Daniel Luis - HYPERAKTIV

DANIEL LUIS geht bei Social Media durch die Decke. Sein Spezialgebiet ist die spontane Interaktion & das Roasting des Publikums. Setz Dich lieber nicht in die 1.Reihe! Oder traust Du Dich doch? Sein Stand Up Comedy Solo Programm HYPERAKTIV hat es in sich! Sehr aufgedreht & aufgeregt redet er über Stereotypen, das verrückte Leben in Berlin & merkwürdige Alltagsbeobachtungen.
Daniel Luis ist geboren und aufgewachsen in Berlin Wedding, als Sohn ausländischer Einwanderer. Er war schon immer der Klassenentertainer. Jetzt macht er es über große Umwege zum Beruf. Vom Gangmitglied zum BWL Diplom, vom Bagpacker (85 Länder) zum Vegetarier, vom Model zum Grundschullehrer, vom selbstständigen zur Langzeitarbeitslosigkeit. Und jetzt zum Comedian. Was für andere eine Lücke im Lebenslauf ist, ist für Daniel Luis der Stoff aus dem er Comedy macht.

Einlass: 19:30

Alternative Rock Durchstarter Dead Posey kommen erstmals für 5 Konzerte nach Deutschland!
Als Special Guests sind Prospective und Cold Culture bestätigt!

Der zweite Teil ihrer The Damned & The Dead Tour bringt Dead Posey nach ausverkauften US-Shows erstmals auf Headline Tour nach Deutschland! Mit ihrer Freak Show EP hat die Band 2018 enorme Wellen geschlagen und hatte mit „Don’t Stop the Devil“ ihren ersten waschechten Hit. Nun sind sie im Rahmen ihres ersten Albums "Are You in a Cult?" endlich auch in Europa live zu erleben. Ihre explosive Mischung aus Gothic angehauchtem Alternative Rock und Industrial trifft den Zeitgeist wie die Faust aufs Auge, ohne dabei zu sehr nach ihren zahlreichen Einflüssen zu klingen.

Erst im Mai haben sie in Deutschland mit ihrem elektronischen Metalcore begeistert, jetzt sind Prospective aus Italien zurück für eine weitere Runde und versprechen noch fulminantere Shows, inklusive neuer Songs.

Eine weitere Addition zum Genrepool sind Cold Culture aus Dänemark, die die Flagge des Hardcore hochhalten und mit Hard Rock Einflüssen ergänzen. Ihre moderne Adaption dessen hat ihnen zurecht in Deutschland eine amtliche Fanbase beschert.

Einlass ab 19:00 Uhr

BEYOND DRAGONS ist ein musikalisch atemberaubendes internationales Trio mit Angelika Niescier, Tomeika Reid und Eliza Salem.
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Jedes Konzert ein wilder Ritt, ein klanglicher Rausch: Explosiv, kühn und dicht, kammermusikalisch zart und transparent, stets energie- und spannungsgeladen.
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Gespielt werden Kompositionen der Saxofonistin Angelika Niescier, deren Komplexität, Originalität und organische Struktur unüberhörbar ist. Von diesen Stücken ausgehend improvisieren die drei Frauen mit packender Intensität, Individualität und kollektiver Zielstrebigkeit.

Tomeka Reid (Chicago) ist als Cellistin und Komponistin eine der treibenden künstlerischen Kräfte der amerikanischen Jazzszene. Die mehrfach ausgezeichnete Musikerin arbeitet u. a. mit Roscoe Mitchell, Craig Taborn, Myra Melford, Anthony Braxton, Nicole Mitchell, Mike Reed und Mary Halvorson zusammen.
Eliza Salem (New York City) ist eine gefragte, aufstrebende Schlagzeugerin, Pädagogin und Komponistin. Sie tourte bereits mehrfach national und international, u. a. mit Marta Sánchez, Caroline Davis und Max Johnson. 2024 wurde sie als Preisträgerin des Next Jazz Legacy-Programms ausgezeichnet – einem wegweisenden Förderprogramm, das eine inklusivere Zukunft für bisher unterrepräsentierte Künstler*innen im Jazz und der improvisierten Musik schaffen will.

