Please note that we cannot guarantee your participation if you arrive late.

Es geht wieder rund in der Pfläge! Sybille Bullatschek ist mit
ihrem mittlerweile vierten Programm auf Tour. Auch diesmal
gibt es wieder jede Menge Drama im Haus Sonnenuntergang.
Freuen Sie sich auf einen gewohnt wilden, lustigen, aber auch
nachdenklichen Abend mit der Pflägekraft der Herzen und
ihren Geschichten rund ums Haus Sonnenuntergang, dem
verrücktesten Seniorenheim Deutschlands!

Klanggewitter zwischen Jazz, Rock und Psychedelia

Seit ihrer Gründung 2007 gehören ELEPHANT9 zu den aufregendsten und unberechenbarsten Bands der europäischen Progressive-, Jazz- und Psychedelic-Szene. Die drei norwegischen Musiker Ståle Storløkken, Nikolai Hængsle und Torstein Lofthus sind aus Formationen wie Motorpsycho, Supersilent, Bigbang oder Shining bekannt. In Elephant9 haben sie jedoch den idealen Raum gefunden, ihre musikalische Kreativität kompromisslos auszuleben.
Torstein Lofthus’ donnerndes und waghalsiges Schlagzeugspiel, das konstante Pulsieren des Bassisten Nikolai Hængsle und die reichen, kompromisslosen Klangschichten des Keyboarders und Organisten Ståle Storløkken lassen kraftvolle, hypnotische, polyrhythmische Soundlandschaften entstehen, die enorm faszinieren.
Schon immer ließen ELEPHANT9 sich von Musik inspirieren, die Grenzen verschiebt. Was Musikjournalisten wiederum veranlasste, nach passenden Beschreibungen zu suchen. Die kreisenden melodischen Themen von Tangerine Dream wurden genannt, ebenso die glühend-psychedelische Klangwelt von Jimi Hendrix. Andere erwähnen John Coltrane, Deep Purple, Soft Machine, King Crimson und Fela Kuti – Künstler also, die lieber neue Wege beschritten, als ausgetretenen Pfaden zu folgen. Die genannten Namen mögen Anhaltspunkte liefern – doch was ELEPHANT9 daraus erschaffen, ist ein unverwechselbarer Sound voller Wucht, Spielfreude und Abenteuerlust.
Hinter diesem Sound stehen drei herausragende Musiker: Keyboarder Ståle Storløkken (u. a. Supersilent, Motorpsycho, Humcrush), Bassist Nikolai Hængsle (Møster!, Bigbang) und Schlagzeuger Torstein Lofthus (Red Kite, Shining) – allesamt gefragte Künstler, die in ELEPHANT9 ihr kreatives Herzstück gefunden haben. Ein Pflichttermin für alle, die intensive, virtuose Live-Musik lieben.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Wenn Jazz auf Popgeschichte trifft und globale Klangwelten miteinander verschmelzen, entsteht die faszinierende musikalische Welt von PATAX. Die spanische Ausnahmeformation um Bandleader Jorge Pérez begeistert seit Jahren mit ihrer einzigartigen Mischung aus Jazz, Flamenco, Funk und afro-kubanischen Rhythmen und zählt heute zu den aufregendsten Fusion-Bands Europas.

Mit ihrem Programm „Michael Jackson, Beatles & World Jazz“ widmet sich PATAX einigen der größten Songs der Musikgeschichte – und verwandelt sie in mitreißende, überraschende und hochvirtuose Klangabenteuer. Klassiker von Michael Jackson und den Beatles erscheinen in völlig neuem Gewand: mal groovend und funkig, mal von lateinamerikanischen Rhythmen getragen, mal mit improvisatorischer Jazz-Exzellenz neu interpretiert.

