Urst ist Hochgeschwindigkeitscomedy der Extraklasse, ganz nah am Publikum und in der Kleinkunstwelt ohne Vorbilder. Was haben die Sonnenfinsternis und Thomas Nicolai gemeinsam? Beide Ereignisse sind einzigartig, jedes auf seine Art. Lassen sie sich in der Wunderkammer von seiner phänomenalen Vielseitigkeit begeistern und geraten sie ins Staunen. Das wird eine Dauerattacke aufs Zwerchfell.

Einlass ab 19 Uhr

Die Besetzung für das MDR HARZ OPEN AIR 2024 in Wernigerode steht. Tim Bendzko, Juli und Keimzeit sind die Headliner des beliebten Open Air Festivals zum Sommerausklang. Den Auftakt macht am Samstagnachmittag - wie immer beim MDR HARZ OPEN AIR – das Kinderprogramm mit der Gruppe „Honigkuchenpferd“, einem Live-Musik Act speziell für die jüngsten Gäste und ihre Familien. Eine Band aus der Region, der MDR SACHSEN-ANHALT einen großen Auftritt ermöglicht, ergänzt das Programm.

Moderiert wird das MDR HARZ OPEN AIR 2024 erneut von Susi Brandt, Moderatorin des TV-Magazins MDR SACHSEN-ANHALT HEUTE, und ihrem Radio-Kollegen Lars Wohlfarth, dem MDR SACHSEN-ANHALT-Morgenmoderator.

Verbringen Sie mit uns, unseren Partnern, den Moderatoren und den Künstlern einen unvergesslichen Abend. Das MDR HARZ OPEN AIR steht auch in diesem Jahr mit seiner künstlerischen Besetzung für beste aktuelle Popmusik und große Hits der Vergangenheit und spricht damit sowohl die einheimische Bevölkerung als auch alle touristischen Gäste in der Harz-Region an.

Eintrittskarten sind ab sofort an allen Reservix-Vorverkaufsstellen und in den Tourist-Informationen Wernigerode, Schierke, Halberstadt und Blankenburg erhältlich.

Einlass ab 15:00 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30 Uhr

MDR KLASSIK zu Gast in Wernigerode – SPÄTSOMMER MIT BEETHOVEN UND MOZART
MDR-Sinfonieorchester, Albrecht Meyer - Oboe und Dirigent

Im Goethe-Jahr (zum 275 Geburtstag) werfen wir einen Blick auf den Einfluss des Dichters auf die Komponisten seiner Zeit und treffen auf zwei stürmende und drängende Charaktere: Beethoven, der in dem freiheitsliebenden Egmont einen Gleichgesinnten fand und die Musik zum Drama Goethes komponierte. Die Ouvertüre fasst das Geschehen zusammen und endet mit der fulminanten „Sinfonia“, die den Sieg über die Unterdrücker verkündet.

Eine Erstaufführung von Mozart? Tatsächlich, denn aus einem Fragment haben die Oboisten Gotthard Odermatt und Albrecht Mayer ein Konzert rekonstruiert, das erstmals in Gänze aufgeführt werden soll. Und noch einmal Beethoven: Die „Eroica“ betrachtete der Komponist selbst als seine „größte“ Sinfonie. Seine Widmung an den revolutionären Napoleon Bonaparte zog er zurück, als dieser sich selbst zum Kaiser krönte – aber der heroische Gestus des Werkes zeugt nach wie vor von Beethoven Enthusiasmus…

Diese Werke erklingen nun, präsentiert vom MDR-Sinfonieorchester unter der Leitung von Albrecht Mayer, am Samstag, 14. September 2024 um 19:30 Uhr im Konzerthaus Liebfrauen Wernigerode.

Einlass: 18:30 Uhr

FEE hob sich Anfang der 1980er mit New Wave englischer Prägung und engagierten deutschen Texten deutlich von anderen angesagten Bands ab. Frech, unangepasst, fetzig und tanzbar haben sie vier sehr erfolgreiche Studioalben hervorgebracht.

