Zwischen einem Mord und seiner Aufklärung liegen oft Monate oder sogar Jahre. Für die Ermittler beginnt dann die eigentliche Arbeit: Spuren sichern, Zusammenhänge erkennen und Antworten finden, auch dort, wo es zunächst weder Zeugen noch ein offensichtliches Motiv gibt. In dem Live-Podcast „Das Prinzip Mord“ nehmen die Autoren und Filmemacher Sascha Lapp und David Sarno ihr Publikum mit hinter die Kulissen realer Kriminalermittlungen. Sie berichten szenisch spannend von authentischen Kriminalfällen, die sie für das ZDF sowie ihr gleichnamiges Buch "Prinzip Mord" recherchiert haben.

Im Mittelpunkt des Abends steht der Fall Elora: Im September 1993 verschwindet ein zweieinhalbjähriges Mädchen mitten in der Nacht aus seinem Kinderzimmer in einer US-Kaserne. Wenige Stunden später wird die kleine Elora tot aufgefunden. Missbraucht. Ermordet. Die Ermittlungen scheinen aussichtslos: keine Zeugen, kaum Spuren, keine Verdächtigen. Bis die Ermittler des Hessischen Landeskriminalamts einen mutigen Schritt wagen, der die Kriminalgeschichte weltweit nachhaltig prägen wird.

Als besonderer Gast begleitet Dr. Harald Schneider vom Hessischen Landeskriminalamt den Abend. Er war maßgeblich an den Ermittlungen beteiligt und berichtet aus erster Hand über die Hintergründe des Falls und die spannende Arbeit im DNA-Labor.

Mit exklusivem Bildmaterial aus den Ermittlungsakten, bewegenden Hintergrundgeschichten und spannenden Einblicken in die Arbeit von Kriminalpolizei und Forensik zeigt die Veranstaltung, wie echte Ermittlungen ablaufen. Detailreich, wissenschaftlich fundiert und oft überraschender als jede Fiktion.

David Sarno (geboren 1982 in Offenbach am Main) ist Autor, Regisseur und Filmemacher. Seit vielen Jahren entwickelt und realisiert er True-Crime-Formate für das ZDF und ZDFinfo. Für seine Arbeiten wurde er mehrfach ausgezeichnet und erhielt zahlreiche Förderungen und Stipendien, darunter Drehbuch- und Filmförderungen sowie den Hessischen Film- und Kinopreis für den besten Abschlussfilm.

Sascha Lapp (geboren 1972 in Offenbach am Main) ist Journalist und Buchautor. Seit mehr als 20 Jahren arbeitet er für den Hörfunk des Hessischen Rundfunks und für die ARD als Reporter, Moderator und Redakteur und produziert zudem True-Crime-Formate für das ZDF und ZDFinfo.

Ab 12 Jahren

Einlass: 18:00

Lachen auf eigene Gefahr! Wenn Patrick Büchler – ehemaliger Polizist, leidenschaftlicher Geschichtenerzähler und bekennender Paragraphenakrobat – zur Comedy-Lesung bittet, bleibt kein Auge trocken. In seiner Show „Der Wachtmeister – Amtliche Lachnummern!“ nimmt er das Publikum mit auf eine urkomische Reise durch den echten Behördenalltag.

Über zwölf Jahre lang hat Büchler als Polizist alles erlebt, was man sich vorstellen (und lieber nicht vorstellen) möchte. Jetzt teilt er seine absurdesten Einsätze, kuriosesten Begegnungen und herrlich schrägsten Anekdoten live auf der Bühne. Dabei beweist er: Beamtenleben kann auch Comedy pur sein – und zwar ganz ohne Fantasie, denn diese Geschichten schreibt das Leben selbst.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller authentischem Humor, treffsicherer Pointen und einem Augenzwinkern gegenüber dem ganz normalen Wahnsinn zwischen Funkgerät, Formular und Feierabendbier.
Faxen im Behördendeutsch? Bewerber, die von der Feuerwehr gerettet werden müssen? Kulinarische Abenteuer mit ungekühlter Einsatzverpflegung? – Der Wachtmeister klärt auf!

Ob jung oder alt, Comedy-Fan oder einfach neugierig – dieser Abend verspricht beste Unterhaltung für alle von 18 bis 80.
Also: Hände hoch – Sie haben das Recht zu klatschen und zu lachen!

