Eine tragikomische Theater-Collage über die großen Themen Freiheit und Verantwortung.
Eine Produktion von teatro cosmokult e.V.
Regie: Anke Marx und Annette von der Mülbe
Musik: Ulrich Lücke

Das Schwerwiegendste, was ein Staat einer Person nehmen kann, ist – nach dem Leben – die Freiheit! Und das Theaterstück "Break Free" hat seinen Ausgangspunkt genau dort, wo das schon geschehen ist: im Frauengefängnis.
In einer szenischen Collage treffen hier die unterschiedlichsten Menschen aufeinander: von der Kleinkriminellen bis zur Schwerverbrecherin über die unschuldig Inhaftierte bis hin zu den dort arbeitenden Personen. Und alle haben sie unterschiedliche Vorstellungen, Hoffnungen und
Träume von Freiheit und Verantwortung...

In dem bereits weit über den Landkreis Böblingen hinaus bekannten Stil von teatro cosmsokult werden in dieser eigens für die Biennale 2025 entwickelten Produktion ernste Themen mit viel Musik, Witz und Humor aus ganz unterschiedlichen Perspektiven kaleidoskopartig beleuchtet.
Lachen und Weinen, Singen und Seufzen, Klischee, Kitsch und Kunst, Grübeln und Grooven, – wir sind so frei! Denn alles das ist auf den Bühnenbrettern nur einen kleinen Schritt voneinander entfernt.
Ein Stück von Jung und Alt für Alt und Jung.

Einlass: 18:45 Uhr

Hoch soll’n sie leben! Emmi & Willnowsky feiern mit Ihnen, meine Damen und Herren, ihren 29. Hochzeitstag, die „Samthochzeit“. Samt ist ein königliches Gewebe! Dies passt nur allzu gut zu unserem Pointen-Königspaar, das für Sie wieder ein dichtes Netz der dämlichsten Witze und Sketche gestrickt hat. Alles - wie stets - garniert mit den bekanntesten Melodien, denen der Originaltext abhanden gekommen ist. Freuen Sie sich auf musikalische Leckerbissen vom Schlager über Klassik bis zum Musical, von Al Bano und Romina Power bis zu Flashdance!
Eine Frage können wir jetzt schon beantworten: Warum sollen sich Emmi & Willnowsky nach so vielen Ehejahren immer noch gegenseitig fertig machen? - Weil es einfach lustig ist!
Die Samthochzeit von Emmi & Willnowsky! Auf keinen Fall verpassen!

Einlass: 19:45 Uhr

In Our Cowboy-Romance-Era mit everlove & itsjessamess! Howdy, ihr Romantiker – die Rebel Blue Ranch ruft! Seid ihr bereit, eure Wild Western (ever)love zu finden? Dann schnappt euch eure Boots, setzt den Hut auf und erlebt einen Abend voller Wild-West-Vibes: Fotospots, Hufeisenwerfen und kreative DIY-Stationen, an denen ihr Lederarmbänder basteln könnt. Cowboy-Quiz, Quiet Reading Hour und noch mehr! Kommt im Western-Style (zum Beispiel: Jeans, Boots, Fransen) und holt euch den Preis für das beste Outfit – ihr stimmt selbst ab! Für Snacks und Drinks ist gesorgt! Natürlich gibt’s auch eine Goodie Bag für alle und die perfekte Playlist für echte Country-Vibes. Die Rebel Blue Ranch wartet auf euch – lasst euch dieses Abenteuer nicht entgehen! Moderiert wird der Abend von niemand geringerem als Jess persönlich!

19:30 Uhr

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Das Magazin Spiegel nennt ihn einen "großartigen Erzähler“, der britische Independent vergleicht ihn mit Kafka und Kleist – die Rede ist von Bestsellerautor Ferdinand von Schirach.

In seinem neuen Theaterstück beschäftigt er sich mit dem Dilemma, dass in Fällen von sexueller Gewalt nahezu immer Aussage gegen Aussage steht. Im Februar 2024 schaute ein Millionenpublikum die Fernsehfassung dieses Gerichtsdramas.