Ausgehend von einem Schubladenfund, haben sich die verbliebenen Originalmitglieder Lothar Brandes (Keyboard) und Ralli Lewitzki (Schlagzeug) als FEE -total recall- neu zusammengewürfelt. Ein Tonmitschnitt des NDR aus dem Jahre 1992 befand sich tief in einer Salzgitteraner Dachkammerkommode. Die Aufnahme enthält eines der letzten Konzerte in Originalbesetzung von FEE. Eigentlich schon aufgelöst, spielte die Band im April ’92 ein einmaliges Konzert in der Braunschweiger Diskothek Atlantis. Beim Sichten und Hören des gefundenen Materials wurde die Qualität als sehr brauchbar eingestuft und mit neuestem Digital-Mastering noch klanglich aufgewertet. Auch die alte Plattenfirma war voll begeistert und somit ganz schnell im Boot: Einer Veröffentlichung des Konzertmitschnitts als “Live CD” stand nichts mehr im Wege.

Der Drang diese CD auch live zu präsentieren führte zur Neuauflage der beliebten Braunschweiger Band und sorgte deutschlandweit für ausverkaufte Konzerte. Die Band wurde stürmisch empfangen, die Shows leidenschaftlich zelebriert und von alten und neuen Fans gleichermaßen gefeiert.

“Wenn wir in unserer neuen Formation zusammen auf die Bühne gehen, fühlt es sich wie schon immer dagewesen an. Als hätten alle nichts anderes erwartet!“ – Ralli Lewitzki

Mit Hits wie “Schweine im Weltraum”, “Amerika”, „Doswidanja”, “Mach dich lieber anders tot” und viele weiteren Hits werden sie jede Konzerthalle zum Beben bringen!

Einlass: 18.30 Uhr

Das Crossover Ensemble ist eine einzigartige Zusammenstellung von 14 Musikerinnen und Musikern aus verschiedenen Bereichen der Musikszene und aus verschiedenen Ländern. Die Mitglieder, die sich einmal im Jahr zu einem Konzert zusammenfinden, kommen aus symphonischen Orchestern in Berlin, Dresden und Magdeburg und aus dem Bereich Pop und Rock.
Mit Musikerinnen und Musiker aus Japan, Bulgarien und Deutschland ist das Ensemble international besetzt. Das Repertoire des Ensembles ist genauso vielfältig wie die Mitglieder. Von Bach bis Led Zeppelin wurden die Stücke speziell für das 14-köpfige Ensemble neu arrangiert.
Die Kombination aus klassischen Werken und modernen Rock- und Popsongs ergibt eine besondere Mischung, die das Publikum begeistert und mitreißt.
Das Ensemble ist immer auf der Suche, einen perfekten Ort zu finden, um den Sound des Ensembles optimal zu erleben.
Ein besonderes Highlight des Konzerts ist die Teilnahme von Georgi „Joro“ Gogow, ehemaliges Mitglied der legendären Band „City“. Sein Engagement bringt noch mehr Vielfalt und Erfahrung in das Ensemble.
Diese Begeisterung und der Erfolg vorheriger Konzerte dieses Ensembles zeigten,
dass es in der Lage ist, seinem Publikum ein einzigartiges und mitreißendes Konzerterlebnis zu bereiten.
Dieser Abend wird sich an einem besonderen Spielort mit einem besonderen Ensemble zu einem unvergesslichen Erlebnis für alle Beteiligten gestalten.

Einlass: 18:30 Uhr

Das gibts nur einmal
Ein Abend über den Komponisten Werner Richard Heymann mit seinen Liedern
und Moderation
Werner Richard Heymann stellte sich seinem Publikum mit dem Satz vor: „Sie
kennen mich nicht, aber Sie haben schon viel von mir gehört.“ Diese etwas
bescheidene Ansage, die Heymanns damaliges Verhältnis zur Öffentlichkeit
treffend beschreibt, ist auch heute, ca. 100 Jahre nach Beginn seines
musikalischen Wirkens, weiterhin aktuell: die Musik Heymanns ist allgemein
bekannt, seine Biographie dagegen weitgehend unbekannt. Und doch gibt es nur
eine Handvoll Komponisten, die das Musikleben in Deutschland bis zum Aufstieg
des Nationalsozialismus und darüber hinaus so geprägt haben wie Werner Richard
Heymann.
Wenige Komponisten konnten in viele Rollen hineinschlüpfen wie Heymann, der
sich in der Welt der E- wie der U-Musik gleichermaßen wohlfühlte. Heymann
komponierte, dirigierte, arrangierte und begleitete am Klavier. Er schrieb die
größten Hits der Comedian Harmonists, er komponierte für Schauspieler,
Kabarettisten, Opernsänger, Operettensänger, für großes Orchester,
Salonorchester oder manchmal auch für 4 Flügel. Durch seine Musik ist die Liebe
zum Leben und der Menschheit spürbarhörbar. Die Lieder berühren und bewegen
zum Mitsingen, Träumen, Nachdenken und machen die Welt - mit einem kleinen
Augenzwinkern - ein kleines bisschen menschlicher und freundlicher.
Dieser Abend präsentiert Heymanns berühmtesten Tonfilmschlager, aber auch
weniger bekannte Goldstücke zum Entdecken. Seine Arbeit für die UFA als
Filmkomponist wird ebenso beleuchtet wie Musik aus seinen Operetten und auch
Musik aus der Zeit seiner Rückkehr nach Europa und schließlich nach Deutschland
und seinen Versuch einer Versöhnung mit Deutschland nach dem Krieg und
Rückkehr zum Filmgeschäft.
Einfühlsam und mit einem Schalk im Nacken interpretieren die international
renommierten Sänger Helena Goldt und Atrin Madani sowie am Piano der
Crossover-Virtuose Tal Balshai.