Einlass: 19 Uhr

Eine Revue – musikalisch, tiefgründig-komisch und höchst unterhaltsam – als Hommage an unsere Hauptstadt. Jeder Song erzählt eine eigene, überraschende Geschichte: von neu entdeckten musikalischen Schätzen (Reutter, Neumann, Spoliansky & Co.) bis hin zur frischen Ballade für den Augenblick.

Was macht diese Stadt so erstaunlich, anziehend und verführerisch, zugleich vertraut, herausfordernd und manchmal faszinierend fremd? Was bedeutet dieser sprichwörtliche Schmelztiegel, dieser vielschichtige Kosmos der Gefühle und Stimmungen für uns – und was macht er mit uns?

Berlin hat Generationen von Künstlerinnen und Künstlern zu musikalischen Geschichten voller Witz, Melancholie und leidenschaftlicher Lebenslust inspiriert. Der Rhythmus ihrer Lieder pulsiert durch alle Epochen der Stadtgeschichte und schwingt zwischen Ironie, Sehnsucht und unbändiger Lebensfreude.

Für diese klingende Revue kommt ein hochkarätiges, singendes, spielendes und musizierendes Ensemble zusammen: Ivy Quainoo, Gewinnerin der ersten Staffel von The Voice of Germany und zuletzt im Musical Hamilton in Hamburg zu erleben; Hans-Werner Meyer, bekannt aus zahlreichen Theaterproduktionen und der ZDF-Serie Letzte Spur Berlin; Jacqueline Macaulay, auf vielen deutschen Bühnen zu Hause; Jonathan Walz, Absolvent der Hochschule für Schauspielkunst; Ernst Busch sowie Jakob Wenig, mit dem er das Duo Puck und Paul bildet. Komplettiert wird das Quintett von Harry Ermer am Piano, bekannt u. a. aus der Erfolgsproduktion Ewig Jung.

Aus diesem kreativen Pool entsteht eine rasante Abfolge musikalischer Szenen – spritzig, komisch, berührend oder nachdenklich. Die oft überraschenden Arrangements von Harry Ermer eröffnen dem Ensemble ein breites klangliches Spektrum: vom A-cappella-Gesang bis hin zum fünfstimmigen Ukulele-Orchester.

»…Eine Kabarett-Revue aus dem Geist der 20er-Jahre und zugleich sehr von heute, die einen für gute zwei Stunden in eine Parallelwelt entführt und dabei viel vom alltäglichen Berliner Wahnsinn erzählt. Die politisch ist auf den zweiten oder auch erst dritten Blick, dabei unterhaltsam, klug. Die eine Ode ist an die Vielfalt, auch das Uneindeutige, das Unangepasste, das Dreckige der Stadt. Die man gut gelaunt verlässt, angeregt, mit großer Lust darauf, gleich noch mal die Originale nachzuhören.«
Berliner Morgenpost

Musikalische Revue
Mit lvy Quainoo, Jacqueline Macaulay, Hans-Werner Meyer, Jonathan Walz, Jakob Wenig und Harry Ermer

Regie: Guntbert Warns
Bühne: Manfred Gruber
Kostüme: Ariane Warns
Musikalische Leitung: Harry Ermer
Choreographie: Julian Bender

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Mit Werken Bach, Auerbach, Brahms, Strohl und Boulanger

Julian Riem gastierte bereits im Januar 2026 in den Kloster Konzerten in St. Blasien. In diesem Konzert konzertiert er mit seiner Duo Partnerin Raphaela Gromes am Cello. Die Auftritte von Raphaela Gromes und Julian Riem werden als perfekte Duette gefeiert: „Tatsächlich definieren die beiden das instrumentale Duettieren auf ihre Weise neu: Gromes und Riem machen Kammermusik auf symbiotische Art“, schwärmt „Die Presse“ nach ihrem Debüt im Wiener Konzerthaus. Seit 2016 ist Raphaela Gromes Exklusivkünstlerin bei Sony Classical, ihre vielfach ausgezeichneten Alben wurden u.a. mit dem Opus Klassik, dem Diapason d’Or und dem Preis der deutschen Schallplattenkritik geehrt und führten die deutschen Klassikcharts an. Mit ihrem Erfolgsalbum Femmes (2023), das Werke von 24 Komponistinnen versammelt, erregte sie weltweit Aufsehen und setzte ein künstlerisches Zeichen für die Sichtbarkeit von Komponistinnen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Zwischen einem Mord und seiner Aufklärung liegen oft Monate oder sogar Jahre. Für die Ermittler beginnt dann die eigentliche Arbeit: Spuren sichern, Zusammenhänge erkennen und Antworten finden, auch dort, wo es zunächst weder Zeugen noch ein offensichtliches Motiv gibt.

