Faerie Wood

Nur durch das Lesen eines Märchens gelangt Anodos in das Reich von Faerie – einer fantastischen Parallelwelt zu seiner eigenen, in der nichts so ist, wie es scheint. Blumen erwachen nachts zum Leben, Tage und Orte wechseln ohne Übergang, der Wald ist lebendig – und mehr noch: in ihm lauert das Böse. Und zugleich begegnet Anodos dort dem schönsten Wesen überhaupt: einer Dame aus weißem Marmor.

Doch keine Schönheit in Faerie ohne Schrecken. Die vermeintliche Marmordame erweist sich als hinterhältiges Baumwesen, das Anodos prompt in eine Falle lockt – zu Ash, dem bösartigsten aller Bäume, der Menschen frisst… Gerade noch rechtzeitig wird Anodos von einem Roten Ritter gerettet und reist fortan ruhelos durch Faerie – auf der Suche nach der weißen Dame. Doch je länger Anodos in Faerie weilt und je mehr wundersame Wesen den Weg kreuzen, desto mehr verblasst die Erinnerung an die reale Welt. Schlussendlich bleibt nur ein einziger, unheilvoller Weg, um in die eigene Welt zurückzukehren…

FAERIE WOOD ist eine Adaption des Romans „Phantastes. A faerie romance“ von George MacDonald aus dem Jahr 1858. MacDonald gilt als Urvater englischsprachiger Fantasy-Literatur und hat mit seinen fantastischen Märchen, Erzählungen und Romanen weltberühmte Autoren wie Mark Twain, C.S. Lewis und selbst J.R.R. Tolkien inspiriert. So finden sich nicht nur die Vorläufer diverser fantastischer Gestalten der Literatur des 20. Jahrhunderts in MacDonalds Werken wieder – auch die Romanstruktur des Phantastes selbst stellt eine höchst klassische Form des Abenteuerromans dar; ein Genre, das im ausgehenden 19. Jahrhundert in große Mode geriet.

Mit FAERIE WOOD gelangt der Roman von MacDonald erstmals in einer Adaption auf die Bühne und zugleich auf die Leinwand: FAERIE WOOD ist eine FilmTheater-Produktion, die live gespielte Bühnenszenen und filmisch umgesetzte Handlungselemente miteinander vereint.

Dauer: ca. 90min. zzgl Pause; geeignet ab 12 Jahren

MIT: Alize Yildir, Eric Lenke, Lena Werkowska, Jule Kiel, Stéphanie Monceau, Martin Spiecker, Ute Eisfeld, Helena Maria Beza, Lisbeth Kirschbaum, Theresia, Marcel Zauner-Wiesczorek, Carine Chardon, Tim Rost und anderen

MUSIK & TON: Antonia Görge, Martin Spiecker, Ute Eisfeld
DIGITALE KULISSE: u.A. Eric Stelz
FOTOGRAPHIE: Carola Holler
ADAPTION & REGIE: Anna-Sophie Sattler
PRODUKTION & AUSSTATTUNG: Ensemble noctenytor

Einlass ab 18.00 Uhr

MANDRAGORA TITANIA – Epischer Metal mit Folkflair

MANDRAGORA TITANIA verbinden wuchtige Riffs, orchestrale Klangflächen und treibende Rhythmen mit gezielt eingesetzten Folkelementen – besonders der markante Dudelsack verleiht dem Sound eine unverwechselbare Note. Die Mischung aus keifendem und klarem Gesang, Doublebass und epischem Orchester entfaltet eine mitreißende Energie, irgendwo zwischen Schlachtgesang und Sagenwelt.Die sieben Musiker:innen aus Jena stehen seit 2015 für einen Sound, der sich stetig weiterentwickelt. Nach ihrer mehrfach ausgezeichneten Debüt-EP (Deutscher Rock- und Pop-Preis 2016) und dem Erstlingsalbum „Der Vagabund“ (2020), folgte 2022 das atmosphärisch dichte Werk „Rex Silvarum“ – produziert von Dom R. Crey (Nothgard, Equilibrium) und veröffentlicht via MDD-Records.Festivalbühnen wie Mead & Greed, Hörnerfest, Helmfest, das Thorshammer Festival oder das Mahlstrom Open Air belegen die Live-Stärke der Band – kraftvoll, eingespielt und mit einer charismatischen Bühnenpräsenz irgendwo zwischen Waldläufer, Krieger und raubeiniger Feierlaune. 2025 erscheint das dritte Studioalbum – musikalisch druckvoller und moderner, mit mehr Fokus auf den epischen Metalanteil, ohne die folkige Identität aufzugeben. Ein Musikvideo zur Single „Rotes Tuch“ sowie neue Promofotos liefern bereits einen visuellen Vorgeschmack.Gleichzeitig markiert das Release einen neuen Abschnitt: Aus MANDRAGORA THURINGIA wird MANDRAGORA TITANIA – ein Name, der die Entwicklung der Band hin zu einem größeren, cinematischeren Soundbild widerspiegelt.