Die Band ist international für ihre kreativen Arrangements und millionenfach angesehenen Video-Produktionen bekannt. Dabei gelingt PATAX stets die Balance zwischen musikalischer Raffinesse und unmittelbarer Begeisterung. Aus vertrauten Melodien entstehen farbenreiche Klanglandschaften, die Jazzfans ebenso faszinieren wie Liebhaber großer Pop-Hymnen.

Ein Abend voller Energie, Virtuosität und musikalischer Entdeckungen – und eine Einladung, die zeitlosen Werke von Michael Jackson und den Beatles aus einer völlig neuen Perspektive zu erleben. PATAX beweist eindrucksvoll, dass große Musik keine Grenzen kennt.

Es gibt Sachsen, die können sich eine halbe Stunde nur mit „Nu“ unterhalten. Nu - dass stimmt, Nu wahr. Wenn Sie mal hören sollten, Nu ja, Ne, Nu - das gilt in Sachsen - Raum Dresden - als vollständiger Satz. Nu ist Ökonomie der Sprache! Reinste Dialektik und meint ja, nein, vielleicht. Einfach alles oder nichts. Wie in der Politik, so auch im richtigen Leben. Der Sachse gibt sich nicht gern zu erkennen. Er ist fischiland, nicht greifbar, höfflich, helle, heimtückisch. Nu, Nu! Und jetzt passen Sie mal auf, wo wir Sachsen unser Nu überall eingepflanzt haben. In Nu Dossi, Nu Klear, Nu Deln und sogar bei Nu Pagadie. Sachsen sind die letzten Deutschen überhaupt. Sie lieben ihre Heimat. Denn Sprache ist Heimat. Nu, Nu!

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Mit zwei Konzerten am 15. und 16. Oktober 2026 setzen der Dresdner Kammerchor und das Prager Ensemble Inégal unter der Leitung von Adam Viktora ihre erfolgreiche Zusammenarbeit im Rahmen des Zelenka Festivals Prag – Dresden fort. Nach der Aufführung der «Psalmi Varii Separatim Scripti» im vergangenen Jahr steht diesmal das «Miserere» im Mittelpunkt: Zu hören sind Jan Dismas Zelenkas «Miserere» d-Moll sowie seine Bearbeitung des berühmten «Miserere» von Gregorio Allegri.

Zelenka, Hofkomponist in Dresden, verband in seinen Werken tschechische, deutsche und italienische Einflüsse zu einer originellen, farbenreichen Tonsprache. Seine Kompositionen sind nicht nur musikalisch faszinierend, sondern auch ein lebendiges Zeugnis des frühneuzeitlichen Kulturaustauschs. Die Konzerte sind jedes Jahr ein fester Bestandteil des Konzertkalenders beider Ensembles und erneuern die musikalische Brücke zwischen den beiden Städten.

Zwei Männer retten die Welt
oder Rabimmel, Rabammel, Rabumm

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Hannes Sell und Philipp Schaller.

Ein interaktives Leseabenteuer. Wer ist der Richtige? Du entscheidest!

Sophie-Marie hat genug vom Leben als abgeschirmte Promitochter. Inkognito nimmt sie an der Datingshow Vibes & Hearts in Australien teil, um den ständigen Vorgaben ihrer Eltern zu entfliehen und sich auf das Ungewisse einzulassen. Dort trifft sie auf Yannick, den selbstbewussten Regelbrecher mit den faszinierenden Augen, der ihr Herz in den Ausnahmezustand versetzt – und auf Leander, ihren besten Freund aus Kindertagen, dessen vertraute Nähe plötzlich gefährlich prickelt.
Zwischen Gefühlschaos, Sonnenschein und viel zu seltenen Kamerapausen stolpert Sophie-Marie durch ein Spiel, für das es kein Drehbuch gibt. Was als Abenteuer beginnt, wird zur emotionalen Zerreißprobe.

Und schon bald stehst du vor einer Entscheidung, die alles verändern kann: Welchen Weg soll Sophie-Marie einschlagen?

