Die Welt ist rund und voller Klang. Ein Clown erzählt die altbekannte Geschichte vom Glück- und Pechhaben, vom Sprung in den Brunnen und der wunderbaren Reise ins Reich der Frau Holle. Nur Mut, kommt und staunt! Denn nur wer spinnt und in den tiefen Brunnen springt, kann die Wunder der Frau Holle erleben.

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
26.10.2026 | 02.11.2026 | 16.11.2026 | 23.11.2026 | 30.11.2026 | 07.12.2026 | 14.12.2026

Kurs Mifa | 1,5 - 3 Jahre | montags 14:45 - 15:15 Uhr

Telse Wohlgehagen, Leitung Vermietungen

Eine Zeitreise von der Geschichte ins Morgen:
Telse Wohlgehagen steuert zentrale historische Momente auf dem Kampnagel-Gelände an. Die Tour beleuchtet die Geschichte, wie aus der ehemaligen Kranfabrik eine feste Bühne für Tanz und Theater wurde. Sie verbindet Meilensteine der Geschichte mit dem heutigen Arbeitsalltag und wagt an der Baustelle den Blick in die Zukunft.

ab 6 Jahren – 45 Minuten
›FEST‹ ist nicht nur ein Konzert, sondern eine spektakuläre musikalische Zelebration! Drei Musiker werfen alle Regeln über Bord und lassen sich von den Kindern im Publikum leiten. Zusammen machen sie Musik, Lärm, Rhythmus und haben einfach Spaß! Gesang, Percussion und überraschende Klänge mit Einflüssen aus der musikalischen Welt des Kongo, von Rumba, Elektrik, Hip Hop und Rap. Alles geht, alles ist möglich.

Einlass ins Foyer: 10.30 Uhr

Dore (ca. 6-18 Monate)

11:30 Uhr - 12:00 Uhr

In dieser Altersgruppe erleben die Kinder gemeinsam mit ihren Bezugspersonen vielfältige Musik mit allen Sinnen. Sie hören unterschiedliche Musikrichtungen mit verschiedenen Rhythmen und Tempi und können durch Singen, Musik hören und Wiegen in die Musik „eintauchen“. Sie entdecken ihre Stimme, reagieren spontan auf Klänge und dürfen – je nach Entwicklungsstand – einfache Instrumente ausprobieren.

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Rolf Dieckmann arbeitet seit vielen Jahren als Journalist. Davon die längste Zeit beim „Stern“. Dort war er einer Zeit lang auch für Humor und Satire zuständig und das merkt man seinen Geschichten an. Skurrile Charaktere, ebensolche Fälle und witzige Dialoge sind das Markenzeichen dieser Reihe. Seit Jahren lebt er mit seiner Frau in einem alten Bauernhaus in einem wendländischen Rundlingsdorf. Er kennt „seine“ Wendländer und dass ihm die Geschichten nicht ausgehen, dafür sorgt seine zweite Tätigkeit als Chefredakteur in der Zeitschrift „LANDLUFT Das Wendland Magazin“.

Drei Leichen für Lilo
Lilo ist frustriert. Die Kinder sind aus dem Haus und ihr Teilzeitarbeitgeber, der Hamburger Expolizist Erik Corvin, ist seit neun Monaten mit seiner Rockband auf Tournee. Insofern gibt es nichts, worum seine wortgewaltige und schlagkräftige Haushälterin sich kümmern kann. Nur einmal in der Woche macht sie eine Inspektion auf Corvins verlassenem Hof. Und dort steht eines Tages eine verzweifelte junge Frau vor der Tür, die unbedingt den Ermittler, der eigentlich mit Verbrechen nichts mehr zu tun haben will, um Hilfe bitten möchte. Ihre Tante, deren Hof sie geerbt hat, soll Selbstmord begangen haben. Und daran habe sie berechtigte Zweifel. Lilo schickt sie barsch fort, kommt danach aber ins Grübeln. Eigentlich weiß sie doch aus den vergangenen Fällen, wie Corvin ermittelt. Das kann sie auch. Denkt sie. Und so beginnt sie mit der Recherche unter Nachbarn, in Corvins Lieblingskneipe, auf einer Trauerfeier, in einer Tanzschule bis ins Hamburger Rotlichtmilieu. Muss aber schmerzhaft feststellen, dass alles doch nicht so einfach ist, wie sie sich vorgestellt hat und der zunächst so überschaubare Fall Dimensionen einnimmt, die sie total überfordern. Mit echten Profis hat sie es zu tun und längst ist die selbstsichere Jägerin zur Gejagten geworden. Die Situation wird zunehmend lebensgefährlich, bis eines Nachts…

Eine Serie mysteriöser Morde fordert den Großinquisitor Girolamo Svampa im Ferrara des Jahres 1627 heraus. Junge Frauen klagen über Albträume und einen schattenhaften Besucher, der sie nachts aufsucht, dann werden sie tot aufgefunden, erwürgt. Die einzige Spur am Tatort ist ein intensiver Blumenduft. Mordet da ein übernatürliches Wesen? Svampa glaubt nicht an Geister und Dämonen, doch tappt er bei seinen Ermittlungen im Nebel religiösen Aberglaubens und innerkirchlicher Intrigen.

