STICK in MIND - das ist Instrumentalmusik der unterschiedlichsten Stilrichtungen mit zwei Gitarren und Schlagzeug: Blues und Jazz mischt sich mit Pop und Rock. Die Kompositionen aus der Feder von STICK in MIND erklingen mit unterschiedlichen Gitarren mal feurig-temperamentvoll mit spanischem Flair, mal verträumt balladesk. Groovige Rock-Stücke reißen das Publikum ebenso mit wie eingängige Melodien und moderne Rhythmen.
In den letzten Jahren füllten die beiden Gitarristen Ricky Jenkner und Jörg Oberascher regelmäßig den Fuggersaal der Burg Stettenfels. Nun präsentieren sie 2025 erstmals ihr neues Instrumentalprogramm im Burggraben.
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Gitarrenmusik zum Träumen, Grooven, Mitklatschen oder einfach nur zum Genießen!
STICK in MIND - eine außergewöhnliche Formation musikalischer Vielfalt, die „im Gedächtnis haften bleibt“!

Einlass: 19.00 Uhr

Mit seinem neuen Programm „Tierische Kinderdisco“ bringt Kinderliedermacher Volker Rosin alle Kinder (und auch Eltern) zum Singen und Tanzen. Mit seinen 40 Jahren Bühnenerfahrung konnte er bereits mehrere Generationen musikalisch begeistern. Dafür gab’s jüngst den ehrwürdigen Musikautorenpreis der GEMA in der Kategorie „Textdichter Kinderlied“. Mehr als 6 Millionen Tonträger belegen seinen Erfolg bei seinem jungen Publikum und machen ihn zu einem der erfolgreichsten Kinderkünstler Deutschlands.
In seiner Show wird gesungen, getanzt, gehopst und getrampelt. Dabei ist immer absolutes
Mitmachen angesagt. Denn natürlich hat er seine tierischen Superhits „Das singende Känguru“, „Baby Hai“ und „Der Gorilla mit der Sonnenbrille“ im Gepäck. Daneben dürfen auch die beliebten Klassiker „“Tanz mit der Gans“, „Hoppelhase Hans“ und „Das Lied über mich“ nicht fehlen.
Bei seiner tierischen Kinderdiscoparty folgt Hit auf Hit. Kein Körperteil bleibt ruhig und einige Kinder dürfen sogar auf die Bühne, um mit Volker Rosin persönlich zu singen. Dabei sind viele Eltern selbst schon mit den Songs von Volker Rosin aufgewachsen und erfreuen sich an den Liedern ihrer Kindheit. Im Finale erwartet das Publikum dann „Ki.Ka Tanzalarm“ und die unverwüstliche Kids-version von „Mama Laudaaa“. Sein Mut-Mach-Lied „So wie du bist“ ist dabei der emotionale Höhepunkt des Programms.
Was macht Volker Rosin so unverwechselbar? Seine Freude beim Umgang mit den Kindern ist immer
spürbar und authentisch. Auch nach über 40 Jahren ist sein Live- Programm stets spontan – und
immer auf Augenhöhe mit den kleinen Konzertgästen. Dass er nach seinem Konzert noch ausgiebig
für Autogrammwünsche und Fotos inmitten seiner kleinen Fans zur Verfügung steht, ist für ihn
selbstverständlich.
Auch im TV und Social Media stellt Volker Rosin seinen Ruf als hervorragender Kinderliedermacher, der mit fantasievollen Texten und fetzigen Melodien sein Publikum in Schwung bringt, unter Beweis. So ist er regelmäßig in der Sendung „Ki.Ka Tanzalarm“ (die er mit erfunden hat) zu sehen. Auch aus „Immer wieder sonntags“ und seiner Sendung „Lasst uns Freunde sein“ (Ki.Ka) kennen ihn seine kleinen Fans. Einige seiner schönsten Lieder wurden für „Die Sendung mit der Maus“ verfilmt. Darüber hinaus stand er im Guinness-Buch der Rekorde mit dem größten Kinderchor der Welt und hatte mit seinen Hits „Känguru Dance“ und „Hoppelhase Hans“ respektable Chart-Erfolge.
Über 600 Millionen YouTube-Clicks und 200 Millionen Streams und 1 Million monatliche Hörer bei Spotify zeugen darüber hinaus von seiner Beliebtheit und der digitalen Reichweite seiner Lieder. Und bei TikTok wird er mit über 130.000 Followern und 20 Millionen Videoaufrufen als „Legende“ und „Kindheitsheld“ gefeiert.

