seiner Zeit weit voraus war. 200 Jahre nach dem Tod Ludwig van Beethovens wird nicht das Vergangene beschworen, sondern die Gegenwart und Wirkung seiner Musik hörbar gemacht. Gemeinsam mit den Berliner Barock Solisten und unter der Leitung von Gottfried von der Goltz entsteht ein Programm, das Beethovens Entwicklung im Kontext seiner Zeit beleuchtet – zwischen Überlieferung, Aneignung und Neuerfindung. Trifonov spielt auf dem historischen Hammerklavier, das Beethoven zu einem erweiterten Verständnis von Dynamik und Ausdruck anregte. Der Weg in die Zukunft führte stets über das Überlieferte: im Programm begegnen auch Mozart sowie die Bach-Söhne Johann Christian, Wilhelm Friedemann und Carl Philipp Emanuel Bach.

Beethovens Pioniergeist reicht jedoch weit über das Klavier hinaus. In der Großen Fuge op. 133 – beim Festkonzert in Beethovens Streicherfassung, im Kammermusik-Zyklus in der ursprünglichen Quartettfassung – verdichtet er sein Denken radikal: Aus einem thematischen Kern entfaltet sich das ganze Werk. So wird die Große Fuge zu einem der kühnsten und visionärsten Entwürfe seines Schaffens – ein Vorgriff auf das Künftige, der den Titel unseres Beethoven-Festkonzerts auf eindrückliche Weise bestätigt.

Programm:
Visionen der Zukunft. Beethoven 200 | 2027 – Festkonzert

Mozart, Adagio und Fuge c-Moll für Streicher KV 546
Beethoven, „0.“ Konzert für Klavier und Orchester Es-Dur WoO 4
Beethoven, „Große Fuge“ B-Dur (Fassung für Streicher) op. 133
C.Ph.E. Bach, Sinfonia für Orchester e-Moll Wq 178
Beethoven, Rondeau für Klavier und Orchester B-Dur WoO 6

Besetzung:
Daniil Trifonov, Hammerklavier
Gottfried von der Goltz, Violine und Leitung
Berliner Barock Solisten

Mit freundlicher Unterstützung der Freunde und Förderer der Albert Konzerte e.V.

EUR 119,- / 109,- / 93,- / 67,- / 52,- inkl. Gebühren

Daniil Trifonov | Foto © Dario Acosta

Einlass 18:45 Uhr

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!

Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show. 25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER!

Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat.

Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Das Ergebnis ist eine zweistündige Jubiläumssause mit „Ich schmeiß mich weg!“-Garantie von der ersten bis zur letzten Sekunde – abgesehen von einer kleinen Erholungspause in der zweiten Hälfte, in der Don ein paar Minuten lang einfach nur seine Narben zeigt. Der Weg durch ein Vierteljahrhundert Mütterbespaßungswerk führt die Zuschauer an aufregende Orte: auf den Mittelaltermarkt, ins Büro der GEMA, vors Damenklo und auf das Schiff von Käpt’n Laminiergerät. Dabei wird das Publikum stets sicher geführt von dem Comedy-Act, der mehr Wert auf Körperpflege legt als jeder andere – hier ist garantiert der Sack frisch rasiert und das Haupthaar weltmeisterlich gewaschen.

Wer EURE MÜTTER bereits live erlebt hat, kann es sowieso kaum erwarten, diesem generationenübergreifenden Spektakel auch dieses Mal wieder beizuwohnen. Und wer die drei bisher nur aus dem Internet kennt, hat nun die Chance, sie lebendig und in Farbe zu genießen, und zwar mit den heißesten Nummern, die sie je geschrieben haben – sowie ein paar Überraschungen...

Einlass: 19 Uhr

Das neue Programm von Florian und Dominik Wagner LIVE!

Beschreibung
Niemand ist so kritisch wie der der eigene Bruder, aber auch niemand versteht einen so gut. Was bedeutet es eigentlich genau, Geschwister zu sein? Warum kann man sich die Familie nicht aussuchen - und ist dann doch immer wieder trotzdem froh, sie zu haben? Ass-Dur zeigen, dass Streit auch eine Form von Nähe sein kann, und dass Humor manchmal die ehrlichste Liebeserklärung ist. "Bruderliebe" ist ein Abend voller Spielfreude, Energie und Wärme - ein musikalisches Familientreffen, das man am liebsten jeden Tag erleben möchte.

Wer die beiden kennt, weiß: Hier trifft musikalische Präzision auf feinstes Chaos! Wenn Florian versucht, Struktur zu schaffen, sorgt Dominik zuverlässig dafür, dass sie sofort wieder verschwindet. So entsteht Comedy auf höchstem Niveau und ein Abend, nach dem man mit einem breiten Grinsen und besten Vibes nach Hause geht. Ein Abend über Nähe, Wettbewerb, Zuneigung und Musik - und darüber, dass Liebe manchmal lauter klingt, als man denkt. Auch für Einzelkinder geeignet!

In ihrem ersten Solo Programm „Lasagne im Bett“, nimmt Matilde uns mit auf eine Reise durch ihr Leben. Wir erleben sie als Italienerin in der Hauptstadt, ihre „Karriere“ als Schauspielerin und ihre kulturellen Missverständnisse - und all das mit einer Mutter, die sich manche vielleicht nicht wünschen würden.
Ihr habt aber das Glück, über dieses Leid Lachen zu dürfen. Mit Selbstironie kann Matilde alles verarbeiten, was das Leben hergibt, und mit jedem Lacher fühlt ihr euch leichter. Kein Thema ist Matilde zu schade und jeder wird etwas zum Schmunzeln, zum Kichern oder zum Lachen finden – und zwar so sehr, dass es fast ein wenig weh tut. Der Spagat zwischen Schmerz und Humor. Das ist Matildes Comedy. Und ihr dürft es im Spagat herzlich genießen.