In „Das Prinzip Mord“ nehmen die Autoren und Filmemacher Sascha Lapp und David Sarno ihr Publikum mit hinter die Kulissen realer Kriminalermittlungen. Sie berichten von authentischen Kriminalfällen, die sie für das ZDF sowie ihr gleichnamiges Sachbuch recherchiert haben.

Im Mittelpunkt des Abends steht der Fall Elora: Im September 1993 verschwindet ein zweieinhalbjähriges Mädchen mitten in der Nacht aus seinem Kinderzimmer in einer US-Kaserne. Wenige Stunden später wird die kleine Elora tot aufgefunden. Missbraucht. Ermordet. Die Ermittlungen scheinen aussichtslos: keine Zeugen, kaum Spuren, keine Verdächtigen.

Bis die Ermittler des Hessischen Landeskriminalamts einen mutigen Schritt wagen, der die Kriminalgeschichte weltweit nachhaltig prägen wird. Als besonderer Gast begleitet Dr. Harald Schneider vom Hessischen Landeskriminalamt den Abend. Er war maßgeblich an den Ermittlungen beteiligt und berichtet aus erster Hand über die Hintergründe des Falls und die spannende Arbeit im DNA-Labor.

Mit exklusivem Bildmaterial aus den Ermittlungsakten, bewegenden Hintergrundgeschichten und spannenden Einblicken in die Arbeit von Kriminalpolizei und Forensik zeigt die Veranstaltung, wie echte Ermittlungen ablaufen. Detailreich, wissenschaftlich fundiert und oft überraschender als jede Fiktion.

Einlass 18:00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 15:30 Uhr

Seid ihr richtige Leseratten? Dann kommt in unsere Buchhandlung und lasst euch von uns die spannendsten und lustigsten Bücher aus dem Herbst 2026 vorstellen. Unsere Mitarbeiter/innen lesen euch vor, anschließend könnt ihr natürlich auch selber schmökern. Außerdem gibt es Getränke und etwas zu knabbern. Bitte einen Schlafsack oder eine Decke und eine Taschenlampe mitbringen, damit Ihr es Euch gemütlich machen könnt!

Tauchen Sie ein in die Welt der Musik bei der Hohnerklang Gala 2026 im Konzerthaus Trossingen! Erleben Sie mitreißende Auftritte von talentierten Ensembles, darunter der Hohnerklang, das Hohnerklang Jugendorchester sowie die Musikschüler der Trossinger Grundschulen. Unter der musikalischen Gesamtleitung von Hans-Günther Kölz erwartet Sie ein unvergesslicher Abend voller klangvoller Melodien und mitreißender Rhythmen. Sichern Sie sich Ihre Tickets für dieses musikalische Highlight!

Copyright : Orchester Hohnerklang

Einlass: 18:00 Uhr

„Huit femmes (Acht Frauen)” - ein französisches Theaterstück der deutsch-französischen Laienspielgruppe der Volkshochschule Rottweil „Rottweil en scène“ unter der Leitung von Laurence Olivier-Ahmadi.
Die von Frau Olivier-Ahmadi bearbeitete Bühnenfassung basiert auf der bekannten Filmkomödie „Huit femmes“ von François Ozon nach dem Theaterstück von Robert Thomas. Dank eines deutschsprachigen Leitfadens können auch Zuschauerinnen und Zuschauern mit geringen Französischkenntnissen der Handlung folgen.

Einlass: 18:30 Uhr

Die eine lebt in Berlin, die andere in Paris – verbunden durch eine tiefe musikalische Chemie. Tatiana Nova und Julia Perminova, beide russischer Herkunft, präsentieren eine Symbiose aus zeitgenössischem Jazz und slawischer Folklore, die das Historische zelebriert und das Moderne feiert. Verwurzelt in der Tradition, aber mutig im Experiment, besticht das Duo durch seine symbiotische Präzision: Julia Perminovas Klavierspiel zeichnet sich durch eine perlende Artikulation und eine komplexe Harmonik aus, die den Boden für Tatiana Novas außergewöhnliche Stimme bereitet. Nova nutzt ihr Organ weit über den Text hinaus – mal ergänzt durch Effekte und Percussion, mal als reine, vielseitige Klangfarbe. Mit beeindruckender Registerbreite wandelt sie mühelos zwischen lyrischem Storytelling und instrumentalem Scat-Gesang, gleich einer modernen Musiknomadin auf der Suche nach einer universellen Sprache. Das Ergebnis ist Musik, in der slawische Melancholie mit präziser Improvisation verschmilzt und jene schwebende, fast gewichtlose Atmosphäre erzeugt, die so bezeichnend für dieses Duo ist.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Tatiana Nova Gesang, Effekte, Perkussion / Julia Perminova Klavier
 

