Kioomars Musayyebi und Andreas Heuser – beide Mitglieder der Ruhrgebiets-Weltmusik-Bigband Transorient Orchestra – begegnen sich musikalisch auf halber Strecke zwischen Orient und Okzident, wobei ihre Instrumente in vielfältige Dialoge miteinander treten.

Sie spielen orientalische Traditionals in neuen Arrangements und Eigenkompositionen, in denen sich musikalische Einflüsse aus Ost und West miteinander verbinden.

Beide verfügen über eine profunde musikalische Ausbildung und langjährige Erfahrungen in unterschiedlichsten musikalischen Konstellationen, sind virtuose Instrumentalisten und individuelle Komponisten.

Fantasievoll nutzen sie die zahlreichen klanglichen und rhythmischen Möglichkeiten ihres Instrumentariums und lassen die Klänge der 72-saitigen persischen Santur, diverser Gitarren und der Violine zu vielfältigen Klangbildern verschmelzen: rhythmisch, dynamisch, lyrisch, meditativ.

Andreas Heuser studierte klassische Gitarre, Jazzgitarre und Violine an der Staatlichen Hochschule für Musik Detmold, Institut Dortmund.

Einlass: 19:30 Uhr

Eigentlich hatte es sich Frau Tausendschön in der Lethargie schön eingerichtet und sich vorgenommen, mit dem Coronahündchen, der vollzogenen Hirnschrumpfung und der wegen exzessiven Genusskochens und Brotbackens fortgeschrittenen Verfettung der Verrentung entgegenzudämmern. Allein, es war nicht möglich, denn sie sprudelt noch, die köstliche Quelle der Kreativität. Zwar nicht so unbedingt und ungestüm wie gewohnt, aber doch so, dass die von der Irrelevanz zerrupfte Künstlerinnenseele in Genugtuung und Freude baden kann.

Was tut die Menschheit seit mehr als einem Jahr? Die Politikerinnen, die Hobbyvirologen, die Kassiererinnen, die Fußballer? Sie alle eiern herum, dass es eine Art ist. Und Nessi Tausendschön eiert mit. Sie hat es beim Rumeiern sogar bis zur Perfektion gebracht, niemand eiert so schön und bühnentauglich wie sie. Ihre Themen sind u.a. Verkehrsinseln, unsere Sprache, Gleichberechtigung, die Bepflanzung von Vorgärten und die leidige Politik.

Es ist offensichtlich, wie verletzlich wir sind und wie sehr wir von einander abhängig sind und wie sehr wir von unseren eigenen Unzulänglichkeiten durchgeschüttelt werden. Aus den grössten Krisen heraus entstehen oftmals die kreativsten Ideen, so sagt man. Und so sitzt Frau Tausendschön schon seit zwei Sommern im Garten und wartet auf Inspiration. Eine Kaktusblüte ist deshalb so schön und so betörend, weil es vorher ein Jahr lang karg war.

Und wenn Sie am Ende des Abends dasitzen und sich fragen: Worum ging es eigentlich? So kann dies vielleicht an dieser Stelle erklärt werden, denn Frau Tausendschön kann es nicht. Am Ende geht’s immer nur ums Öl, das weiß jede Friseuse, ähh, Friteuse. Sicher ist, dass Sie sich sagen werden: Frau Tausendschön hat mir einen trüben Abend begrünt, an dem ich auch hätte zu Hause bleiben können. Und wer immer noch nicht weiß, was zu erwarten ist: es wird lustig. Vielleicht auch melancholisch. Rumeiern eben.

Einlass: 19:30 Uhr

Dave Douglas gehört seit Jahren zu den prägendsten Trompetenstimmen des zeitgenössischen Jazz. Mit seinem neuen Quartett entfaltet er ein vibrierendes musikalisches Spannungsfeld zwischen lyrischer Feinheit, eruptiver Energie und einer Improvisationskultur, die fast telepathisch wirkt. Seine Musik bleibt tief mit der Jazztradition verbunden, ohne sich je von ihr einengen zu lassen.

