Das Duo Hurts, bestehend aus Theo Hutchcraft und Adam Anderson, debütierten mit ihrem Album „Happiness“ in 2010 und wurden von jetzt auf gleich ein riesiger Erfolg. Ihre Songs „Stay“ und „Wonderful Life“ dominierten direkt die Charts und das international.
Monatelang hielten sich die Songs in den Top 10 und erhielten mehrere Gold- und Platinauszeichnungen.

Mit Ihrem einzigartigen New-Wave und Synthie Pop brachten die beiden Briten die 80er wieder zurück, aber in einer eigenen Interpretation. Mit melancholischen Texten, emotionalen Melodien und eindrucksvollen Videos bringen sie ihren Stil mit ein und begeistern die Fans immer und immer wieder.

Nach „Happiness“ ging Hurts für fast zwei Jahre auf Tour und verkaufte über 250.000 Tickets. Sie veröffentlichten daraufhin noch vier weitere Alben: „Exile“, „Surrender“, „Desire“ und „Faith“. Darauf erschien auch die Kollaboration „Under Control“ mit Calvin Harris und Alesso, der ebenfalls zum Nr. 1 Hit wurde.
Die Neueste Single erschien im Januar diesen Jahres, ein Remake von „Wonderful Life“ mit einem Feature von Luciano, welche in Deutschland, Österreich und der Schweiz direkt die Charts stürmte und wochenlang ein riesiger Erfolg blieb. Sie ist die Einstimmung für die Shows, die alle bekannten Songs wieder aufleben und feiern lassen werden.

Denn nun, nach 15 Jahren, kommen sie endlich zurück mit ihrem Erfolgsalbum „Happiness“ um das Jubiläum mit uns zu feiern!

Die Shows werden ein Rückblick auf die ersten Hits und stehen voll im Namen ihres riesigen Erfolgsalbums. Hurts wird es komplett performen und uns alle aufs Neue damit begeistern.

Seid mit dabei, wenn Hurts wieder in Deutschland ist und mit Euch eine Reise zurück in der Zeit macht!

Die Ausstellung „Margot und die anderen – Zwangssterilisation im Nationalsozialismus“ nimmt die grausame Praxis der Zwangssterilisationen an Menschen, die nicht in das rassistische, menschenfeindliche System des NS-Regimes passten, in den Blick, und schreibt eine lokale Geschichte Wiesbadens, die bisher kaum beachtet wurde – die Geschichte der sogenannten Rheinland-Kinder, die auf mündlichen Befehl in „Geheimer Reichssache“ sterilisiert wurden, nur, weil sie anders aussahen, weil sie die „falschen“ Väter hatten, weil sie nicht „deutsch“ genug waren. Die Ausstellung legt dabei einen besonderen Fokus darauf, die individuellen Geschichten der Wiesbadener Kinder zu schreiben und gleichzeitig das Thema Zwangssterilisierung in der NS-Unrechtsgesetzgebung zu beleuchten. Nicht zuletzt wird durch das Ausstellungsprojekt die Frage gestellt, was es bedeutet, hier und heute zu leben und welche Verantwortung wir alle für dieses „Hier“ und „Jetzt“ tragen.

12:00 bis 17:00 Uhr

ULTHA is a five-piece black metal band from Cologne (Germany) founded in 2014. Their music can roughly be described as a hybrid of US-Black Metal, (Funeral) Doom, Post Punk and movie score ambience. . The bands´ songs are mostly between 10-20 minutes long and range from fast blast beats to slower and sludgier eruptions. With their hypnotic and melodic songs, as well as their captivating live shows, they were able to acquire a huge following in a short amount of time.