Verlegungsort bei Schlechtwetter: Alte Mälzerei (Infos unter 06261 - 82333)

Einlass: 15:30 Uhr, Dauer ca. 50 Minuten

oder SHINRIN YOKU, wie die Japaner sagen.

Was sich für viele wie ein neuer Modetrend anhört, ist viel mehr als das! Waldbaden fördert nachweislich und nachhaltig unsere Gesundheit! Durch einen ausgedehnten Aufenthalt im Wald werden Körper, Geist und Seele gekräftigt, so dass eine langanhaltende wohltuende Wirkung erreicht wird. Wissenschaftlich erwiesen ist zum Beispiel, dass der Wald den Lärm nimmt, Grün in der medizinischen Farbtherapie beruhigend wirkt, federnder Waldboden entlastend auf Gelenk- und Rückenbeschwerden wirkt, die Baumkronen durch ihr Blätterdach und durch Verdunstung dafür sorgen, dass im Wald eine angenehme Kühle und gute Luftfeuchtigkeit herrscht und Wind und Lichtintensität geringer sind.

Beim Waldbaden werden während des Aufenthaltes im Wald unter fachkundiger Anleitung Entspannungs- und Achtsamkeitsübungen durchgeführt, Bewegung, bewusstes in die Stille gehen und das Einatmen der heilsamen Wirkstoffe der Bäume tragen ebenfalls zur Steigerung des Wohlbefindens bei.

A la Carte – Swing and More

Mit sieben talentierten Musikern bringt A la Carte – Swing and More den zeitlosen Charme des Swing auf die Bühne und ergänzt ihn mit modernen Klängen. Angeführt von Angelika Reutter, deren kraftvolle Stimme sowohl Emotionen als auch Eleganz versprüht, präsentiert die Band ein abwechslungsreiches Repertoire. Angelika, einst Schülerin und Freundin der unvergessenen Joy Fleming, interpretiert auch deren Lieblings-Swing- und Jazztitel wie „Waltz for Debby“, „My Funny Valentine“ und „Almost Like Being in Love“ in eigenen, leicht modernen Arrangements, die perfekt auf die Besetzung der Band zugeschnitten sind. Das Programm wird durch viele Titel aus der Swing-Ära sowie neuere Stücke ergänzt, stets im unverkennbaren A la Carte-Sound.
Die kleinen, oft humorvollen Anekdoten und Geschichten zu den einzelnen Stücken nimmt das Publikum auf charmante Weise mit.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller positiver Musik, die unweigerlich mitreißt und für gute Laune sorgt.

Falls es gewünscht ist können natürlich auch die Namen der Musiker angegeben werden, liegt bei euch.

**Musiker der Band:**
Gesang: Angelika Reutter
Saxophone: Richard Beisser
Saxophone und Akkordeon: Rainer Partsch
Gitarre: Klaus Baumann
E- und Kontrabass: Hans Peter Speidel
Schlagzeug: Uwe Herten
Arrangements und Keyboards: Hans-Georg Reutter

Einlass: 19.00 Uhr

Das preisgekrönte Duo GrandCelliDuo, bestehend aus Anastasiia Monasypova und Vasily Bystrov, bietet ein mitreißendes musikalisches Erlebnis, das Klassik und Moderne auf faszinierende Weise verbindet. Beide Musiker sind international ausgezeichnet und bekannt für ihre außergewöhnliche Vielseitigkeit und die Fähigkeit, verschiedene Musikstile in ihren Konzerten zu vereinen.

In der beeindruckenden Kulisse von Burg Stettenfels erwartet das Publikum ein Open-Air-Konzert, das von barocker Eleganz bis hin zu Punkrock-Energie reicht. Das Duo spielt auf zwei akustischen und elektrischen Celli, deren LED-Beleuchtung für ein visuelles Highlight sorgt. Diese atemberaubende Kombination aus klassischem Können und modernem Show-Element garantiert ein unvergessliches Erlebnis.

Das Repertoire des GrandCelliDuos reicht von bekannten klassischen Stücken und Opernmelodien bis hin zu Pop, Rock und Jazz. Dabei verschmelzen verschiedene Musikrichtungen, und durch die energiegeladene Performance werden die Zuhörer in das Konzertgeschehen eingebunden – sei es durch Mitsingen, Tanzen oder einfach durch die mitreißende Atmosphäre.