Katharina Schlüter, eine erfolgreiche TV- Moderatorin, beschuldigt ihren ehemaligen Geliebten, den Unternehmer Dr. Christian Tiede, sie vergewaltigt zu haben. Zeugen gibt es für dieses Vergehen nicht, und so dreht sich im Strafprozess alles um die Frage der Glaubwürdigkeit. Sowohl für den Angeklagten als auch für die Klägerin steht viel auf dem Spiel: Die weitere private und berufliche Zukunft sowie die Reputation hängen maßgeblich davon ab, wessen Version das Gericht bestätigen wird.

Das Stück zeigt, wie kompliziert eine Urteilsfindung in solchen Fällen ist und wie eng sie mit gesellschaftlichen Werten und herrschenden Vorurteilen zusammenhängt. „Was soll man denken, wenn, nach Ausschöpfung aller Beweismittel, doch nur übrigbleibt: ´Sie sagt. Er sagt.´?", so Ferdinand von Schirach.

Nach „Terror“, „Tabu“ und „Gott“ steht nun erneut ein Stoff des Erfolgsautors auf unserem Spielplan – in einer erstklassigen Besetzung: u.a. mit den Publikumspreisträgern Sabine Fürst und Ralf Stech als ehemaliges Liebespaar.

Vorstellungen 13.6. bis 18.7.2025

Mit Sabine Christiane Dotzer, Selda Falke, Magdalena Flade, Sabine Fürst, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Maja Müller, Ralf Stech u.a.
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Video Christopher Bühler
Dramaturgie Susanne Schmitt

Die Jugendphilharmonie des Landkreises Ludwigsburg, das beeindruckende Sinfonieorchester der 14 Musikschulen der Region,
feiert im Jahr 2025 ein besonderes Jubiläum! Zum 25-jährigen Bestehen kommt das Orchester nach Kornwestheim.
Unter der inspirierenden Leitung von Dietrich Schöller-Manno verschmelzen rund 60 talentierte Kinder und Jugendliche zu einem
dynamischen Klangkörper, der leidenschaftlich ein vielseitiges Konzertprogramm präsentiert.
Das außergewöhnliche Niveau der jungen Musikerinnen und Musiker ist bewundernswert, und sie schaffen ein mitreißendes Orchestererlebnis voller Energie.

Früher begannen junge Leute mit dem Gitarrespielen, indem sie das Riff von Smoke On The Water und die Akkorde für das Traditional House Of The Rising Sun lernten. Wenn sie heute mit Instrumenten anfangen, lassen sie sich dazu gerne durch Lieder von Tocotronic anspornen.
Diese aufmüpfige und fröhlich schöpferische Band übt hierzulande einen überall spürbaren Einfluss aus. Musikalisch und modisch versorgt sie Jungs und Männer mit dem Selbstbewusstsein, das Madonna bis heute an Mädchen und Frauen weitergibt. Der Gitarrist Rick McPhail findet mit Leichtigkeit prägnant erzählende Töne. Er setzt sie wie Punkte und Kommas auf und zwischen Strophen und Refrains. So verwandelt er einen Entwurf in einen Song.

LATIN SPIRIT verbindet die heißesten Rhythmen Lateinamerikas mit energiegeladenem Gesang und mitreißenden Bläserriffs. Knackige Salsa Dura, stimmungsvolle Guajira, afrokubanische Jazzklassiker und groovige Chachacha‘s zaubern ein abwechslungsreiches musikalisches Feuerwerk auf die Bühne. 100% live, absolut authentisch und garantiert tanzbar.

Mit Leidenschaft und Liebe zum Detail werden Werke von Eddie Palmieri, Ray Barretto, Gloria Estefan, Mongo Santamaria uvm. in einer einzigartigen Art und Weise interpretiert und abgefeiert. Ein inspirierendes Erlebnis für alle Tanzbegeisterten und Salsa Fans!