Angelika Niescier (Deutschland) ist mmer auf der Suche nach neuen musikalischen Abenteuern. Die Altsaxophonistin zählt zu den profiliertesten Stimmen der aktuellen europäischen Jazzszene. Sie pflegt enge musikalische Verbindungen zu bedeutenden und eigenständigen Persönlichkeiten der US-amerikanischen Szene und gehört zu jenen Musikerinnen, die den europäischen Jazz weiterentwickeln und international positionieren. Die mehrfach ausgezeichnete Musikerin wurde von BR Klassik als "atemberaubend temperamentvoll und virtuos" beschrieben. Sie arbeitet u. a. mit Tyshawn Sorey, Nasheet Waits, Aki Takase, Sylvie Courvoisier, Ernie Watts, Alexander Hawkins und Mabe Fratti zusammen.

Einlass 19:30 h

Einladung zur besonderen Theater- und Musikveranstaltung am 24. Oktober 2025

Tauchen Sie ein in einen Abend voller Emotionen, Geschichte und künstlerischer Vielfalt! Am 24. Oktober 2025 startet um 20:15 Uhr das ensemble wortgewand, ein Zusammenschluss von sechs talentierten Schauspieler*innen aus der freien Theaterszene Dortmund und Umgebung, eine außergewöhnliche Veranstaltung, die Sie nicht verpassen sollten.

Das Programm, das unter dem Titel „Empfänger Unbekannt“ steht, bietet eine spannende Mischung aus Schauspiel, Musik und Lesungen. Mit einer Dauer von etwa 70 Minuten ist es eine perfekte Gelegenheit, den 80. Jahrestag der Befreiung vom Nationalsozialismus zu würdigen und sich mit der Geschichte auf künstlerische Weise auseinanderzusetzen.

Das Ensemble wortgewand besteht aus zwei lesenden Schauspieler*innen, einer Pianistin und einem Sänger, der zwei Lieder aus der betreffenden Zeit vortragen wird. Gemeinsam schaffen sie eine Atmosphäre, die zum Nachdenken anregt und die Bedeutung von Freiheit und Erinnerung lebendig werden lässt.

Seien Sie dabei und erleben Sie einen Abend voller Eindrücke, der zum Nachdenken und Erinnern einlädt. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

ONKeL fISCH sind die Hoffnungsträger der deutschen Satirelandschaft. Und wo sie hinkommen, bringen sie die Hoffnung mit. Ihr Motto: Verzweifeln kann man immer noch. Es ist viel zu einfach auf alles zu Schimpfen: Klimawandel, Krieg, Preise, die AfD, Berlin, Donald Trump oder den aktuellen Beitrag Deutschlands für den Eurovision Song Contest.

Im ständigen Beschuss von Schwarzmalern und Weißmachern glauben viele Menschen schon am Abgrund stehen. Vielleicht, aber am Abgrund ist die Aussicht auch am besten. Primär ist das Meiste eine Frage der Perspektive. Ob das Glas halb voll ist oder halb leer, ist eigentlich egal. Wichtiger: Wir haben was zu Trinken!

Die beiden Bewegungsfanatiker verbreiten Hoffnung, wo sie können. Und wie sie´s können: Mit Spaß, Singen, Tanzen und das in Deutschlandtempo und Zeitlupe. Modernes Kabarett zum Kugeln zwischen Erwartung und Haltung. Sicherlich, Heiner Müller hat mal gesagt: Optimismus ist nur ein Mangel an Information. Hinzufügen muss man aber: Der Pessimismus auch!

ONKeL fISCH sind auf hoffnungsfroher Satiremission durch das ganze Land, um die geistigen Abwehrkräfte zu stärken. Und das ist ganz schön lustig!

