Reden wir nicht drumrum. Die Welt ist ein Jammertal. Ständig passiert etwas, das uns müde, ratlos, wütend macht. Oder alles vier zusammen.
Die vierte Sache, die es mit uns macht, weiß man jetzt, da ich dies schreibe, noch nicht einmal. Aber bis Sie das lesen, wird sicher schon wieder nochmal was gewesen sein. Sie wissen es ja selbst.
So gesehen ist es fast erstaunlich, wieviel sehr Lustiges trotzdem unverdrossen passiert. Was man jedoch womöglich gar nicht immer mitkriegt, wenn es einem nicht erzählt wird.
Darum geht es in diesem Programm.
Um Geschichten, die erzählt und vorgelesen werden. Von mir. Eigentlich wie immer. Nur, dass es neue Geschichten sind. Die im Hier und Jetzt spielen. Und trotzdem sehr witzig sind. Oder gerade deshalb. Zudem gibt es Tipps, wie man es sich trotz allem auch mal schön machen kann.
So bereite ich beispielsweise für meine Frau seit einiger Zeit gerne kleinere Mahlzeiten auf meinem Kopf zu. Die sie mir dann direkt von der Glatze essen kann. Das machen nur wenige.
Dabei fühlt es sich erstaunlich gut an, wenn einem Dinge vom Kopf gegessen werden.
Natürlich benötigt man eine passende Frisur, damit es appetitlich bleibt. Doch wenn man die Möglichkeiten hat, ist das eine feine Sache. Da gibt es nur Gewinner.
Also zumindest, wenn man darauf achtet im Winter eher wärmere und im Sommer mehr kühlere Speisen auf dem Kopf zu offerieren. Außerdem ist es ratsam, dort nichts anzubieten, was man mit Messer und Gabel essen muss.
Aber selbst wenn mal was schiefgeht. Wie heißt es so schön:
„Nichts auf dieser Welt ist so kommunikativ wie ein Pflaster am Kopf.“
Doch das führt ja alles schon viel zu weit. Das Programm wird sowieso natürlich viel lustiger, als dieser Text. Gott sei Dank.
Genau genommen kenne ich das Programm übrigens auch noch gar nicht. Aber ich freue mich schon sehr drauf. Das ist so gesehen natürlich schon auch lustig.

Einlass: 19 Uhr

Mit WE ROCK QUEEN hat sich eine außergewöhnliche Konzertproduktion etabliert, die die Musik der britischen Rocklegende QUEEN in höchster Qualität und mit geradezu mitreißender Spielfreude interpretiert. Losgelöst von rein optischen Effekten setzt WE ROCK QUEEN den Schwerpunkt der Tribute-Show auf die authentische Wiedergabe der Songs. Musikalisch sehr nah am Original, aber dennoch mit einem erkennbar eigenen Stil.

WE ROCK QUEEN spielt in einem ca. 2,5 bis 3-stündigen Konzert die bekanntesten Songs von QUEEN, einer Band, die damals, wie heute die Musikwelt bewegt und sie bis heute geprägt hat. Freddie Mercury galt als einer der bedeutendsten Rocksänger seiner Zeit. Mit seiner Band QUEEN mischte er über 20 Jahre ganz oben in den Hitparaden mit und präsentierte uns eine Reihe unvergesslicher Welthits. Mit WE ROCK QUEEN können die Fans dieser Band das unglaublich breite musikalische Spektrum von Glamrock, Rock bis hin zu opernhaft anmutenden Stücken noch einmal live erleben.

Hier bieten Musiker der Extraklasse eine ganz besondere Tribute-Show auf höchstem Niveau. Mit Hits wie
„I Want To Break Free“, „Radio GaGa“, dem grandiosen „We Will Rock You“ und „We Are The Champions“ sowie „Bohemian Rhapsody“ (in voller Länge) wird das Konzert selbst für anspruchsvolle QUEEN-Anhänger zu einem ganz besonderen und unvergesslichen Erlebnis.

Bandleader und Gitarrist Frank Rohles gehörte zur Originalbesetzung des QUEEN-Musicals „We Will Rock You“ in Köln. Bassist Erhard Wollmann sorgt für den John Deacon-typischen Bass-Sound und bildet zusammen mit Schlagzeuger Henning Marien die rhythmische Basis für die komplexen QUEEN-Songs. Die Keyboards besetzt Lothar Boenke, ein erfahrener Keyboarder, der bereits in vielen Musikproduktionen aktiv war – u. a. in verschiedenen Tributeband-Projekten. Frontmann und Lead-Stimme von WE ROCK QUEEN ist Aaron Perry. Der sympathische Engländer arbeitet seit 2008 als Vocal-Coach und professioneller Sänger in diversen Bands in Deutschland. In seinem musikalischen Schaffen war und ist Freddie Mercury stets Maßstab und Leitbild. Mit seiner Interpretation macht Aaron den Facettenreichtum dieser Jahrhundertstimme für das Publikum live erlebbar.