Ab 18:30 Uhr startet ein 45-minütiger Tanzworkshop – perfekt zum Warmwerden.
Ab 19:30 können dann zu Live-Musik von LATIN SPIRIT die Hüften geschwungen werden!

Einlass: 18:00 Uhr
Start der Veranstaltung: 18:30 Uhr

18:00 Uhr

Hofesh Shechter Company: Theatre of Dreams

Hofesh Shechter schickt seine jungen Wilden ins Reich der Träume: Vorhänge öffnen und schließen sich, enthüllen surreale Szenen, Ängste und Sehnsüchte greifen nach dem nächtlichen Großstadtvolk. In blitzartigen Szenen entsteht eine Traumlandschaft auf der Bühne, immer neue Bilder flammen in den Lichtschneisen. Der Londoner Choreograf tanzt tief ins Unterbewusstsein, setzt hypnotische Bilder gegen die harten Rhythmen, die unter der Oberfläche pulsieren. Eine Band spielt Bossa-Nova, ein trauriges Liebeslied weht durch das Spiegelkabinett der Assoziationen und die Generation Z staunt im federnden, fließenden Tanz über sich selbst. Das Theater der Träume wird zum dunklen Welttheater, natürlich flammt für den Israeli Shechter die Verzweiflung im Nahen Osten auf, wo der Traum vom friedlichem Zusammenleben auf ewig vorüber scheint. Vorhang auf für Hofesh Shechter, der seine Zuschauer in eine euphorisch wogende Gemeinschaft verwandelt, um gegen all das Leid anzutanzen.

Der Tanz funkelt, geprägt von dieser rasiermesserscharfen Gestik, der ansteckenden Energie und der unwiderstehlichen Schönheit, die man von Shechter kennt.
Ariane Bavelier, Le Figaro

„Theatre of Dreams“ reicht von alptraumhaften Visionen bis hin zu erhebender Lyrik. Das Abenteuer ist wunderschön, total und fürchterlich fesselnd.
Etoffedessonges.com

Eine Symbiose aus Hip-Hop, Volkstanz und Nachtclub-Vibes… Dieses poetische und vergnügliche „Theater der Träume“ überrascht von Anfang bis Ende und ist vor allem voller Emotionen und Energie!
L’Essentiart

Trost für zivilisations- und krisengebeutelte Seelen: Versöhnen statt spalten, lautet das geheime Motto des eineinhalbstündigen Abends.
Dorion Weickmann, Süddeutsche Zeitung

Shechters „Theatre of Dreams“ ist ein Aufruf zur Deeskalation. Ein Plädoyer für mentale Entgiftung in Zeitalter ungenierter Hasspredigten. Man muss es gehört haben. Und gesehen.
Dorion Weickmann, tanz

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Einlass: 18:15 Uhr

Vor 100 Jahren wurde die Kirche St. Fidelis im Stuttgarter Westen erbaut und erfuhr seitdem eine bewegte und wechselvolle Geschichte.
Heute beleben die deutsche und spanischsprachige Gemeinde, das Spirituelle Zentrum station s und der KLANGRAUM st.fidelis diesen Ort inmitten der Stadt – und bieten Menschen einen Raum für Gemeinschaft, Stille, Musik und geisterfüllte Momente.

Aus Anlass dieses Jubiläums ist das gefeierte A-cappella-Vokalensemble Singer Pur zu Gast. Die sechs Sängerinnen und Sänger bringen die berührende und betörende Vokalmusik von Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525–1594) und Arvo Pärt (*1935) miteinander in Berührung – Vertonungen des biblischen Hohelieds, flehentliche Mariengebete und innige Friedensbitten.
Dann erheben sich die jubelnden Pfingstklänge aus Palestrinas Feder wie „ein Brausen vom Himmel“.

Einlass: 18:30

Im Rahmen des 37. Isny Opernfestivals ist das Festivalensemble ist diesen Sommer mit "Ein Walzertraum" von Oscar Straus zu Gast im Wilhelma Theater.

