Was gibt’s denn schöneres, als auf anner Bierbank unter einem Blätterdach, vor aaner frisch eigschenda Maß Bier zu hoggn, und über Gott und die Welt zu schmarrn. Wenn’s sei muss, leffst mit der „Fämilie“ nu zu die Karussell: Des Feierwehrauto auf’n Kinderkarussell gibt’s ja nu immer. Tust los’n; obacht, wennsd Pech hast, gwinnst. Und dann hoggsd di endli widder hi zu deiner Maß. Denkst zurück an deine Erschte Brunft auf der Kerwa. Und Schluck für Schluck erlebst du die Fränkischen Suff-Stufn: Seier, Dambers, Qualm, Durchblicker.
In seinem Kabarett-Programm „Kerwa Gschmarri“ zeigt „KKK“ die Fränkische Kerwa, wie Sie sie no nie gsehn ham! Und des Beste: Des verstehna net bloß Aboridschinell.

Foto: PR

WEB: klaus-karl-kraus.de

19:00

FREUDENSCHMAUS so ist der Titel des brandneuen Programms von Lizzy Aumeier! Sie hat darüber gesagt, „das wird mein bestes Programm…“. Sie konnte dieses Programm leider nur ein einziges Mal spielen, bevor sie am 10.10.24 für uns alle überraschend starb!

Andreas Stock, der Ehemann, den Sie am Rande von Lizzys Auftritten immer mal gesehen haben und der mit Lizzy über 36 Jahre 24/7 zusammen war, hat einiges aufzuklären…

Da Lizzy – nicht nur für ihn - immer weiterleben wird, wird er ihre Texte natürlich nicht vorenthalten, vielmehr noch, Sie bekommen erklärende Hintergründe aus erster Hand!
Natürlich ist Lizzy nicht zu ersetzen, aber Andreas freut sich, ihren Geist, ihren Charme und ihren Wortwitz zumindest etwas aufflackern zu lassen!

Foto: Andreas Stock

WEB: agentur-a-s.de

19:00

Einlass 19:15 Uhr

Dexde & Songs auf Fränkisch & Österreichisch | Ein franko-austrischer Abend mit Helmut Haberkamm & Tom Haydn

Das hat's so auch noch nie gegeben: Zwei MundArt-Künstler gemeinsam auf der Bühne, der eine ein Aischgründer aus Westmittelfranken, der andere ein Niederösterreicher, der in Nürnberg lebt.

Der eine präsentiert fränkische Poesie voller Klang und Esprit, der andere singt gewitzte Lieder und ChanSongs.

Helmut Haberkamm gehört zu den bekanntesten Dialektautoren hierzulande, Tom Haydn wiederum kennt man aus dem Radio und Fernsehen, von Festivals, Kleinkunst- und Theaterbühnen.

Zusammen gestalten sie einen zweisprachigen, aber einmaligen Abend.

Foto: PR

WEB: helmuthaberkamm.de

19:00

Stefan "Das Eich" Eichner präsentiert die XXL LIVE Lesungs-Show: "Das Eich liest Asterix auf oberfränkisch". Alle drei Bände in einem Programm! Nach dem großen Erfolg seiner bisherigen Asterix-Übersetzungen "Dunnerkeil", "Asterix bei die Bieramiden" und "Asterix bei der Husdndrubbn", bringt der bekannte Komiker
Stefan "Das Eich" Eichner nun ein einzigartiges und unterhaltsames Programm auf die Bühne. In dieser spektakulären Lesungs-Show werden alle drei Bände von Asterix in oberfränkischer Mundart präsentiert.
Stefan "Das Eich" Eichner, der für seinen humorvollen und lockeren Stil bekannt ist, wird die Zuschauer mit seiner einzigartigen Interpretation der Asterix-Geschichten zum Lachen bringen. Neben den lustigen Dialogen und skurrilen Anekdoten aus den Comic-Bänden wird Das Eich auch persönliche Einblicke in die Entstehung der Übersetzungen geben und das Publikum interaktiv in die Show einbeziehen.
Die XXL live Lesungs-Show "Das Eich liest Asterix auf oberfränkisch" verspricht einen Abend voller Spaß, Humor und fränkischem Charme. Das Eichs einzigartige Darbietung und seine Fähigkeit, die Zuschauer zu begeistern, machen diese Show zu einem unvergesslichen Erlebnis für Asterix-Fans und Comedy-Liebhaber nicht nur aus Oberfranken gleichermaßen.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Stefan "Das Eich" Eichner live auf der Bühne zu erleben, wenn er die Welt von Asterix in oberfränkischer Mundart zum Leben erweckt. Die XXL live Lesungs-Show "Das Eich liest Asterix auf oberfränkisch" ist ein absolutes MUSS für alle, die Asterix lieben und sich einen humorvollen Abend voller Unterhaltung wünschen.