Frank Rohles wurde als Gitarrist in der Originalbesetzung von „We Will Rock You“ von Brian May und Roger Taylor persönlich ausgewählt!

Der musikalische Leiter der Formation WE ROCK QUEEN ist als langjähriger Freund von QUEEN–Gitarrist Brian May und aufgrund seiner Tätigkeit als Supervisor und Gitarrist des Musicals „We Will Rock You“ geradezu prädestiniert dazu, die Musik von QUEEN mit all ihren musikalischen Facetten in einer ausdrucksstarken Tributeshow auf die Bühne zu bringen.

Einlass 18:00 Uhr

…. sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine.
Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten…
Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht.
Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?
Dazu greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er anders als alle anderen.Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Selbstredend wäre auch sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:

Einlass:19 Uhr

Erika Geldsetzer, Violine | Tianwa Yang, Violine | Valentino Worlitzsch, Violoncello | Nicholas Rimmer, Klavier | Martin Klett, Klavier

Geisterhaft Schauerliches in der Musik von Wolfgang Rihm, Franz Schubert und Ludwig van Beethoven im Dunkelkonzert in der Friedenskirche.

Programm:
Wolfgang Rihm (1952–2024): Phantom und Eskapade
Stückfantasie für Violine und Klavier

Franz Schubert (1797–1828): Fantasie f-Moll D 940 (op. posth. 103)
für Klavier zu vier Händen

Ludwig van Beethoven (1770–1827): Klaviertrio D-Dur op. 70/1 Geistertrio
für Violine, Violoncello und Klavier

Der hr1-Dancefloor

Die Ü30-Party des Hessischen Rundfunks

DJ Alexander Stürtz

In lockerer Atmosphäre in besonderen Locations in ganz Hessen vom Alltag abschalten.

Sichert euch jetzt neu bereits im Vorverkauf ein Ticket, dann seid ihr auch sicher dabei und habt bevorzugten Einlass vor Ort!

Einlass ab 20 Uhr

Simon Oslender gilt als einer der Shootingstars der europäischen Jazzszene. Neben seinen gefeierten Alben „About Time“ (2020) und „Peace Of Mind“ (2022) zeigt der Pianist, Keyboarder und Organist auch auf der Bühne eine künstlerische Reife, die sein junges Alter nicht vermuten lassen würde. Er präsentiert in der vielschichtigen Klangwelt seines Trios melodische, eingängige Eigenkompositionen und energiegeladene Improvisation auf höchstem Niveau.
Einst als großes Talent an der Hammond-Orgel in die Szene eingestiegen, hat der 1998 in Aachen geborene Simon Oslender in den letzten Jahren eine beeindruckende Karriere hingelegt. Früh von Eltern und Familie zum Musikmachen inspiriert, war er bereits während seiner Schulzeit als professioneller Musiker tätig. Heute gilt er als einer der vielversprechendsten jungen Künstler des Landes und tourt weltweit als Mitglied der verschiedenen Bands des Ausnahmeschlagzeugers Wolfgang Haffner sowie der aktuellen Formation der Saxofon- Ikone Bill Evans, „Bill Evans & The Spykillers!“. Weitere musikalische Ritterschläge waren Auftritte, Tourneen und Produktionen mit Nils Landgren, Randy Brecker, Steve Gadd, Dr. Lonnie Smith, Will Lee, Thomas Quasthoff, der WDR Big Band, Max Mutzke und vielen mehr.
2023 wirkte Oslender unter anderem an der Produktion „Center Stage“ (Leopard) von Steve Gadd, Eddie Gomez, Ronnie Cuber und der WDR Big Band mit, welche prompt für einen Grammy Award nominiert wurde. Sein aktuelles Album „All that matters“ hat er zusammen mit den Altmeistern Steve Gadd am Schlagzeug sowie dem Bassisten Will Lee aufgenommen.
Er ist Preisträger des WDR Jazzpreises 2025 und hat die Jury durch seine "außergewöhnliche künstlerische Entwicklung, seine internationale Bühnenpräsenz und seine Bedeutung für die Jazzszene“ überzeugt.
Mit Claus Fischer und dem kongenialen niederländischen Schlagzeuger Jérôme Cardynaals hat Oslender zwei enge Vertraute und musikalische Brüder im Geiste gefunden – eine Kombination, die ausgelassene Spielfreude, tiefe Grooves und grenzenlose Kreativität verspricht. Der gebürtige Leverkusener Claus Fischer ist einer der gefragtesten europäischen Bassisten in den Bereichen Jazz, Funk und Rock. Im Laufe seiner beeindruckenden Karriere bildete sein groovendes Spiel bereits das Fundament für die Bands von Chaka Khan, Larry Carlton, Lee Ritenour oder Don Grusin.
Jérôme Cardynaals gilt als einer der kreativsten Schlagzeuger seiner Generation. Der gebürtige Niederländer verbindet seine innige Liebe zur New-Orleans-Musik mit modernen Einflüssen und kreiert somit seinen ganz eigenen Sound. Oslender und Cardynaals spielen seit Kindestagen miteinander und sorgten als Duo „Twogether“ europaweit für Furore. Sie eint eine tiefe Freundschaft und eine verblüffende musikalische Verbindung, die man in jedem gemeinsamen Ton spüren kann.