An seiner Seite stehen Mitbruder Francesco Capiferro und seine Geliebte Margherita Basile. Wem aber kann Svampa überhaupt noch trauen, wenn seine Widersacher die Schlinge um ihn immer weiter zuziehen?

Marcello Simonis „Der Engel aus Stein“ ist ein historischer Thriller voller Atmosphäre, Dramatik und flirrender Spannung

Moderation: Andreas Pfeifer
Dt. Stimme: Jule Nero

In Kooperation mit dem Istituto Italiano di Cultura

Einlass 18:30 Uhr

Für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern

Auch für diese Altersstufe stehen die Etablierung beziehungsweise Ausweitung musikalischer Fähigkeiten und Fertigkeiten durch Stimme, Bewegungsübungen und am Instrument im Zentrum. Auf spielerische Art wird hier weiterhin die Music Learning Theory in ihrer Praxis weiter etabliert.

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken.

14:30 Uhr - 15:00 Uhr

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Musikalische Frühförderung für Kinder von 4,5 bis 6 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
26.10.2026 | 02.11.2026 | 16.11.2026 | 23.11.2026 | 30.11.2026 | 07.12.2026 | 14.12.2026

Kurs Tido | 4,5 - 6 Jahre | montags 16:30 - 17:15 Uhr

Mischpoke ist eine Hamburger Klezmerband, die sich längst ein internationales Publikum erspielt hat. Und wer die spannungsgeladene Performance dieser fünf starken Künstlerpers.nlichkeiten erlebt, spürt sofort diese kollektive Live-Energie, die Herz und Hüfte in Schwingung versetzt.

Mit „Tsukunft“ führt Mischpoke ihren unverwechselbaren Sound aus Klezmer, Jazz, Weltmusik und Klassik konsequent weiter – und richtet den Blick bewusst nach vorn. Traditionelles Material wird transformiert und zu einer offenen, genreübergreifenden Klangsprache weiterentwickelt, in der Virtuosität, Spielfreude und klangliche Neugier spielerisch ineinandergreifen.

Ob im kleinen Club oder in der Berliner Philharmonie: Mischpoke zieht das Publikum in einen Sog aus treibenden Rhythmen, poetischen Texten, feinen Klangfarben und entfesselter Improvisation.

Die Musik von Mischpoke wurzelt in der jüdischen Kultur – einem kulturellen Kontext, der in aktuellen Debatten immer wieder auch politisch gelesen wird. Umso wichtiger ist der Band ein musikalischer Raum, in dem Vielfalt, Kontraste und Reibung nicht als Gegensatz erscheinen, sondern als Energie: lebendig, produktiv und verbindend!

„Konzerte von Mischpoke wirken wie eine große musikalische Aufforderung, unser aller Zusammenleben voller Freude und zugleich respektvoll zu gestalten. Gefeiert wird allerdings nicht der pure Wohlklang, sondern die pralle Existenz – von der Schönheit bis zum Scheitern.“ (Biggy Pop, Musikjournalistin)

Gesang, Klarinette: Magdalena Abrams
Violine: Cornelia Gottesleben
Gitarre: Frank Naruga
Kontrabass: Maria Rothfuchs
Klavier: Peter Scharonow

GUACAYO verweben sozialkritischen Indie Pop mit warmen Reggae- und Dub-Vibes zu einem Sound, der gleichermaßen unter die Haut und in die Beine geht.

Auf der Dancing in the Moonlight Tour zelebriert die Band ihre neue EP Look at the Moon – eine intensive Reise zwischen gesellschaftlicher Reibung, emotionaler Tiefe und dem Wunsch nach echter Verbindung.

Getragen von treibenden Off-Beats, exotischen Klangfarben und Sophies ausdrucksstarker Stimme entsteht ein Konzertabend, der zum Tanzen, Loslassen und dazu einlädt, gemeinsam für Frieden und Menschlichkeit einzustehen und das Leben zu feiern.

Einlass: 19:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Es wird Winter in der Provence. Die Landschaft ist bedeckt von Nebel und Raureif. Alles wirkt friedlich in Sainte-Valérie – bis in einem Ferienhaus eingebrochen wird. Die Täter sind über alle Berge, aber eines haben sie zurückgelassen: eine Leiche. „Provenzalische Kälte“ ist Sophie Bonnets neuer Band mit ihrem Ermittler Pierre Durand.

Eine Frau wird angefahren und stirbt. Die Krankenschwester hatte einen gewalttätigen Ehemann, der sofort ins Visier von Commissaire Luc Verlain gerät. Vor ihrem Tod hatte die Frau in Alexander Oetkers „Silberküste“ im Fall verdächtiger Todesfälle unter alten Menschen ermittelt, die an der Côte d‘Argent ihren Lebensabend verbrachten.