Foto: Stefan Eichner

WEB: stefan-eichner.de

19:00

Wnuk denkt laut und liest was vor – eine autobiographisch eingetunkte Lese-Show

Oliver Wnuk ist stets auf der Suche nach dem Glück: Wo ist es, wann ist es, warum und wie viel bekommt er davon ab? Aus der Zusammenarbeit mit u.a. der Frankfurter Rundschau (FR7) sind teils nachdenkliche, teils amüsante Kolumnen mit Tiefgang entstanden, aus denen er u.a. lesen/erzählen/spielen, kurz: agieren wird. Von der Erkenntnis, warum das menschliche Ohr so seltsam anmutet bis hin zur lapidaren Frage nach dem Glück. Ein sehr persönlicher Abriss durch die großen Themen des Lebens; über die Stolpersteine, die es umzudrehen
gilt, was das mit der Liebe überhaupt noch soll und dem Gefühl, beim Proktologen erkannt zu werden.
Seinen Durchbruch erlangte Wnuk als ULF in der Kult-Comedy-Serie „STROMBERG“. Als HINNERK FELDMANN in der ZDF-Erfolgsreihe „Nord Nord Mord“ begeistert er seit nunmehr 15 Jahren regelmäßig knapp 9-10 Mio. Zuschauer vor den TV-Bildschirmen. Seine selbstverfasste ARD-Reihe „Das Leben ist kein Kindergarten“, in der er auch die Hauptrolle spielte, zählt zu seinen jüngsten Erfolgen.
Oliver Wnuk, geboren 1976 in Konstanz, schreibt, seitdem er spielt: In den vergangenen 25 Jahren wirkte er in über 125 Film- und Fernsehprodukfonen als Schauspieler mit; zur selben Zeit verfasste er Romane, zahlreiche Dreh- und Kinderbücher, Theater- und Hörstücke, sowie Essays für Printmedien.

Foto: PR

19:00

Etz liester – Ungehörtes, aus meiner Schublade. Was bei meinen Kabarett-Programmen so locker, spontan auf der Bühne daher kommt, hat eine Grundlage: Texte, die im stillen Kämmerlein, bei Reisen, im Cafe entstehen, doch dann in meiner Schublade schlummern.

Ich bin dem fifty-Team sehr dankbar, dass ich einen Abend „Ungehörtes“ von mir lesen kann. Sie werden Überraschendes, Quellen von Bekannten von mir hören, mein Alter Ego, den „Gerch“ besser verstehen; und einiges kommt auch gesungen an ihr Ohr.

Übrigens: Mein Büchlein „Der Berch brüllt“, gehört zu den meist geklauten Büchern, der Erlanger Stadtbibliothek.

Ich freu mich!

Foto: PR

17:00

Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
In ihrem Programm „Feelin´ Groovy“ präsentieren sie am ..., dem ... die schönsten Songs des Kult-Duos.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.
Einfach nur Nachspielen reicht da nicht! Um das Musikgefühl und die vielen kleinen musikalischen Raffinessen zu erwecken, benötigt man auch erstklassige Musiker. Michael Frank Gesang & Gitarre, Guido Reuter Gesang, Geige, Key. und Flöte, begleitet von Sebastian Fritzlar an Klavier, Gitarre, Trommel & Bass, sowie Ingo Kaiser am Schlagzeug schaffen den Seiltanz aus vollendetem Cover und
eigener Interpretation so authentisch, dass das Publikum in einen regelrechten Sog zwischen ihre sehr rhythmischen und den gefühlvollen Nummern gerät. Mit ihren bis ins kleinste Detail abgestimmten Gesangs- und Instrumentaldarbietungen lassen sie die Grenze zwischen Original und Kopie verschwimmen. Allein die mit den Originalen nahezu perfekt übereinstimmenden Stimmlagen sind dabei an Authentizität kaum zu überbieten.
Die instrumentalen Fertigkeiten der Musiker sind ebenso beeindruckend, wie ihre Bühnenpräsenz. Sie zeigen eine perfekte Show, ohne dass sie große Showeffekte nötig haben.

