Mit unbändiger Soul-Stimme und einer Bühnenpräsenz, die unter die Haut geht, zählt Andreas Kümmert zu den faszinierendsten Künstlern der deutschen Musikszene.

Bekannt geworden durch seine mitreißenden Live-Performances und seine Ehrlichkeit in Text und Klang, hat er sich über Jahre eine treue Fangemeinde erspielt und mit mehreren Chartplatzierungen sowie ausverkauften Konzerten nachhaltig beeindruckt.

Für 2026 präsentiert Kümmert nun die „A.LIVE! Tour“ – ein Abend voller Intensität, musikalischer Vielfalt und emotionaler Tiefe. Das Programm vereint Soul, Rock und Funk zu einer kraftvollen Mischung, die gerade auf der Bühne ihr volles Potenzial entfaltet. Seine Live-Interpretationen – mal zart, mal kraftvoll – lassen jeden Song zu einem einzigartigen Erlebnis werden.

Ein besonderes Highlight: Im Frühjahr 2026 erscheint das neue Album „A.LIVE!“, auf dem Andreas Kümmert neue Seiten seines Schaffens zeigt – roh, unmittelbar und berührend echt. Die Tour bildet den perfekten Rahmen, um diese Musik erstmals live zu erleben.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Energie, Leidenschaft und unverwechselbarer Stimme – wenn Andreas Kümmert mit seiner Band die Bühne zum Brennpunkt macht und die Jazztage Dresden in ein unvergessliches Konzert eintauchen.

Silent Rocco "Untold Stories"
41. Internationales Pantomime Theater Festival

Was wäre, wenn man Gefühle wie Masken tragen könnte?
Eine poetische Reise ohne Worte.

Was wäre, wenn man Gefühle wie Masken tragen könnte?
Was wäre, wenn der Bildschirm in deiner Hand dich völlig in seinen Bann zieht? Wenn du deinen Herzschlag einem anderen Menschen schenken könntest? Oder wenn ein Glas Wasser dich in eine andere Welt führt?
Ganz ohne Bühnenbild, Requisiten oder Worte verwandelt Silent Rocco die Bühne in eine traumhafte Welt, in der Gefühle greifbar werden, Gegenstände Geheimnisse bergen und das Unmögliche möglich erscheint. Untold Storiesversammelt eine Auswahl seiner besten Szenen – poetisch, überraschend und voller Fantasie.
Silent Rocco
Seine Leidenschaft für Pantomime entdeckte Rocco bereits als Kind: Mit fünf Jahren trat er als Roboter in der Breakdance-Gruppe seines älteren Bruders auf. In den 1990er-Jahren wurde er durch die Sketche des kanadischen Pantomimen Michel Courtemanche inspiriert. Mit 14 Jahren entwickelte er seinen ersten eigenen Pantomime-Auftritt für eine Schul-Talentshow – und gewann.
Nach Jahren als weitgehend autodidaktischer Künstler absolvierte er eine professionelle Pantomimeausbildung an der Berliner Artistenschule Die Etage sowie Meisterkurse am Mimecentrum Berlin.
Als Solokünstler und Ensemblemitglied gastierte Silent Rocco bei Theater- und Pantomimefestivals weltweit, unter anderem in Kolumbien, Thailand, der Slowakei, Südkorea und Portugal. In diesem Jahr führen ihn seine Auftritte nach Turin, London, Kilkis und Thessaloniki – und nach Dresden.
Neben seinen eigenen Inszenierungen gibt Silent Rocco Pantomime-Workshops und Meisterkurse für Anfänger und Profis und begleitet Künstler bei der Entwicklung ihrer Bühnenarbeiten.

Dauer: 45 Minuten
Altersempfehlung: ab 8 Jahren

Das Festival bietet seinem Publikum ein breitgefächertes Spektrum des modernen Bewegungstheaters mit Elementen aus klassischer Pantomime, Theater, Tanz, Maskenspiel, Objekttheater und Artistik. Künstler aus Frankreich, Tschechien, Russland und Deutschland sind im Programm.
Alle Veranstaltungen finden im Theaterhaus Rudi, Fechnerstraße 2a, 01139 Dresden statt.

Einlass 17.30 Uhr

Felix Mendelssohn Bartholdy: Lobgesang
Leonard Bernstein: Chichester Psalms
Amir Shpilman: Shir HaMa’alot (UA)

Knabe der Freiberger Domkurrende, Sopran / Sonja Grevenbrock, Sopran / Annekathrin Laabs, Mezzosopran Theo Browne, Tenor
Freiberger Domchor, Stadtkantorei Darmstadt, Mittelsächsische Philharmonie
Domkantor Albrecht Koch / Leitung

Im Rahmen von TACHELES. Jahr der jüdischen Kultur in Sachsen 2026

Heute Hü und morgen Hott
ein magischer Kabarettabend mit Ellen Schaller und Torsten Pahl

Sehen Sie noch durch? Heute scheint die Sache klar zu sein, morgen stimmt sie andersrum. Gestern noch zu viele Lehrer, heute Lehrermangel. Das Internet: Segen oder Fluch? Helfen uns die Statistiken weiter? War früher wirklich alles besser und warum ist heute alles so kompliziert? Eine Weisheit zumindest gilt als gesichert: Lachen hält gesund!
Freuen Sie sich auf einen rasanten Abend voller Ironie, Musik und Magie. Ein Hü und Hott aus Klamauk, Zauberkunst und Schwarzem Humor.

