Es lesen Stephan Wolf-Schönburg und Paula Hans
Konzeption und Einführung: Ruthard Stäblein

Was für ein Zufall, was für eine Fügung. Der junge Dichter Friedrich Hölderlin schreibt 1793 ein Romanfragment, in dem seine Dichterfigur Hyperion Liebesbriefe an eine gewisse Melite schreibt. Diesen Hyperion liest die junge Ehefrau und vierfache Mutter Susette Gontard – in der sogenannten Erst-Fassung von Walterhausen und in der Abschrift eines Verehrers - in Frankfurt. Und dann kommt dieser Dichter Hölderlin 1796 nach Frankfurt und tritt bei ihrem Ehemann, den reichen Bankier Gontard, eine Stelle als Hauslehrer an. Susette erkennt ihren Hyperion in Hölderlin wieder, welch „geheime Verkettung der Dinge“, wie sie ihm später in einem Brief schreiben wird. Und er, Hölderlin, vertraut in einem Brief seinem Freund Neuffer an: „Es ist eine ewige fröhliche heilige Freundschaft mit einem Wesen, das sich recht in dies arme und geistlose Jahrhundert verirrt hat! Mein Schönheitssinn ist nun vor Störung sicher. Er orientiert sich ewig an diesem Madonnenkopfe. Mein Verstand geht in die Schule bei ihr.“

Daraufhin schreibt Hölderlin eine weitere Fassung seines Hyperion-Romans, und aus Melite wird Diotima, benannt nach der einzigen Frau in Platons „Symposion“, die Eros als höchste Tugend feiert und dies Sokrates ins Ohr flüstert.

Aus der platonischen Liebe wird eine wirkliche, als die Beiden wochenlang in Kassel und Driburg unter sich bleiben, gefördert durch den Schriftsteller und Erotiker Wilhelm Heinse. Als das heimliche Paar wieder nach Frankfurt zurückkehrt, scheint das Liebesgeheimnis aufzufliegen. Das Paar aber hat keine Zukunft. Der studierte Theologe Hölderlin will nicht Pfarrer werden und als Hauslehrer-Dichter wird er die vierfache Mutter nicht ernähren können. Hölderlin reichte im September 1798 seine Entlassung ein und zog zu seinem Freund Sinclair nach Bad Homburg.

Von dort aus wanderte er fast 2 Jahre lang monatlich rund 30 Kilometer bei Wind und Wetter nach Frankfurt in die Adlerflychtstraße, wo die Sommerresidenz der Gontards liegt. An der Hecke vor einer Laube tauschten die Beiden ihre Liebesbriefe aus. – Der Adlerflychtsche Hof wurde später abgerissen und heute steht da an der Ecke zum Oederweg ein Kinderspielplatz. Ein Schild weist noch auf das Anwesen hin. – Um zum Adlerflychtschen Hof zu gelangen, musste Hölderlin durch den Holzhausenpark direkt am Holzhausenschlösschen vorbei und dann in den Oederweg abbiegen. Das Holzhausenviertel ist also ein „genius loci“, ein besonderer Ort, der die Liebe zwischen Hölderlin und seiner Diotima Susette Gontard bezeugt, beide zu ihren Liebesbriefen anregte, und ihn zur Dichtung des Hyperion.

Hölderlin bewahrte die Briefe seiner Susette/ Diotima sorgfältig und andächtig auf. Er nahm sie auch mit auf seine Fußreise nach Bordeaux im Dezember 1801 und Januar 1802. Nach nicht einmal sechs Monaten kehrte er – zerrüttet – nach Nürtingen zurück zu seiner Mutter. Die öffnete heimlich ein Paket mit Briefen von Susette Gontard. Hölderlin wurde fuchsteufelswild. Zudem erfuhr er, dass seine Susette am 22. Juni 1802 in Frankfurt gestorben war. Von nun an trieb er immer mehr ins Dunkle hinab. 17 Briefe von Susette Gontard haben sich im Nachlass von Hölderlin erhalten, aber nur drei von ihm. So wollen wir im „Salon kontrovers“ auch auf Briefe und Gedichte von Hölderlin zurückgreifen, die seine Liebe zu Susette in der Figur von Diotima vorwegnehmen oder dann im Rückblick wie in „Menons Klage um Diotima“ betrauern:

