Robby Ballhause vereinigt Elemente aus Folk, Bluegrass, Country, Rock und Pop.
Die Melange daraus, „Greengrass-Music”, sind melodische, mühelos-handgemachte Songs mit
erfrischend unsentimentalen Texten, unter denen die grobschlächtig gespielten Liebeslieder und
lieblich erzählten Grobschlächtigkeiten ein prägnantes Markenzeichen des virtuosen Gitarrenbarden
darstellen. Nach neun veröffentlichten Alben und weit über 1000 Konzerten hat er seinem Publikum eine
Menge zu erzählen.

BENEFIZ zugunsten der Jugendstadtkapelle Wiesloch.

Das Heeresmusikkorps präsentiert ein abwechslungsreiches musikalisches Programm – neben traditioneller Marschmusik wird auch originale sinfonische Blasmusik mit Bearbeitungen klassischer Werke, moderner Unterhaltungsmusik und Bigband-Sound dargeboten.

Als klingender Botschafter der Bundeswehr begeistert das Musikkorps aus der Donaumetropole Ulm seit über einem halben Jahrhundert die Menschen in ganz Deutschland und vertritt die Bundesrepublik gleichzeitig auf zahlreichen Veranstaltungen im Ausland. Die 50 studierten Musikerinnen und Musiker des sinfonischen Blasorchesters wollen mit ihrer Virtuosität, ihrer Klangfülle und ihrem professionellen Auftreten das Publikum unterhalten und neugierig auf den Facettenreichtum dieses Klangkörpers machen. Bei mehr als 130 Einsätzen im Jahr liegt eine Kernaufgabe der Musikeinheit in der Umrahmung und Durchführung militärischer Veranstaltungen, wie Appelle und Serenaden oder auch dem Großen Zapfenstreich, sowie der Truppenbetreuung bei Auslandseinsätzen. Einen weiteren Schwerpunkt bilden die Wohltätigkeitskonzerte.

Weitere Infos finden Sie unter www.stadtkapelle-wiesloch.de.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Brahms ist Chefsache! Risto Joost dirigiert den sinfonischen Erstling des von Robert Schumann als musikalischen »Messias« bezeichneten Romantikers. Für ihn war die Königsgattung Sinfonie eine »Angelegenheit von Leben und Tod« – eine ernste Sache für ein Mittagsständchen, die sicher Appetit
auf mehr macht!

Musikgenuß zum Mittag

»Die Autorität einer mehr als 60 Jahre währenden Karriere Risto Joost Leitung verbindet sich in seinem Klavierspiel auf einzigartige Weise mit Esprit und Spontaneität. Tradition und Innovation, Werktreue und Freiheit, Authentizität und Weltoffenheit verschmelzen in seiner Lesart der großen Klavierliteratur.« So beginnt Rudolf Buchbinders Vita und gleiches gilt auch für das WKO, das im Herbst 2025 das 65. Jubiläum seiner Gründung begeht. Es ist es eine große Freude und Ehre, dass Rudolf Buchbinder mit uns gemeinsam feiert! Als Auftakt zu diesem Jubiläumskonzert hat Risto Joost
die Konzertouvertüre Nr. 1 der französischen Komponistin, Pianistin und Musikwissenschaftlerin Louise Farrenc gewählt. Wie Buchbinder und das WKO, so haben auch die Schumanns und Johannes Brahms eine ganz besondere Beziehung: Legte Robert dem jungen Pianisten mit seiner Ankündigung
eines musikalischen »Messias« die Latte für den selbstkritischen Brahms sehr hoch, so war Clara stets Vertraute auf dem oft steinigen Weg hin zur Vollendung seiner Werke. Ihre pianistischen Fähigkeiten liegen auch dem Klavierkonzert ihres Gatten zurgrunde, das als sein persönlicher »Zwischenschritt« auf dem Weg zur Sinfonie entstand und heute zum Inbegriff des romantischen Klavierkonzerts schlechthin geworden ist. Brahms ringt, wie Schumann, um seinen sinfonischen Erstling – für ihn, aufgrund der Übermacht der Beethov‘schen Sinfonien, eine »Angelegenheit von Leben und Tod«. Heraus kam klanggewaltige Musik, die an klassische Tradition anknüpft, aber eine eigene, ganz persönliche Sprache spricht. Für Risto Joost Anlass, einen Zyklus mit allen vier Sinfonien von Johannes Brahms zu planen, für den dieses Konzert der Auftakt ist.

65 Jahre WKO

BEST OF ROCK vereint die größten Rock-Hymnen in einer spektakulären Show!