Foto: PR

WEB: sg-revival.de

19:00

FRANZ SCHUBERT (1797-1828)
Impromptus für Klavier Opus 142

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827)
Eroica-Variationen in Es-Dur, Opus 35
Klaviersonate Nr. 23 in f-Moll, op. 57 "Appassionata"

Colin Pütz – ein Name, den man sich merken sollte. Der junge deutsche Pianist, Jahrgang 2007, begeistert mit einer Reife, Virtuosität und Klangkultur, die weit über sein Alter hinausgeht. Schon mit 14 Jahren debütierte er mit Chopins 2. Klavierkonzert an der Seite des WDR Sinfonieorchesters – seither wird er regelmäßig von internationalen Orchestern und zu diversen Festivals eingeladen. Als frisch gekürter Träger des renommierten Prix Serdang 2025, den kein Geringerer als Rudolf Buchbinder vergibt, zählt Pütz zu den vielversprechendsten Talenten der kommenden Generation. In seinem Soloprogramm entfaltet er nuancenreiches musikalisches Erzählen, packende Energie und feinsinnige Gestaltung. Ein Abend voller Tiefgang und jugendlicher Brillanz.

Einlass: 18:15 Uhr

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
In ihrem Programm „Feelin´ Groovy“ präsentieren sie am ..., dem ... die schönsten Songs des Kult-Duos.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.
Einfach nur Nachspielen reicht da nicht! Um das Musikgefühl und die vielen kleinen musikalischen Raffinessen zu erwecken, benötigt man auch erstklassige Musiker. Michael Frank Gesang & Gitarre, Guido Reuter Gesang, Geige, Key. und Flöte, begleitet von Sebastian Fritzlar an Klavier, Gitarre, Trommel & Bass, sowie Ingo Kaiser am Schlagzeug schaffen den Seiltanz aus vollendetem Cover und
eigener Interpretation so authentisch, dass das Publikum in einen regelrechten Sog zwischen ihre sehr rhythmischen und den gefühlvollen Nummern gerät. Mit ihren bis ins kleinste Detail abgestimmten Gesangs- und Instrumentaldarbietungen lassen sie die Grenze zwischen Original und Kopie verschwimmen. Allein die mit den Originalen nahezu perfekt übereinstimmenden Stimmlagen sind dabei an Authentizität kaum zu überbieten.
Die instrumentalen Fertigkeiten der Musiker sind ebenso beeindruckend, wie ihre Bühnenpräsenz. Sie zeigen eine perfekte Show, ohne dass sie große Showeffekte nötig haben.

Foto: PR

WEB: sg-revival.de

19:00

Passwort vergessen. Ach, wenn´s nur das wäre! Die alltäglichen Ärgerlichkeiten vergessen oder erinnern? Manchmal erinnert man sich an Situationen, die man lieber vergessen hätte und amüsiert sich schließlich ganz köstlich.
Davon erzählt Claudia Bill, z. B: Wie erzieht der Franke seine Kinder? Wie behandelt eine hiesige Bäuerin ihren Knecht? Was erlebt man bei ehrlichen Komplimenten? Pleiten, Pech und Pannen vor dem Geldautomaten. Der genaue Blick, die humorvolle Umsetzung der Beobachtungen zeichnet Claudia Bill seit über 20 Jahren auf der Bühne aus. Trotz aller Herabsetzungen begleitet sie ihr Ehemann immer noch am Klavier.
Man kann viel vergessen, doch einen Abend mit diesem Paar sicher nicht.

Foto: Christine Bockx

WEB: claudiabill.com

19:00

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Gilly Alfeo ist Improkünstler, Jazzpianist und Schauspieler. Nach 22 Jahren als Musiker, Darsteller
und künstlerischer Leiter beim Springmaus Improvisationstheater tourt er seit einiger Zeit mit
seinem Soloprogramm: GILLY CON CARNE! *
Was braucht es, um die Welt zu einem besseren Ort zu machen? Gilly erörtert das mal aus der
Perspektive der italienischen Ruhrpott-Seele, mal mit dem Hirn des faulsten Jazzpianisten der
Welt. So lässt er uns diese verrückte Welt ein bisschen besser ertragen. Wir bekommen es
gesungen, gekocht, improvisiert und vor allem wird es uns wohltemperiert humorvoll serviert.
Irgendwo zwischen seinen Schauspielfiguren, dem Piano und persönlichen Geschichten wird er
Sie treffen: Ihre Ideen von Morgen, Ihren Geschmack vom Leben und Ihr Herz im Hier und Jetzt!
Das Rezept: 250g Faszinierendes, 1 Dose grobe Pointen und 1 Teelöffel Weisheit. Das
Faszinierende in einem Kopf mit heißem Blöd anbraten. Mit 375ml Quatsch aufgießen, Musik
einrühren und kurz nachdenken lassen. Abgetropfte Pointen und eine Prise Weisheit hinzufügen,
dann halb zugedeckt bei geringer Kritik 5 Minuten wirken lassen. Gelegentlich umdenken. Dazu
schmeckt ein Kölsch.

Foto: CS Wernz

WEB: alfeo.de

19:00

Christine Schützes aktuelles Solo „Also, mir wär sie zu dünn !“ feiert den feinen Unterschied. Zum Beispiel den zwischen sagen und meinen, wissen und verstehen oder den zwischen weiblichen und männlichen
(vermeintlichen) Idealtypen. Im Mittelpunkt der Beschäftigung mit der Liebe und den Worten, dem
Alltag und den Sprachhülsen stehen wir alle, die deutsche Sprache und was man mit der wortgewaltig und klavierstimmig so alles machen kann. Auch plattdeutsch spielt eine kleine Rolle. In einem Satz: Als Lied am
Ende des Tages zeigen Fidele Alte auf, dass der perfekte Mann reine Relativitätstheorie ist, auch ohne Nachtsichtgerät. Klingt rätselhaft? Stimmt, klärt sich aber im Lauf des amüsanten und intelligenten Kabarettabends.

Foto: Christian Barz

WEB: christineschuetze.de

19:00

Christian Hilz, Bariton
Dorian Keilhack, Klavier

Lieder von F. Schubert, E. Klemmstein, J. Brahms und R. Strauss

Folgen Sie den beiden Musikern auf einer Reise über verschiedenste Wege durch die Nacht!
Der Mensch in der nächtlichen Natur ist ein wiederkehrender Topos der romantischen Poesie. Die Nacht als Raum zur Kontemplation und Projektion, als ungestörter Ort der Phantasie und Reflexion öffnet die Tür zu vielfältigen Geschichten über Einsamkeit, Humor, Liebe, Glück, Enttäuschung und Tod.
Christian Hilz und Dorian Keilhack, in Erlangen aufgewachsen und dem Publikum der Konzertwerkstatt wohlbekannt, sind seit Jahrzehnten im internationalen Musikleben engagiert, treffen sich aber regelmäßig für gemeinsame vorwiegend kammermusikalische Projekte.
Die neueste CD-Produktion der beiden hat in einem inhaltlich besonderen Konzept Kompositionen von Franz Schubert und Eberhard Klemmstein miteinander verwoben. Diese Verbindung bildet den Kern dieses Konzertabends, ergänzt durch Werke von Johannes Brahms und Richard Strauss.

Einlass: 18:15 Uhr

Der zweite Abend steht im Zeichen einer ungewöhnlichen Kombination: Passagen aus dem Roman "Der Zwerg reinigt den Kittel" von Anita Augustin, in dem mit tiefschwarzem Humor vom Alltag in einem Seniorenheim und einer geplanten Geronto-Revolution erzählt wird, verbinden sich mit einer musikalischen Revue der 1920er Jahre, darunter ironisch-groteske Streichquartette von Paul Hindemith, Erwin Schulhoff und Béla Bartók.


Regie - Jonas Knecht
Dramaturgie - Ola Plex

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Norbert Nagel, Klarinette und Saxophon - Thilo Wolf, Piano - Markus Schieferdecker, Bass - Paul Höchstädter, Schlagzeug

Nach über 40 Jahren musikalischer Zusammenarbeit seit frühesten Jugendtagen haben Pianist und Bandleader Thilo Wolf sowie Ausnahmesaxofonist und Grenzgänger Norbert Nagel nicht nur musikalisch eine Menge zu erzählen. Erleben Sie einen Abend voller musikalischer Geschichten und Spielfreude. Etwas Jazzig, etwas romantisch, melodiös - und ganz sicher sehr lebendig.
Das Musik-Repertoire beginnt beim American-Songbook (George Gershwin, Duke Ellington), streift Norbert Nagels Seite als Grenzgänger zur Klassik (Astor Piazzolla, Bach) und führt zu einer Reihe von Kompositionen von Thilo Wolf. Das Publikum erlebt die vielen musikalischen Seiten, die beide Künstler auf der Bühne verkörpern.

Einlass: 18:15 Uhr