Einlass: 19:30

“… ich habe den Gitarristen Jesús Castro Balbi oft gehört, und kann bestätigen, dass er über eine vollständige Technik und eine feine Musikalität verfügt“. – Joaquín Rodrigo

Jesús Castro Balbi verbindet in seinen Interpretationen Können, Tiefe und Feinheit mit überströmender Energie und Sensibilität. Er gewann einstimmig den ersten Preis der wichtigsten internationalen Wettbewerbe in Europa und Amerika (O. Ghiglia – A. Díaz – Fco. Tárrega – A. Segovia). Als Juror wird er heutzutage zu internationalen Gitarren- und Kammermusikwettbewerben weltweit eingeladen.

Kürzlich (2023) war er Vorsitzender der Jury des Internationalen Wettbewerbs „Francisco Tárrega“ in Benicasim, Spanien. „Volos World Guitar Capital“, Griechenland, hat ihm gerade die Goldmedaillen der „Guitar Olympics“ 2023 und 2024 verliehen, weil er „unveröffentlichte Seiten in der neuen Geschichte der Gitarre in der Welt geschrieben“ hat.

Mehrere seiner CDs sind wesentliche musikalische Referenzen, unter denen die Tributes to Antonio Lauro und Agustín Barrios hervorstechen. Er absolvierte sein Studium an den Konservatorien (heute Universitäten) von Lima und Alicante und unterrichtete an den Konservatorien von Alicante, Besançon, Straßburg und Lyon. Er ist Honorarprofessor an der Universität für Musik von Lima. Jesús Castro Balbi bietet Meisterkurse in Europa, Asien und Amerika an.

Copyright: Privat

Einlass: 17:30 Uhr

Wenn Mimis Mörder Zyankalisuppe kochen und atemlose Zuckerpuppen vom Calypso träumen, dann ist es Zeit für Dr. Schlager alias Ingo Grabowsky und die Marilyn Boadu Band. Die Dortmunder Musiker nehmen uns mit auf eine musikalische Abenteuerreise in die Glanzzeit des deutschen Schlagers. Die Reise führt zu den Sehnsuchtszielen, die der Schlager vergangener Jahrzehnte als Rundum-sorglos-Paket im Angebot hatte. Dr. Schlager, von der Presse als „Deutschlands renommiertester Schlager-Wissenschaftler“ (Focus) geadelt, wird mit charmanten Anekdoten die Geschichte des deutschen Schlagers aufleben lassen. Marilyn Boadu, gefeiert für ihre „unglaublich fesselnde Stimme“ (Westfalen-Blatt), liefert mit ihrer Band die musikalische Munition für das unterhaltsame Feuerwerk. Altbekannte Klassiker, verschollen geglaubte Raritäten und nostalgische Eigenkompositionen entführen die Gäste für die Dauer eines Abends in vergangene Jahrzehnte – sinnliche Spiele und falsche Gefühle gibt es gratis dazu.
Der Erlös dieser Benefiz-Veranstaltung des ZONTA-Clubs Dortmund kommt dem Projekt Ankommen e.V. zugute, um die wöchentlich stattfindenden Treffen von geflüchteten Frauen aller Nationen zu unterstützen.

Einlass: 18:30 h

Lari Basilio ist eine brasilianische Gitarristin, Songwriterin und Produzentin, die vom Guitar World Magazine als „eine der aufregendsten Namen im Instrumentalrock“ bezeichnet wurde und als eine der geschmackvollsten Gitarrenvirtuosen der Gegenwart gilt.

Lari hat ihre Karriere im Laufe der Jahre mit ihren Original-Instrumentalaufnahmen aufgebaut, in denen sie ihre Vielseitigkeit und musikalische Persönlichkeit unter Beweis stellt. Für ihre neuesten Alben, die in Los Angeles aufgenommen wurden, hat sie mit einigen der größten Namen der Musikindustrie zusammengearbeitet, darunter Vinnie Colaiuta, Leland Sklar, Nathan East, Greg Phillinganes, Sean Hurley, Joe Satriani und andere.