Die Operette ist glänzend orchestriert und voll schöner Melodien, obwohl es sich um ein Frühwerk des Komponisten handelt. Keine seiner späteren Operetten erreichte jedoch auch nur annähernd einen solchen Erfolg. Das Libretto verfassten Felix Dörmann und Leopold Jacobson. Es basiert auf der Novelle „Nux der Prinzgemahl“ aus dem „Buch der Abenteuer“ von Hans Müller. Das Werk erlebte seine Uraufführung am 2. März 1907 im Wiener Carltheater.

Das Werk kreist um den Wiener Leutnant Niki, der aus strategischen Gründen die Tochter eines deutschen Landesfürsten heiraten soll. In der deutschen Provinz fühlt sich Niki jedoch höchst unwohl, zudem möchte er sich auch nicht auf die Rolle als Retter des Fürstentums reduzieren lassen. In der Hochzeitsnacht nimmt er daher Reißaus und trifft auf eine Wiener Damenkapelle, deren Wiener Musik und temperamentvolle Dirigentin ihm gehörig den Kopf verdrehen …

Oscar Straus, (*1870 geboren in Wien, +1954 in Bad Ischl), gehört zu den bedeutendsten Komponisten der sogenannten Silbernen Operettenära. Er war Sohn des jüdischen Bankiers Leopold Strauss. Er änderte seinen Nachnamen in Straus, um Verwechslungen mit der gleichnamigen Walzerdynastie Strauss zu vermeiden. Um die Jahrhundertwende schrieb er mehrere erfolgreiche Operetten. Später komponierte er am Broadway und in Hollywood.
Er studierte Musik bei Max Bruch. Dieser war laut Oscar Straus „der konservativste aller konservativen Musiker, die es überhaupt gab“. Nach dem Studium begegnete er Johann Strauss und spielte ihm eigene Kompositionen vor. Johann Strauss soll zu ihm gesagt haben: „Lassen S´ die faden Symphonien und schreiben S´ fesche Walzer. Führen Sie die Tradition der Strauss-Walzer fort.“

Musikalische Leitung: Hans-Christian Hauser

Im Anschluss an die Vorstellung findet im Studio des Wilhelma Theaters ein Come togehter mit den Künstlerinnen und Künstlern statt. Der Eintritt hierzu ist frei.

Das einmalige Sommer- Highlight: Piano.vocal, das sind: Hannes Schmidt & Ralf Brandstetter, Anne Schmidt-Heinrich & Carsten Dittrich mit „Romeo und Julia“ am 4. Juli 2025 in Pforzheim

Könnte es einen romantischeren Ort für ein Rendezvous mit dem wohl bekanntesten und beliebtesten Liebespaar der Literaturgeschichte geben?

„Romeo und Julia“ auf der romantischen Freilichtbühne des Stadtmuseum – Areals: Na, das passt unzweifelhaft!

Piano.vocal, Anne Schmidt-Heinrich und Carsten Dittrich überführen Shakespears Meisterstück in die Gegenwart. Mit einfühlsamen Popballaden, romantischen Cello-Klängen und natürlich mit viel Literatur gehen die Künstler dem Mythos der berühmtesten Liebesgeschichte der Welt auf den Grund.
Die szenische Lesung an der Schnittstelle von Musik, Literatur und Poesie verspricht einen wunderbaren Abend in wunderbarem Ambiente! Von der Presse hochgelobt sorgt Carsten Dittrich samt seiner Klappmaul-Puppen für einen hohen Schauspiel- und Unterhaltungsfaktor während Anne Schmidt-Heinrich am Cello und piano.vocal aus Oberkirch sein Spiel in der Spanne zwischen Klassik und Pop wunderbar musikalisch ergänzen. Shakespear für Jedermann! Unbedingt sehenswert…

Bei schlechter Witterung findet die Veranstaltung im angrenzenden Figurentheater Mottenkäfig statt.