„Aber das Haus ist öde mir nun, und sie haben mein Auge Mir genommen, auch mich hab ich verloren mit ihr. Darum irr ich umher, und wohl, wie die Schatten, so muß ich Leben, und sinnlos dünkt lange das Übliche mir.“

Im Roman schickt Hyperion Abschiedsbriefe an Diotima, in der auch von „Entsagung“ die Rede ist. Seine Geliebte Diotima zerbricht daran. Er wird seine Heimat Griechenland aufgeben, nach Deutschland gehen, dort studieren. Und auch von den Deutschen wird er enttäuscht werden. "Was bleibet aber, stiften die Dichter".

Foto: Maike Ammann

An diesem besonderen Tag präsentiert unser Team eine exquisite Auswahl an Delikatessen:
von luxuriösen Premium-Garnelen und zartem Sashimi über edlen Thunfisch und frische Austern bis hin zu erstklassigem US-Beef, köstlichem Iberico-Fleisch und feinstem QSFP-Geflügel.

Raffinierte Köstlichkeiten & perfekt abgestimmte Weine – all das in unserer charmanten Bistro-Atmosphäre, die jedes Feinschmeckerherz höher schlagen lässt.

Unsere Experten teilen mit euch Insider-Tipps und raffinierte Tricks, damit ihr diese Spezialitäten mit Stil & Genuss zelebrieren könnt.

Einlass: 16:30

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt. Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Mit: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Soul viel mehr – große Deutschlandtour 2025

Die erfolgreichste Big Band Show Deutschlands ist zurück. Max Mutzke und die SWR Big Band gehen im Herbst 2025 auf ihre bisher größte gemeinsame Tour durch ganz Deutschland.

Leidenschaft und Talent kann man nicht wirklich lernen – Max Mutzke hat beides im Überfluss. Er hat die Gabe das Publikum in seinen Bann zu ziehen und das stellt das deutsche Ausnahmetalent aus dem Schwarzwald seit 20 Jahren immer wieder eindrucksvoll unter Beweis. Wenn dann dieses Kraftpaket auf die mehrfach Grammy-nominierte SWR Big Band trifft, dann verschmilzt das zu einem energiegeladenen Spektakel aus Talent und Können, die wortwörtlich von den Sitzen reißt. Verbunden mit unbändiger Spielfreude gleicht kein Abend dem anderen und ist für das Publikum jedes Mal ein exklusives Erlebnis. Soul viel mehr bietet einen Mix aus Mutzke-Hits wie Welt hinter Glas, Can´t wait until tonight, oder Marie sowie Soul & Hip-Hop-Klassikern wie Me & Mrs. Jones und Songs von Alicia Keys, Will Smith, Anderson Paak oder Sly & The Family Stone.

Freuen Sie sich auf ein besonderes Konzert mit einer charismatischen Stimme, verpackt im vollen Big Band Sound auf der Höhe der Zeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Theatersport in 18 Szenen

Wann haben Sie das letzte Mal aus vollem Herzen gelacht? Oder vor Lachen Tränen vergossen? Randi, Daniela und Julius haben sich genau das zum Ziel gesetzt: Sie zum Lachen zu bringen! Aber wird es ihnen gelingen, oder scheitern sie kläglich? Und falls sie scheitern – wie fühlt sich das eigentlich an? Eine Theatersport-Show über Erfolg und Misserfolg, über Druck und Höchstleistungen, menschliches Versagen und die Magie des Humors. Selbstironie garantiert!

Mit Daniela Fonda, Randi Rettel und Julius Ohlemann

Regie: Sarah Kortmann
Fotos: Salar Baygan
Assistenz: Marina Fischer
In Kooperation mit dem Stalburg Theater

Mit freundlicher Unterstützung des Kulturamtes der Stadt Frankfurt, der Stiftung kulturelle Erneuerung, der Naspa Stiftung, der Sparda Bank Hessen und dem Hessischen Ministerium für Wissenschaft und Kunst.