Nach dem Erfolg ihrer Europa-Tournee im Jahr 2023 und der Veröffentlichung ihres neuen Albums im Mai 2025 kehrt Basilio mit ihrer Band nach Europa zurück.

Das Konzert wird das Instrumentalrepertoire des neuen Albums sowie frühere Alben der Künstlerin präsentieren, wobei der Schwerpunkt auf den melodischen Gitarrenlinien liegt, die von Balladen bis hin zu Rock reichen und von der Persönlichkeit und Einzigartigkeit von Lari in ihren Originalkompositionen geprägt sind.

Einlass ab 19:00 Uhr

Du zahlst 29,50 € und bekommst dafür ein original Bergmannswasser (Korn) und eine lecker Currywurst Nachdem Du getrunken und gegessen hast, kommt ein Top Comedian aus`m Pott und direkter Umgebung auf die Bühne (wechselndes Programm) der oder die Dich 50 – 60 Minuten lang bestens unterhält.“
Klingt das gut? Dann melde Dich jetzt an!

Übrigens: Bei „Hömma- der Ruhrpottabend darf es auch mal ein bißchen deftiger zugehen. Wir reden ja schließlich Tacheles im Pott!

Teilnehmerzahl begrenzt. Vegane Currywurst vorhanden!

Einlass: 18:30 Uhr

Layla Zoe & Band
"Into The Blue" Tour 2024

Nach einer erfolgreichen Tournee im Jahr 2023 mit ihrer Band, bestehend aus Krissy Matthews an der Gitarre (Hamburg Blues Band), Felix Dehmel am Schlagzeug (Marcus Deml) und Paul Jobson an Bass und Tasten (Kai Strauss), kehrt Layla Zoe mit zwei neuen Alben im Gepäck (´The World Could Change´ und ´Back to the Spirit of 66´) zurück, um auf der ´Into the Blue´ Tour erneut durch Europa zu touren.

Mit Songs aus Laylas gesamter Diskografie sowie Coversongs von einigen ihrer Lieblings-Blues-Künstler ist dies eine Tour, die du nicht verpassen solltest.

Nach drei Jahren Bühnenabstinenz kehrte Layla Zoe, Kanadas Liebling des Blues, im Frühjahr 2023 zurück, um ihre Fans daran zu erinnern, dass sie immer noch da ist. Mit Songs aus ihren größten Alben "Gemini", "Breaking Free" und "The World Could Change" besiegelte Layla Zoe einmal mehr ihren Platz in der Bluesrock-Liga, indem sie das Publikum in ganz Europa in ihren Bann zog und vom Brüllen zum Flüstern überging.

Nach dreißig Konzerten in sechs Ländern endete die Tournee in einem der bekanntesten Blues- und Rock-Locations Europas, dem "Spirit of 66" in Verviers, Belgien, wo Layla 2015 "Live at Spirit of 66" aufnahm, das von Henrik Freischladers Label Cable Car Records veröffentlicht wurde.
Begleite Layla Zoe und ihre unglaubliche Band bei dieser Rückkehr auf die Bühne durch dieses wunderschöne neue Live-Doppelalbum, aufgenommen, gemischt und gemastert von Martin Meinschaefer. "Back to the Spirit of 66" ist unbestreitbar Layla Zoes bisher bestes Live-Album und sollte nicht verpasst werden. Offizielles Veröffentlichungsdatum: 29. September 2023.

LAYLA ZOE: Gewinnerin des European Blues Award als BESTE GESANGSKÜNSTLERIN des Jahres 2016!