Einlass 20:00 Uhr

Der preisgekrönte Comedian Ingo Oschmann kehrt mit einem außergewöhnlichen Highlight zurück auf die Bühne: Ein Best-of Programm, das die besten und lustigsten Momente seiner über drei Jahrzehnte währenden Karriere vereint.
Unter dem Titel "Freiheit" wird er sein Publikum auf eine humorvolle Reise durch sein beeindruckendes Repertoire mitnehmen.
Ingo Oschmann, bekannt für sein unverkennbares Talent im Bereich Stand-up Comedy, Zauberei und Entertainment, hat in seiner Karriere zahlreiche Auszeichnungen und Preise gewonnen.
Mit seinem charmanten Auftreten und seiner einzigartigen Mischung aus Comedy und Magie
begeistert er Zuschauer jeden Alters.
Kaum einem anderen Künstler gelingt der Spagat zwischen Tiefgang und purer Unterhaltung so wie ihm.
Sein vielseitiges Repertoire umfasst komische Anekdoten, skurrile Geschichten aus dem Alltag und verblüffende Zaubertricks, die nicht nur für Lacher, sondern auch für Staunen sorgen.
Es ist die perfekte Gelegenheit, Ingo Oschmann in Bestform zu erleben und sich von seinem einzigartigen Talent für Comedy und Magie begeistern zu lassen.
Karten sind ab sofort im Vorverkauf erhältlich und versprechen einen witzigen, ehrlichen und
verblüffenden Abend der Extraklasse.

Einlass: 19 Uhr

Villingen damals und heute
Tauchen Sie ein in die Geschichte der prächtigen Häuser, Kirchen, Türme und Tore sowie der imposanten und wehrhaften Stadtmauer. Hier erleben Sie die aufregende Villinger Historie sowie unsere Stadtgrößen und Geschichten.
Auch Spannendes über die 'Fasnet' können Sie hier erfahren und Sie erhalten aufgrund unserer 'Allround-Führung' den schönsten ersten Eindruck, welchen Sie nie wieder vergessen werden.
Die Führung beginnt am Franziskaner Kulturzentrum.
Die Führung ist in der Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum buchbar sowie bei allen Vorverkaufsstellen im Verbund 'Kulturticket Schwarzwald-Baar-Heuberg'. Eine Teilnahme ist auch kurzfristig möglich.
Für weitere Informationen steht Ihnen die Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum (Rietgasse 2, 78050 Villingen-Schwenningen) Tel.: 07721/82-2340, E-Mail: tourist-info@villingen-schwenningen.de gerne zur Verfügung.

Stolpersteine, Hexen und andere Opfer der Gewalt


Erdacht hat die Stolpersteine der Kölner Künstler Gunter Demnig. Er wollte den Millionen Menschen, die von den Nationalsozialisten zu Nummern degradiert und ermordet wurden, ihren Namen und damit die Erinnerung an sie zurückgeben. Darüber und über die Zeit der Hexenverbrennungen und zu anderen Opfern der Gewalt hier in Villingen will der Stadtführer Gunter Schwarz vieles Spannendes und nicht zu Vergessendes erzählen.

Treffpunkt ist am Franziskaner Kulturzentrum, Rietgasse 2 in Villingen

Die Führung ist in der Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum buchbar sowie bei allen Vorverkaufsstellen im Verbund 'Kulturticket Schwarzwald-Baar-Heuberg'. Eine Teilnahme ist nur nach Anmeldung möglich. Die Tourist-Information behält sich das Recht vor, bei Nichterreichen der Mindestteilnehmerzahl die Stadtführung abzusagen.