Lass dich auf das interaktive Leseabenteuer ein. Du lenkst den Verlauf der Geschichte und hast Sophie-Maries Schicksal in der Hand.

Einlass: 19Uhr

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Bei SWING FOREVER dreht sich alles um die unvergessliche Musik von Glenn Miller, der zu Lebzeiten mit seinem einzigartigen Sound untrennbar mit der Big Band Ära verbunden war.
Das Konzert bietet nicht nur instrumentale Meisterwerke, sondern legt auch großen Wert auf den vokalen Teil. Die talentierte Bandsängerin sowie die fünfstimmige Vocalgroup MOONLIGHT SERENADERS, inspiriert von den MODERNAIRES, sorgen für weitere Höhepunkte und laden dazu ein, in die goldenen Zeiten vergangener Jahrzehnte einzutauchen. Erleben Sie eine grandiose Show im Sweet- und Swing-Sound.

Nur die Harten komm' in Garten!
Unser Sommerprogramm ist ab September im Kabarettkeller zu erleben

Jüngst versuchte bekanntlich ein Wirtschaftsminister, Politik vom Küchentisch aus zu machen. Das ist schiefgegangen. Vielleicht hätte er es im Kleingarten versuchen sollen? Die Herkuleskeule findet jedenfalls, dass politisches Kabarett durchaus in den Garten passt. Und deshalb treffen sich die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha und Philipp Schaller im Kleingarten eines Kollegen, um hier ganz ungestört ein neues Programm einzustudieren. Aber natürlich kommt da irgendwie immer die aktuelle Politik dazwischen. Das wird nervenaufreibend für die Kabarettisten - und ein Vergnügen fürs Publikum. Philipp Schaller, der nicht nur spielt, sondern auch das Textbuch geschrieben hat, ist jedenfalls überzeugt, „dass es im Moment eine sehr gute Zeit für politisches Kabarett ist“. Die Gesellschaft interessiert sich für Politik, es wird diskutiert und sich die Meinung gesagt. „Allerdings Kabarett, das die Zuschauer nicht belehrt, sondern Fragen nach dem ‚Warum‘ stellt“, unterstreicht er. Dass das Lachen dabei nicht zu kurz kommt, lässt schonmal der Programmtitel vermuten - und mit Ellen Schaller hat zudem eine gestandene Kabarettistin Regie geführt und auch am Text mitgearbeitet.

Die drei Kabarettisten buddeln sich jedenfalls mit neuen Texten und Liedern nicht nur in die Kleingarten-Scholle, sondern auch in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Musikalisch live "gegossen" wird das Ganze von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Menschen wollen nicht nur glücklich sein, sie suchen Sinn. Dazu gehört auch die Konfrontation mit der eigenen Endlichkeit, mit dem Schrecken und dem Unbekannten. So eine Sinnsuche kann einem durchaus das Herz bis zum Hals schlagen lassen. Das ist nichts für schwache Gemüter. Die Cie. Freaks und Fremde begibt sich auf Geisterfahrt – durch die Zeiten, Sphären und Kulturen. Während sich die Schreckgestalten traditioneller Geisterbahnen und Jahrmarktsattraktionen jedoch meist an Monstern aus Literatur, Film oder Computerspielen orientieren, fährt der GHOST TRAIN von Freaks und Fremde in die Welt persönlicher Abgründe. Sie begegnen Dämonen des Alltags und beschwören die Geister der Vergangenheit. Mit der Kunst des Geräusche-Machens, Objekt- und Puppentheater, mit Live-Musik, Projektionen und Illusionen fahren sie mit ihrem Publikum durch den Abgrund der Nacht bis zum Sonnenaufgang.