Neben den Celli wird das Konzert durch den Einsatz von Klavier und Gesang noch vielseitiger, wodurch das Duo in der Lage ist, ein absolut außergewöhnliches Musikerlebnis zu bieten, das alle Sinne anspricht.

GrandCelliDuo steht für musikalische Perfektion und Entertainment, das begeistert und nachhaltig in Erinnerung bleibt.

Einlass: 18.00 Uhr

Iveta Apkalna Orgel
Werke von Bach, Pärt u.a.

Die Titularorganistin der Elbphilharmonie Hamburg Iveta Apkalna ist stets ein gern gesehener Gast beim Hohenloher Kultursommer, zählt sie doch nicht nur zu den besten Organistinnen der Welt, sondern generell zu einer der besten Instrumentalistinnen überhaupt. Dieses Jahr widmet sie sich u.a. einem musikalischen Meilenstein - Johann Sebastian Bachs Chaconne BWV 1004 aus der d-Moll Partita für Solovioline im Arrangement von Matthias Keller. Ebenso steht auf dem Programm das Stück Trivium von Arvo Pärt. Es ist ein Werk, das der estnische Komponist in seinem sogenannten Tintinnabuli-Stil komponiert hat, der sich durch ein meditatives Tempo und minimalistischer Aufführungspraxis kennzeichnet. Inspiriert wurde Pärt durch seine mystischen Erfahrungen mit Kirchengesang. Lassen Sie sich überraschen, was Iveta Apkalna sonst noch aussuchen wird und er-leben Sie, wie spannend und reichhaltig Orgelmusik sein kann – fast wie aus einer anderen Galaxie. Das Konzert wird per Videoprojektion in den Altarraum übertragen.

Konzert #47
Karten € 44 erm. 40 / freie Platzwahl

Foto: aiga Redmane

Einlass: 16:30 Uhr

Matthias Waßer ist weit mehr als ein Gitarrist – er ist ein Klangkünstler, ein Geschichtenerzähler auf sechs Saiten. Mit technischer Brillanz, unbändiger Spielfreude und innovativen Spieltechniken erschafft er Klangwelten, die berühren, mitreißen und staunen lassen. Seine Musik ist nicht nur zum Hören, sondern zum Erleben.
Matthias Waßer war 18 Jahre lang als Magic acoustic Guitars unterwegs.
Auf seinen weltweiten Konzerten – von Asien über Neuseeland und Tahiti bis in die Antarktis und die Südsee – zieht er sein Publikum in den Bann. Doch es sind nicht nur die großen Bühnen, die ihn auszeichnen, sondern die tiefen Spuren, die er in den Herzen seiner Zuhörer hinterlässt.
Sein Spiel ist pure Leidenschaft. Matthias beherrscht nicht nur die klassische Fingerpicking-Technik in Perfektion, sondern verwandelt seine Gitarre in ein Orchester: Sie wird zur Trommel, mit einem Cellobogen gestrichen oder virtuos hinter dem Rücken gespielt – und das mit einer atemberaubenden Präzision. Jedes Stück trägt seine persönliche Handschrift, bleibt dabei aber stets dem Charakter des Originals treu. Seine Musik reicht von gefühlvollen Balladen, die unter die Haut gehen, bis zu mitreißenden Rhythmen, die das Publikum zum Klatschen und Tanzen animieren.
Dabei bleibt seine Musik stets instrumental – pure Gitarrenklänge, ohne Gesang, aber mit einer Ausdruckskraft, die Geschichten erzählt und Emotionen weckt.
Und das Erstaunlichste? Alles geschieht live – ganz ohne technische Hilfsmittel. Und doch hat man das Gefühl, eine ganze Band zu hören.
Ob auf renommierten Festivals, in exklusiven Clubs oder in TV-Produktionen – Matthias’ Musik kennt keine Grenzen. Seine beeindruckenden Engagements und zahlreichen Fernsehauftritte haben ihn einem breiten Publikum bekannt gemacht. Doch nicht nur auf der Bühne, sondern auch online begeistert er Fans weltweit: Über 23.500 treue Abonnenten auf YouTube feiern und teilen seine einzigartigen Interpretationen.
Wer Matthias Waßer live erlebt, spürt es sofort: Hier steht ein Künstler, der seine Musik nicht nur spielt, sondern lebt. Jede seiner Shows ist ein Erlebnis – voller Magie, Energie und meisterhafter Virtuosität. Ein Moment, der bleibt.