Einlass: 18:00Uhr

Einlass ab 21.30 Uhr

Foto: Letters From Nowhere © Aurelijus_Užameckis

Letters From Nowhere ist ein innovatives musikalisches Konzept der Pianistin Clara Vetter (DE), des Gitarristen Håvard Funderud (NO) und des Bassisten Petter Asbjørnsen (NO), die während der Pandemiezeit begannen, musikalische Arbeitsprozesse auf Distanz zu gestalten. Sie tauschten komponierte Fragmente digital aus und entwickelten diese gemeinsam weiter.
Die digitale Zusammenarbeit der drei mündete in einer Live-Performance: Während Clara Vetter ein Konzert in Kopenhagen spielte, übernahmen Funderud und Asbjørnsen per Zoom-Meeting die Steuerung ihres Laptops aus Oslo. Über geteilten Bildschirm und Maus ließen sie Klangaufnahmen einfließen, die im Verlauf des Entstehungsprozesses entstanden waren. Vetter improvisierte live zu diesen Samples – und gemeinsam gelang es dem Trio, Raum- und Zeitkonventionen musikalisch zu überwinden.
Heute kann die Band endlich wieder physisch zusammenkommen, doch die im Lockdown entwickelten digitalen Arbeitsweisen bleiben ein fester Bestandteil.
In freundlicher Zusammenarbeit mit der Jazz-Initiative Frankfurt.

Einlass ab 19.00 Uhr

Buch-Vorpremiere zur Frankfurter Buchmesse: Elisabeth Sandmann liest aus ihrem neuen Roman

Gerade einmal Anfang 20 ist die Engländerin Pat, als man sie 1942 aufgrund ihrer Französischkenntnisse für eine streng geheime Mission anheuert. Sie wird ausgebildet im Senden und Empfangen von Funksprüchen, Ortskunde, aber auch in lautlosem Töten. Als Französin Emma wird sie mit dem Fallschirm über Frankreich abgeworfen und muss sich nach Paris durchschlagen, um einen ersten Auftrag auszuführen – in steter Lebensgefahr, immer hungrig und nie sicher, wem sie trauen kann. Ihr Weg kreuzt den der schillernden und schwer zu durchschauenden Ilsabé. Deren Enkelin wird Jahrzehnte später auf Emmas Schicksal stoßen – und auf ein spannendes und nahezu unbekanntes Kapitel des Zweiten Weltkriegs.

Foto: Gaby Gerster

Diese Veranstaltung findet nur vor Ort statt.

Freitag 17.10.24 / 21 h
Hotlist Preis 2025: Vorstellung der nominierten Bücher und Verleihung
Moderation: Anna Engel (hr2)
Hotlist und Party 9 Euro

Hotlist: Hot Books!
Am Freitag der Buchmessewoche im Literaturhaus: Die Spannung knistert, die Luft vibriert. Es kommen die Verlegerinnen, Autoren, Bewunderer und Leserinnen unabhängiger Verlage zusammen, um den jährlichen Preis der Hotlist zu vergeben. Die Hotlist versammelt die zehn bemerkenswertesten Bücher aus unabhängigen Verlagen – fast 200 Verlage reichten dafür ein Buch ein. Eine Zahl, die für Vielfalt und Qualität steht und für das Korrektiv, das die Unabhängigen für die gesamte Buchbranche sind. Ihr Idealismus und ihr Entdeckungsgeist sind Voraussetzung für einen Buchmarkt mit Zukunft. Vorgestellt werden die zehn Hotlist-Titel und bekanntgegeben wird der Preisträgerverlag des Jahres. Außerdem wird der Dörlemann Zu Satz, ein weiterer Preis für unabhängige Verlage, verliehen. Durch die Preisverleihung führt die hr2-Moderatorin Anna Engel. Im Anschluss findet die große Party statt (das Ticket ist auch für die Party gültig).