Abonnement für alle drei Konzerte oder auch Komitickets erhätlich.

Einhergehend mit einem Schülerkonzert und „Werkstattgespräch“ gibt es drei herausragende Konzerte: Neben der Marktkirche zum Heiligen Geist Clausthal, wo am Freitag, dem 20. September, aus Anlass des 200. Geburtstages von Anton Bruckner das Festival mit dem Rias Kammerchor, der Akademie für Alte Musik Berlin und vier bedeutenden Gesangs-Solisten im Rahmen des bislang größten Konzertes seit Gründung u.a. mit der d-Moll-Messe des Komponisten eröffnet wird, findet zum Abschluss des Festivals, am 23. November, ein Konzert im Pulverhaus Clausthal-Zellerfeld statt. Dabei steht die Weltklasse-Klarinettistin Sabine Meyer im Mittelpunkt eines Mozart-Programms.
Ein Musikfest am 27. September, bei dem ein Solistenensemble der Augsburger Domsingknaben zusammen mit dem jungen Shootingstar unter den Organisten, Marius Herb, unterhaltsam von Bach bis hin zu den Comedian Harmonists führt, stellt darüber hinaus die neue Orgel der Marktkirche in den Mittelpunkt.
Zum ersten Mal gibt es 2024 zusätzlich zu den Konzertkarten Kombitickets und ein Festivalabonnement zu besonders günstigen Konditionen.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Einlass: 19:00 Uhr

Abonnement für alle drei Konzerte oder auch Komitickets erhätlich.

Abonnement für alle drei Konzerte oder auch Komitickets erhätlich.

Ob man über jedes Thema Witze machen darf, ist in den letzten Jahren heiß diskutiert worden. Die viel interessantere Frage ist aber eigentlich, darf man auch mal keine Witze machen? Wie viel emotionale Bandbreite verträgt ein Comedy Programm? Helene Bockhorst probiert es aus - und wagt den Spagat zwischen Humor und Tiefgang.

In ihrer Genre-sprengenden One-Woman-Freakshow führt sie sich selber vor. Hereinspaziert, Manege frei - nehmen Sie Platz im erquickendsten Wechselbad, seit es Gefühle gibt! Nur hier sehen Sie die stärkste Frau der Welt, die Frau mit dem Unterleib und den Drahtseilakt der deutschen Comedy. Sie balanciert auf der feinen Linie zwischen Fremdscham und Erleuchtung. Hüpft vom Trapez der guten Laune und verlässt sich darauf, dass das Publikum sie fängt. Und wirft treffsicher Messer in die Herzen der Zuschauer.

Keine Angst, es wird an diesem Abend viel gelacht und das Leben gefeiert. Es wird aber auch erzählt, gestaunt und mitgelitten. Denn am Ende wollen wir doch alle nur das Eine: Geliebt werden, so, wie wir sind. In glücklichen genauso wie in melancholischen Momenten. Und warum sollte eine Künstlerin sich mit weniger zufriedengeben.

Einlass ab 19 Uhr

Abonnement für alle drei Konzerte oder auch Komitickets erhätlich.