Presse:
"Zu erleben ist eine wunderbare Mischung aus politischer Satire, Comedy mit mehrfachem Rollenwechsel. Das wirkt alles ganz leichtfüßig, und die beiden Akteure harmonieren bestens miteinander." (Freie Presse Chemnitz)

Der amerikanische Blues-Singer-Songwriter Big Daddy Wilson kehrt zu seinen musikalischen Ursprüngen zurück.
Das Album, das im Jahr 2025 veröffentlicht wird, ist eine ehrliche und tiefgründige Hommage an die Wurzeln der schwarzen Musik – und gleichzeitig ein eindrucksvoller Beweis für die musikalische Vielseitigkeit und Reife des preisgekrönten Künstlers. Mit „Back To The Roots“ lädt Big Daddy Wilson seine Fans auf eine facettenreiche Reise ein, die von Roots-Blues über klassischen Soul und Folk bis hin zu zeitgenössischen Urban Grooves reicht. Jeder Song erzählt eine eigene Geschichte und spiegelt die authentische Verbindung des Künstlers zu den Traditionen der schwarzen Musik wider, gepaart mit modernen Einflüssen und seiner einzigartigen Stimme. Das Live-Erlebnis Authentisch, kraftvoll und voller Leidenschaft: Big Daddy Wilson begeistert mit einem einzigartigen Mix aus Blues, Roots und Soul. Ob als Duo, Trio oder mit voller Bandbesetzung – die Formation bietet ein vielseitiges Repertoire, das von sanften akustischen Klängen bis hin zu elektrisierenden Groove reicht. Egal, ob auf kleinen, intimen Bühnen oder bei großen Festivals – Big Daddy Wilson sorgt für Gänsehautmomente und pure Energie.

Liebe ist stärker als der Tod! Dieses Programm mit Musik und Poesie versammelt Lieder aus jüdischen Ghettos in der Zeit des Nationalsozialismus, lateinamerikanische Lieder aus Situationen des Lebens in der Diktatur, den Mauthausen-Zyklus von Mikis Theodorakis, die berühmte Todesfuge des jüdischen Dichters Paul Celan mit Musik von Johann Sebastian Bach und das Lied von der Moldau von Bertolt Brecht/ Hanns Eisler. Es werden wie selbstverständlich Bögen geschlagen ins Hier und Heute, voller Schmerz aber auch Hoffnung.

Menschlicher Gesang und das Spiel der Instrumente als Klage und als Eintreten für die Würde von Opfern grausamer Gewalt und Entmenschlichung, aber auch als Aufstand gegen Mutlosigkeit, als Vision von einem friedlichen Leben. Lieder voller Kraft in Klage und Freude. Musik und Poesie als konkreter Ausdruck der Lebendigkeit und des Eintretens für Liebe in einer Welt der Gleichgültigkeit und des Hasses.

Musik: Paul Hoorn (Gesang, Akkordeon, Sprache), Klara Fabry (Klarinette, Gesang), Pablo Gomez (Gesang, Gitarre), Anna von Koch (Cello, Gesang), Karolina Petrova (Gesang, Mandoline, Violine, Bassukulele)

Dauer: ca. 2 Stunden (inkl. Pause)

Einlass: 19:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung!

Der stetig wachsende Erfolg der letzten Jahre macht diese Idee nun zur Tradition: Die DRESDEN BIG BAND unter der Leitung von Micha Winkler präsentiert ein Theater-Birthday- Konzert der besonderen Art, denn bei VOICES OF MEISSEN sind musizierende Gäste aus der Stadt und der Umgebung eingeladen! Den Meißner Sänger*innen Lena Bäßler, Claudia Forberger, Franzi Bosch, Anne Fritzsche und Anne Schaab, Christoph Maaß alias »Showko« und dem Trompete spielenden und gleichzeitig Theatertickets verkaufenden Tausendsassa Martin Schiereck werden sich sicherlich noch weitere musikalische Talente anschließen. Und mit Sicherheit wird das eine oder andere Geburtstagsständchen zu hören sein.
Wir sind sehr gespannt!

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung

Mit dem eigenwilligen Kommissar Gereon Rath hat Volker Kutscher eine der eindrucksvollsten Figuren der deutschsprachigen Kriminalliteratur geschaffen.

In zehn Romanen führt er seinen Kölner Ermittler durch das brodelnde Berlin der späten Weimarer Republik bis in die dunklen Jahre des Nationalsozialismus — vom Jahr 1929 im Auftaktband „Der nasse Fisch” bis ins dunkle Jahr 1938 im Abschlussband „Rath“.