Eine Veranstaltung des Literaturhauses Frankfurt und des Vereins der Hotlist.

Malte Anders - GENERATION ARSCHGEWEIH
Früher war mehr Lavalampe

Die Millennials übernehmen die Weltherrschaft. In Führungsetagen und Bundeskanzler*innenämtern tauchen die ersten „Sebastians" und „Nadines" auf. Doch ist die Welt bereit für eine Horde disneyfizierter Knopfhosenträger, die in der Geschichte vor allem durch das Sammeln von Diddlmaus-Papier aufgefallen sind?

Malte Anders rauscht auf Rollerskates leidenschaftlich durch die späten 80er und 90er Jahre, befördert sein Publikum ungebremst „zurück in die Zukunft“ und stellt sich dabei den existenziellen Fragen der Generation Y:
Wann sind die Einhörner ausgestorben? Wie alt werden Tamagotchis? Und: dürfen Vegetarier auf Moorhühner schießen?

„Generation Arschgeweih“ ist eine Hommage an die fragwürdigen Jahre aus Irrsinn, Impfungen, Sex, Plastik und DJ Bobo.
Eine kabarettistische Bestandsaufnahme der Generation, die unsere Welt schon bald verändern könnte, wenn sich das Modem nur endlich einwählen würde!

Von und mit Timo Schweitzer alias „Malte Anders“
Regie: Maja Wolff

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 19:00 Uhr

Die Tochter steht in der Wohnung ihrer plötzlich verstorbenen Mutter. Die Mutter ist fort, ihre gesamten Ersparnisse auch. Was bleibt, sind Fragen: Warum ist die Wohnung so chaotisch, der Briefkasten so voll? Und wie ist es überhaupt möglich, seine eigene Mutter an einen Heiratsschwindler zu verlieren?

Sarah Kuttner erzählt die Geschichte einer Frau, die Liebe suchte und auf einen Love Scammer traf. Die sich verliebte und die Augen verschloss. Die nichts zurückließ, außer einem schier endlosen Chat mit dem Betrüger. Vor allem aber ist es die Geschichte einer Tochter, die zurückbleibt mit einer Leerstelle, wo einmal die Mutter war. Also liest die Tochter die Nachrichten, die nicht für sie bestimmt waren, liest Dinge über sich selbst, die sie nie wissen wollte. Und doch, ganz langsam, füllt sich die Leerstelle mit einer Nähe, wie sie beiden zu Lebzeiten nicht möglich war.

Sarah Kuttner schildert in »Mama & Sam« eine Ausnahmesituation, wie es sie gar nicht selten gibt. Vom Gefühl der Schuld, vom Schmerz des Zurückbleibens und von der ungewollten Intimität eines Nachlasses.

Erscheinungsdatum: 8. Oktober

Einlass ab 18.00 Uhr

nicht verfügbar

Ist das Wald oder kann das weg?
Ein aktuelles Infotainment-Programm rund um den Wald

Mach mal Pause, leg an der nächsten Astgabel einen Stopp ein und komm runter.
Runter in den Schmierekeller.

Es wird unterhaltsam und faktenbasiert zugehen mit einem Hauch von Musik.
„Ist das Wald oder kann das weg?“, ein Infotainment-Bühnenprogramm zum Thema Wald von und mit der Schmiere-Macherin, Kabarettistin und Waldführerin Effi B. Rolfs

Warum sind Bäume für uns überlebenswichtig – und dabei so verdammt uneigennützig?
Warum geben sie uns so viel von dem, was wir tagtäglich brauchen – und wir hauen ihnen dafür dauernd in die Fresse?

Und die wichtigste Frage von allen: Was hat das mit mir oder dir zu tun?
Komm in die Schmiere, es gibt Neues für dich aus dem Wood Wide Web.

„Ist das Wald oder kann das weg?“, ein Bühnen-Infotainment-Programm von und mit Effi B. Rolfs

Einlass: 18:00 Uhr

Perfekter Mann. Perfektes Date. Katastrophales Timing.
Sichere dir dein persönlich signiertes Abby Jimenez Exemplar!