ONAIR steht für einzigartige Qualität: Vier kreative Persönlichkeiten, vier starke
Solostimmen, die zusammen eine furiose A-Cappella-Band mit einem unverwechselbaren,
homogenen Ensembleklang bilden. Technisch auf höchstem Niveau, musikalisch
anspruchsvoll, mit Hingabe an die Musik, mitreißend und berührend in allen Facetten der
Live-Kunst.
Seit 10 Jahren begeistern ONAIR ihr Publikum weltweit mit ihrem einzigartigen A Cappella
Pop Stil. Nach zahlreichen nationalen und internationalen Auszeichnungen, unzähligen
musikalischen Höhenflügen und begeisterten Fans auf der ganzen Welt, wird die Band 2024
ihre einzigartige musikalische Reise mit einer emotionalen Abschiedstour beenden um
jeweils neue kreative Wege zu gehen und neue Lebenskapitel zu schreiben.
Die Entscheidung ist den Bandmitgliedern, die über die Jahre auch persönlich sehr
zusammengewachsen sind, alles andere als leicht gefallen. Doch, um es mit Oscar Wilde zu
sagen: Manchmal müssen wir bereit sein, uns von dem Leben zu lösen, das wir geplant
haben, damit wir das Leben finden, das auf uns wartet.
Und so erzählt ONAIR in NEW BORN musikalische Geschichten von Neuanfängen und
Veränderungen, von sich öffnenden Türen, Lichtern am Ende von dunklen Tunneln, neuen
Lebenskapiteln und spannenden Reisen in eine Welt voller Möglichkeiten. In einer Zeit, die,
nicht nur für die Bandmitglieder, von mannigfaltigen Veränderungen und Umbrüchen geprägt
ist, will NEW BORN ein musikalischer Mutmacher und ein kraftvolles Leuchtfeuer sein. NEW
BORN, das ist Aufbruchsstimmung, Lust auf Leben und Bock auf Zukunft.
Die Setlist von NEW BORN wird eine Retrospektive der wichtigsten Meilensteine der
Bandgeschichte sein und gleichzeitig Raum für emotionale Neukompositionen bieten, bei
denen das Publikum noch einmal in den unverwechselbaren "onairischen" Klangkosmos
eintauchen wird.

Ob man über jedes Thema Witze machen darf, ist in den letzten Jahren heiß diskutiert worden. Die viel interessantere Frage ist aber eigentlich, darf man auch mal keine Witze machen? Wie viel emotionale Bandbreite verträgt ein Comedy Programm? Helene Bockhorst probiert es aus - und wagt den Spagat zwischen Humor und Tiefgang.

In ihrer Genre-sprengenden One-Woman-Freakshow führt sie sich selber vor. Hereinspaziert, Manege frei - nehmen Sie Platz im erquickendsten Wechselbad, seit es Gefühle gibt! Nur hier sehen Sie die stärkste Frau der Welt, die Frau mit dem Unterleib und den Drahtseilakt der deutschen Comedy. Sie balanciert auf der feinen Linie zwischen Fremdscham und Erleuchtung. Hüpft vom Trapez der guten Laune und verlässt sich darauf, dass das Publikum sie fängt. Und wirft treffsicher Messer in die Herzen der Zuschauer.

Keine Angst, es wird an diesem Abend viel gelacht und das Leben gefeiert. Es wird aber auch erzählt, gestaunt und mitgelitten. Denn am Ende wollen wir doch alle nur das Eine: Geliebt werden, so, wie wir sind. In glücklichen genauso wie in melancholischen Momenten. Und warum sollte eine Künstlerin sich mit weniger zufriedengeben.

Einlass ab 19 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Mord auf dem Atlantik‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Das Schiefer in Goslar stattfinden wird.

´Mord auf dem Atlantik´

Anker lichten, Leinen los - es geht auf große Fahrt! Eine Kreuzfahrt auf dem Atlantik - wer träumt nicht davon? Doch Vorsicht, bei dieser Kreuzfahrt läuft einiges aus dem Ruder!

Das perfekt geplante Captainsdinner mit köstlichem Essen, attraktivem Unterhaltungsprogramm und illustren Gästen steht an. Der Kreuzfahrtdirektor ist bestens aufgelegt, denn der Abend verspricht ein voller Erfolg zu werden. Doch was dann geschieht ist für alle Gäste ein Schock. Plötzlich taucht eine Leiche auf und der Abend wird zum tödlichen Fiasko.