Dieser Zug macht auf seiner Fahrt an unerwarteten Orten halt. Es geht nicht um den schnellen Grusel, wenn Riesenspinnen, Zombies oder Vampire auftauchen oder Skelette, die Hinrichtungsszenen nachspielen. Freaks und Fremde spüren dem Moment nach, der nach dem Schrecken kommt. Die Reise führt zu Geist und Geistern in jeglicher Erscheinungsform und jeglichem Wortsinn. Das Fremde und Unerklärbare nimmt hier Gestalt an. Das scheinbar Tote wird beseelt und steht uns atmend und fragend gegenüber. Wie materialisiert sich das Nicht-Materielle, das Unbegreifbare? Einsteigen bitte!

»Wo keine Götter sind, walten Gespenster.« (Novalis, 1799)

Künstlerische Leitung, Szenografie, Spiel: Sabine Köhler, Heiki Ikkola | Komposition, Live-Musik: Tobias Herzz Hallbauer | Technische Leitung, Licht: Josia Werth | Video-Projektionen, Mitarbeit Ton: Beate Oxenfart | Mitarbeit Ausstattung: Bärbel Haage | Mitarbeit Ton und Sound: Frieder Zimmermann | Mitarbeit Regie und Dramaturgie: Jörg Lehmann | Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Eine Koproduktion mit dem Societaetstheater Dresden
Premiere: 19.09.2026, Societaetstheater

Dauer: ca. 90 Minuten

Nach der Vorstellung am 19.09.2026: Premieren-Party mit Krambambuli!

Dauer: ca. 90 Minuten

Nach der Vorstellung am 19.09.2026: Premieren-Party mit Krambambuli!

2026 rückt ein echtes Klang-Chamäleon in den Mittelpunkt: das Akkordeon. Vom Tango bis zum Schlager, von Klassik bis Folk und Jazz prägt es weltweit Musiktraditionen.

In Dresden findet ihm Rahmen des 1. Dresdner Akkordeonworkshops ein Akkordeon-Konzert statt, das dass gefeierte Instrument in seiner stilistischen und klanglichen Vielseitigkeit zu Gehör bringt. Geleitet wird es vom international renommierten Duo Kratschkowsky, es spielen außerdem Solist:innen und Teilnehmer:innen des Workshops sowie ein Tango-Orchester.

Copyright Foto: Duo Kratschkowsky

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrem Programm „The Magic of Choir Music“ entführen die Bulgarian Voices Angelite in eine Klangwelt, die gleichermaßen archaisch wie zeitlos wirkt.

Der international gefeierte Frauenchor verbindet die jahrhundertealte Tradition bulgarischer Volksmusik mit kunstvoller Chorkultur und schafft so ein intensives Hörerlebnis, das weit über Genregrenzen hinausreicht.

Im Zentrum des Programms stehen die charakteristischen Klangfarben Südosteuropas: schwebende Mehrstimmigkeit, markante Dissonanzen und komplexe Rhythmen verschmelzen zu einer musikalischen Sprache von außergewöhnlicher Ausdruckskraft. Dabei spannt das Ensemble den Bogen von traditionellen Liedern bis hin zu modernen Arrangements und zeitgenössischen Kompositionen.

Unter der Leitung von Georgi Petkov entfalten die Sängerinnen eine beeindruckende Präzision und emotionale Tiefe, die das Publikum weltweit begeistert – von großen Konzerthäusern bis hin zu renommierten Festivals. Kooperationen mit internationalen Größen sowie bedeutende Auszeichnungen unterstreichen die Ausnahmestellung dieses Chores.

„The Magic of Choir Music“ ist mehr als ein Konzert: Es ist eine Einladung, die menschliche Stimme in ihrer ursprünglichsten und zugleich kunstvollsten Form zu erleben – kraftvoll, berührend und voller magischer Momente.

