Ein alter Esel, ein müder Hund, eine verbitterte Katze und ein zäher Hahn leisten für den Menschen nicht mehr genug und werden von ihren Herren fortgejagt. Aber die verjagten Tiere treffen sich rein zufällig und beschließen, zusammen zu bleiben. Ihr Wahlspruch lautet: "Was besseres als den Tod finden wir überall". Sie fassen einen Plan und wollen Stadtmusikanten in Bremen werden. Aber es kommt alles anders als geplant, und nachdem sie sehr geschickt die Räuber aus einem Waldhaus vertrieben haben, ziehen sie selbst dort ein. Als ein Räuber zurückkehrt, um die Lage zu erforschen, verpassen die Tiere dem Räuber in genialer Zusammenarbeit einen ordentlichen Denkzettel und keiner der Räuber traut sich jemals mehr zurück. Die Tiere aber leben nun in froher Eintracht und singen für ihr Leben gern.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.


Es spielt: Marion Martinez

Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein?

Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert.

Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen.

Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen.

Einlass 30 min vor der Show

nach dem Roman von Irmgard Keun
Bühnenfassung von Gottfried Greiffenhagen

Regie: Irene Christ
mit Johanna Marie Bourgeois


48 Stunden im Jahr 1936. Die 19jährige Susanna beschreibt - zunächst mit überschäumender Lebenslust und satirischem Humor - die Geschehnisse um sie herum: ihre leidenschaftliche Liebe zu Franz, mit dem sie Zukunftspläne hat; das veränderte Verhalten der Menschen, die ihr nahestehen; das Leben mit den „Rassegesetzen“; überhaupt die neue Normalität: den Alltag während der Naziherrschaft. Ein Auftritt Hitlers vor einer begeisterten Menschenmenge auf dem Frankfurter Opernplatz wird zum Ausgangspunkt einschneidender Ereignisse. Die Schlinge zieht sich zu. Denunziationen sind an der Tagesordnung. »Mütter zeigen ihre Schwiegertöchter an, Töchter ihre Schwiegerväter, Brüder ihre Schwestern, Schwestern ihre Brüder… Nachbarn ihre Nachbarn.« Innerhalb kürzester Zeit ist Susanna nicht mehr nur humorvolle Beobachterin, sondern mittendrin und gezwungen, erwachsen zu werden. Während eines ausufernden Festes, kurz vor Mitternacht, muss eine große Lebensentscheidung her. Gehandelt wird nach Mitternacht.

Irmgard Keun, in den 1930er Jahren ein Star am Literaturhimmel und später wiederentdeckt, schrieb den Roman „Nach Mitternacht“ während ihrer Zeit im Exil. Er wurde 1937 in den Niederlanden veröffentlicht. Auch mit den Romanvorgängern „Gilgi, eine von uns“ und „Das kunstseidene Mädchen“ feierte sie sensationelle Erfolge. Gottfried Greiffenhagen verdichtet mit seiner Monologfassung Keuns großen Roman zu einem verzweifelt heiteren und erbarmungslos scharfsichtigen Theaterstück.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Zur Zeit Beethovens wirkten viele Komponisten, die von seinem überragenden Genie überschattet wurden und dadurch im Laufe des 19. Jahrhunderts wieder in Vergessenheit gerieten.
Gemeinsam mit Dr. Klaus Harer (Deutsches Kulturforum östliches Europa) stellt das Ensemble WUNDERKAMMER auf historischen Instrumenten drei besonders entdeckungswürdige Musiker aus dem östlichen Europa vor.

Besetzung:
WUNDERKAMMER
Javier Aguilar Bruno, Violine
Lea von Cube, Viola
Martin Seemann, Violoncello
Mira Lange, Hammerflügel

Foto: Rebekka Johne / Lux Studio Productions

Einlass: 19:00 Uhr

Mit der Erweiterung der Berliner Stadtautobahn BAB 100 entstanden an wichtigen Kreuzungspunkten bereits zukünftige U-Bahnbauwerke. Am Innsbrucker Platz legten die Planer die Autobahn in einem kurzen Tunnelstück unter die Erde, um somit eine der wichtigen Eisenbahntrassen zu kreuzen. Dabei entstand noch unter dem Autobahntunnel ein zukünftiger U-Bahnhof in beeindruckender Länge und mit, für Berliner Verhältnisse, großer Tiefe. Zusätzlich enthalten ist in dieser Tour der Einstieg in einen aus den 1910er Jahren stammenden U-Bahntunnel werden - ein vergessener Tunnel unterhalb eines Wohngebietes.
Diese geführte Besichtigung beansprucht ca. 2 - 2,5 Stunden. Für die Tour im unter der Autobahn gelegenen U-Bahnhof Innsbrucker Platz & durch den alten Eisacktunnel können Sie hier die Tickets online buchen.