Klassischer Rock trifft auf ein symphonisches Orchester, begleitet von elektrischer Violine und elektrischem Cello. Unsere Sängerinnen und Sänger, unterstützt von einem Chor und Tänzern, liefern eine energiegeladene Performance, die bekannte Songs auf eine völlig neue Art interpretiert.

Erleben Sie die Musik, die Sie lieben – mit überraschenden Orchester-Arrangements und einer beeindruckenden Lichtshow, die jedes Stück verstärkt.

Legendäre Hits wie Bohemian Rhapsody und The Show Must Go On von Queen, Still Loving You und Wind of Change von Scorpions sowie Du Hast von Rammstein erhalten eine neue klangliche Tiefe durch das Orchester. Auch Nothing Else Matters von Metallica, Thunderstruck von AC/DC und Smells Like Teen Spirit von Nirvana werden in einer kraftvollen, mitreißenden Interpretation erlebbar – und bleiben dabei den Originalen treu.

Freuen Sie sich zudem auf orchestrale Versionen ikonischer Songs von Bon Jovi, Deep Purple, Europe, Linkin Park, Led Zeppelin, Aerosmith, Muse, Evanescence und vielen mehr – alle präsentiert mit Leidenschaft, Energie und Respekt für die Klassiker.

Lassen Sie sich von der Musik tragen. Spüren Sie die Kraft des Rock wie nie zuvor!

Präsentiert von CURTAIN CALL WORLD TOURING aus den Niederlanden.

Einlass: 18:45 Uhr

„There is a crack in everything, thats how the light gets in.“ (Leonard Cohen)

Jeder Misserfolg ist der Beginn eines Erfolges - das ist der Grundgedanke der sogenannten „FuckUp Nights“: Scheitern als Möglichkeit, als Chance, auch, und gerade in privater Hinsicht. Die Salzburger Schauspielerin und Musikerin Bina Blumencron erzählt in einem Monolog von Benjamin Blaikner über Misserfolge und daraus gewonnene Erkenntnisse. Mit Hilfe von Live Musik und ihrem vielseitigen darstellerischen Können wird sie vergangene Erlebnisse in die Gegenwart holen, um diese so noch unmittelbarer zu schildern.

Auf unterhaltsame Art und Weise setzen sich Dating Erfahrungen auf der SocialMedia-Plattform Tinder mit „FuckUp“ - Erfahrungen des Scheiterns zu einem sehr zeitgemäßen Blick auf das Leben zusammen.

Die Produktion wurde mit dem

Publikumspreis der HEIDELBERGER THEATERTAGE 2024 ausgezeichnet.

Text & Regie: Benjamin Blaikner

Schauspiel & Musik: Bina Blumencron

Musikalische Leitung: Tom Reif

Ausstattung: Lili Brit Pfeiffer

Einlass 19:30 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Alten Reederei in Heilbronn.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird von der Alten Reederei kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Was immer an Wünschen und Träumen in uns lebt,
hier wird es Wirklichkeit!

Die Geschichte beginnt mit einem Wunder. Eines Nachts erscheint in Meister Gepettos Werkstatt die Blaue Fee und eine aus Pinienholz geschnitzte Puppe erwacht zum Leben.
Für den alten, einsamen Gepetto geht damit sein sehnlichster Wunsch in Erfüllung, Pinocchio wird ein richtiger kleiner Junge. Nur: Dieser schwer bezähmbare Schlingel ist so quicklebendig, dass er lieber den ganzen Tag spielt als in die Schule geht. Und auch das Geld, das Meister Gepetto ihm für neue Schulbücher gibt, ist ihm völlig egal! So kommt es zu einigen Überraschungen: Das Schulgeld ist plötzlich verschwunden und Pinocchio wird von unbekannten Gestalten gefangengenommen. Ob ihm die Blaue Fee zur Hilfe kommt und noch einmal alles gut machen kann....

Einlass: 14:15 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Welde Brauhaus in Schwetzingen stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Welde Brauhaus das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ROCK-BLUES FORCE OF NATURE SARI SCHORR STELLT
NEUES ALBUM AUF IHRER 2025 UNBREAKABLE TOUR VORGESTELLT

Nachdem sie als Headlinerin auf Festivals in ganz Europa aufgetreten ist und ein Album in den US-Billboard-Charts veröffentlicht hat, bereitet sich die renommierte Blues-Rock-Sängerin und Songwriterin Sari Schorr auf eine Welttournee vor, um ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum vorzustellen. Saris viertes Studioalbum, das von Henning Gehrke (Udo Lindenberg) produziert wurde, soll im Frühjahr 2025 weltweit veröffentlicht werden.