Für weitere Informationen steht Ihnen die Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum (Rietgasse 2, 78050 Villingen-Schwenningen) Tel.: 07721/82-2340, E-Mail: tourist-info@villingen-schwenningen.de gerne zur Verfügung.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

SPITZENREITER – so heißt das brandneue Bühnenprogramm von Matze Knop. Zusammen mit seinem neuen Pferdebuddy reitet er wagemutig durch den Wahnsinn unseres Alltags. All den Tücken und Herausforderungen in diesen verrückten Zeiten stellt Matze sich in seiner bekannten humorvollen und ironischen Art.
Von künstlicher Intelligenz über Selbstbedienungskassen zum Leid eines gebeutelten SUV-Fahrers, wie Matze selbst einer ist, hin zur Dinkel-Dörte auf ihrem Lastenfahrrad und Politikern, die sich in ihren eigenen Aussagen verheddern wie Kabel-Kopfhörer im Rucksack.
Und was wäre Matze ohne Fußball? Ob Champions League oder Kreisliga, ob VAR-Drama oder Traumtor — Matze verwandelt jede Pointe so sicher wie Messi einen Elfmeter im Endspiel. Mit scharfem Blick und jeder Menge Humor nimmt er die großen und kleinen Absurditäten des schönsten Sports der Welt aufs Korn und hat dabei die WM 2026 fest im Visier.
Da dürfen dann natürlich auch nicht die unverkennbaren Parodien von Matze wie Kloppo, Jogi, Ronaldo, Lodda und Diedää nicht fehlen. Er hat sie alle dabei. In seiner Show geht’s für Matze aber auch zurück in die Vergangenheit: Er nimmt sein Publikum mit in die 80er, 90er und 2000er – in eine Zeit, in der wir mit der Leckmuschel, einem Ed vom Schleck und Walkman durchs Freibad gestolpert sind - ohne WLAN - aber mit hungrigem Tamagotchi. Wer erinnert sich nicht an das Gefühl, die Teletext-Seite zu aktualisieren oder bei ICQ mit einem fröhlichen „uh-ohhh!“ begrüßt zu werden? Haben wir früher noch wild und voller Freude zu Wham! und den Backstreet Boys getanzt, hören wir heute melancholische Singer-Songwriter, die klingen, als hätten sie schon beim Aufstehen den Lebenswillen verloren. Konnte Supa Richie damals noch freche Anmachsprüche nutzen, um seine „Perle“ für sich zu gewinnen, fragen wir uns heute beim Dating nur noch, ob man nach rechts oder nach links swipen soll. All diese Themen bringt Matze zurück – natürlich mit einem Augenzwinkern, viel Humor und der passenden Portion Selbstironie.
Eines ist in Matzes Show jedenfalls sicher: Hier gleicht kein Abend dem anderen. Spontan, schlagfertig und immer nah am Publikum nimmt er jede Situation mit, die sich ihm bietet. Improvisation, Interaktion und jede Menge Überraschungen gehören bei ihm fest zum Konzept. Sein Publikum ist immer mittendrin, statt nur dabei. Ob Fußball, Parodien, Politik oder popkulturelle Kapriolen – Matze ist und bleibt der SPITZENREITER der guten Laune.
SPITZENREITER: Ein wilder Ritt durch Vergangenheit, Gegenwart und den ganz normalen Wahnsinn unseres Alltags. Humorvoll, rasant, spontan und immer auf der Überholspur. Denn: Wer lacht, führt! Und wo wir sind ist vorne! Sei dabei!

Einlass: 18 Uhr

„Huit femmes (Acht Frauen)” - ein französisches Theaterstück der deutsch-französischen Laienspielgruppe der Volkshochschule Rottweil „Rottweil en scène“ unter der Leitung von Laurence Olivier-Ahmadi.
Die von Frau Olivier-Ahmadi bearbeitete Bühnenfassung basiert auf der bekannten Filmkomödie „Huit femmes“ von François Ozon nach dem Theaterstück von Robert Thomas. Dank eines deutschsprachigen Leitfadens können auch Zuschauerinnen und Zuschauern mit geringen Französischkenntnissen der Handlung folgen.

Einlass: 18:30 Uhr

EINE GESCHICHTE VOLLER SEHNSUCHT

Schwanensee ist vielleicht das berühmteste Ballett der Welt - und das nicht ohne
Grund. Die tragische Geschichte um Odette, die nachts zum Schwan wird, und Prinz
Siegfried, der ihr Herz gewinnt, ist tiefgründig, emotional und visuell atemberaubend.
Sie erzählt von der Suche nach Wahrheit, von innerer Stärke und der Hoffnung, dass Liebe
Grenzen überwinden kann.