ca. 15 min vor Veranstaltungsbeginn

Wenn Siegfried mit dem viel zu groß geratenen Schwert eher aus Hilflosigkeit den Drachen erschlägt, wenn die stattliche Brunhild eher getäuscht denn bezwungen wird, und vor allem, wenn sie den Schwächling König Gunther ins Fensterkreuz hängt, wird klar: Es gibt keine Helden mehr.
Mit „Helden“ haben Johannes Galli und Michael Summ gemeinsam den mittelalterlichen Epos der Nibelungensage frech auseinandergenommen und als brillantes Rock-Musical neu zusammengesetzt. Grenzenlose Komik trifft hier auf harte Gitarrenriffs, heiße Rhythmen treffen auf glänzende Melodien.

Es spielen William Schellenberg, Acelya Han, Thomas Matuszewski, Sina Haarmann, Tom O'Sullivan

Eines Morgens erschlägt das tapfere Schneiderlein sieben Fliegen auf einen einzigen Streich. Nach dieser grossartigen Tat zieht es ihn hinaus in die Welt, um seine “Heldentat” zu verkünden, dabei muß es allerhand Abenteuer bestehen und zuguterletzt bekommt es die schöne Prinzessin zur Frau.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Rainer Eckhardt

Da behauptet ein Müller, seine Tochter könne Stroh zu Gold spinnen. Das hört der König und nimmt die Müllerstochter mit. Wenn sie drei Kammern mit Stroh zu Gold spinnen kann, so soll sie seine Frau werden. Der Müllerstochter kommt ein kleines Männchen zu Hilfe. Doch nach einem Jahr erscheint es, um seinen Lohn abzuholen: das erste Kind der Königin. Die verzweifelte Königin bekommt nun noch eine Chance ihr Kind zu behalten...

Es spielt Marion Martinez

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.

Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Marion Martinez

Das Festival versteht sich als Plattform für den künstlerischen und kulturellen Austausch zwischen koreanischem und deutschem Tanz. Es schafft einen offenen Raum, in dem Künstlerinnen und Künstler, Publikum und unterschiedliche Tanztraditionen miteinander in Begegnung treten können.

In einer Zeit, in der Kunstformen, Genres und Kulturen zunehmend miteinander verbunden sind, bringt das Festival traditionelle und zeitgenössische Tanzformen sowie verschiedene körperliche Ausdrucksweisen zusammen. Dabei steht nicht nur die Präsentation einzelner Aufführungen im Mittelpunkt, sondern auch ein lebendiger Dialog, in dem sich koreanischer und deutscher Tanz gegenseitig inspirieren und bereichern.

Ziel des Projekts ist es, Brücken zu bauen, neue Perspektiven zu eröffnen und Tanz als verbindende Sprache zwischen Menschen, Kulturen und Generationen erfahrbar zu machen.

Programm:

17. Juli / K-Pop Dance Festival
Die durch einen deutschlandweiten Open Call ausgewählten K-Pop-Tänzer*innen der Finalrunde treten in einem Festival-Finale gegeneinander an. Die Liste der Finalist*innen für die Endrunde wird gesondert bekannt gegeben.

[Sonderprogramm & Festaufführung]

Team 1:
URI Tanzgruppe/ Leitung: Yun-soon Kim
Tänzer*innen: Yun-soon Kim, Hwa-Cha Schwabe, Hae-Young Krebs, Song-Ja Fehse, Su -Ja Chung, Yoong -woo Lee

Team 2:
DoRaZi-Singers/ Leitung: Ducksoon Park-Mohr
Teilnehmer*innen: Ducksoon Park-Mohr mit 9–12 Sänger*innen

18. - 19.Juli / Festival der Choreograf*innen
18.Juli 2026

1. Performance: Offiziell eingeladenes Gastspiel
Kompanie / Projektname: Simhyunju-Dance with us
Produktionsland: Deutschland
Choreografie: Hyun-ju Sim
Stücktitel: Die Fügung der Leere
Besetzung:Eunice M’Boussa, Emily Mähler, Hyun-ju Sim