Sari wird als „Naturgewalt“ gefeiert und vereint die feurige Leidenschaft von Janis Joplin, die emotionale Tiefe von Etta James und die dynamische Energie von Robert Plant mit einer Stimme, die sowohl rau als auch raffiniert ist. Sie ist dafür bekannt, die Grenzen des Blues-Rock-Genres zu erweitern, indem sie Elemente der rauen Intensität des Rock, des Reichtums des Soul und der zeitlosen Authentizität des Blues nahtlos miteinander verbindet und so einen Sound schafft, der sowohl innovativ als auch tief in der Tradition verwurzelt ist. Saris furchtlose Hingabe an Themen wie Gerechtigkeit, Resilienz, Gleichberechtigung und Selbstbestimmung haben ihren Ruf als transformative Künstlerin gefestigt, die Musik nutzt, um Veränderungen zu inspirieren und ihr Publikum weltweit zu stärken.

Zu den Höhepunkten in Saris Karriere gehört ihre jüngste Zusammenarbeit mit dem legendären Gitarristen Robin Trower an dem von der Kritik gefeierten Album Joyful Sky. Dieses bahnbrechende Projekt verbindet Trowers ikonische Gitarrenarbeit mit Saris gefühlvollem Gesang und schafft so ein mutiges und innovatives Album, das den modernen Bluesrock neu definiert. Das Album festigte ihren Status als eine der fesselndsten und furchtlosesten Künstlerinnen des Genres indem sie Platz 1 der Billboard Charts in den USA erreichten.

Saris Kunstfertigkeit hat das Publikum weltweit in ihren Bann gezogen und ihr einen Auftritt im renommierten WDR Rockpalast eingebracht, wo ihre elektrisierende Bühnenpräsenz Millionen von Zuschauern erreichte und ihren Status als bedeutende Künstlerin im Blues-Rock-Genre festigte. Ein weiterer Höhepunkt ihrer Karriere war ein herausragender Auftritt in der legendären Carnegie Hall, bei dem sie ihre außergewöhnliche Stimmgewalt und magnetische Energie auf einer der renommiertesten Bühnen der Welt unter Beweis stellte. Diese Meilensteine unterstreichen Saris Fähigkeit, Genres zu transzendieren und ein weltweites Publikum zu begeistern.

Als gefragte Künstlerin für Kooperationen lebt Sari von künstlerischem Wachstum durch spannende und erfinderische künstlerische Partnerschaften. In den letzten Jahren hat Sari mit Kiefer Sutherland, Walter Trout, Jim Cregan (Rod Stewart), The Sweet und Popa Chubby zusammengearbeitet und war zusammen mit Warren Haynes, Jimmy Barnes und Christine and the Queens beim Amnesty International Project „A Toast to Freedom“ zu sehen.

Tour-VA: Maximum Booking

feat. LULO REINHARDT (Deutschland), ALEXANDRA WHITTINGHAM (England), ELODIE BOUNY (France/Bolivia), ALEXANDR MISKO (Russia)

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Foto © Victoria Page

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

"Atemlos" ist keine Trauergeschichte oder ein ausgedachter Pointen-Abklatsch, sondern eine Hommage an das Leben.„Atemlos“ ist Archie Clapp’s drittes Soloprogramm. Nachdem er in den letzten zwei Jahren zusammen mit Okan Seese durch fast alle Fernseh-Shows getourt ist, wird es jetzt wieder Zeit allein auf der Bühne zu stehen.

In seiner Show erzählt Archie pointenreich über die prägende Zeit, in der seine Tochter schwer erkrankte und sie eine neue Lunge bekam. Du glaubst, das ist kein Stoff für eine Stand-up Show? Archie beweist das Gegenteil. Seine Inspiration dazu hatte er von seiner englischen Oma, die am offenen Grab ihres verstorbenen Mannes stand und sagte: „Was für eine Verschwendung! Er ist seit 8 Jahren das erste Mal steif und man kann nichts damit anfangen.“
Nach der Lungentransplantation seiner Tochter fragte Archie seine Oma: „Kann ich darüber in meiner Comedy Show erzählen?“ Sie sagte: „Ja Archie, aber mach’s lustig, denn wenn du an dem schlimmsten Tag deines Lebens schmunzeln kannst, hast du einen guten Grund weiterzuleben. Und da in der StandUp Comedy thematisch keine Grenzen gesetzt werden, hat sich Archie dieses Motto zu eigen gemacht, erzählt außerdem nebenbei von seiner offenen Ehe und seinen weiteren Kindern. „Atemlos“ ist keine Trauergeschichte oder ein ausgedachter Pointen-Abklatsch, sondern eine Hommage an das Leben.