Seien Sie auf der Hut: Niemand kann diesem mörderischen Komplott entrinnen und jeder ist verdächtig! Mitten auf offener See muss nun der Täter entlarvt werden bevor er erneut zuschlagen kann! Gelingt es Ihnen den Mörder zu fassen?

Bei diesem spannenden und humorvollen Krimidinner sitzen alle im selben Boot!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Das Schiefer. Ab 17 Uhr wird das Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ONAIR steht für einzigartige Qualität: Vier kreative Persönlichkeiten, vier starke
Solostimmen, die zusammen eine furiose A-Cappella-Band mit einem unverwechselbaren,
homogenen Ensembleklang bilden. Technisch auf höchstem Niveau, musikalisch
anspruchsvoll, mit Hingabe an die Musik, mitreißend und berührend in allen Facetten der
Live-Kunst.
Seit 10 Jahren begeistern ONAIR ihr Publikum weltweit mit ihrem einzigartigen A Cappella
Pop Stil. Nach zahlreichen nationalen und internationalen Auszeichnungen, unzähligen
musikalischen Höhenflügen und begeisterten Fans auf der ganzen Welt, wird die Band 2024
ihre einzigartige musikalische Reise mit einer emotionalen Abschiedstour beenden um
jeweils neue kreative Wege zu gehen und neue Lebenskapitel zu schreiben.
Die Entscheidung ist den Bandmitgliedern, die über die Jahre auch persönlich sehr
zusammengewachsen sind, alles andere als leicht gefallen. Doch, um es mit Oscar Wilde zu
sagen: Manchmal müssen wir bereit sein, uns von dem Leben zu lösen, das wir geplant
haben, damit wir das Leben finden, das auf uns wartet.
Und so erzählt ONAIR in NEW BORN musikalische Geschichten von Neuanfängen und
Veränderungen, von sich öffnenden Türen, Lichtern am Ende von dunklen Tunneln, neuen
Lebenskapiteln und spannenden Reisen in eine Welt voller Möglichkeiten. In einer Zeit, die,
nicht nur für die Bandmitglieder, von mannigfaltigen Veränderungen und Umbrüchen geprägt
ist, will NEW BORN ein musikalischer Mutmacher und ein kraftvolles Leuchtfeuer sein. NEW
BORN, das ist Aufbruchsstimmung, Lust auf Leben und Bock auf Zukunft.
Die Setlist von NEW BORN wird eine Retrospektive der wichtigsten Meilensteine der
Bandgeschichte sein und gleichzeitig Raum für emotionale Neukompositionen bieten, bei
denen das Publikum noch einmal in den unverwechselbaren "onairischen" Klangkosmos
eintauchen wird.

So 22.09.24 19.00 Uhr
1. Salzgitteraner LACHNACHT
präsentiert von Ole Lehmann
VVK: 25,40 € inkl. Geb., AK: 30 €