Einlass: 19:30 Uhr

ab 21:00 Uhr | Eintritt 10,- Euro Forever Young mit DJ Peter Goldmann
Zeitreise der Ultimativen
Du bist ein echter Glückspilz. Warum? Das Theaterstübchen nimmt dich mit auf eine Reise.
Wohin es geht? Dreimal darfst du raten… Die richtige Antwort lautet: Zurück in die Zukunft! Was du erleben wirst, ist nicht Science Fiction, sondern eine höhere Stufe der Realität. Dein Handy kannst du getrost zuhause lassen, in dieser Nacht wird einfach abgetanzt zu deinen Lieblingsliedern der 80er und den futuristischen Klängen des Synthwave. Ein bisschen Endzeitstimmung, „Forever Young“ und 99 Luftballons. Man wird einfach mitgerissen! Bist du bereit für die ultimative 80er Jahre Party?

Schwing dich in deinen DeLorean: Zeitlinie I beginnt um 21:00.

Zwei der ehemaligen Hauptfiguren, Puck und Merlin, führen durch 75 Jahre Waldbühne, als ob alle Stücke real wären. Puck reist durch die Zeit und die Stücke und verändert sie und damit die Geschichte. Er will beispielsweise das Schwert im Stein stehlen, macht sich lustig über große Nasen und ärgert auch Ben Hur, den Götz und Wilhelm Tell. Merlin muss kämpfen, um alles wieder zu begradigen.
Es gibt Einspieler auf Leinwand, Gesang, Tanz, Fechterei, Pyrotechnik, Pferde, Cameoauftritte und diverse Insider. Und auch die Technik-Crew muss mitspielen.
Lassen Sie uns gemeinsam durch die Geschichte und die Theaterstücke reisen, welche die Waldbühne ausmachen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Musik was my first love
Ich spiele groovy und funky Soul und Funk Classics der 80er/90er bis hin zu New Wave und aktuellen Charts. Musik die Lust zum tanzen macht über diverse Genres.

Zwei der ehemaligen Hauptfiguren, Puck und Merlin, führen durch 75 Jahre Waldbühne, als ob alle Stücke real wären. Puck reist durch die Zeit und die Stücke und verändert sie und damit die Geschichte. Er will beispielsweise das Schwert im Stein stehlen, macht sich lustig über große Nasen und ärgert auch Ben Hur, den Götz und Wilhelm Tell. Merlin muss kämpfen, um alles wieder zu begradigen.
Es gibt Einspieler auf Leinwand, Gesang, Tanz, Fechterei, Pyrotechnik, Pferde, Cameoauftritte und diverse Insider. Und auch die Technik-Crew muss mitspielen.
Lassen Sie uns gemeinsam durch die Geschichte und die Theaterstücke reisen, welche die Waldbühne ausmachen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Ohrwürmer aus der Zeitspanne zwischen 1920 und 1940 spiegeln das Lebensgefühl der Menschen, die zwischen den Weltkriegen in Tanzlokalen, Revue Theatern und Salons die Lust zu leben wieder neu entdeckten. Das Dream-Quartett lässt Lieder und Filmschlager dieser Zeit aufleuchten. Lieder wie "Frauen sind keine Engel", "Dream A little Dream", "In einer kleinen Konditorei", "ich bin die fesche Lola" versetzt das Publikum in nostalgische Atmosphäre. Das Dream-Quartett besteht aus Katharina Schmidt-Hurtienne (Violine), Julia Reingardt (Klavier), Stefan Zeitler (Saxophon) und Christiane Winning-Pawassar (Gesang).