Als Komponist, Arrangeur und Solist bewegt sich Douglas souverän zwischen Stilen und Ausdrucksformen. In der experimentellen New Yorker Szene ist er eine feste Größe – bekannt für Projekte, die musikalische Visionen mit sozialen und politischen Gedanken verweben. Sein Schaffen reicht von Begegnungen mit Horace Silver bis hin zu Projekten, die Roland Kirk ehren oder Fusion-Elemente einfließen lassen.

Rudy Royston steuert mit seinem lebendigen, hochdynamischen Schlagzeugspiel die rhythmische Triebkraft des Quartetts bei. Sein feinsinniges Gespür für Dramaturgie und Klangfarben macht ihn zu einem der prägnantesten Drummer seiner Generation.

Ingebrigt Håker Flaten – international gefeierter Bassist und zentrale Figur der skandinavischen und amerikanischen Avantgarde – bringt eine unverwechselbare Mischung aus Klangtiefe, Risikobereitschaft und kreativer Wucht ein. Sein Spiel verbindet rohe Energie mit präziser musikalischer Architektur und prägt so maßgeblich den Bandsound.

Die niederländische Pianistin Marta Warelis ergänzt das Ensemble mit einer faszinierenden Kombination aus melodischer Sensibilität und experimenteller Kühnheit. Ihr Spiel öffnet neue Räume, bricht Konventionen auf und verleiht der Musik eine außergewöhnliche Textur.

Gemeinsam erschafft dieses Quartett ein intensives, vielschichtiges Klanguniversum, in dem sich Tradition, Innovation und individuelle Ausdruckskraft zu einem frischen musikalischen Statement verbinden.

Einlass: 19:30 Uhr

BOUNCE Bon Jovi Tributeband

Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit mehr als 20 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 70 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.

BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft, keine Abendkasse!

LAURA COX
Trouble Coming 2026
Presented by Rockantenne, Classic Rock Magazin, Musix & Eclipsed

Nachdem LAURA COX mit ihren Coverversionen von Blues- und Rockklassikern auf YouTube für Furore gesorgt hatte, avancierte sie mit 500.000 You Tube Abonnenten und 105 Millionen Aufrufen zur meistgesehenen Gitarristin und Sängerin der französischen und internationalen Rockszene.
LAURA COX beeindruckt aber nicht nur im Internet oder auf ihren Social Media Platformen (250.000 Follower auf Facebook und 140.000 Follower auf Instagram) mit ihrer kraftvollen und vielseitigen Stimme und mit ihrem außergewöhnlichen Gitarrenspiel. Sie gewinnt auch immer mehr Fans und Reputation durch ihre Live-Shows.
Ihr „Southern Blues Rock“ ist eine frische Alternative für Blues & Rockfestivals, wie Hellfest, Download Festival, Guitare en Scène, Time To Rock Festival und viele andere, die sie in den letzten Jahren gespielt hat.
Damit hat sie LAURA COX selbst in die Rangliste der größten weiblichen Gitarristinnen katapultiert, und gibt es denn ernsthaft etwas Cooleres als in einem Atemzug mit Nancy Wilson (Heart), Nita Strauss (Alice Cooper), The Runaways oder Joan Jett genannt zu werden, nur um ein paar davon zu nennen.
Mit ihrem Debüt-Album „Hard Blues Shot“ (2017) erlangte LAURA COX höchste Anerkennung innerhalb ihrer Gitarristen und Gitarristinnen-Kollegen, weltweit. Das 2. Album „Burning Bright”, erschienen bei Verycords/Warner im November 2019. Ihr 3. Album “Head Above Water” erschein bei Earmusic im Januar 2023 und schließt nahtlos an seine beiden Vorgänger an. Im Oktober 2025 erscheint nun ihr neuer Longplayer „Trouble Coming“ (Earmusic).

LAURA COX ist das Zugpferd einer Generation neuer Rock Gitarristinnen und Gitarristen !