Einlass: 19:00 | Beginn: 19:30

Das Duo Hurts, bestehend aus Theo Hutchcraft und Adam Anderson, debütierten mit ihrem Album „Happiness“ in 2010 und wurden von jetzt auf gleich ein riesiger Erfolg. Ihre Songs „Stay“ und „Wonderful Life“ dominierten direkt die Charts und das international.Monatelang hielten sich die Songs in den Top 10 und erhielten mehrere Gold- und Platinauszeichnungen.Mit Ihrem einzigartigen New-Wave und Synthie Pop brachten die beiden Briten die 80er wieder zurück, aber in einer eigenen Interpretation. Mit melancholischen Texten, emotionalen Melodien und eindrucksvollen Videos bringen sie ihren Stil mit ein und begeistern die Fans immer und immer wieder.
Nach „Happiness“ ging Hurts für fast zwei Jahre auf Tour und verkaufte über 250.000 Tickets. Sie veröffentlichten daraufhin noch vier weitere Alben: „Exile“, „Surrender“, „Desire“ und „Faith“. Darauf erschien auch die Kollaboration „Under Control“ mit Calvin Harris und Alesso, der ebenfalls zum Nr. 1 Hit wurde.Die Neueste Single erschien im Januar diesen Jahres, ein Remake von „Wonderful Life“ mit einem Feature von Luciano, welche in Deutschland, Österreich und der Schweiz direkt die Charts stürmte und wochenlang ein riesiger Erfolg blieb. Sie ist die Einstimmung für die Shows, die alle bekannten Songs wieder aufleben und feiern lassen werden.
Denn nun, nach 15 Jahren, kommen sie endlich zurück mit ihrem Erfolgsalbum „Happiness“ um das Jubiläum mit uns zu feiern!Die Shows werden ein Rückblick auf die ersten Hits und stehen voll im Namen ihres riesigen Erfolgsalbums. Hurts wird es komplett performen und uns alle aufs Neue damit begeistern.Seid mit dabei, wenn Hurts wieder in Deutschland ist und mit Euch eine Reise zurück in der Zeit macht!

Einlass: 18:30 Uhr

Die Bad Homburg Open powered by Solarwatt (21. - 28. Juni) locken auch 2025 wieder mit Wimbledonflair und spezieller Sommerfestatmosphäre im geschichtsträchtigen Kurpark. Da das Rasenevent in der Woche vor dem Klassiker in Wimbledon das einzige Turnier der höchsten WTA-Kategorie (500) sein wird, ist zudem mit dem bislang stärksten Teilnehmerinnenfeld zu rechnen.

Jetzt Tickets für 2025 sichern und die Stars der Tennisszene hautnah erleben!

Sehen Sie Spitzentennis auf dem Spielbank Bad Homburg Centre Court und erleben ein vielseitiges Entertainmentprogramm im Baloise Park Village. Unterhaltung für große und kleine Tennisfans ist garantiert. Die malerische Anlage des TC Bad Homburg bietet einen perfekten Rahmen für die Tennis Boutique Experience, die im Juni 2025 mit ihrer fünften Auflage bereits ein kleines Jubiläum feiert.

Lassen Sie sich dieses sportliche Highlight im Rhein-Main-Gebiet nicht entgehen und seien Sie dabei, wenn sich der nächste Tennisstar nach Turnierbotschafterin Angelique Kerber (2021), Caroline Garcia (2022), Katerina Siniakova (2023) und Diana Shnaider (2024) in die Siegerinnenliste der Bad Homburg Open powered by Solarwatt eintragen wird.

Die exakte Einlasszeit entnehmen Sie bitte der Homepage.

„Einszweiundzwanzig vor dem Ende“ ist eine rabenschwarze Komödie, die zwischen Tragik und Komik, Drama und Persiflage pendelt. Matthieu Delaporte, bekannt für Werke wie „Der Vorname“, zeichnet in diesem Stück eine originelle und witzige Spekulation über die unmittelbare Zeit vor dem Ende. Die deutsche Erstaufführung fand am 4. Juni 2023 im Renaissance-Theater Berlin statt.

Frei nach dem Märchen von Hans Christian Andersen.

Ein kleines Entlein erlebt sich selbst als hässlich. Aber auf seiner langen Reise zu sich selbst begegnet es vielen Tieren und merkt schließlich, dass es gar nicht hässlich, sondern nur anders ist. Am Ende wird aus dem hässlichen Entlein sogar noch ein schöner Schwan.

Einlass ab 10:30 Uhr

Achtung: Es können sowohl an der Kasse direkt als auch im Onlineverfahren Eintrittstickets erworben werden.

In diesem Jahr stehen alle Wasserattraktionen, der Sprungturm, die Rutschen, der Spielplatz und die Sportplätze zur Verfügung.

Auch alle Sitzgelegenheiten können ohne Einschränkungen genutzt werden.