Was für Samantha nur ein letzter unterhaltsamer Abend in Minneapolis werden sollte, erweist sich als das beste Date aller Zeiten - und als ein riesiger Fehler. Denn sie und der auf den ersten Blick abweisende Tierarzt Xavier sind ein Match Made in Heaven. Nicht nur, dass er extrem gut aussieht, er pflegt tagtäglich süße Katzenbabies gesund, arbeitet ehrenamtlich für die Hunderettung, und dann stellt er sich auch noch seinen Gefühlen und kann zugeben, wenn er im Unrecht ist.
Kurz: Xavier ist alles, was Sam sich jemals von einem Partner gewünscht hat.
Das Problem: Direkt am Morgen nach ihrer ersten Verabredung zieht Sam ans andere Ende der USA, da sie sich um ihre an Demenz erkrankte und pflegebedürftige Mutter kümmern muss. Die beiden werden sich also niemals wiedersehen.


Infos zu der Autorin Abby Jimenez:
Abby Jimenez lebt in Minnesota, USA, und schreibt Romane, die regelmäßig die Bestsellerlisten stürmen. Sie steht auf gute Liebesgeschichten, Kaffee, winzige Hunde und liebt es, nicht das Haus verlassen zu müssen.


Freut euch auf Abby Jimenez am Samstag, den 18.10.2025, ab 16.00 Uhr in eurer Hugendubel Buchhandlung in Frankfurt Steinweg!

Einlass: 15:30 Uhr

“The Times They Are a-Changin’” sang Bob Dylan, Kanzler Scholz sprach von einer Zeitenwende, Wolf Biermann wusste „Nur wer sich ändert, bleibt sich treu“. Und Lore und Harry? Da hat sich auch einiges geändert. Sie sind in die Jahre gekommen, ihre wilden Zeiten sind vorbei, ihr Summer of Love ist zum Spätherbst geworden. Immerhin haben sie es trotz aller Widrigkeiten des freigeistigen Daseins geschafft, mehr als 30 Jahre verheiratet zu sein. Und das soll jetzt auch so bleiben.

Aber wie? Die umtriebige Lore ist mit großem Engagement im Literaturbetrieb beschäftigt. Der brummelige Harry hingegen, pensionierter Baurat, trinkt gelegentlich gerne ein Weizenbier und kümmert sich innig um den Rittersporn in seinem Garten. Lore befürchtet allerdings, Harry könne sich für den Rest seines Lebens nur noch innig um den Rittersporn in seinem Garten kümmern und gelegentlich gerne ein Weizenbier trinken. So sticheln sie sich durch ihre Tage. Sich irgendwie liebend, gleichzeitig sich gegenseitig auf die Nerven gehend.

Doch dann geschieht etwas, was die beiden wieder an einem Strang ziehen lässt: Tochter Gloria heiratet. Und das zum dritten Mal. Und dann noch den schnöseligen Sohn eines „Immobiliendreckskerls“, wie Harry befindet. Aber dann entwickelt er „einen grimmigen Spaß an der ganzen Sache“ und sieht darin „eine Auffrischungskur für seinen alten antikapitalistischen Kampfgeist“. Also auf zur Hochzeit. Und zwar in der alten Cordjacke.

"Ein wunderbar leicht dahinfließender Dialogroman, der aber letztlich schwer wiegt. Ein bühnenreifes Capriccio." Mathias Schreiber, „Der Spiegel“

*Elke Heidenreich schrieb den Roman „Alte Liebe“ zusammen mit ihrer alten Liebe Bernd Schroeder, mit dem sie eine gute Weile verheiratet war. "Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden“, resümierte sie einmal in der „Brigitte“. Aus dem Roman erarbeitete sie dann ein Theaterstück, das nun zum ersten Mal in Frankfurt aufgeführt wird.*

Mit Katja Hufgard und Hans Richter
Regie: Rainer Ewerrien

Einlass 19 Uhr

Einlass ab 21.30 Uhr

Claire Waldoff war anders als die andern. Eine gebürtige Westfälin, die sich als ‚Berliner Göre‘ in die Herzen des Publikums sang - humorvoll, unangepasst und offen frauenliebend. Mit ihrer markanten Erscheinung schmetterte sie ihre Couplets mal wurstig-rüde, mal herzlich-sentimental über die Bühnenrampe und avancierte als Galionsfigur des Unkonventionellen zu einer legendären Größe im deutschen Kabarett.