2. Performance: Open-Call-Auswahl
Kompanie / Projektname: The Few Frames Project
Produktionsland: Deutschland
Choreografie: Anibal dos Santos & Francesc Fernández
Stücktitel: Stillstand
Besetzung: Anibal dos Santos, Clement Coudry Herlin

3. Performance: Offizielle Internationale Austausch-Auswahl
Kompanie / Projektname: KY Dance Company
Produktionsland: Südkorea
Choreografie: Mi Young Jeong
Stücktitel: Extremely Trivial Things
Besetzung: Mi Young Jeong und weitere

19. Juli 2026

1. Performance: Offiziell eingeladenes Gastspiel
Kompanie/ Projektname: Salad/ WoBo
Produktionsländer: Südkorea, Deutschland
Regie/ Choreografie: Yuko Kaseki & Kyong Ju Park/ Yuko Kaseki
Stücktitel: Pseudo-Archaeological
Übersetzung: The Case of Berlin
Besetzung: Yuko Kaseki, Moung-Yul Braun, Uri Tanzgruppe, Ducksoon Park-Mohr, Apoorva Moha, Wafa Shaaban, Ghaydaa Alquatly, Adriana Maria dos Santos, Mahtab Es, Kyong Ju Park

2. Performance: Open-Call-Auswahl
Produktionsland: Deutschland
Choreografie: Jiwon Jenna Kim
Stücktitel: Hush-a-bye
Besetzung: Jiwon Jenna Kim

3. Performance: Offizielle Internationale Austausch-Auswahl
Kompanie / Projektname: JAY Dance Project
Produktionsland: Südkorea
Choreografie: Jung Ah Yoon
Stücktitel: Awakenings
Besetzung: Jung Ah Yoon

Dauer: 2 Stunden

ENGLISCH:
The festival sees itself as a platform for artistic and cultural exchange between Korean and German dance. It creates an open space where artists, audiences, and different dance traditions can meet and engage with one another.

In an era in which art forms, genres, and cultures are increasingly interconnected, the festival brings together traditional and contemporary dance forms as well as diverse physical expressions. Its focus is not only on presenting individual performances, but also on fostering a living dialogue in which Korean and German dance can inspire and enrich one another.

The aim of the project is to build bridges, open new perspectives, and make dance tangible as a connecting language between people, cultures, and generations.

Programm:

July 17th / K-Pop Dance Festival
The final-stage K-pop dancers selected through a nationwide open call in Germany will compete in a festival-style finale. The list of finalists advancing to the final round will be announced separately.

[Special Program & Gala Performance]

Team 1:
URI Dance Group/Director: Yun-soon Kim
Dancers: Yun-soon Kim, Hwa-Cha Schwabe, Hae-Young Krebs, Song-Ja Fehse, Su -Ja Chung, Yoong -woo Lee

Team 2:
DoRaZi Singers/Director: Ducksoon Park-Mohr
Participants: Ducksoon Park-Mohr with 9–12 singers

July 18th-19th / Festival of Choreographers
July 18th, 2026

1. Performance: Official Invitation Program
Company/Project Name: Simhyunju – Dance with us
Production Country: Germany
Choreography: Hyun-ju Sim
Title: The Joining of Emptiness
Cast: Eunice M’Boussa, Emily Mähler, Hyun-ju Sim

2. Performance: Open Call Selection
Company/Project Name: The Few Frames Project
Production Country: Germany
Choreography: Anibal dos Santos & Francesc Fernández
Title: Standstill
Cast: Anibal dos Santos, Clement Coudry Herlin

3. Performance: Official International Exchange Selection
Company/Project Name: KY Dance Company
Production Country: South Korea
Choreography: Mi Young Jeong
Title: Extremely Trivial Things
Cast: Mi Young Jeong and others

July 19th, 2026

1. Performance: Official Invitation Program
Company/Project Name: Salad/WoBo
Production Countries: South Korea, Germany
Direction/Choreography: Yuko Kaseki & Kyong Ju Park / Yuko Kaseki
Title: Pseudo-Archaeological Translation: The Case of Berlin
Cast: Yuko Kaseki, Moung-Yul Braun, Uri Tanzgruppe, Ducksoon Park-Mohr, Apoorva Moha, Wafa Shaaban, Ghaydaa Alquatly, Adriana Maria dos Santos, Mahtab Es, Kyong Ju Park