Kein Anspruch auf Ersatz oder Kostenrückerstattung auch bei höherer Gewalt.

Keinen Eintritt zahlen Schwerbehinderte mit Merkzeichen B und deren Begleitperson, soweit eine Begleitperson im Schwerbehindertenausweis eingetragen ist.. Es besteht eine Nachweispflicht vor Ort.

Kassenschluss 19:45 Uhr, Badeschluss 20:15 Uhr, Bad Schließung 20:30 Uhr

Wenn man für unbändige Energie, Lebensfreude und musikalische Vielfalt einen Namen sucht: Jimmy Kelly. Mit seiner Mischung aus Folk-Musik, Rock und Pop-Elementen holt er das Gefühl vom irischen Pub auf die Bühne.

Vom 20. bis 22. Juni 2025 wird Frankfurt zum Treffpunkt für digitale Spielekultur, Innovation und Unternehmertum:

Hessen Crash, Deutschlands ältestes Fighting-Game-Event, feiert mit der 22. Auflage sein 15-jähriges Bestehen – mit einer neuen Location, einem erweiterten Konzept und einem klaren Fokus auf die kreative Wirtschaft rund um Games, Medien und Popkultur.

Vom Underground-Turnier zum Kultur-Event
Was 2010 als Community-Turnier für „Tekken“-Fans begann, entwickelte sich in den letzten Jahren zu einem festen Bestandteil der europäischen eSport-Landschaft. Der Name „Hessen Crash“ spielt auf das Format früher Fighting-Game-Turniere in Südkorea an (etwa „Tekken Crash“) und steht heute für ein Event, das Spielspaß, sportlichen Wettbewerb und wirtschaftliche Perspektiven in einem Rahmen vereint.

Was erwartet Medien & Publikum 2025?
- Internationale Turniere in Tekken 8, Street Fighter VI, Guilty Gear Strive
- Fachkonferenz: Panels zu eSport als Wirtschaftstreiber, Innovationstreiber & Kulturgut
- Aussteller, Retro-Gaming, Trading Cards, Brettspiel-Lounges, Podcasts
- Reichweite: Über 1.000 Gäste vor Ort, mehr als 40.000 Zuschauer:innen im Livestream

Hintergrund & Konzept
Die diesjährige Ausgabe unter dem Motto „eSport trifft Kreativwirtschaft“ macht sichtbar, wie sehr Gaming heute Wirtschaft, Bildung, Medien und Kultur prägt. Die begleitende Fachkonferenz am 20. Juni 2025 richtet sich an Vertreter:innen aus Medien, Wirtschaft und Wissenschaft – mit Keynotes, Panels und Workshops u. a. zu folgenden Themen:
- eSport als Standortfaktor für Kommunen & Regionen
- Medienwandel durch Gaming & Streaming
- Nachwuchsförderung, Diversität & neue Berufsbilder
- Businessmodelle und Markenbindung im Gaming-Sektor

Ein Novum 2025: Hessen Crash bietet erstmals auch reguläre Besuchertickets ab 9 €, um die Veranstaltung für ein breiteres Publikum zugänglich zu machen.

Einlass: 09:00 Uhr

Der legendäre Giacomo Casanova, charmant wie eh und je, nimmt sein Publikum mit auf eine Reise durch die Höhen und Tiefen seiner Vergangenheit. In der schäbigen Herberge einer Provinzstadt lässt der alternde Lebemann sein bewegtes Leben Revue passieren – von leidenschaftlichen Liebschaften über kühne Abenteuer bis hin zur spektakulären Flucht aus den Bleikammern.

Ein amüsanter, geistreicher Theaterabend voller Esprit, gespielt von Gottfried Herbe in der Rolle des berüchtigten Charmeurs.

Unter der Regie von: Carsten Steuwer

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

22.06.25 Sonntag, 14.30 h
Festivaleröffnung
ab 4 Jahren
Eintritt frei

Zur Eröffnung von STADT LAND BUCH steht das Literaturhaus einen ganzen Nachmittag lang allen Besucher:innen offen.