Erleben Sie einen magischen Konzertabend, an dem wir die zeitlose Musik von Michael Jackson feiern – mit einem kraftvollen Zusammenspiel aus großem Symphonieorchester, herausragenden Solisten, Chor, Tänzern und mitreißenden Voice-Overs, die Sie auf eine emotionale Reise durch das Leben und Wirken der Pop-Legende mitnehmen.

Freuen Sie sich auf Welthits wie Billie Jean, Thriller, Beat It und BAD, ebenso wie auf bewegende Klassiker wie Man in the Mirror, Heal the World und You Are Not Alone. Auch emotionale Highlights wie Speechless, Liberian Girl, Who Is It und Give In to Me fehlen nicht.

Genießen Sie ein eindrucksvolles Programm mit über 20 legendären Songs – darunter Black or White, They Don’t Care About Us, The Way You Make Me Feel, I Just Can’t Stop Loving You, We Are the World, A Place With No Name und Planet Earth.

Ein Abend voller Energie, Emotionen und Inspiration – über Liebe, Hoffnung und den Wunsch, gemeinsam die Welt ein Stück besser zu machen. Ein unvergessliches Konzerterlebnis – lassen Sie sich dieses Highlight nicht entgehen!

„In einer Welt voller Hass müssen wir dennoch hoffen.
In einer Welt voller Wut müssen wir dennoch Trost spenden.
In einer Welt voller Verzweiflung müssen wir dennoch träumen.“
– Michael Jackson

Diese Show wird präsentiert von Curtain Call World Touring aus den Niederlanden.

Einlass: 19:15 Uhr

ein Figurenspiel nach Oscar Wilde für Erwachsene und Jugendliche (70 min mit Pause)

Wenn’s einem gold‘nen Mädchen gelingt,
Dass es Sünderlippen zum Beten bringt,
Wenn der dürre Mandelbaum Blüten sprießt
Und ein Kinderauge Tränen vergießt,
Wenn die stumme Glocke hell ertönt,
So sind alle ausgesöhnt.
Dann wird’s im ganzen Schlosse still,
Und Friede kommt nach Canterville.
(Prophezeiung auf dem Bibliotheksfenster, Gespenst von Canterville)


Ein Mord aus Jähzorn führt zur jahrhundertelangen Verdamnis im Spuken.
Doch was passiert, wenn sich keiner mehr erschreckt oder fürchtet?
Wenn Kulturen aufeinanderprallen; wenn aufgeklärte Amerikaner dem englischen Gespenst lieber Öl für seine Ketten geben, als vor ihm davonzulaufen?

Dann heißt es für ein Gespenst entweder aufgeben oder den Kampf gegen die neuen Besitzer aufnehmen. Gestärkt von den Heldentaten der vergangenen Jahrhunderte und mit allerlei Folterwerkzeug und großem Waffenarsenal beginnt die Schlacht in der es sich am Ende gegen Fleckenentferner und ein Kunstgespenst geschlagen geben muss.

Begleitet wird die Szenerie von einer nicht müde werdenden Haushälterin, die lieber weiter Reisegruppen durch das Schloss führen würde als den neuen Besitzern ohne Anstand und Ehrgefühl zu dienen. Aufgeben scheint für beide die einzig verbleibende Lösung.

Wenn da nicht Virginia, die Tochter der neuen Besitzer wäre. Sie sieht hinter die Kulissen des Gespenstes, sieht seine wahren Gefühle und will helfen.
Ob es ihr gelingt, das Gespenst zu erlösen und endlich Friede nach Canterville zu bringen und ob dieser Friede auch für die alternde Haushälterin gilt?

Bereits zum dritten Mal wagt sich die Marionettenbühne Mottenkäfig an diese bekannte Erzählung aus dem Jahre 1887, die aktueller ist denn je.
Mit dieser Inszenierung möchte das 18-köpfige Ensemble eine Brücke zwischen modernem Figurentheater und einer Hommage an das klassische Figurenspiel bauen. Gefühlvolle Momente wechseln sich mit actionreichen Szenen ab; es gibt viel zu lachen und vielleicht auch mal eine Träne zu vergießen.

Die noch vom bereits verstorbenen Künstler Rainer Mürle entworfenen und gebauten kongenialen Figuren mit bis zu 20 Fäden pro Figur schmiegen sich nahtlos in das neu entworfene Bühnenbild ein. Eine auf das Stück angepasste Musik und ein speziell für diese Inszenierung entwickeltes Lichtdesign runden den Abend ab.