2. Performance: Open Call Selection
Production Country: Germany
Choreography: Jiwon Jenna Kim
Title: Hush-a-bye

3. Performance: Official International Exchange Selection
Company/Project Name: JAY Dance Project
Production Country: South Korea
Choreography: Jung Ah Yoon
Title: Awakenings
Cast: Jung Ah Yoon

Duration: 2 hrs

Simhyunju-Dance with us, KY Dance Company, Salad, WoBo, JAY Dance Project, The Few Frames Project, Hyun-ju Sim,Anibal dos Santos, Francesc Fernández, Mi Young Jeong, Yuko Kaseki, Kyong Ju Park, Jiwon Jenna Kim, Jung Ah Yoon, Eunice M`Boussa, Emily Mähler, Clement Coudry Herlin, Moung-Yul Braun, URI Tanzgruppe, Yun-soon Kim , Hwa -Cha Schwabe, Hae-Young Krebs, Song-Ja Fehse, Su -Ja Chung, Yoong -woo Lee, Apoorva Moha, Wafa Shaaban, Ghaydaa Alquatly, Adriana Maria dos Santos, Mahtab Es, DoRaZi-Singers, Ducksoon Park-Mohr mit 9-12 Personen

Manchmal ist es einfach an der Zeit, sich eine wohlverdiente Auszeit zu nehmen.

Magie und Illusionen können dabei den Stress des Alltags für einige Zeit verfliegen lassen.

In seiner Soloshow, lädt Sie Ben Blu zu einem entspannten Abend mit Freunden und Bekannten ein, bei der Sie abschalten und sich verzaubern lassen können. Der Geist des Berliner Lebens selbst tritt ins Geschehen des Illusionstheaters, füllt es mit Dynamik und Spontanität, und lässt die Show sich immer wieder neu erfinden. Das Programm ist geprägt von mitreißenden, interaktiven Elementen.

Erleben Sie das Illusionstheater von einer besonderen Seite, einmalig in Berlin. Die Show begeistert durch ihre einzigartigen Effekte und Ausschnitten der anderen Programme. Magic Hour ist die einzige englischsprachige Show mir regelmäßigen Vorstellungen. Lassen Sie sich von Ben Blu durch die längste Stunde Berlins führen und seien Sie herzlich eingeladen zum Träumen, Lachen und Staunen.

Einlass 30 min vor der Show

D‘Artagnan zieht es aus der verschlafenen provinziellen Gascogne ins Zentrum der Nation, nach Paris. Er will sich in politisch verworrenen Zeiten als Musketier auf der Seite von König Ludwig XIII. gegen die intriganten Geschäfte des Kardinals Richelieu einsetzen. Zunächst, nicht ohne Probleme, muss er seine drei Mitstreiter in Duellen kennenlernen, die aber dann mit ihm im Laufe der Geschichte das erfolgreiche Quartett bilden. Ihr Motto für den gemeinsamen Kampf: »Einer für alle – Alle für einen!«
Mit ironischer Distanz zum klassischen Mantel-und-Degen-Drama und Augenzwinkern präsentiert das Theater Poetenpack mit einer kleinen Schar von Darsteller*innen das historische Heldenpanoptikum.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn / Open Air / Denken Sie bitte an wettergerechte Kleidung

Hänschen Clown geht in die weite Welt hinein...Dort gibt es allerhand zu entdecken! Wilde Tiere und sogar ein Zirkus mit vielen Kunststücken, die er mit den Kindern ausprobiert. Das macht viel Spaß, aber Mutter weinet sehr...

Es spielt Rainer Eckhardt

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Das Erzähltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Tommy Matuszewski

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Storyacting is a special form of theater in which an experienced actor tells a fairy tale and takes on the role of various fairy tale characters and roles.
They can not only listen intently to the fairy tale, but also actively participate. In many places the children are allowed to play on stage themselves! This creates an interactive and lively theater game between actors and children.

A lame donkey, a tired dog, a toothless cat and an old rooster decide to stick together and become town musicians in Bremen. They set off, but they hadn’t reckoned with the robbers. On the other hand, the robbers hadn’t reckoned with them either...

With Tom O'Sullivan