Einlass 19 Uhr

Deutsches Jazzfestival Frankfurt

1.Set
RAGAWERK feat. Marja Burchard, Kabuki und Ishaan Ghosh

Max Clouth | Gitarre
Felix Janoschka | Tasten
Vroni Frisch | Bass
Martin Standke | Schlagzeug & Electronics
Special guests:
Marja Burchard | Vibraphon & Gesang
Kabuki | Electronics
Ishaan Ghosh | Tabla


2. Set
Maria Grand 4tet

Maria Grand | Saxofon
Kanoa Mendenhall | Bass
Shakoor Hakeem | Percussion
Julian Miltenberger | Drums


3. Set
Joachim Kühn French Trio

Joachim Kühn | Piano
Thibault Cellier | Kontrabass
Sylvain Darrifourcq | Schlagzeug


RAGAWERK feat. Marja Burchard, Kabuki & Ishaan Ghosh starten den zweiten Abend im hr-Sendesaal am Donnerstag, 23. Oktober. „Treibende Grooves, kosmische Klangpanoramen und tiefgründige Meditationen“ versprechen Max Clouth und Martin Standke, wenn sie mit ihrem Projekt auf die Bühne gehen. Das anschließende Set kommt von der Saxofonistin Maria Grand mit ihrem Quartett: Die in New York lebende gebürtige Schweizerin ist eine der interessantesten jungen Stimmen des Jazz. Als dritten Act kann sich das Publikum auf einen der seltenen Auftritte von Joachim Kühn mit seinem French Trio freuen.

Weitere Informationen zum Programm finden Sie auf hr2.de

Saaleinlass: ab 18:30 Uhr

Pini di Roma

Alexander Malofeev | Klavier
Ivan Repušić | Dirigent

Blagoje Bersa | Sonnige Felder
Peter Tschaikowsky | 1. Klavierkonzert
Peter Tschaikowsky | Capriccio italien
Ottorino Respighi | Pini di Roma


Landschaftsgemälde mit Pianist. Umrahmt von schillernden Postkartenmotiven aus Italien und Kroatien wird der noch immer so verblüffend junge Alexander Malofeev eines der populärsten und brillantesten Klavierkonzerte der Romantik präsentieren, dessen legendäre erste Akkorde jeder kennt. Im Jahr 2022 sprang Malofeev für seinen erkrankten Kollegen Jevgeni Kissin beim hr-Sinfonieorchester mit Rachmaninows horrend schwerem 3. Klavierkonzert ein, da war er gerade einmal 20 Jahre alt. Jetzt kehrt er zurück mit dem b-Moll-Konzert von Peter Tschaikowsky, auch das ein Werk für den handfesten Virtuosen im Solisten – wobei Malofeev am Klavier jedes Klischeebild vermeidet und stets mehr auf Raffiniertheit als auf Pathos setzt. Mit Pinseln jeder Feinheit porträtiert werden dabei die Landschaften, die der kroatische Dirigent Ivan Repušić rund um den Tschaikowsky-Leuchtturm gruppiert. Es sind die plastischen römischen Natur- und Folklore-Abbildungen von Respighi und Tschaikowsky sowie jene »Sonnigen Felder«, denen der Kroate Blagoje Bersa 1917 eine glänzende, klangstarke Sinfonische Dichtung widmete.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 130 Minuten – inklusive Pause
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Landscape painting with pianist. Surrounded by dazzling postcard motifs from Italy and Croatia, the still astonishingly young Alexander Malofeev will present one of the most popular and brilliant piano concertos of the Romantic period, whose legendary first chords are known to everyone. In 2022, Malofeev stood in for his colleague Jevgeni Kissin, who was ill, with the Frankfurt Radio Symphony with Rachmaninov´s horrendously difficult Piano Concerto No. 3, when he was just 20 years old. Now he returns with Peter Tchaikovsky´s Concerto in B flat minor, also a work for the solid virtuoso in the soloist – whereby Malofeev avoids any clichés at the piano and always relies more on refinement than pathos. The landscapes that the Croatian conductor Ivan Repušić groups around the Tchaikovsky lighthouse are portrayed with brushstrokes of subtlety. These are the vivid Roman depictions of nature and folklore by Respighi and Tchaikovsky as well as the »Sunny Fields«, to which the Croatian Blagoje Bersa dedicated a brilliant, sonorous symphonic poem in 1917.