Einlass 19.30 Uhr - Spielbeginn 20.30 Uhr

Einlass ca. 60 Minuten vor Beginn

Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart
Barker

Auch für sein nächstes Stück für die Gauthier Dance JUNIORS wählt Barak Marshall ein Szenario aus einer humorvoll verfremdeten Vergangenheit. BARKER richtet sich an ein Publikum aller Generationen, mit einer märchenhaften Erzählweise, Zauber- und Puppentricks sowie reichlich Interaktion mit den Zuschauer:innen – und mit anspruchsvollen Inhalten: Das Stück spielt in den 1920-er Jahren, nicht lange nach der Russischen Revolution, in einem Klima der Paranoia vor dem Roten Terror. Inspiriert von den wilden Plots des Varieté-Theaters, dem Werk des jüdischen Autors und Zeichners Bruno Schulz (Die Zimtläden) und Jean Genets Die Zofen, erzählt das Stück die Geschichte einer Rebellion: Sechs Bedienstete proben den Aufstand gegen ihre – für das Publikum stets unsichtbare – Herrschaft. Barak Marshall inszeniert hier wohlgemerkt kein düsteres Sozialdrama, sondern eine witzig überzeichnete, hoffnungsvolle Reise in die Freiheit, untermalt von der lebhaften Musik des Balkans.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Die Enzbeleuchtung hat Tradition! Seit über 100 Jahren begeistert die einzigartige Kulisse des Kurparks in Bad Wildbad, welche stimmungsvoll und mit viel Arbeit in Szene gesetzt wird. Am Samstag, 5. Juli ist es wieder so weit: Der Kurpark und die Enz verwandeln sich ab 18:00 Uhr in ein eindrückliches Lichtermeer mit 22000 Lichtbechern.

Neben der spektakulären Illumination des Kurparks entlang der Enz dürfen sich die Besucher an diesem Abend auf weitere Highlights freuen!

Schlemmen und Genießen, Musikhören und Tanzen: Wildbader Vereine und unsere Gastronomie bieten ein breit gefächertes Angebot, hier ist für jeden etwas dabei!

Besucher können mit ihrem Eintrittsbändel oder Online-Ticket bereits ab 17 Uhr bis zum Fahrplanende kostenlos die S-Bahn S6 zwischen Pforzheim Hbf und Bad Wildbad (Kurpark) nutzen. Ein guter Grund, sich bereits im Vorverkauf mit einem Ticket einzudecken. Eintrittsbändel gibt zum Vorverkaufspreis nur bis Freitag, 4. Juli, 15.00 Uhr an der Tourist-Information in Bad Wildbad.

Preise Vorverkauf (Reservix und Tourist Information):
- Erwachsene (ab 16 Jahren): 8,00 €
- Gästekarte (nur über Tourist Information, nicht Reservix): 7,00 €
- Kinder (7 – 15 Jahren): 4,00 €
- Familienticket (Eltern & eigene Kinder): 22,00 €
- Kinder bis 6 Jahre sind kostenlos

Preise Abendkasse:
- Erwachsene (ab 16 Jahren): 10,00 €
- Mit Gästekarte: 8,00 €
- Kinder (7 – 15 Jahren): 5,00 €
- Familienticket (Eltern & eigene Kinder): 25,00 €
- Kinder bis 6 Jahre sind kostenlos

Einlass: Ab 18:00 Uhr
VVK-Ende: Freitag, 4. Juli, 15:00 Uhr

ITALIENISCHE NACHT

“Una fiesta italiana” soll dieser Abend für alle Fans italienischer Lebensfreude werden.

Unserer italienische Band entführt Sie auf eine musikalische Zeitreise…von Rocco Granata, Adriano Celentano, Paolo Conte, Albano, Domenico Modugno, Eros Ramazotti bis zu Gianna Nannini und vielen mehr.

Mitsingen und Tanzen ist angesagt.

Freuen Sie sich auf unser kulinarisches Begleitprogramm.