Nominiert für das beste Album "The World Could Change" bei den Independent Blues Awards 2023, USA
Gewinnerin des besten Blues-Songs beim Unsigned Only Songwriting Wettbewerb 2019, Nashville, TN, USA

Neuer Release:
Im März 2024 machte sich Layla Zoe, auch bekannt als Kanadas Liebling des Blues, mit ihrer Band von "road-warrior" Musikern auf die Into the Blue Tour, um die Bühnen Europas zu erobern, wie sie es in den letzten 15 Jahren getan hat. Aber mit einem Unterschied. Während der Into the Blue Tour teilte sie das Konzert jeden Abend in zwei Hälften: Ein Set enthielt Originalsongs aus ihrer umfangreichen Diskografie (darunter auch Alben, die von Henrik Frieschlader, Jan Laacks und unabhängig davon produziert wurden) und ein Set enthielt Coversongs von Künstlern, die sie in ihrer Jugend dazu inspiriert hatten, ihren Weg in der Musik zu gehen. Mit Krissy Matthews an der Gitarre (Hamburg Blues Band), Josh Rigal am Bass (Alice Armstrong) und Felix Dehmel am Schlagzeug (Marcus Deml) engagierte sie den bekannten deutschen Tontechniker Martin Meinschaefer (Back to the Spirit of 66, The Lily), um den Ton eines ganz besonderen Abends auf der Tour am 27. März auf der Bühne der Harmonie in Bonn aufzunehmen, einem Veranstaltungsort, der für die berühmte Rockpalast-Konzertreihe bekannt ist. Außerdem engagierte er ein Filmteam, das das Konzert in hochwertiger 4K-Qualität aufnahm, um die Energie ihrer tiefen Verbundenheit mit den Fans von der Bühne aus einzufangen. Jetzt kannst du dieses wunderschöne, energiegeladene Konzert hören und sehen, bei dem Layla Zoe originale Rock- und Bluessongs, sanft geflüsterte Balladen sowie bekannte und weniger bekannte Coversongs aus dem Konzert singt. Am 19. September 2024 erscheint "Into the Blue - Live in Concert" als CD und Blu-ray im Doppel-Digipak. Verpasse nicht diese ganz besondere Sammlung von Songs und Videos von Layla Zoe, die nicht umsonst auch als "The Firegirl" bekannt ist und zu den Besten im Geschäft gehört, wenn es darum geht, "Herzen herauszureißen und sie wieder einzusetzen".

Einlass ab 19:00 Uhr

Nava Ebrahimi wurde in Teheran geboren, lebt in Graz. Sie schreibt Kurzgeschichten, Romane und seit diesem Jahr hat sie eine Kolumne in der Süddeutschen Zeitung. Für die hat Cornelius Pollmer 14 Jahre geschrieben, bevor er zur Die Zeit wechselte. Bachmannpreisträgerin Nava veröffentlicht in diesem Herbst ihren umwerfenden Roman Und Federn überall. Der in Dresden geborene Cornelius, hat die Berichterstattung über seine Heimat zum Gegenstand seiner journalistischen Arbeit und zum Inhalt seines Buches Heut ist irgendwie ein komischer Tag gemacht. Was immer man von den beiden liest und hört, ist geprägt von Neugier und Freundlichkeit, von der Liebe zu den Menschen und von der Gewissheit, dass wir gut miteinander umgehen müssen, um ein gutes Leben zu führen.[nbsp]

Die Musik kommt von der ebenfalls in Teheran geborenen Musikerin Gilda Razani, die im Duo Amaryllis mit ihrem Partner Hanzō Wanning für ein einzigartiges Crossover-Musikprojekt steht.[nbsp]

Nava Ebrahimi: Und Federn überall / Penguin -Verlag

Cornelius Pollmer: Heut ist ein komischer Tag / Penguin -Verlag

Einlass: 19:00 Uhr

JEDE SHOW EIN UNIKAT!
NachtSchnittchen – Die kultige Ruhrgebietsshow führt im Revier mittlerweile schon seit 15 Jahren zu regelmäßig ausverkauften Häusern. Moderator und Entertainer Helmut Sanftenschneider empfängt die „Promis“ der Comedy-, Kabarett- und Kleinkunstszene und die Stars von morgen in einer einzigen Show.

Erleben Sie Künstler*innen, die sie immer schon sehen wollten und lassen Sie sich überraschen von neuen, unverbrauchten Gesichtern. Originale wie Johann König, Carolin Kebekus oder Jochen Malmsheimer waren schon zu Gast und Comedians wie Thorsten Sträter, Rene Steinberg und Carmela de Feo hatten bei den NachtSchnittchen ihre ersten Comedy-Auftritte.
Angereichert mit Improspielen, der Ukulelen-Showband „Die Ukuleriker“ und einem ständig wechselndem Programm ist jeder NachtSchnittchenabend einzigartig.

Von Helmut Sanftenschneider publikumsnah und mit viel Ruhrgebietscharme präsentiert UND natürlich den leckeren, von Tante Gerda geschmierten Schnittchen oder einem echten Bergmannswasser!

Einlass: 19:30

Deep Purple Tribute Band lässt Illusion und Realität verschmelzen:
Demon’s Eye bringen Deep Purple’s Meisterwerk „Machine Head“ im „Made In Japan“-Sound auf die Bühne!

Die britischen Hardrock-Heroen Deep Purple veröffentlichten im Frühjahr 1972 ihr erfolgreichstes Album „Machine Head“, das Klassiker wie „Highway Star“, „Space Truckin‘“, „Lazy“ und natürlich „Smoke On The Water“ enthält. Diese grandiosen Kompositionen entfalteten ihr volles Potential allerdings erst live, wie das legendäre Live-Album „Made in Japan“ eindrucksvoll beweist, das noch im selben Jahr erschien.
Inspiriert von Deep Purple’s außergewöhnlicher Live-Performance bringen Demon´s Eye auf ihrer 2025er Tournee alle Songs von „Machine Head“ im Soundgewand von „Made In Japan“ auf die Bühne. Die Nr. 1 der Deep Purple Tribute Bands möchte ihrem Publikum die Illusion vermitteln, wie es gewesen wäre, wenn Deep Purple auf ihrer Japan-Tour 1972 alle Songs von „Machine Head“ gespielt hätte. Folglich werden nicht nur die bekannten Hitnummern zu hören sein, sondern auch Perlen wie „Maybe I’m A Leo“, „Pictures Of Home“, „Never Before“ und die Ballade „When A Blind Man Cries“.

Ein Abend voller Deep Purple-Klassiker
Im ersten Konzertteil zelebriert das spieltechnisch virtuose Quintett das komplette „Machine Head“-Album. In der zweiten Hälfte bieten Demon’s Eye einen spannenden Querschnitt durch unterschiedliche Deep Purple-Epochen und präsentieren sowohl große Hits als auch den einen oder anderen unerwarteten Song.

Die Essenz von Deep Purple live erleben
"Demon´s Eye" verkörpern auf beeindruckende Art und Weise die Essenz der legendären Hardrock-Formation "Deep Purple". Die Tribute-Spezialisten zeichnen sich besonders durch die Fähigkeit aus, die berühmten Werke von Deep Purple nicht nur Note für Note zu reproduzieren, sondern sie auch mit eigenen Improvisationen zu bereichern - nicht zuletzt durch furiose Gitarren- und Orgelduelle. Dabei spielen die fünf Vollblutmusiker mit der gleichen Energie und dem gleichen bombastischen Sound wie das Original zu seinen besten Zeiten.

Lob von Originalmitgliedern
Eine bemerkenswerte Tatsache, die Demon´s Eye auszeichnet, ist die Wertschätzung von Mitgliedern des Originals nach gemeinsamen Auftritten mit ihnen. So lobten die Deep Purple-Ikonen Ian Paice (Schlagzeug) und der leider verstorbene Jon Lord (Keyboards) Demon´s Eye für ihre herausragenden Interpretationen. Ian Paice äußerte sich auf einer Pressekonferenz mit den Worten: "Eine wundervolle Band. Diese Jungs sind wirklich fantastisch. Sie wissen genau was sie tun!" Jon Lord, der Demon’s Eye für mehrere Aufführungen von Deep Purple’s „Concerto for Group and Orchestra“ engagierte, ging sogar noch weiter und sagte: "Mit Demon´s Eye habe ich das Gefühl, in einer echten Band zu spielen."