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 130 minutes – including break

Hausöffnung: 17:30 Uhr Konzerteinführung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass ab 18.00 Uhr

nicht verfügbar

»Die Ökonomie des Hasses – Wie Rechte von Trump bis AfD unseren Wohlstand zerstören und wie man ihre Wähler zurückholt«
Soirée am Dom
Do 23. Oktober 2025, 19:30–21:30 Uhr

Der globale Aufstieg der Rechten wird bisher vor allem politisch und moralisch diskutiert. Doch: »It’s the economy, stupid!«, denn ihre Politik ruiniert Wohlstand, Wirtschaft und Demokratie.Der SZ-Wirtschaftsredakteur Alexander Hage­lüken zeigt, wie die Politik der Rechten wirtschaftliche Katastrophen verursacht und schlägt neue Wege vor, ihre Wähler:­innen zurückzugewinnen.
· Alexander Hagelücken

7 €/5 €

The LOKAL LIstener - Gregor Praml trifft Tony Lakatos uns seine „Organization“

Wenn Tony Lakatos sein Tenorsaxophon zur Hand nimmt, ist Gänsehaut garantiert. Seit
vielen Jahren in der Nähe von Frankfurt lebend, ist Lakatos ein echtes Schwergewicht der europäischen Jazzszene. Auf fast 400 Produktionen wirkte der Ungar mit, seine Alben gewannen internationale Preise – da runter der Deutsche Schallplattenpreis für Porgy & Bess. Bis vor wenigen Jahren war Tony außerdem Teil der hr-Bigband.

Es wird Zeit, dass er sich zum KonzertTalk im Jazzklub im MAK mit Moderator Gregor Praml
einfindet und über sein bereits jetzt schon reiches Musikerleben erzählt.

Tony Lakatos kommt nicht allein zu dieser Ausgabe des LOKAL Listeners sondern mit seinem
Trio Organization mit Jean-Yves Jung an der Orgel und Jean-Marc Robin am Schlagzeug.
Gemeinsam bringen sie an diesem Abend die Musik des Frankfurter Posaunisten Albert
Mangelsdorff und eigene Kompositionen mit.

Ein Abend in Kooperation mit der ROMANFABRIK, deren Leiter der Gastgeber Gregor Praml ist.


Copyright: Ben Knabe

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 21.30 Uhr

1985 gab Rocko Schamoni die ersten Konzerte im Vorprogramm der Goldenen Zitronen, damals noch unter seinem Frühpseudonym „Roddy Dangerblood“. 1986 begleitete er die Toten Hosen auf Tournee, ab jetzt als „King Rocko Schamoni“. Seitdem hat er weit über 1.000 Auftritte hinter sich gebracht, mit seiner eigenen Band Little Machine, mit Studio Braun und Fraktus über 20 Longplayer veröffentlicht, 10 Bücher geschrieben, 10 Theaterstücke produziert, den Golden Pudel Club gegründet und diverse weitere Projekte begleitet. Eine Quersumme seines musikalischen und literarischen Schaffens wird der „King“ – wie ihn nahe Freund*innen nennen dürfen, auf dieser Jubiläumstour zum Besten geben. Begleitet wird er von Joachim Franz Büchner. Wer das verpasst, war nicht dabei!

Foto: Dorle Bahlburg

Ihn als Bestseller-Autor zu bezeichnen, wäre eine grobe Untertreibung. Zwar ist er einer der bekanntesten und amüsantesten deutschsprachigen Kolumnisten, wohl erreichte er mit Büchern wie "Der kleine Erziehungsberater", "Die Wumbaba-Trilogie", "Aua!" oder aktuell "Über die Heiterkeit in schwierigen Zeiten und die Frage, wie wichtig uns der Ernst des Lebens sein sollte" Millionenauflagen – in Wahrheit aber ist er viel mehr als nur ein erfolgreicher Autor. Axel Hacke ist ein Großmeister der stillen Beobachtung.