Alfred Grünfeld Kleine Serenade
Alexander Zemlinsky Walzergesänge
Gustav Mahler Klavierquintett (Fassung für Kammerorchester)
Erich Wolfgang Korngold Neun Shakespeare-Lieder
Gustav Mahler Adagio aus der 10. Sinfonie (Fassung für Kammerorchester)

Sopran Chen Reiss
Jewish Chamber Orchestra Munich
Leitung Daniel Grossmann

Die Glanzzeit Wiens von 1900 bis 1938 war maßgeblich geprägt von jüdischen Künstlern wie Gustav Mahler, Erich Wolfgang Korngold, dem heute vergessenen Alfred Grünfeld und vielen anderen. Zischen diesen Namen tun sich überraschende Verbindungen auf: Mahler wohnte als Gymnasiast 1871/72 zur Untermiete bei Familie Grünfeld. Der neunjährige Korngold spielte Mahler eine selbstkomponierte Kantate vor – der schickte den jungen Komponisten in spe zum Unterricht bei Alexander Zemlinsky... Diese und andere Anekdoten werden im heutigen Konzertprogramm lebendig. Dirigent Daniel Grossmann erzählt etwa, wie Mahlers 10. Sinfonie mit Alma Mahler zusammenhängt – und wie im Exil Korngolds Shakespeare-Faszination aufblühte.

Einlass: 18:30

Uta Bresan – „Musik für Euch“
Die neue Live-Show – direkt in Eurer Stadt, direkt in Eurer Region!

20 Jahre lang begeisterte Uta Bresan im MDR Fernsehen mit der erfolgreichen Unterhaltungsshow „Musik für Sie“ ein Millionenpublikum und machte das Format zu einem echten Kultklassiker. Mit der großen Jubiläumssendung im Januar 2024 endete eine außergewöhnliche TV-Ära – doch die musikalische Reise geht weiter!

Denn jetzt heißt es: „Musik für Euch“ – Uta Bresan live!
Anstatt die Musik nur auf den Bildschirmen zu erleben, bringt Uta Bresan das beliebte Erfolgskonzept endlich hautnah auf die Bühne. Die beliebte Entertainerin kommt zu EUCH: in Eure Stadt, mitten in Eure Region – dorthin, wo Musik verbindet und Emotionen zu Hause sind.

Das Publikum darf sich auf eine mitreißende Liveshow voller Schlager, Humor und Überraschungen freuen! Mit dabei sind in unterschiedlichen Besetzungen Künstler wie:
✨ Die Schlagerpiloten – bereit zum musikalischen Höhenflug
✨ Mitch Keller – der charmante Sänger mit Gänsehautmomenten
✨ Sunrise aus Südtirol – die beliebte Formation mit Herz, Stimmung und alpinem Sound
✨ Entertainer Heiko Harig – bei ihm bleibt garantiert kein Auge trocken
Gemeinsam werden sie jeden Saal zum Kochen bringen und unvergessliche Momente schaffen. „Musik für Euch“ ist ein Erlebnis für alle, die Schlager lieben, gute Unterhaltung schätzen und die Nähe zu ihren Künstlern genießen.

Ein Abend voller Emotionen, Hits, Lachen und vielen Überraschungen! Seid dabei, wenn Uta Bresan und ihre Gäste zeigen, dass Musik mehr kann als unterhalten – sie verbindet!

Einlass: 15:00 Uhr

Nur die Harten komm' in Garten!
Unser Sommerprogramm ist ab September im Kabarettkeller zu erleben

Jüngst versuchte bekanntlich ein Wirtschaftsminister, Politik vom Küchentisch aus zu machen. Das ist schiefgegangen. Vielleicht hätte er es im Kleingarten versuchen sollen? Die Herkuleskeule findet jedenfalls, dass politisches Kabarett durchaus in den Garten passt. Und deshalb treffen sich die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha und Philipp Schaller im Kleingarten eines Kollegen, um hier ganz ungestört ein neues Programm einzustudieren. Aber natürlich kommt da irgendwie immer die aktuelle Politik dazwischen. Das wird nervenaufreibend für die Kabarettisten - und ein Vergnügen fürs Publikum. Philipp Schaller, der nicht nur spielt, sondern auch das Textbuch geschrieben hat, ist jedenfalls überzeugt, „dass es im Moment eine sehr gute Zeit für politisches Kabarett ist“. Die Gesellschaft interessiert sich für Politik, es wird diskutiert und sich die Meinung gesagt. „Allerdings Kabarett, das die Zuschauer nicht belehrt, sondern Fragen nach dem ‚Warum‘ stellt“, unterstreicht er. Dass das Lachen dabei nicht zu kurz kommt, lässt schonmal der Programmtitel vermuten - und mit Ellen Schaller hat zudem eine gestandene Kabarettistin Regie geführt und auch am Text mitgearbeitet.