Beginn: 14.30 Uhr / Ende: 18 Uhr
Lesungen im Lesesaal & Lesekabinett

15.00 Uhr Sybille Hein & Band:
„Freiheit …du große Wundertüte!“ ab 4 Jahren (Lesesaal)
Was ist eigentlich Freiheit? Das hat Autorin und Illustratorin Sybille Hein in viele lustige, verspielte, lebendige Bilder übersetzt und von allen Seiten bespiegelt: Warum Freiheit heißt, anders sein zu dürfen. Warum frei sein bedeutet, alles wissen und fragen zu können. Und auch, warum Freiheit manchmal nach Schweiß und Käsefüßen riecht, und häufig eine große Portion Mut verlangt. Damit das fantastische Gefühl gleich vor Ort in alle Kinderfüße krabbelt, hat Sybille Hein es außerdem in zwei, drei, vier fetzige Lieder verpackt, die sie mit ihrer Band performt: Zum Mithüpfen, Mitsingen, Mitdenken …

15.30 Uhr und 17 Uhr „Omas Dachboden – eine kleine Reise um die Welt mit dem Kinder Kalender 2025“
Ab 4 Jahren (Lesekabinett)
Oma war früher in der ganzen Welt unterwegs und kann richtig viele Sprachen. Deshalb findet Schauspielerin Victoria Schmidt auch ganz viele Dinge, die an diese Reisen erinnern. Mit einer Auswahl der Gedichte aus dem diesjährigen Kinder Kalender, erschienen im Moritz Verlag, erzählt sie von sich, ihrer Oma und ihren Erinnerungen an Oma und die eigene Vergangenheit. Dabei braucht sie immer wieder Hilfe vom Publikum, von dem sie nicht weiß, wie es überhaupt auf Omas Dachboden gekommen sind.

16.00 Uhr Saša Stanišic:
„Hey, hey, hey Taxi, Band 2“ ab 6 Jahren (Lesesaal)
Saša Stanišic und sein Sohn Nikolai erfinden Abend für Abend immer verrücktere Geschichten rund um verrückteste Taxis: Ein Fahrer namens Odjo Odjo fährt immer zum falschen Ort, nur um dann doch am richtigen Ort anzukommen. Der diebische Zwerg namens Fieberthermometer steckt in Schwierigkeiten, da ist es doch gut, dass wir gerade auf einem Taxidrachen sitzen und ihm helfen können! Bei dem ganzen Spaß kommen aber auch die wichtigen Fragen des Lebens nicht zu kurz: Wofür sind Freund:innen da? Warum muss man nicht so sein wie die anderen? Und warum ist es toll, einfach mal richtig faul zu sein?

17.00 Uhr Lesung der Stadtsieger:innen Frankfurt am Main des bundesweiten Vorlesewettbewerbs (Lesesaal)
Über 600.000 Schüler:innen der sechsten Klassen nehmen jedes Jahr am bundesweiten Vorlesewettbewerb teil. Die vier Stadtsieger:innen aus Frankfurt am Main lesen zur Eröffnung von STADT LAND BUCH als jüngste Literaturvermittler:innen aus den Büchern, mit denen sie zum Wettbewerb angetreten sind.

15.00 bis 18.00 Uhr:
Rahmenprogramm im ganzen Haus
- Geschichtenwerkstatt mit den Kinderbuchautorinnen Barbara van den Speulhof und Jutta Wilke
- Zeichenlabor mit dem Künstler Sylvain Mérot
- Der lebendige Portraitautomat mit den Comiczeichner:innen Barbara Yelin, Claudia Lieb und Markus Lefrançois
- Kratzel-Dada-Poesie-Workshop mit der World Design Capital Frankfurt RheinMain 2026
- Podcast-Mobil von Bücheralarm in Aktion
- Buchstabenbasteln mit Anaïs von Manteuffel
- Kakao- und Kaffeebar des Frankfurter Kaffeerösters Heron Mark
- Eiskugeln von Oma Helga
- großer Büchertisch zum Stöbern von der Buchhandlung Eselsohr mit allen Titeln des Festivals


Foto: Sasa Stanišic © Tara Wolff

Eintritt frei

Vom 20. bis 22. Juni 2025 wird Frankfurt zum Treffpunkt für digitale Spielekultur, Innovation und Unternehmertum:

Hessen Crash, Deutschlands ältestes Fighting-Game-Event, feiert mit der 22. Auflage sein 15-jähriges Bestehen – mit einer neuen Location, einem erweiterten Konzept und einem klaren Fokus auf die kreative Wirtschaft rund um Games, Medien und Popkultur.