Ulrike Kinbach und Markus Neumeyer am Klavier begleiten Claire Waldoff mit Liedern, Texten und fiktiven Szenen in die schillernde Kabarettwelt der 20er und 30er Jahre und in die lesbisch-feministische Szene der damaligen Zeit. Ein Abend über Unangepasstheit und Authentizität und die Kraft des Humors
als Mittel des Widerstands.

Von und mit Ulrike Kinbach
Musikalische Leitung und am Klavier Markus Neumeyer
Regie Ingrid El Sigai
Dramaturgie Jo van Nelsen

Eine Kooperation von Ulrike Kinbach und der Volksbühne im Großen Hirschgraben

Zeichnung © Walter Trier

Einlass ab 16:00 Uhr

2024 feierte Jesper Munk sein „Return“ zu sich selbst. Nach einer längeren Kreativpause, die er überwiegend als Mitglied der Berliner Post-Punker P.D.O.A. (Public Display Of Affection) und der international anerkannten Industrial-Noise-Institution Plattenbau verbrachte, veröffentlichte er letztes Jahr nach dem 2022er Coveralbum „Taped Heart Sounds“ mit „Yesterdaze“ den lange erwarteten, selbstkomponierten und schließlich auch hoch gelobten Nachfolger von „Favourite Stranger“ (2018).
Anläßlich des zehnjährigen Jubiläums seines bislang erfolgreichsten Albums „Claim“ (erscheint zeitgleich zum „best of … live“-Album als limitierte „10th anniversary vinyl-edition“) widmet sich Jesper Munk nun wieder mehr seinem Frühwerk, welches er - aus Gründen - zeitweise bewusst vernachlässigte. Auf dem im September 2025 erscheinenden Album „best of … live“ - ein zweigeteiltes Doppelalbum mit jeweils eigenständigen Livemitschnitten zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg und seiner Begleitband The Cassette Heads - sind nun alle seine Evergreens vertreten, angefangen bei den „Claim“-Dauerbrennern „Morning Coffee“, „Shakespeare & Heartbreak“, „Courage For Love“ und „Reeperbahn“ bis hin zu All-time Favourites wie „Clean“, „Easier“, „Blue Shadows“ und „Happy When I’m Blue“.
Aber natürlich dürfen auch neuere Songs aus dem vergangenen „Yesterdaze“-Jahr sowie Jesper Munks unvergleichliche Coverversionen von z.B. „My Babe“ (Little Walter), „Amsterdam“ (Jacques Brel), „Head In The Cloud“ (Mocky), „Christmas Card From A Hooker In Minneapolis“ (Tom Waits) oder „Salford Town“ (The Dubliners/Luke Kelly) u.a. nicht fehlen.

Einlass: 19:00Uhr

Gizmo Varillas, der in Großbritannien lebende spanische Singer-Songwriter, hat einen schwer fassbaren Sound geschaffen, der auf zugängliche Weise eine unglaublich vielfältige Sammlung musikalischer Einflüsse und eine endlose Liste von Instrumenten miteinander vereint. Mit einer zeitgemäßen Botschaft, die vielen aus der Seele sprechen wird, schafft er eine kraftvolle Kombination aus einfachen, aber tiefgründigen, Marley-ähnlichen Texten, getragen von Paul Simon Melodien, John Frusciante-Gitarren und so vielen lateinamerikanischen und afrikanischen Einflüssen, dass es schwer ist, sie alle zu benennen.

Nach seinem weithin gefeierten dritten Album „Out Of The Darkness“ ist er aus seinem Heimstudio auf die weltweite Indie-Szene getreten!

Vom Soundtracken erfolgreicher Serien auf Netflix und Apple TV bis hin zu Co-Schreib- und Produktionsbeiträgen für Chart-Alben, nicht nur im Vereinigten Königreich (Jack Savoretti’s Europiana), sondern auch jenseits des Atlantiks in Kanada (Bobby Bazini’s Move Away), ist er vor allem für seine Kollaborationen mit der legendären Tony Allen und Baio (Vampire Weekend) bekannt und ist auf Radiosendern von LA bis Japan über Athen zu hören.

Einlass: 19 Uhr / Stehplatz