Seien Sie gespannt und freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen und guter Unterhaltung.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Selbst die Kritik liebt Michael Wollny. Der seit 2014 in Leipzig lebende Pianist hat fast alle wichtigen Jazz-Preise in Deutschland gewonnen, sein aktuelles Trio-Album wurde mit dem Keith Jarrett Trio zu dessen Spitzenzeiten verglichen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb, Wollny belege immer wieder aufs Neue, dass er „aus jeder nur erdenklichen Musik ein Erlebnis machen kann, das einem den Atem nimmt.“ Seine Alben schaffen es sogar regelmäßig in die deutschen Pop-Charts. Insbesondere seine Solo- Konzerte sind wie eine überbordende Wundertute: mal empfindsam und lyrisch, mal rätselhaft und aufbrausend wie ein Ritt durch die Seele der schwarzen Romantik. Niemand sagt es schöner, als Michael Wollny das selbst vor einigen Jahren in einem Interview getan hat: „Als Musiker gehst du auf die Bühne und beginnst immer bei null. Deshalbspielen Erwartungen, Vorurteile, Wunsche, Vorgeschichten in dieser Hinsicht überhaupt keine Rolle. Alles passiert genau jetzt, in diesem Moment. Der erste Ton, der gespielt wird, füllt das Bewusstsein komplett aus, ihn zu verfolgen, zu sehen, wo er hingeht, wo die Melodie und Energiebogen landen ...“ Ende offen.

Einlass 19:00 Uhr

Großes Kino, keine Leinwand – das gibt's nur bei BlöZinger. Robert Blöchl und Roland Penzinger, zusammengenommen „BlöZinger“, sind die Erfinder und Großmeister des KopfKinoKabaretts. Ein Film. Live gespielt auf der Bühne. Mit einem Minimum an Requisiten. Und einem Maximum an Ideen, mit
denen BlöZinger Vorstellungskraft und Lachmuskeln ihrer Zuschauerinnen und Zuschauer zu Höchstleistungen animieren. Da werden untrainierte Zwerchfelle gedehnt und eingerostete Gehirnwindungen geölt. Mit schauspielerischer Raffinesse und einer großen Portion „Schmäh“ erwecken BlöZinger ihre skurrilen Bühnenfiguren zum Leben, wechseln blitzschnell die Rollen und bringen jeden Charakter derart genial auf den Punkt, dass dem Publikum gar keine Wahl bleibt, als sich in den geistreich-vergnüglichen Kosmos ziehen zu lassen, den BlöZinger auf der Bühne erschaffen.

Foto: Otto Reiter

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man
ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“
Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm original selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich knitzen Charme präsentiert.

Und jetzt ist es so weit. Heinrich wird Opa und viel wichtiger: seine Frau wird Oma! Darauf hat sie sich schon so lange gefreut!

Einlass: 19:30 Uhr

„There is a crack in everything, thats how the light gets in.“ (Leonard Cohen)

Jeder Misserfolg ist der Beginn eines Erfolges - das ist der Grundgedanke der sogenannten „FuckUp Nights“: Scheitern als Möglichkeit, als Chance, auch, und gerade in privater Hinsicht. Die Salzburger Schauspielerin und Musikerin Bina Blumencron erzählt in einem Monolog von Benjamin Blaikner über Misserfolge und daraus gewonnene Erkenntnisse. Mit Hilfe von Live Musik und ihrem vielseitigen darstellerischen Können wird sie vergangene Erlebnisse in die Gegenwart holen, um diese so noch unmittelbarer zu schildern.

Auf unterhaltsame Art und Weise setzen sich Dating Erfahrungen auf der SocialMedia-Plattform Tinder mit „FuckUp“ - Erfahrungen des Scheiterns zu einem sehr zeitgemäßen Blick auf das Leben zusammen.

Die Produktion wurde mit dem

Publikumspreis der HEIDELBERGER THEATERTAGE 2024 ausgezeichnet.

Text & Regie: Benjamin Blaikner

Schauspiel & Musik: Bina Blumencron

Musikalische Leitung: Tom Reif

Ausstattung: Lili Brit Pfeiffer

Einlass 19:30 Uhr

Kriminalkomödie von Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields
Übersetzt von Martin Riemann

Stellen Sie sich vor: Eine Amateurtheatertruppe will einen englischen Krimi auf die Bühne zaubern. Aber alles geht schief. Pleiten, Pech und Pannen lassen die Lachmuskeln keine Sekunde zur Ruhe kommen.

Die britische Komödie läuft in London seit ihrer Uraufführung 2012 ohne Unterbrechung. Ein Gag-Feuerwerk, das nicht nur Freund*innen des britischen Humors und des entgrenzten Slapstick Bauchweh vor Lachen verursachen wird.