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Berliner Trio SUBSYSTEM [&] HEINRICH KÖBBERLING erkundet die ungewöhnliche Klangwelt von Baritonsaxophon, Kontrabass und Schlagzeug. In ihren Kompositionen und Improvisationen verbinden sich lateinamerikanische und westafrikanische Rhythmen mit folkloristischen Melodien, funkige Grooves mit geräuschhaft gewebten Klangteppichen. Zwischen energetischen Soli und skurrilem Humor entsteht ein breites Spektrum musikalischer Möglichkeiten – spielfreudig, experimentell und mit viel Raum für spontane Begegnungen.

Einlass: 19:30 Uhr

Du bekommst ein original Bergmannswasser (Korn) und eine lecker Currywurst. Nachdem Du getrunken und gegessen hast, kommt ein Top Comedian aus`m Pott und direkter Umgebung auf die Bühne (wechselndes Programm) der oder die Dich 50 – 60 Minuten lang bestens unterhält.“
Klingt das gut? Dann melde Dich jetzt an!

Übrigens: Bei „Hömma- der Ruhrpottabend darf es auch mal ein bißchen deftiger zugehen. Wir reden ja schließlich Tacheles im Pott!

Teilnehmerzahl begrenzt. Vegane Currywurst vorhanden!

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist die Veranstaltung bereits ausgebucht. Schauen Sie sich gerne andere Termine von "Hömma" an

Ana Popovic

Los Angeles-based and critically acclaimed guitarist and singer Ana Popovic is set to release her highly anticipated album Dance To The Rhythm (Electric Heel Records) on September 26, 2025. Produced by Popovic and Buthel, the album showcases a groundbreaking fusion of groove, blues, funk, and soul.
Building on the success of her previous work, Dance To The Rhythm pushes boundaries, seamlessly blending infectious dance grooves (“Dance To The Rhythm” / “Sho Nuff”) with raw blues guitar and powerful lyrics. From the soulful "Soul’ution" to the funky "Hottest Ticket In Town" and the bluesy “Dwell On The Feeling”, "California Chase," the album weaves a rich tapestry of musical styles, reflecting Popovic's masterful versatility. The track “Sisters and Brothers” channels a Steely Dan-like arrangement, while “Hurt So Good” brings a contemporary mainstream flair. The ultimate jam comes in the form of a clever reimagining of Paul Simon’s "50 Ways to Leave Your Lover."
Ana says: “One of my biggest strengths on stage is my ability to make people dance. Music should take you to a place where you can let go, feel the groove, and move. You want music to grab you, to have a pocket that you can’t resist. —everything else revolves around it. Blues guitar has never really been part of dance music before, and in that way, it’s revolutionary. Guitar plays a central role in these tracks, breaking down the boundaries created by time, culture, and musical traditions. With this album, I’m pushing those boundaries.” For Ana, blues guitar is the foundation of everything in her music. Yet, she masterfully blends genres, effortlessly shifting from blues to dance, jam band, funk, pop, and even gospel—it's all part of her evolving sound.
A true pioneer, Ana combines her blues guitar roots with bold experimentation, redefining the intersection of blues and dance music. Her live performances, whether with her six-piece or eleven-piece funk band FUNTASTAFUNK, are electrifying, blending fierce guitar work with irresistible rhythms that compel audiences to move.
A multi-award-winning artist, Popovic has earned recognition from major outlets and industry figures, including Bruce Springsteen, who called her "one helluva guitar player." She’s been nominated for seven Blues Music Awards, and her latest album POWER hit #1 on the Billboard Blues Chart. Ana has shared stages with legends such as B.B. King, Joe Bonamassa, Warren Haynes, Robert Plant, and Gary Clark Jr., and is an endorsee of Fender, D'Angelico, Jim Dunlop, and DR Strings.
Popovic's commitment to her craft and fearless boundary-pushing ensures she remains one of the
most dynamic forces in contemporary blues and beyond.

Einlass ab 19:00 Uhr

Sehnsucht und Euphorie, Melancholie und Dynamik – jedes Konzert von Maria Basel ist eine spannungsgeladene, emotionale Reise, in der man zwischen zarten Downtempo-Parts und treibenden Beats hin- und hergleitet.