So widmet er sich mit Vorliebe normalen Begebenheiten, die eigentlich keiner Rede wert sind. Getreu dem Leitsatz des großen Journalisten Egon Erwin Kisch "Nichts ist erregender als die Wahrheit" versteht er es, selbstverständliche Geschehnisse wahrzunehmen und als das zu beschreiben, was sie bei genauem Hinsehen auch sind: kleine Sensationen des Alltags. So entwickelt sich auch diese – eigentlich kaum erwähnenswerte – Begegnung mit Gott zu einem unterhaltsamen Parforceritt durch alle Möglichkeiten und Unmöglichkeiten des täglichen Lebens. So auch hier. Zart und wuchtig schildert er ein alltägliches Erlebnis, wie es uns allen widerfahren könnte. Wir sitzen im Park, und plötzlich kommt Gott vorbeigeschlappt. Er setzt sich neben uns, und wir kommen ins Gespräch. Wir reden über dieses und jenes, über das Wetter, über Himbeeren und über Altglascontainer, über Gott und die Welt halt. Die Geschichte könnte hier enden – wäre sie nicht von Axel Hacke geschrieben. Denn wie zufällig – und bei Hacke kein Wunder – erscheinen zum Beispiel ein kleiner Büroelefant, eine rauchende Schlange, Menschen in Schubladen, eine übergroße Wespe, ein wunderschöner Schmetterling, um nur einige zu nennen. So erfahren wir eher beiläufig, was die Welt im Innersten zusammenhält („Das Große Egal“), dass Gott gerne Champagner trinkt und dass Gotts Versuch missglückte, mal eine Welt zu machen, die nur aus dreiundzwanzigjährigen Sekretärinnen besteht.

Am Ende sind alle wichtigen Fragen über Sinn, Zweck und Unterhaltungswert unseres Daseins weitgehend beantwortet. Bis auf eine: Kann sich ein Vegetarier wurstig fühlen?

Mit Christoph Maasch und Hans Richter
Regie: Rainer Ewerrien
Abbildung: Michael Sowa (Umschlaggestaltung des Buches im Kunstmann-Verlag)

Einlass 19 Uhr

Foto: RE:CALAMARI © Karl F. Degenhardt

Vier Ausnahmemusiker aus Köln und Berlin, eine pulsierende Einheit - dafür steht die Band RE:CALAMARI. Das Quartett rund um den Kölner Bassisten Oliver Lutz, verspricht von allem etwas mehr: mehr Spielfreude, mehr Energie, mehr Leidenschaft. "Virtuos und lustvoll lautmalend, mühelos die Schwerkraft überwindend“, so lobt der Kölner Stadtanzeiger die Band. Der NDR betitelt das letzte Album RE:CALAMARI 2 als „kollektive Ortsbestimmung des neueren Jazz“, und der WDR kürt es als „eines der bemerkenswertesten Alben des Jahres“.
RE:CALAMARI lädt dazu ein, in eine Welt voller Energie und Träumereien einzutauchen. Tief in Melodien verwurzelt, prägen die unverkennbare Handschrift von Lutz' und Helds Kompositionen die Identität von RE:CALAMARI. So ist jedes ihrer Konzerte ein sinnliches Erlebnis, das nicht nur gehört, sondern vor allem gefühlt wird.
Mit: Oliver Lutz (E-Bass), Tineke Postma (Saxofon), Pablo Held (Piano), Peter Gall (Schlagzeug).
In freundlicher Zusammenarbeit mit der Jazz-Initiative Frankfurt.

Einlass ab 19.00 Uhr

Einlass ab 18.00 Uhr

Einlass ab 21.30 Uhr

Die Prophetie von ChatGPT im Film »Her«
Filmabend, Diskussion über Technologie und Zukunft
Fr 24. Oktober 2025 , 18:00–21:30 Uhr (1 Pause)
»Her«, 2013, R: Spike Jonze, 126 Minuten, FSK 12
Mit: Joaquin Phoenix, Amy Adams, Rooney Mara, Olivia Wilde

Der romantische Sci-Fi Film erzählt die Geschichte eines einsamen Mannes, der eine tiefe Beziehung zu einer künstlichen Person aufbaut. Heute, im Jahr 2025, ist vieles davon Realität geworden. Kommu­nikative KI wie ChatGPT ­ermöglicht nun genau das, was im Film noch Fiktion war. Nach der Vorführung des Films wird Gelegenheit sein, philosophisch und psychologisch über den Film, der ­hellsichtig den Fortschritt der KI vorwegnimmt, zu reden.

· Prof. Dr. Matthias Kettner, Philosoph/ Psychologe, Universität Witten/Herdecke
7 €/5 €

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt. Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Mit: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich