The Queen’s Six, das Vokalensemble aus Windsor Castle, sind eine britische a-cappella-Gruppe und leben gemeinsam mit ihren Familien als Teil des St. Georges Chaple Choirs auf dem Königsschloss Tür an Tür mit den Royals und singen im Auftrag Seiner Majestät, King Charles III. täglich in der Schlosskapelle. In den letzten Jahren waren die Sänger oft zu royalen Großevents vor Milliarden Zuschauern live im TV zu sehen. Erst 2025 sangen Sie als Entourage King Charles III. für Papst Leo XIV in der Sixtinischen Kapelle.

Das Programm „From Windsor with Love” ist ein vokales Geschenk schönster Liebeslieder zum 75. Krönungsjubiläum der ehemaligen Nachbarin und Chefin, Queen Elizabeth II. und an die British Royal Family. Zu erleben gibt es eine beeindruckende Bandbreite mit Musik von der Renaissance bis in die moderne Pop-Geschichte. Historisch bedeutsame Titel von William Byrd, Henry VIII. (Helas Madame) oder Thomas Tallis (If ye love me) sind eng mit der Geschichte von Windsor Castle und dem Buckingham Palace in London verbunden und wähnen den Zuhörer in den alten Gemäuern des wohl bedeutsamsten Königshauses der Welt. Wer nun tröge, angestaubte Geschichten des konservativen Establishments erwartet ist auf dem Holzweg: das Programm hat Höhen und Tiefe(n). Die geschulten Stimmen der Sänger lassen die Wechsel zwischen historischer Polyphonie und modernem Pop-Sound mit spielerischer Leichtigkeit erscheinen. Ein Qualitätsgarant, welche der intensiv gelebten englischen Chortradition zuzuschreiben ist.

Tom Lehrer, ein US-amerikanischer Singer-Songwriter, Satiriker und Mathematiker nimmt unverfroren populäre Themen aus Musik, Politik oder Wissenschaft aufs Korn: „the elements“ oder der „masochism tango“ polarisieren und bringen auch die Sänger außer Atem. „Right here, waiting“ von Richard Marx aus den 80ern, „Stand by me“ von Ben E. King (im Arrangement aus dem Programm der royal wedding 2018) oder „The Power of Love“ feiern die Liebe in mannigfaltiger Stilistik. Herzliche Einladung zu einem Sangesabend voll königlicher Brillanz.

Einlass: ab 18:15 Uhr

„Am Anfang stand die Idee, traditionelle volksmusikalische Stücke neu zu interpretieren. Aber ich habe schnell gemerkt: Das bin ich nicht. Und ehrlich gesagt: Das ist mir zu wenig. In mir schlummern so viele eigene Lieder, die ich erzählen möchte“, sagt Claudia Koreck.

„NEO ALPIN“ heißt das neue Live-Programm der preisgekrönten Singer-Songwriterin Claudia Koreck.
Darin denkt sie Volksmusik als Musik des 21. Jahrhunderts neu. Eigenständig, mutig und fernab aller Klischees.
Ganz selbstverständlich verbindet die Chiemgauerin alpine musikalische Elemente mit ihrem unverwechselbaren Sound.

Auf der Bühne entsteht daraus eine besondere Klangwelt:
In kleiner Besetzung werden unterschiedlichste Instrumente gespielt, neu kombiniert und mit großer musikalischer Freiheit zum Leben erweckt. Natürlich hat Claudia Koreck auch einige ihrer bekannten Songs im Gepäck – vielleicht sogar in einem neuen, alpin gefärbten Gewand.

Ein Konzertabend voller Überraschungen, Nähe und musikalischer Vielfalt.
So hat man Claudia Koreck noch nicht erlebt.

Vorverkauf: 34,00 € bzw. 32,00 € ermäßigt)
Abendkasse: 39,00€ (alle)
zzgl. Servicegebühren

Einlass: 19:00

Der Norwegian Soloists’ Choir ist mit seinem Leiter Yuval Weinberg erstmals beim Musikfest ION zu erleben. Im Zentrum steht David Langs preisgekrönte „The Little Match Girl Passion“, die Hans Christian Andersens Märchen vom kleinen Mädchen mit den Schwefelhölzern aufgreift. In einer kalten Silvesternacht friert das Kind, während die Menschen an ihm vorübergehen. Lang orientiert sich musikalisch an der Passionsform, wie man sie von Johann Sebastian Bachs „Matthäus-Passion“ kennt. Dazu erklingen Bachs Motetten „Komm, Jesu, komm“ und „Singet dem Herrn ein neues Lied“ sowie norwegische Volkslieder. So verbinden sich in diesem Konzert eine zeitgenössische Passion, Bachs ausdrucksstarke Motetten und die schlichte Unmittelbarkeit norwegischer Volkslieder.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Der Windsbacher Mädchenchor ist ein noch junges Ensemble innerhalb der fränkischen Chorszene. Mit seinem Gründungskonzert beim Musikfest ION tritt er erstmals mit einem eigenen Programm vor das Nürnberger Publikum! Unter der Leitung von Claudia Jennings stehen die Sängerinnen gemeinsam mit der Sopranistin Ilse Eerens und einem kleinen Instrumentalensemble auf der Bühne. Das Programm verbindet Nicola Porporas „Lauda Jerusalem“ und „Magnificat“ mit Gustav Holsts „7 Part Songs“ und reicht damit vom Barock bis zur Chormusik des frühen 20. Jahrhunderts. Hinzu kommt die Uraufführung eines neuen Werks von Zuzanna Koziej – ein weiterer Schritt auf dem Weg zu einem eigenen künstlerischen Profil des jungen Chors.

Das Konzert wird mitgeschnitten vom Bayerischen Rundfunk - BR Franken.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

LOVE, AMY – The Symphonic Celebration Of Amy Winehouse Erleben Sie die musikalische Welt von Amy Winehouse in einer völlig neuen Dimension! Basierend auf der erfolgreichen Bühnenshow von Thilo Wolf erklingen ihre unvergesslichen Songs erstmals in großen symphonischen Arrangements mit den 60 Musikern des Münchner Rundfunkorchesters. Unter seinem Dirigat entführen Johanna Iser und Arlen Konietz das Publikum auf eine emotionale Reise durch Amys Leben und die Musik ihrer Vorbilder. Mit spektakulären Projektionen und Special Guest Mitch Winehouse entsteht ein einzigartiges Konzerterlebnis voller Soul, Jazz und großer Emotionen.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Windsbacher Mädchenchor ist ein noch junges Ensemble innerhalb der fränkischen Chorszene. Mit seinem Gründungskonzert beim Musikfest ION tritt er erstmals mit einem eigenen Programm vor das Nürnberger Publikum! Unter der Leitung von Claudia Jennings stehen die Sängerinnen gemeinsam mit der Sopranistin Ilse Eerens und einem kleinen Instrumentalensemble auf der Bühne. Das Programm verbindet Nicola Porporas „Lauda Jerusalem“ und „Magnificat“ mit Gustav Holsts „7 Part Songs“ und reicht damit vom Barock bis zur Chormusik des frühen 20. Jahrhunderts. Hinzu kommt die Uraufführung eines neuen Werks von Zuzanna Koziej – ein weiterer Schritt auf dem Weg zu einem eigenen künstlerischen Profil des jungen Chors.

Das Konzert wird mitgeschnitten vom Bayerischen Rundfunk - BR Franken.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Unter der Leitung von Thomaskantor Andreas Reize kommt der Thomanerchor Leipzig nach Nürnberg; an der Orgel spielt Thomasorganist Johannes Lang. Johann Sebastian Bach wirkte von 1723 bis zu seinem Tod 1750 als Thomaskantor an der Leipziger Thomaskirche. Das Programm versammelt Thomaskantoren vor und nach Bach. Von ihm erklingt die Motette “Komm, Jesu, komm”. Doch das Konzert geht weit über die Leipziger Musikgeschichte hinaus: Werke von Claudio Monteverdi und Heinrich Schütz stehen neben Musik von Ralph Vaughan Williams, Anton Bruckner und Arvo Pärt. So spannt sich der Bogen von der Renaissance und dem Frühbarock bis ins 20. Jahrhundert – interpretiert von einem Chor, der die europäische Musikgeschichte mitgeprägt hat.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Zwei junge Musiker, zwei erste Preise beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD: William Fielding wurde 2026 ausgezeichnet, Sandro Hirsch bereits 2025. Beim Musikfest ION treffen der britische Organist und der Trompeter in St. Sebald aufeinander – in einem Programm, das die klanglichen Möglichkeiten ihrer Instrumente in immer neuen Konstellationen auslotet.
Henry Purcells Sonate in D-Dur eröffnet den Abend, Henri Tomasis „Variations grégoriennes sur un Salve Regina“ verbinden den strahlenden Trompetenton mit einer gregorianischen Melodie. Im Zentrum steht Petr Ebens „Okna“ – „Fenster“: vier Sätze, die unterschiedliche musikalische Perspektiven öffnen. Dazu kommen Auszüge aus Georg Philipp Telemanns „Tafelmusik“, Georg Friedrich Händels „Suite D-Dur“ und Ennio Morricones „Gabriel’s Oboe“ – ein Programm zwischen barocker Eleganz, spiritueller Tiefe und einer der berührendsten Melodien der Filmmusik.

Das Konzert wird mitgeschnitten vom Bayerischen Rundfunk - BR Franken.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Vom Dirigierpult bei Rosalías „LUX“-Tournee an die Orgel von St. Sebald: Die kubanische Musikerin Yudania Gómez Heredia dirigierte das Heritage Orchestra bei den internationalen Arena-Shows der Popproduktion. Nun kehrt sie nach Nürnberg zurück – an den Ort, an dem sie studiert und ihre Arbeit als Musikerin und Dirigentin weiterentwickelt hat. 2026 wurde sie mit dem Kulturpreis der Stadt Nürnberg ausgezeichnet. Beim Musikfest ION ist sie diesmal als Organistin zu erleben.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr

Unter der Leitung von Nigel Short kehrt der britische Tenebrae Choir zum Musikfest ION zurück – mit Musik, die über Jahrhunderte hinweg nichts von ihrer geheimnisvollen Anziehungskraft verloren hat. Werke von Robert White, Alonso Lobo, Thomas Tallis und William Byrd treffen auf gregorianische Choräle. Zum Programm gehören Byrds Messe für vier Stimmen und Tallis’ „Sancte Deus“. Die mehrstimmigen Linien setzen einander in Bewegung: Eine Stimme nimmt den Gedanken der anderen auf, Melodien ziehen durch den Raum und verweben sich zu einem dichten, schimmernden Geflecht. Dazwischen öffnen die einstimmigen gregorianischen Gesänge einen stillen Raum – schlicht, klar und von großer Ruhe.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Zum Abschluss des Musikfests ION dirigiert Frieder Bernius Beethovens „Missa solemnis“ mit dem Kammerchor Stuttgart und der Klassischen Philharmonie Stuttgart. Beethoven betrachtete die 1824 uraufgeführte Messe als eines seiner bedeutendsten Werke. Die Komposition sprengt die Grenzen einer gewöhnlichen Messvertonung: Chorsätze, Solopartien und Orchester entfalten eine monumentale musikalische Architektur, in der inniges Gebet und dramatische Ausbrüche unmittelbar aufeinanderstoßen. Besonders im „Agnus Dei“ tritt die Friedensbitte hervor – sie steht inmitten einer Musik, die Unruhe und Bedrohung nicht ausblendet, sondern ihnen die Bitte um Frieden entgegensetzt.

Tickets ab 11.11., 8 Uhr

Zehn Jahre nach ihrem letzten Album kehren Breakdown of Sanity mit einem neuen Kapitel zurück. Am 6. November 2026 erscheint mit Reveries das fünfte Studioalbum der Schweizer Metalcore-Band. Gleichzeitig gibt das Album der kommenden REVERIES TOUR 2027 ihren Namen.

Seit ihrer Gründung im Jahr 2007 haben sich Breakdown of Sanity einen festen Platz im europäischen Metalcore erspielt. Mit Alben wie Mirrors und insbesondere Perception machte sich die Band weit über die Schweizer Szene hinaus einen Namen. 2016 folgte mit Coexistence das bislang letzte Studioalbum.

Nach einer mehrjährigen Pause meldeten sich Breakdown of Sanity 2020 mit neuer Musik zurück. Ab 2024 folgte auch die Rückkehr auf die Bühne. Seitdem hat sich einiges verändert. Nach Wechseln an Schlagzeug und Gesang präsentiert sich die Band heute in neuer Besetzung, ohne dabei das aus den Augen zu verlieren, was Breakdown of Sanity seit fast zwei Jahrzehnten ausmacht.
Massive Breakdowns, melodische Gitarren, rohe Emotion und Songs über persönliche Abgründe ebenso wie über gesellschaftliche Themen bilden auch auf Reveries den Kern des Sounds.

Im Frühjahr 2027 bringt die Band das neue Album schließlich auf die europäischen Bühnen. Die REVERIES TOUR verbindet neues Material mit den Songs, die Breakdown of Sanity über die vergangenen Jahre zu einem festen Namen innerhalb der Metalcore-Szene gemacht haben.
Breakdown of Sanity sind zurück und schlagen mit Reveries ein neues Kapitel auf.
Sei im Frühjahr 2027 live dabei.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

Vorverkauf hier ab 13.11. 11 Uhr

Einlass: 15:30 Uhr

Hinter dem Namen 4 Souls verbirgt sich eine Akustikband, die zwischenzeitlich deutschlandweit für Aufsehen sorgt. Nein, 4 Souls sind kein "Casting-Produkt“, sondern tatsächlich langjährige Freunde, die eine tiefe Seelenverwandtschaft verbindet. Deshalb machen sie auch Musik 4 Souls – also für die Seele.
Seit 2013 verzaubern sie die Konzertbesucher mit ihrem Bühnenprogramm "Songs für die Seele" und lassen Welthits - in ihrem ganz eigenen, unverwechselbaren Sound interpretiert - unvergessen bleiben.
4 Souls bestechen durch die die absolute Harmonie der drei Stimmen und das fein aufeinander abgestimmte Zusammenspiel der zwei, ja manchmal sogar drei Akustik-Gitarren. Was nach jedem Konzert bleibt, ist die Gewissheit, dass diese Band erst dann von der Bühne geht, wenn sie sicher ist, die Seelen ihrer Zuhörer berührt zu haben.

4 Souls sind:
Wulli Wullschläger (Gitarre / Gesang)
Sonja Tonn (Gesang/ Gitarre)
Jürgen Hoffmann (Gitarren)
Christian Pöllmann (Gesang / Gitarre)

Foto: Monika Kober

WEB: wulliundsonja.de

Einlass: 18 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Am Samstag, den 02. Oktober 2027 wird es um 20 Uhr wieder fett, basslastig, tanzbar und handgemacht, denn die One Man Band Konrad Kuechenmeister ist mi seiner Loopstation wieder zu Gast im JTF.
Konrad Kuechenmeister ist Live-Loop-Artist, Multiinstrumentalist, Produzent und Performer in einer Person. Mit Loopstations nimmt er Stimme, Beatbox, Instrumente und manchmal auch das Publikum live auf. Aus diesen Aufnahmen entstehen Schicht für Schicht komplette Songs, Improvisationen und druckvolle, mit Effekten versehene Beats.

Musikalisch bewegt sich seine Show zwischen Drum'n'Bass, Reggae, Dub, Dubstep, Ska und Balkan. Konrad baut seine Arrangements unmittelbar vor dem Publikum auf: vom ersten Beat über Basslinien und Harmonien bis zum fertigen Livesound. Improvisation bleibt dabei ein zentraler Bestandteil; auch das Publikum kann spontan Teil eines Loops werden. Am Ende klingt es wie eine komplette Band.

Das Ergebnis verbindet die Energie elektronischer Clubmusik mit dem Live-Erlebnis eines handgespielten Konzerts: basslastig, tanzbar und vollständig live.

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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 19 Uhr