Capitaine Roger Blanc ist versetzt worden und soll jetzt vor allem rätselhafte Cold Cases aufklären. Sein erster Fall in Cay Rademachers „Bedrohliche Alpilles“ liegt sechs Jahre zurück: Damals wurde eine Familie nahezu vollständig ausgelöscht. Der Roman ist Rademachers 13. Provence-Krimi.


Moderation: Volker Albers

Einlass: 17:00 Uhr

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse, dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

16:00 Uhr - 16:45 Uhr

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Die so ungewöhnliche wie reizvolle Besetzung Violine, Klarinette und Klavier bietet viele Kombinationsmöglichkeiten, zu zweit oder zu dritt zu musizieren. Bogdan Dumitrascu, Christian Seibold und Gerd Jordan präsentieren Kompositionen von Johannes Brahms (ungarische Tänze), Béla Bartók (Rumänische Volkstänze), Gustav Mahler, Darius Milhaud, Gian Carlo Menotti und Joseph Horowitz.
Bogdan Dumitrasco, Violine, wurde in Rumänien geboren. Er ist Vorspieler der 1. Violinen im Philharmonischen Staatsorchester Hamburg und war Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters.
Christian Seibold, Klarinette, kam über die Frankfurter Oper 1993 als Soloklarinettist des Philharmonischen Staatsorchesters nach Hamburg. Nach seiner Liebe zur Oper und zum Gesang gilt seine Leidenschaft auch dem Jazz. 2005 gründete er die „Philharmonic Clowns“.
Gerd Jordan, Klavier, ist ein echtes Allround-Talent – er ist Kantor und Organist, Pianist, Hochschuldozent und musikalischer Leiter des international agierenden Showchores „Schola cantorosa“.

Jede Menge Geschichte und Geschichten, neu und alt, Kampf und Liebe, Spiel und Ernst … vom FUNDUS THEATER

Es ist viel los auf der Welt – auch in Ährenfeld, Dinglingen und Brodelmoor, Länder, die sehr unterschiedlich sind. Hier, wo Pine herkommt, wird mehr Ackerbau betrieben. Da, wo Örjan wohnt, werden eher Dinge erfunden und hergestellt. Und dort, bei Asha, gilt es erst mal die Füße auf dem Boden zu behalten. Diese Länder haben aber doch eins gemeinsam. Eine Grenze. Und Unvorhersehbares geschieht, wenn Grenzen überschritten werden. Ist das Möglichkeit oder Risiko? Das fragen sich auch unsere Spielfiguren, die wir über den Rand ihrer Gesellschaftsspiele steigen lassen.

Produktionsteam: Gyde Borth, Arne Bustorff, Sylvia Deinert, Monika Els, Maren Grabe, Tanja Gwiasda, Frank Helmrich, Axel Hampe, Nils Knott, Tine Krieg, Guy Marsan, Nicola Reinmöller

Einfach nur ein Champagner Tasting?
Weit gefehlt… inmitten spektakulärer Geschichte und Geschichten machen wir unser Theater zum romantischen Weinberg und verbinden die Verkostung feiner Champagner mit Theater und feinen Speisen!

Kommen Sie mit: Ein Korb, ein Hut, die Decke – und auf geht´s zu einem stimmungsvollen Picknick der ganz besonderen Art.
Erleben Sie große Persönlichkeiten: Witwen, Könige, Mönche und mittendrin Napoleon. Ein belgischer 3 Sterne Koch serviert, Helden und Hasardeure nehmen Sie mit in ihre großen Abenteuer und das legendäre Maxim´s in Paris und die Belle Epoche lassen sie träumen.

Ein prickelnder Abend, humorvoll, melancholisch und eine Liebeserklärung an das Leben, die Liebe und ein kleines und sehr besonderes Fleckchen Frankreich.
Erleben und erfahren Sie auf unterhaltsame Weise Champagner, die Champagne und die Geschichte der Champenois, jener mutigen Bewohner der Region, die schier Unmögliches schafften.

"Ein Picknick in der Champagne" – ein Theater-Abend zwischen Sehnsucht, Freude, Mythos, Genuss und großartigen Geschichten, die nur das Leben schreiben kann. Champagner ist so viel mehr, als einfach nur der berühmteste Schaumwein der Welt.

Champagner ist pure Emotion, Abenteuer, Mut, Verwegenheit und eine Reise in das Herz Frankreichs. Santè!

Im Preis enthalten sind: das Programm, ein Picknickkorb mit diversen Leckereien, Ratatouille, 6 verschiedene Champagner, Wasser und natürlich die unbezahlbare Atmosphäre!

Einlass ab 18:30 Uhr / Beginn 19:00 Uhr / Ende 23:30 Uhr / Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!