Anlass genug für einen Rückblick des Autors auf seine erfolgreiche Krimi-Reihe, die unter dem Titel „Babylon Berlin“ auch fürs Fernsehen adaptiert wurde.

Volker Kutscher spricht mit Knut Elstermann über seine gesamte zehnbändige Reihe, über Figuren wie den windigen Gereon Rath, die mutige Charly oder den aufrechten Wilhelm Böhm und über das, was die Romane auszeichnet: die Verbindung von Zeitgeschichte, Spannung und großer Erzählkunst.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

"9m² - 800 kalt"
Das große WG-Casting

Steffi, Marie und Hauke suchen einen neuen Mitbewohner. Ein Zimmer: Neun Quadratmeter! Der Preis: 800 kalt! Freuen Sie sich auf einen satirischen Parforceritt durch ein verrücktes Figuren-Panoptikum: BEATE LAAß, JOHANNA MUCHA und JENS EULENBERGER - drei ausgewiesene Fachkräfte im Komödienfach - schlüpfen in die Rollen der Bewohner und Bewerber - vom woken Sprachretter, der elternhassenden Erzieherin bis zum CO²-neutralen Panzerfahrer - vor der Spielwut dieses ausgesuchten Ensembles ist keiner sicher! Und wer das Traditionskabarett aus Dresden kennt, weiß: Es wird auch politisch, ohne Rücksicht auf Empfindlichkeiten von links bis rechts. Dafür steht nicht zuletzt das Inszenierungsteam PHILIPP SCHALLER (Buch) und ELLEN SCHALLER (Regie), mit »9m² - 800 kalt« bringen sie einmal mehr die Reizthemen unserer Zeit auf der Bühne zum tanzen. Die KEULE bleibt sich treu: Satirisch, streitbar, hochmusikalisch!

Flocke trifft Floh - Fußball trifft Skispringen

Der eine Nationaltorwart, der andere Deutschlands Skisprung-Legende. Was beide eint, ist nicht nur der Name Weißflog und ihre sächsische Herkunft, nicht zuletzt kamen und kommen die meisten Weltmeister und Olympiasieger Deutschlands aus Sachsen. Beide, Jörg wie auch Jens Weißflog können auf eine sportliche Karriere zurückblicken, die in der DDR ihren Anfang nahm und mit mehr Höhen als Tiefen im wiedervereinigten Deutschland endete.

Freuen Sie sich auf einen spannenden Abend voller Geschichte und Geschichten, moderiert vom Sportkenner, Buchautor und Moderator Uwe Karte.

Einlass Foyer 19:00

Leidenschaft, Macht und Verrat: In TOSCA entfaltet sich eine packende musikalische
Liebestragödie vor dem Hintergrund politischer Tyrannei.
Rom um 1800 - die Ideale der gestürzten Republik sind verboten, freiheitliches Denken
wird gnadenlos verfolgt. Dem ehemaligen Konsul Angelotti gelingt die Flucht aus der
Engelsburg – doch der skrupellose Polizeichef Scarpia ist ihm dicht auf den Fersen.
Als Angelotti beim Maler Cavaradossi Zuflucht findet, geraten auch er und seine Geliebte,
die berühmte Sängerin Tosca, ins Visier des Regimes. Scarpia zwingt Tosca zu einer grausamen
Entscheidung: Verrät sie das Versteck des Flüchtigen – oder opfert sie sich selbst,
um Cavaradossi zu retten? Doch die Intrige nimmt eine unerwartete Wendung.
Mit der Uraufführung von TOSCA im Jahr 1900 sorgte Giacomo Puccini zunächst für Empörung.
Doch das Werk setzte sich durch: ein musikalisches Drama voller Leidenschaft,
Spannung und großer Arien, das nicht nur bewegt, sondern auch das Gerechtigkeitsgefühl
aufrüttelt. Ein Opernabend voller Intensität, der unter die Haut geht.
Als der italienische Komponist Puccini nach dem Erfolg von LA BOHÈME im Jahre 1900
seine TOSCA zur Premiere bringt, sind Presse und Kollegen entsetzt: Das Politdrama
des französischen Erfolgsautors Sardou auf der Opernbühne? Puccinis feine Hände mit
Blut befleckt? Doch der wachsende Erfolg gibt Puccini recht, den schockierenden Stoff
bearbeitet zu haben, mit dem er nicht – wie bei LA BOHÈME – Tränen ernten, sondern das
Gerechtigkeitsgefühl der Menschen aufrütteln will.

Nach dem Drama La Tosca von Victorien Sardou

Einlass: 16:00 Uhr

Zwei Männer retten die Welt
oder Rabimmel, Rabammel, Rabumm

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Jens Eulenberger und Philipp Schaller.

Jehan Alain Trois danses
Sofia Gubaidulina Hell und Dunkel
Camille Saint-Saens Danse macabre
Louis Vierne aus der 6. Symphonie Sätze III, IV und V

Einlass: 19.30 Uhr