Ole Lehmann, Jonas Greiner, Matthias Brodowy, HG Butzko, Vera Deckers
Am 22. September 2024 wird gelacht in Salzgitter! Es wartet ein fantastischer Mix aus Ka-barett und Comedy auf Sie!
Die Moderation des Abends übernimmt der gut gelaunte Ole Lehmann, der vor über 30 Jahren seine Comedy-Karriere im gerade eröffneten Quatsch Comedy Club in Hamburg star-tete und nun noch einmal seine lustigsten Comedy Nummern aus dem Schrank holt, entstaubt und im neuen Glanz auf die Bühne bringt. Dabei wird es schwierig, aus der Vielzahl dieser Nummern die besten rauszusuchen. Wird es die Stadionhupe, die wieder Spaß in den Alltag bringen soll, oder werden es die schreienden Animateure im Ferienclub? Kommt noch einmal das fröhliche Spionage-Telefonat beim Pizzaboten oder nimmt er doch lieber die lustigen Ansagen der Zugschaffner? Spricht Ole über das Privatleben von Darth Vader oder über den glitzernden Vampir bei Twilight? Und arbeitet Adolf eigentlich noch bei der Post und Louis in einer Berliner Bäckerei? Keiner weiß es, nicht einmal Ole selbst. „Man muss sich nur auf Lehmanns besondere Art von Humor einlassen: immer offen, immer ehrlich, manchmal frech, stets witzig und direkt.“ (Allgäuer Zeitung)
Eingeladen hat er sich die folgenden Gäste:
Jonas Greiner, Matthias Brodowy, HG Butzko, Vera Deckers
Jonas Greiner - aktuell, intelligent und brüllend komisch. Er überzeugt mit seiner unver-wechselbaren Art, spitze, ironische Gesellschaftskritik und lustige Alltagsgeschichten mit hochkarätigem und erfrischendem Humor zu kombinieren. Hatten Sie in letzter Zeit Stress, Ärger, Streit oder einen Gichtschub? Kein Problem: Jonas Greiner kann Ihnen das alles zwar nicht abnehmen, aber er bringt Sie sicherlich auf lustigere Gedanken und lässt Sie die Schwierigkeiten des Alltags vergessen. Wie das klappt? Indem der 25-jährige in seinen Er-zählungen so ziemlich alles, was um ihn herum passiert, mit Humor nimmt. Und Sie nimmt er mit auf eine Reise durch Deutschland und die Welt, durch das Hier und Jetzt und die Um-stände unserer Zeit, in der sich sonst alle nur noch streiten.
Matthias Brodowy ist ein klassischer Künstler: Ein Hypochonder, der in der nächsten Se-kunde irgendeinen über ihn einbrechenden Super-Gau erwartet. Im Zweifel einen dinosauriesken Meteoriteneinschlag. Und gerade deswegen ist er der Meinung, dass definitiv keine Zeit mehr für Pessimismus ist. Klingt widersprüchlich? Höchstens so widersprüchlich wie das Leben. Aber eigentlich ist es die einzige Chance, das Ruder rumzureißen. Denn den Kopf in den Sand zu stecken, ist definitiv nicht atmungsaktiv! Warum also nicht der Apokalypse ein Bein stellen und einfach mal handeln? Mit einem Lächeln im Gesicht, denn es wäre zu schade, die Welt Leuten zu überlassen, denen man es sowieso nie recht machen kann. Und dann?
Konfetti! Biologisch abbaubar. Er steht seit 1989 auf der Kabarettbühne, wurde von Hanns-Dieter Hüsch entdeckt und gefördert und erhielt zahlreiche Kabarettpreise, darunter das „Schwarze Schaf“, den „Prix Pantheon“ und den Deutschen Klein-kunstpreis.
HG.Butzko, der Hirnschrittmacher des deutschen Kabaretts, der vor 25 Jahren anfing, Ka-barett zu machen, wagt jetzt einen Blick in die Mahnbescheide des letzten Vierteljahrhunderts und da zeigt sich: Es ist an der Zeit, Bilanz zu ziehen und abzurechnen mit den Tricksern und Täuschern, den Blinden und Blendern, den Gewählten und Wählern, den Metzgern und Kälbern. Und deswegen beleuchtet der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher des deutschen Kabaretts noch mal alle Lügen, Vertuschungen und falschen Versprechungen der letzten 25 Jahre aus Politik, Wirtschaft und Medien. Also nicht alle, denn dann würde das Pro-gramm vier Tage dauern.
Mit einer einzigartigen Mischung aus Unterhaltung und Tiefgang, brutal witzig und bisweilen besinnlich, polemisch, philosophisch, provokant, entdeckt Hans–Günther Butzko die Bösartigkeiten aus heiterem Himmel, und das Komische in den Katastrophen des Lebens.
Und nicht zuletzt auch deswegen wächst seine Fan-Gemeinde von Auftritt zu Auftritt, weil ein Abend mit ihm immer auch ein Fest der Menschlichkeit in unmenschlichen Zeiten ist.
Vera Deckers beobachtet als Psychologin ihr Umfeld und es scheint, als hätten die Narzissten die Macht übernommen: Verpackung ist wichtiger als Inhalt. Aufmerksamkeit ist die globale Währung. Existent ist nur noch, wer online ist – und der Lauteste gewinnt. Helikopter-Eltern halten Zucker für das neue Heroin. Teenies schuften als Influenzer im YouTube-Tagebau. Selbstoptimierer zahlen Schritte, Rülpser und das nächtliche Schnarchen. Solche Zeiten erzeugen Selbstzweifel: Kann Kabarett am Puls der Zeit sein, wenn man nicht mal `ne Pulsuhr hat? Aber die studierte Psychologin findet auch Beruhigendes. Wissenschaftliche Studien belegen: Gelegenheitstrinker leben länger als Leute, die gar keinen Alkohol trinken!

Einlass: 19:00 Uhr