"Die großartige Musiker begeistern mit ihrem Programm die Zuhörer und sorgten für Gänsehaut. Die warme Stimme von Christiane Winning-Pawassar entzückte und ihre Fähigkeit, sich ganz intensiv in die Charaktere und Seele der Stücke einzufühlen, berührten die Besucher, mal ganz Dame, mal kess, mal melancholisch - die Sängerin lebte die Lieder (HNA, 29.06.2022)

Lassen Sie sich mit einer Extraportion an gekonnter Nostalgie in kleine Träume versetzen!

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

Duo Concento

Myriam Ghani | Flöte
Lea Maria Löffler | Harfe

Gabriel Fauré: Fantaisie op. 79; Ekaterina Walter-Kühne: Fantasie über ein Thema aus »Eugène Onegin« für Harfe;
Cécile Chaminade: Sérénade aux étoiles op. 142; Concertino für Flöte op. 107; Christoph Willibald Gluck: Menuett und »Reigen seliger Geister« aus »Orpheus und Eurydice«; Pēteris Vasks: Ainava ar putniem für Flöte; Georges Bizet: Ent’racte; François Borne: Fantaisie brillante sur »Carmen«

Ein junges und überaus erfolgreiches Duo bilden die Flötistin Myriam Ghani und Lea Maria Löffler. Mit entwaffnender Natürlichkeit und Anmut präsentieren die beiden ehemaligen Stipendiatinnen der Konzertförderung des Deutschen Musikrates klangschöne Fantasien von Gabriel Fauré, Cécile Chaminade, François Borne u.v.a. Die Flötistin Myriam Ghani absolvierte ihr Studium an der Folkwang Universität der Künste in Essen mit Bestnote und Auszeichnung, um sogleich eine gefragte Solo- und Orchestermusikerin zu werden. Derzeit ist sie Mitglied des Kölner Kammerorchesters und tritt zudem als Soloflötistin mit dem Münchner Kammerorchester und dem ensemble reflektor in Erscheinung. Für mehrere deutsche Rundfunkanstalten entstanden bereits Hörfunkproduktionen und Konzertmitschnitte. Lea Maria Löffler konnte in ihrer noch jungen Karriere bereits mehrere prestigeträchtige Wettbewerbspreise gewinnen, u.a. beim Int. Israelischen Harfenwettbewerb und beim ARD Musikwettbewerb in München. Sie trat solistisch mit den Würzburger Philharmonikern, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und dem Jerusalem Symphony Orchestra auf. Als Orchestermusikerin kann man sie regelmäßig im Leipziger Gewandhausorchester erleben.

Foto (c) Jouyan Tarzaban

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Elvis Young & The Las Vegas Kings präsentieren die Musikerinnen und Musiker am Sonntag, 24.08.2025 um 16:00 Uhr auf der Märchenbühne in Gudensberg wieder ihre Elvis Presley Tribute Show der Extraklasse.

Die legendären Las Vegas Shows der Jahre 1970 bis 1977 des unangefochtenen „King of Rock’n‘Roll“ werden in künstlerisch wertvoller und authentischer Interpretation dargeboten, voller Energie und Intensität.

Um Elvis Young, alias Lothar Grunwald, dem Elvis-Entertainer aus Nordhessen formierten sich 2017 sechs Musiker aus der Region, die allesamt seit Jahrzehnten überregional mit großem Erfolg performen, und auf den Bühnen Deutschlands und darüber hinaus unterwegs sind. Seit 2019 komplettieren zwei Sängerinnen die Band mit ihrem kraftvollen Backgroundgesang.

So übertragen die Las Vegas Kings im Zusammenspiel mit der einzigartigen Stimme von Elvis Young die Dynamik und Kraft der Elvis-Shows der siebziger Jahre auf ihr Publikum.

Bei schlechtem Weetter findet die Veranstaltung im Bürgerhaus, Kasseler Straße 2, statt.

Einlass: 15:00 Uhr

Am 24. August 2025 bringt das Staatsorchester mit „The Sound of Hollywood“ ein stimmungsgewaltiges „Best of“ der internationalen Filmmusik open air in die magische Kulisse der Karlsaue.