Mit ihrer neuen EP „The Longing“ (Nov 2025, Listenrecords) ist die Wuppertaler Musikerin nah am Clubsound, bewahrt sich aber gleichzeitig die Tiefe und Feinfühligkeit ihres Songwritings. So entsteht ein Sound, der sowohl nach vorne geht als auch introspektiv ist, der Raum lässt zum immersiven Eintauchen und doch immer wieder ein Fenster in die Weite öffnet. Live lässt Maria Basel mit ihrer Band elektronische Beats, warme Synth-Flächen und akustische Instrumente zu einem Sound verschmelzen, der so intim wie kraftvoll ist. Eine Einladung, die eigene Sehnsucht zu spüren und sich von ihr tragen zu lassen.

Maria Basel war in den letzten Jahren mehrfach beim populären Musikformat TV Noir zu Gast, spielte auf dem Reeperbahn Festival, dem Haldern Pop und zahlreichen weiteren Festivals in Deutschland, Spanien, Tschechien, Italien und Rumänien. Sie ging mit Jupiter Jones, Alin Coen und Patrick Salmen auf Tour und zählt Enno Bunger und Tex zu treuen Fans. Zuletzt erschien ihr Debut-Album „Bloom“ (2023), das von Kritik und Publikum begeistert aufgenommen wurde.

Geboren in der Ukraine als Tochter einer Pianistin und eines Cellisten ist die klassisch ausgebildete Musikerin seit vielen Jahren in der Musik-Szene des Bergischen Landes und des Ruhrgebiets tief verwurzelt, wo sie auch in der Jazz- und Electro-Szene, unter anderem für das Pina Bausch Ensemble komponierte und diverse Förderungen und Preise erhielt.

Einlass: 19:30 Uhr

Britta Costecki, Gleichstellung Stadt Oberhausen: „Andrea Volk auf der Bühne erleben zu dürfen und mit Bauchschmerzen und Tränen in den Augen über den Wahnsinn des Büroalltages herzlich zu lachen, ist zusammengefasst einfach nur großartig, großartig, großartig! Mit Charme und Witz trifft sie pointiert die Feinheiten und Besonderheiten des Aktendschungels und der Warteschleifenmelodie. Ein Riesengewinn für unser Programm der Frauenversammlung der Stadtverwaltung Oberhausen.“

Live aus dem Arbeitsalltag von Millionen Menschen: Frischverzapfter Irrsinn aus Büro und Verwaltung. Alles hat plötzlich KI, sogar der Kopierer. Er ist immer noch kaputt, weiß jetzt aber warum. Dem entgegen steht die ‚Künstliche Inkompetenz‘ der Kollegen, die man neuerdings wieder live und in Farbe ertragen muss – denn das Ende des Homeoffice droht.

Sofort stehen alle ‚Auf Störung‘: Der Kaffee-Vollautomat. Kellergeist Jochens von der IT. Drachen-Doris, die ehemalige Chef-Sekretärin, die jetzt im Sales-Team arbeitet. Weil wir gelernt haben, dass Kunden auch aus Angst kaufen.

Azubi Jason-Patrick, der sich mit Obstkorb und Massagesessel nicht mehr zufrieden gibt, sondern einen Apfelbaum mit Schaukel im Büro will. Und Schlitzohr Meierchen, der sich im Homeoffice aus ökologischen Gründen gegen Körperpflege entschieden hat.

Sie alle müssen sich jetzt zusammenraufen, denn eine neue Herausforderung droht: Der frischgebackene gederneutralisierte Abteilungsleiternde Malte.

„Flurfunk! Büro und Bekloppte“ ist ein rasanter Ritt durch den zeitgenössischen Irrsinn in Büro und Bürokratie, ein Lach-Parcours der alltäglichen Überforderung und eine Hommage an unsere Bestis im Team.