Nach den großen Erfolgen unserer “Französischen Nacht” und “Irischen Nacht” nun ein neuer Höhepunkt im Rahmen unserer Motto-Nächte.

Einlass: 19:00Uhr

Katastrophen erzeugen Gemeinschaftsgefühle. In einer Zeit der Krisen und Umbrüche nehmen wir Bedrohungsszenarien spielerisch auf und entwickeln mit zahlreichen Verbündeten Strategien für die Zukünfte, die anstehen. An mehreren Orten im Stuttgarter Süden rufen wir den Katastrophenfall aus – am Ende sind wir zu einer verschworenen Gemeinschaft geworden, schauen gelassen auf die Stadt und sind bereit für den Ernstfall.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Fünfzehn Mann auf des toten Manns Kiste, ho ho ho und ‚ne Buddel voll Rum!“ Ein monotoner Gasthof, ein majestätisches Segelschiff und eine mysteriöse Insel – in der Luft der Geruch von Meer und Fisch und Schnaps und Freiheit.

Jim Hawkins findet im Gasthof seiner Eltern zufällig eine geheimnis-volle Schatzkarte – und das Abenteuer seines Lebens beginnt.
Zusammen mit seinen Freunden begibt sich Jim auf eine gefährliche Reise. Denn sie sind nicht die Einzigen auf dem Segelschiff, die es auf den sagenumwobenen Goldschatz des berüchtigten Piratenkapitäns Flint abgesehen haben. Auch Flints halbe ehemalige Mannschaft hat auf dem Schiff angeheuert, unter ihnen der einbeinige Long John Silver mit seinem sprechenden Papagei. Das Meer ist weit weniger gefährlich als die Habgier der Männer an Bord.
Angekommen auf der Insel wird nach vielen Kämpfen und Ver-wicklungen der Schatz wirklich gefunden – allerdings auf eine Weise, mit der niemand gerechnet hat…

1880 zeichnete Robert Louis Stevenson beim Spielen mit seinem Stiefsohn eine Schatzkarte, die ihn so faszinierte, dass er von dieser Zeichnung ausgehend seinen weltberühmten Roman schrieb. Genauso liebevoll wie die Schatzkarte zeichnete Stevenson in seinem Klassiker Schauplätze und Figuren: den heldenhaften Jim Hawkins, den mit allen Wassern gewaschenen Long John Silver und all die anderen skurrilen und schrägen Gestalten.

Premiere 14. Juni 2025 | Spieldauer ca. 2h inkl. Pause
Bühnenfassung und Regie Christian Müller

Einlass: 19:00 Uhr

In ihrer Cello – Loop Machine – Video Show nimmt Ruth Maria Rossel ihre Zuhörer mit auf eine musikalisch stimmungsvolle Reise! Die Künstlerin spielt bekannte Popklassiker, beschwingte Tangomusik, Hits der Filmmusik sowie auch eigene Kompositionen untermalt mit passender Videoperformance. Lyrische Momente, heitere Melodien oder poppige Sounds unterstützt mit eigenen Beats an Cello, Stimme und Djembe versprechen einen abwechslungsreichen Abend!

Nominiert für die Nomination Entry List des 63. Grammy in der Kategorie „Best Instrumental Album”, ausgezeichnet mit der Gold Medaille des internationalen Global Music Awards 2020 für ihr Album „Back2TheRuth“ in der Katagorie Kreativität und Originalität, sowie Preisträgerin des 38. Deutschen- Pop- und Rock- Preises in der Kategorie „Bestes Musikvideo“ und „Bester Instrumentalsolist“ begeistert Ruth Maria Rossel ihr Publikum weiter mit immer neuen musikalischen und auch visuellen Ideen! 2021 wurde sie mit der Gold Medaille für den „Best Song Classical“ bei den Internationalen Akademia Music Awards ausgezeichnet. 2023 war sie Grand Award Winner in der Kategorie „Pop Music Video“ mit ihrem Video „Intrusion“.

Copyright: Ruth Maria Rossel

Einlass: 19:15 Uhr