„Lasagne im Bett“ ist was Falsches, aber zu gut, um aufzuhören. Es ist der Tomatensoße-Fleck auf der Bettdecke. Es ist überbackener Käse zum Frühstück: Es ist einfach all das, was man sich sonst nicht traut, zu erlauben.

Matilde Keizer ist eine italienische Comedienne und Schauspielerin. Nach 18 Jahren in Rom und fünf Jahren in New York, lebt sie nun in Berlin. Sie ist ausgebildete Schauspielerin, gibt Workshops für Stand-up und Schauspiel (u.a. für Filiz Tasdan, Philipp Uckel, Daniel Luis, Maria Clara Groppler, Kristina Bogansky) und macht seit acht Jahren Improv Comedy nach amerikanischem Beispiel im Comedy Café Berlin.

Foto: Andrea Bjork Andresdottir

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Waldrestaurant St. Ottilien in Freiburg.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Waldrestaurant St. Ottilien. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einführungsvortrag mit Racheli Rotstein eine Stunde vor dem Konzert im kleinen Saal.

Alexandre Kantorow Klavier
Orchestre philharmonique de Strasbourg
Antony Hermus Leitung

Es war ein Paukenschlag: 2019 gewann der Pianist Alexandre Kantorow den ersten Preis und die Goldmedaille beim legendären Tschaikowsky-Wettbewerb – als erster Franzose überhaupt. Noch immer keine 30 Jahre alt, spielt er mittlerweile mit den Großen, den ganz Großen: etwa auf Tournee mit dem Concertgebouw Orchestra unter Klaus Mäkelä oder mit weiteren Dirigenten wie Riccardo Chailly oder Paavo Järvi. In seinem Offenburger Konzert präsentiert Kantorow sich mit Bartóks zweiten Klavierkonzert, einem halsbrecherischen Tasten-Feuerwerk. Mit Musik von Tschaikowsky beschwören dann die Straßburger Philharmoniker noch die Höhen und Tiefen menschlicher Gefühle herauf: Freude, Wut, Liebe, Trauer – all das steigert der Komponist in seiner sechsten Sinfonie „Pathétique“ zu höchster Intensität. Musik, die Berge versetzt.

Ludwig van Beethoven
Ouvertüre zu „Coriolan“ op. 62
 
Béla Bartók
Klavierkonzert Nr. 2
 
Peter Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 „Pathétique“

Die Veranstaltung ist derzeit nur im Abonnement erhältlich. Der freie Ticketverkauf beginnt Mitte Juli.

Die Veranstaltung ist derzeit nur im Abonnement erhältlich. Der freie Ticketverkauf beginnt Mitte Juli.

Der in der Offenburger Musikszene bekannte Gitarrist und Sänger Klaus Bayer ist zusammen mit Wolfgang Eggs am Bass und Dietmar Grashoff am Schlagzeug in einem gleichermaßen routinierten, wie versierten Trio zu hören. Es werden mit viel Leidenschaft und dem dazugehörenden groove Songs aus den Genres Blues und Rock dargeboten. Von Santana, Eric Clapton, ZZ Top, Police, bis hin zu Jimi Hendrix, Gary Moore, Joe Bonamassa und Deep Purple.

Stehkonzert, es steht nur ein begrenztes Sitzplatzkontingent zur Verfügung.

UNHEILIG mit Comeback-Single „Wunderschön“
Neues Studioalbum LIEBE GLAUBE MONSTER im März 2026
Große Arena-Tour im Herbst/Winter2026/2027

Nach neun langen Jahren meldet sich der Graf mit seiner Formation UNHEILIG endlich mit neuer Musik zurück und kündigt eine umfangreiche Arena Tour für den Herbst/Winter 2026/2027 an. Die Comeback-Single „Wunderschön“ erscheint, begleitet von einem Musikvideo und einem Live-Auftritt im Rahmen der Preisverleihung „Goldene Henne“ in Leipzig am 12.09.2026. Ein brandneues Studioalbum mit dem Titel LIEBE GLAUBE MONSTER wird im März 2026 veröffentlicht.

„Wunderschön“ ist der erste musikalische Vorgeschmack auf das neue Album LIEBE GLAUBE MONSTER, auf den die Fans seit der Comeback-Ankündigung des Grafen im Februar bereits sehnsüchtig gewartet haben. Und sie werden nicht enttäuscht! „Wunderschön“ knüpft musikalisch nahtlos an die großen emotionalen Songs und Live-Momente an, mit denen sich der Graf und Unheilig in seiner beispiellosen Karriere in die Herzen von Millionen Fans gespielt hatte, bevor im Rahmen eines tief bewegenden Konzertes im Rhein-Energie-Stadion in Köln am 10. September 2016 zunächst der letzte Vorhang fiel. Genau auf den Tag neun Jahre später hebt sich der Vorhang mit der Ankündigung des neuen Albums, der großen Arena-Tournee und der Veröffentlichung der ersten Single jetzt für ein neues Kapitel in der bemerkenswerten Geschichte von Der Graf und Unheilig.

Einlass: 17:30 Uhr