Vom Underground-Turnier zum Kultur-Event
Was 2010 als Community-Turnier für „Tekken“-Fans begann, entwickelte sich in den letzten Jahren zu einem festen Bestandteil der europäischen eSport-Landschaft. Der Name „Hessen Crash“ spielt auf das Format früher Fighting-Game-Turniere in Südkorea an (etwa „Tekken Crash“) und steht heute für ein Event, das Spielspaß, sportlichen Wettbewerb und wirtschaftliche Perspektiven in einem Rahmen vereint.

Was erwartet Medien & Publikum 2025?
- Internationale Turniere in Tekken 8, Street Fighter VI, Guilty Gear Strive
- Fachkonferenz: Panels zu eSport als Wirtschaftstreiber, Innovationstreiber & Kulturgut
- Aussteller, Retro-Gaming, Trading Cards, Brettspiel-Lounges, Podcasts
- Reichweite: Über 1.000 Gäste vor Ort, mehr als 40.000 Zuschauer:innen im Livestream

Hintergrund & Konzept
Die diesjährige Ausgabe unter dem Motto „eSport trifft Kreativwirtschaft“ macht sichtbar, wie sehr Gaming heute Wirtschaft, Bildung, Medien und Kultur prägt. Die begleitende Fachkonferenz am 20. Juni 2025 richtet sich an Vertreter:innen aus Medien, Wirtschaft und Wissenschaft – mit Keynotes, Panels und Workshops u. a. zu folgenden Themen:
- eSport als Standortfaktor für Kommunen & Regionen
- Medienwandel durch Gaming & Streaming
- Nachwuchsförderung, Diversität & neue Berufsbilder
- Businessmodelle und Markenbindung im Gaming-Sektor

Ein Novum 2025: Hessen Crash bietet erstmals auch reguläre Besuchertickets ab 9 €, um die Veranstaltung für ein breiteres Publikum zugänglich zu machen.

Einlass: 09:00 Uhr

Der Mensch ist zentrales Thema im künstlerischen Werk von Richild Holt (*1941, Einöde bei Villach, Österreich). Eine Kombination aus realistischer Genauigkeit in der figürlichen Darstellung und einem expressiven Stil charakterisiert die sensiblen, ehrlichen (Selbst-)Porträts der Künstlerin.

Die Gesichter und Körper sind in starkem Hell-Dunkel- sowie Farbkontrast modelliert. Die Figuren befinden sich auf einem reduzierten und stark abstrahierten Hintergrund. Emotionale Intensität, gespannte Dynamik und große Intimität zeichnen die Porträts aus.

Den Malprozess begleitet ein enger Austausch zwischen Porträtierten und Künstlerin, in dessen Verlauf ein Bildnis entsteht, das die Persönlichkeit des Gegenübers erfasst und auf die Leinwand übersetzt. Richild Holt bezeichnet diese gemeinsamen Porträtsitzungen als „das intensivste Gespräch, das man sich vorstellen kann“.

Ihre Akte sind feinfühlige Porträts, in denen sie Authentizität statt idealisierter Darstellung erreicht. In der Tradition und dem Anspruch der Porträtmalerei seit der Hochrenaissance kommen in Richild Holts Werken Erscheinungsbild und Persönlichkeit zum Ausdruck. Den Betrachter:innen begegnet eine intensive Körperlichkeit und Verletzlichkeit. In seiner unmittelbaren Präsenz stellt sich der Körper zugleich als Träger und sichtbarer Ausdruck von Erfahrungen, Emotionen und sozialen Konnotationen, von Identität dar. Genau wie in der blauen Stunde der abendlichen Dämmerung mit ihrer melancholischen Atmosphäre strahlen Äußeres und Inneres der Porträtierten gleich hell.

12:00 bis 17:00 Uhr

Kisten und Kartons voller Geschichten, Episoden, Tanz und Figurentheater für Kinder ab 4 Jahren und Erwachsene

Bitte kommen Sie 15 Minuten vor Beginn der Vorstellung.

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Der Mindestverzehr liegt bei 25 Euro pro Person, Kinder bis 12 Jahre sind hiervon ausgenommen.
Vor Ort zu entrichten.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.