Die Essenz von Deep Purple live erleben
Für alle Purple-Fans, die Klassiker wie "Child In Time", "Highway Star", "Smoke On The Water", "Black Night", "Perfect Strangers", "Burn" und auch seltener gehörte Titel in ihrer ursprünglichen Kraft erleben möchten, sind die zweistündigen Shows von Demon´s Eye ein absolutes Muss. Demon´s Eye sind eine authentische Hommage an eine der größten Bands der Rockgeschichte und ein Tribute-Act, der nicht nur die Töne, sondern auch die Seele von Deep Purple einfängt und in die Konzertsäle transportiert.

Einlass ab 19:00 Uhr

DIE ERSTE DAME DES ROCK/BLUES

EUROPA-TOURNEE MÄRZ/APRIL 2023
NEUES ALBUM ERSCHEINT IM MÄRZ 2023

Saris Erfolg kam "über Nacht", nachdem sie jahrelang den rauen Weg des Lebens einer hart arbeitenden Blues-Frau beschritten hatte. Von ihren bescheidenen Anfängen in der Musikszene der legendären South Bronx in New York und der Lower East Side in Manhattan bis hin zu Live-Auftritten an so renommierten Orten wie der Carnegie Hal und in Fernsehshows wie Conan O´Brian.

Die in New York lebende Sari Schorr wurde zunächst in der Blueswelt bekannt, nachdem sie mehrere Jahre mit der Blueslegende Joe Louis Walker und dem berühmten Gitarristen Popa Chubby durch die USA und Europa getourt war. Schorr wurde kürzlich in die New York Blues Hall of Fame aufgenommen.

Ein zufälliges Treffen mit dem legendären Plattenproduzenten Mike Vernon (Fleetwood Mac, John Mayall, David Bowie, Eric Clapton, Peter Green) in Memphis im Januar 2015 brachte Saris Karriere in eine neue, aufregende Richtung. Innerhalb von 5 Minuten, nachdem er Sari singen gehört hatte, bot er ihr an, Saris Debütalbum zu produzieren. Durch Mikes Verbindung wurde Sari sofort bei Großbritanniens führendem Rock/Blues-Label - Manhaton Records - unter Vertrag genommen.
Sari hat 2 Alben produziert, ihr Debütalbum "A Force Of Nature" und nun "Never Say Never". Never Say Never wurde in Atlanta, Georgia, von dem angesehenen Produzenten Tom Tapley (Elton John, Blackberry Smoke, Counting Crows) abgemischt. Beide Alben wurden von der Kritik für ihren stürmischen Gesang und ihre emotionsgeladenen Auftritte gelobt.
In den letzten 4 Jahren gründete Sari ihre eigene Band und tourte ausgiebig durch die USA und Europa. Viele Musikkenner bezeichnen Sari als eine moderne Mischung aus Janis Joplin und Tina Turner - eine glühend heiße Rocksängerin, die emotionale Intensität ausstrahlt, sich mit ihrem Publikum verbindet und es inspiriert und einen bleibenden Eindruck hinterlässt, der größer ist als das Leben.
In einer Rezension ihres letzten Albums schrieb ein angesehener Musikkritiker: "Es könnten einem leicht die Superlative ausgehen, um zu beschreiben, was eine der besten weiblichen Stimmen sein muss, die es derzeit gibt."