VON KRITIK ZUR KRÖNUNG

Als Schwanensee 1877 uraufgeführt wurde, war der Erfolg zunächst verhalten. Erst
die Neuinszenierung 1895 machte es zum Welthit. Heute ist das Werk ein Maßstab und
Paradebeispiel für klassische Ballettkunst. Das berühmte Schwanenensemble - perfekt
synchron, dramatisch komponiert - bleibt bis heute eines der beeindruckendsten Bilder
der Theaterwelt.

MEHR ALS NUR EIN MÄRCHEN

Die Grand Classic Ballet Wintertournee bringt diese Legende in stimmungsvoller
Kulisse und mit einer feinfühligen Besetzung auf die Bühne. Ob Ballett-Neuling oder
langjähriger Fan - Schwanensee berührt, begeistert und bleibt im Gedächtnis. Für viele
ein fester Teil des kulturellen Winters.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Die vier besten Freundinnen sind zurück: Die Hausfrau, die Karrierefrau, die Junge und die Vornehme, die schon in "Himmlische Zeiten" im Kurhaus für Vergnügen gesorgt haben, wollen ein gemütliches Weihnachtsfest in den Bergen verleben. Auch die werten Gatten sind bereits zum Tannenbaumschlagen im Wald unterwegs. Doch plötzlich zieht ein Schneesturm auf und - der Rotwein wird knapp!
Ist der alljährliche Nervenzusammenbruch etwa doch nicht zu vermeiden? Zu erwarten sind bekannte Weihnachtshits, humorvoll umgetextet und präsentiert von einem famosen Damen-Quartett, das stimmungsvolle Begeisterung und viel gute Laune garantiert.

Mit Bianca Karsten, Patricia Hodell u.a.
Von: Tilmann von Blomberg, Carsten Gerlitz und Katja Wolff
Regie: Katja Wolff
Produktion: EURO-STUDIO Landgraf / Comödie Dresden

Einlass ab 19:30 Uhr. Der Einlass ist nach Veranstaltungsbeginn erst wieder zur Pause möglich.

Carl Maria von Weber Ouvertüre zur Oper Oberon
Pjotr Iljitsch Tschaikowski Klavierkonzert Nr. 1 in b-Moll op.23
Johannes Brahms Sinfonie Nr. 3 F-Dur op.90

Drei Meilensteine der Musikgeschichte stehen auf dem Programm dieses Meisterkonzerts und erzählen von Aufbruch, Natur und menschlicher Leidenschaft.

Den Auftakt bildet Carl Maria von Webers Ouvertüre zu Oberon. Mit dem berühmten, leisen Hornruf entführt sie unmittelbar in eine Welt voller Elfenmagie und ritterlicher Romantik.
Weber schuf hier ein atmosphärisches Porträt, das zwischen zarten Streicherklängen und strahlendem Orchesterglanz changiert. Tschaikowskis Klavierkonzert Nr. 1 ist ein dramatisches Monument der Klavierliteratur – und das prägnante wie triumphale Anfangsthema des ersten Satzes ist bei weitem nicht der einzige Grund dafür. Elemente französischer und russischer Volksmusik finden sich darin ebenso wie virtuose, wilde Themenfragmente und intime Duette. Weite Sprünge, rasante Läufe und große Akkordkaskaden fordern vom Solisten höchstes pianistisches Können.

Johannes Brahms 3. Sinfonie ist ein Meisterwerk der »absoluten Musik«. Der Komponist webt hier ein dichtes Netz aus musikalischen Zeichen: Unverkennbare Naturmotivik paart sich mit ständigen Wechseln zwischen Dur und Moll der Charaktertransformation einfacher, oft fragmentarischer Motive. Es entfaltet sich eine Musik mit großer emotionaler Spann
weite – tiefgründig und von einer sehnsuchtsvollen Atmosphäre getragen.

Am Pult steht mit Gintaras Rinkevičius einer der prominentesten Musiker Litauens. In Moskau und St. Petersburg ausgebildet, gewann er 1985 den Herbert-von-Karajan-Dirigentenwettbewerb. Mit nur 28 Jahren war er maßgeblich an der Gründung des Litauischen Staatlichen Symphonieorchesters beteiligt, dessen Chefdirigent er seither ist. Das Symphonieorchester aus der Hauptstadt Vilnius, einst Symbol der kulturellen Erneuerung des Landes, widmet sich heute mit Leidenschaft der großen Orchesterliteratur sowie der Förderung junger Solistinnen und Solisten auf höchstem Niveau.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Nuron Mukumi - Klavier
Gintaras Rinkevičius - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'