Die drei Kabarettisten buddeln sich jedenfalls mit neuen Texten und Liedern nicht nur in die Kleingarten-Scholle, sondern auch in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Musikalisch live "gegossen" wird das Ganze von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

"Nach Falschen Liedern, die wie richtige klingen, nun Richtige Lieder, die so falsch nicht sind"
Die wirre Welt. Mittendrin du und ich. Also Liebeslieder. Was sonst.
Viel Poesie, noch mehr Leben. Rockmusikalische Vielfalt.
Leidenschaftlich. Unbedingt. Gekonnt. Eigen.

Thomas Rühmann & Band machen die Musik jetzt selbst. Befreundete Dichter liefern die Songtexte.
Allen voran Hans-Eckardt Wenzel. André Schinkel. Volker Braun. Jörn Brumme

Thomas Rühmann & Band waren lange mit »Falschen Liedern« unterwegs. Man brachte zusammen, was nicht zusammengehört, aber verblüffend aufeinanderpasst. Die Lieddichtungen von Wenzel auf die Musik von Lambchop, Bon Iver, Tunng, Kings of Convenience, Mark Knopfler, Tracy Chapman, The Whitest Boy Alive, Neil Young.
Jetzt das Eigene. Richtig statt falsch.

Er ist Musiker und Schauspieler, Intendant eines eigenen Theaters (am Rand des Oderbruches) und ein echter TV-Star. Schon lange bevor er mit Arztkittel und Stethoskop in der ARD-Erfolgsserie „In aller Freundschaft“ Woche für Woche Woche einige Millionen Zuschauer in seinen Bann zieht, war er auf den Bühnen, Konzerthäusern und Musikklubs dieses Landes mit diversen Programmen unterwegs. Das wird auch 2025 so sein. Thomas Rühmann erzählt die kleinen und großen Geschichten des Lebens. Immer persönlich, immer spielerisch, mit viel Poesie und noch mehr Leben. Ein Konzertabend, welcher auch ganz außerhalb des „Klinikalltags“, alltagstauglich, vor allem aber genussreich ist.

Thomas Rühmann (voc/guit)
Michael Ritter (guit, voc)
Peter Schenderlein (piano/keyboard, voc)
Lexa Thomas (bass, voc)
Gören Eggert (drums, voc)

Einlass ab 18 Uhr

Das 25-jährige Jubiläum des genreübergreifenden experimentellen Independent-Labors (wer hätte gedacht, dass wir solange überleben werden ...) umfasst feiergemäß generationsübergreifend vier Generationen in der Abfolge der Live-Konzerte: Die jüngsten ULTRAMARINROT sind nur leicht älter
als das ML selbst, das Stimmenwunder DALILA KAYROS („Inkarnation“ von Diamanda Galas!) mit ihrem kongenialen Elektro-Partner DANILO CASTI passieren zur nächsten Generation der übermitteltalten SARDH („Saxonische Mutter der Ritualmusik“ lt. RBD Bad Alchemie), den Gründern des ML, bis hin
zur hochbetagtfrischen Reunion der weltberühmten deutschen Krautrock-Ikone FAUST ... umgeben von wieder phantastischen Installationen, Objekten, Videos, Malereien und einerLichtbild-HILLUMINATION

Einlass: 19:00 Uhr