Band Line-up:

Sari Schorr
Ash Wilson - Guitar
Mat Beable - Bass Guitar
Roy Martin - Drums
Bob Fridzema - Keyboards

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass ab 19:00 Uhr

NESS – LEBEN ÜBERLEBEN“ Tour 2025

Läuft für NESS: Im September 2024 releaste die Künstlerin die EP „Frag für ’ne Freundin“ und brach zu ihrer bisher größten und längsten Headliner-Tournee auf – zur „Frag für ’ne Freundin“-Tour 2024, für deren Shows auch nach Hochverlegungen Tickets nur mit viel Glück zu ergattern waren.

Im Sog dieser krassen Konzerte kündigte die LGBTQ+-Ikone, quasi aus der Hinterhand, zur Überraschung und Freude ihrer Fans gleich ihre nächste Tour an! Die „NESS – TOUR 2025“ knüpft an, wo und wie die österreichische Musikerin ihre Community zurückgelassen hat:
Verschwitzt und glücklich, verausgabt und heiser vom Mitsingen.

NESS‘ Deutsch-Pop kommt druckvoll, aber immer auch zerbrechlich rüber und ihre Songs sind Hymnen, zu denen man tanzen, lieben und auch wüten kann, allein oder in der Menge.

Auch NESS hat Hunger auf die Bühne und ihre Crowd und will ihren verdienten Erfolg bei den dreizehn Shows der kommenden Tour 2025 zusammen mit den Fans feiern, PublikumsLieblingssongs, Hits und auch neues Material sind am Start. Was safe verraten werden kann:
„NESS – TOUR 2025“ wird heftig!

Einlass ab 19:00 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen
Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag
auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch
aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert
wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis
hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der
Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die
Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum.
Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Einlass: 19:30

EINE ZEITREISE IHN DIE SCHLAGERWELT DER 60ER UND 70ER JAHRE.

Beginnen Sie den Abend mit einem Eierlikör und einem Toast Hawaii und tauchen sie, bei entsprechender Musik, in das Ambiente der 60er und 70er Jahre ein.
Nachdem Sie gegessen und getrunken haben, begeistert Sie ein Live-Act!

Inkl Eierlikör, Toast Hawaii (auch vegetarisch) und 45-50 min Show

Einlass: 18:30 Uhr

„Down On The Street“, „Mr. Manic & Sister Cool”, „Night Birds” & Co. live im Herbst 2025!

Shakatak mit einem Very Best Of ihres erfolgreichen Lounge-Sounds zwischen Soft-Pop, -Jazz und -Funk auf Tour zum 45.Bandgeburtstag

Mit einem Very Best Of...-Album feiern Shakatak 2025 ihr 45-jähriges Bestehen und kommen im Rahmen einer Jubiläumstour auch nach Deutschland. Im Programm hat die britische Pop-Jazz-Funk-Formation die Sahnestückchen seines melodiösen, teils instrumentalen Lounge-Sounds. Durch diesen ist ihr Name zwischen 1981 und 1987 dank Hits wie „Easier Said Than Done“, „Night Birds“, „Invitations“, „Dark Is The Night“, „Down On The Street“, „Watching You“, „Mr. Manic & Sister Cool“ bekannt geworden. Von ihrer besten Seite zeigen sich Shakatak in der Originalbesetzung. Diese besteht aus dem tonangebenden Pianisten/ Keyboarder Bill Sharpe, Jill Saward (Leadgesang, Querflöte), Bassist George Anderson und Roger Odell (Schlagzeug) sowie Gitarrist Keith Winter.
Für die gut 90-minütigen Auftritte ihrer Gastspielreise kann die 1980 gegründete Gruppe aus dem Vollen schöpfen und zeigen, warum sie über viereinhalb Jahrzehnte konzertant international gefragt ist.

Besucher ihrer Konzerte werden bestätigen, was im Magazin des weltberühmten ‚Ronnie Scott’s Club’ zu lesen war: „Shakataks Musik funkelt auch heute noch genau so wie damals, als man sie zum ersten Mal gehört hat. Diese Formation ist nicht bloß eine Band, ihre Songs liefern auch den Soundtrack zum Leben vieler Menschen.”


Foto: Nick Gibbons

Einlass ab 19:00 Uhr