Ob legendäre Schmachtfetzen aus den Anfängen Hollywoods, packende Klänge aus Abenteuerfilmen, herzerwärmende Gänsehautmomente oder Soundtracks ganz aktueller Blockbuster: Das sommerliche Filmmusik-Konzert garantiert beste musikalische Unterhaltung für die ganze Familie – und das im atemberaubenden Dolby Surround-Sound und live gespielt in voller Orchesterbesetzung. Dazu gibt es eine unterhaltsame und informative Moderation rund um die präsentierten Stücke.

Einlass: 15:00 Uhr

Tianwa Yang, Violine | Valentino Worlitzsch, Violoncello | Nicholas Rimmer, Klavier | Martin Klett, Klavier

Orientalische Einflüsse in Robert Schumanns „Bildern aus dem Osten“ sowie zwei Klaviertrios Maurice Ravels und Arno Babadschanjans.

Programm:
Robert Schumann (1810–1856): Bilder aus Osten op. 66
für Klavier zu vier Händen

Arno Babadschanjan (1921–1983): Trio
für Violine, Violoncello und Klavier

Maurice Ravel (1875–1937): Klaviertrio a-Moll
für Violine, Violoncello und Klavier

Der Einlass beginnt 1 Std. vor Konzertbeginn.

Eine getrommelte Gangster-Satire voller Überraschungen Im abendfüllenden Show-Format der Schlagzeugmafia wird das Publikum Zeuge und Komplize zugleich.
Obwohl die Mafiosi stets bemüht sind, die lässige Ganoven-Fassade aufrecht zu
erhalten, wird schnell klar, dass im Mafiabetrieb ganz und gar nicht alles glatt läuft.
Wie sollte es auch anders sein? Bei fünf Schlagzeugern will schließlich jeder den Takt angeben.
Wer hält am Ende die Fäden in der Hand? Wird die Tarnung als Pizzabäcker
auffliegen? Wie baut man aus drei Trommeln ein Fluchtauto und was passiert, wenn
plötzlich alle Lichter ausgehen?
´Backstreet Noise´ begeistert alle Generationen - mit handwerklichem Können,
charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem Ideenreichtum.
Ein Blick in die Akte zeigt, dass diese Mafiosi längst keine Kleinkriminellen mehr sind.
Ausgezeichnet mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2015, Finalisten der RTL
Sendung „Die Puppenstars“ vor millionenfachem Fernsehpublikum, Auftritte bei der
„Goldenen Kamera“, der „Echo Verleihung“ uvm…

Einlass:19 Uhr

Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die Bundesregierung und über das Wetter. Wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig sind, dann gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere Haut. Deswegen heißt sie ja auch so: Zornesfalte. Und das sieht dann jeder.
Wenn wir lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich zu uns hingezogen. Und Lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn kriegt eine Sauerstoffdusche.
„Reg’ dich nicht auf. Gibt nur Falten!“ ist das neue Programm von BERND STELTER. Es gibt eine Menge zu Lachen. In zwei Stunden werden Falten geglättet, das Hautbild verbessert und die Mundwinkel nach oben gezogen. Es ist quasi eine Zwei-Stunden-Beautybehandlung ganz ohne Botox und lästige Schönheitschirurgen.

Einlass: 19 Uhr

Carolas Erfahrung mit Zahnkorrekturen, Mias Ausflug in die Welt erotischer Filme, ein Senf-Fiasko am Würstchenstand und ein großer Flauschangriff: Mit „Auf ganzer Linie“ ist Frieda Braun erneut ein abendfüllendes Programm gelungen, das für Lacher im Minutentakt sorgt.
Sprachgewandt und hintersinnig schafft Frieda Braun irrwitzige Verflechtungen unterschiedlichster Themen: Betörende Loreley-Gesänge, asiatische Manager, die bodenständige Welt heimischer Baumärkte und mittendrin Bruno mit seiner neuen Deckenlampe „Octopus“- passt das alles in eine Geschichte? Ja, passt. Willkommen in Friedas Welt!
Kluge Wortspiele statt fertiger Witze
„Das Paar ist seit Jahren miteinander lädiert.“ Es sind Sätze wie dieser, die das Publikum von Frieda Braun in Verzückung versetzen. Ihre Geschichten und die klugen Wortspiele entstehen grundsätzlich im eigenen, kreativen Kopf.
Der belgische Pantomime, Clown und Kabarettist Joseph Collard (Cirque du Soleil, Les Founambules) steht ihr insbesondere bei der visuellen Umsetzung seit Jahren kongenial zur Seite. Sprache, Mimik und Gestik haben Frieda Braun nicht nur unverwechselbar, sondern auch zu einer der erfolgreichsten Bühnenfiguren Deutschlands gemacht

Einlass:19 Uhr