Einlass: 19.00 Uhr

Die gefeierte Schweizer Pop- und Soul-Queen Stefanie Heinzmann verbindet sich mit dem Klang eines Kammerorchesters – mit dem WKO dann noch mit einem der besten, das es in Europa gibt. Möglich machen dies die Arrangements von Geiger und Produzent Miki Kenej, der als Gast-Konzertmeister bei diesem Projekt auch die künstlerische Leitung des Abends innehat. Aus ihren sechs Alben, die Heinzmann seit 2008 veröffentlicht hat, hat sie für das Projekt diejenigen herausgesucht, die ihr wichtig sind, u.a. All We Need Is Love oder Little Universe. Freuen Sie sich auf diese konzertante Frischzellenkur!

Foto SH: Maximilian König

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn jemand in Gedanken, Worten und Werken so grandios und komisch scheitert wie Waghubinger, bleibt ihm nur, immer wieder aufzustehen, sich einen Ruck zu geben und sich auf den Barhocker zu setzen. Da ihm in die Zukunft zu planen nie richtig geglückt ist, schaut er diesmal zurück und ein wenig zur Seite. Die besten Geschichten, für die man diese Kunstfigur liebt, werden noch einmal erzählt und mit neuen Anekdoten und Erklärungsversuchungen zu einer Achterbahn der Gefühle verschraubt. Waghubinger denkt und redet dabei so knapp an der Wirklichkeit vorbei, dass man sie manchmal klarer zu sehen glaubt als im Theater der eigenen Welt.

Der berühmte Spiegel, den er vorhält, ist diesmal ein beim Einparken abgebrochener Rückspiegel und wer will kann darin sich selbst, die Welt, oder einfach wieder einen Waghubinger sehen. Philosophisches Granteln und liebevolle Gemeinheiten.

Verlegungsort bei Schlechtwetter: Alte Mälzerei (Infos unter 06261-82333)

Einlass: 19:30 Uhr

Nyckelharpa Journey – Electronic Trip

Konzert mit Thomas Roth (Nyckelharpa) und Stephen Elzenbeck (Electronic Sounds) am 12. September 2025 um 20 Uhr im Burggraben auf der Burg Stettenfels
Nyckelharpa trifft Electronic: Der Nyckelharpaspieler Thomas Roth und der Sounddesigner Stephen Elzenbeck geben am Freitag, 12. September 2025, um 20 Uhr im Burggraben auf der Burg Stettenfels ein außergewöhnliches Konzert. Die Besucher erwartet eine einzigartige Mischung aus Klängen des historischen Instruments Nyckelharpa und elektronischen Sounds. Wieder einmal beschreitet Thomas Roth auf seiner Nyckelharpa Journey neue Wege, seine musikalische Weltreise führt ihn nun auch in elektronische Sphären der Gegenwart. Die Marbacher Zeitung schrieb zur Premiere des Projekts am 23. September 2023 im Marbacher Schlosskeller vom „Sound der Zukunft“ und weiter: „...so war auch die erste öffentliche Duo-Darbietung wie ein Hexentanz: temporeich, sinnlich, furios, wellenartig und im wahrsten Sinne „ekstatisch“, wie ein Besucher es ausdrückte...“
Nyckelharpa bedeutet „Schlüsselgeige“ und hat ihre Wurzeln im mittelalterlichen
Schweden. Experimentierfreude und spielerische Raffinesse auf diesem
außergewöhnlichen Instrument haben Thomas Roth weltweit bekannt gemacht. Auftritte als Solist, mit Sinfonieorchestern und in unterschiedlichen Besetzungen führten ihn unter anderem ins Pariser Olympia und an den Broadway New York.
Der Eintritt kostet im Vorverkauf 18 Euro, an der Abendkasse 20 Uhr.

Einlass: 19.00 Uhr

Verkleide dich als Bauernkind und erlebe den Alltag eines Bauernkindes während des Bauernkrieges auf der Burg Weibertreu. Dabei wirst du auch die Spiele der Bauernkinder kennenlernen.

Christina Rommel: Schokolade – Das Konzert
…für Gaumen, Augen, Ohren und Seele
Christina Rommel - Schokolade das Konzert

New York. Paris. Burg Stettenfels.
Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten Live-Musikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen
Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band – am 13.09.2025 in Untergruppenbach und überzieht die Burg Stettenfels mit einem Hauch aus Schokolade.

Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem Niveau zelebrieren.
Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen.

Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und Schoko- Mädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Kö

Einlass: 19.00 Uhr