Häufigste Frage nach der Show: „Frau Volk, arbeiten Sie eigentlich bei uns?“

Einlass: 19:30 Uhr

STAIRWAY TO HEAVEN
Die Rock-Party mit DJ Uwe Meyer

DJ Uwe Meyer legt die besten Tracks der Rockgeschichte auf.
Von den 60ern bis heute. Keine Kompromisse.
Und das im wohl urigsten Club Dortmunds. Rockerherz was willst du mehr.

Einlass ab 19:00 Uhr

Tyreek McDole, ein 24-jähriger haitianisch-amerikanischer Sänger aus Florida, ist momentan einer der am hellsten leuchtenden Sterne am New Yorker Jazzhimmel. Mit einer Reihe prestigeträchtiger Auszeichnungen im Gepäck sticht Tyreek als eine kühne neue Stimme des Jazz hervor – auf seinem Artwork-Records-Debüt „Open Up Your Senses“ im Jahr 2025. Dieses künstlerische Statement führt das Erbe des Jazz mit einer kraftvollen, unverwechselbaren Energie weiter. Seine Baritonstimme und sein visionärer Ansatz festigen seinen Platz als einer der faszinierendsten Jazzsänger seiner Generation.

Im November 2023 gewann Tyreek den 1. Platz beim Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition. Als eines der bedeutendsten Ereignisse der Jazzwelt gilt dieser Wettbewerb als Karrieresprungbrett – und McDoles Auszeichnung reiht ihn nun in die Riege früherer Gewinner ein, darunter die herausragenden Künstlerinnen Samara Joy (Siegerin 2019) und Jazzmeia Horn (Siegerin 2013). Tyreek ist erst der zweite Mann in der 12-jährigen Geschichte des Wettbewerbs, der diesen Titel erringen konnte.

Sein Vokal-Debüt gab Tyreek 2018 beim renommierten Essentially Ellington National Competition von Jazz at Lincoln Center, wo er mit dem angesehenen Preis Outstanding Vocalist Award ausgezeichnet wurde.

Tyreek hat bereits mit einer beeindruckenden Reihe von Musiker:innen die Bühne geteilt, darunter Theo Croker, NEA Jazz Master Gary Bartz, Miki Yamanaka, Mike King, Rodney Whitaker, Winard Harper, Marcus Printup, Eric Reed, Carl Allen, Victor Goines und viele andere.

Er erhielt seinen Abschluss in Jazz-Performance am Oberlin Conservatory of Music, wo er von hochgeschätzten Lehrenden wie LaTanya Hall, Gary Bartz, Gerald Cannon, Eddie Henderson, Billy Hart, Dan Wall, Sullivan Fortner und Weedie Braimah geprägt wurde.

Mit seinen Wurzeln tief verankert im musikalischen Boden der Karibik, New Yorks, Floridas und darüber hinaus, verzaubert McDole nun die pulsierenden Straßen New York Citys – und hinterlässt einen unauslöschlichen Eindruck im lebendigen Geflecht der weltweiten Musik.

Einlass 19:30 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Die ultimative Handwerker-Comedy – normal sollte das halten! Handwerker Peters, HP genannt, wurde vom Publikum zum neuen Comedy-Star in Rheinland-Pfalz gewählt und ist seitdem mit seiner eigenen Serie auf RPR1. zu hören. HP löst all unsere Probleme auf Baustelle (und) Leben. Neben Fachkräfte-Mangel herrscht in Deutschland Lachkräfte-Mangel. Warum sind viele so schlecht gelaunt und hysterisch? Dabei kann man mit wenig Werkzeug frohen Mutes die Schlaglöcher des Alltags beseitigen. Handwerker Peters leistet Abhilfe mit einem Rundum-Tutorial. Endlich erklärt uns einer, wie Handwerker ticken, warum sie theoretisch alles können und warum wir erst vier Mal anrufen müssen, bevor sie dann doch alles reparieren.
Der Eifeler Comedyblitz in den Medien: Fernsehauftritte u.a. bei WDR & ARD, Radiocomedy bei RPR1 & SWR3; ausgezeichnet als „Comedian & Kabarettist des Jahres" (Deutsches Künstlermagazin). Seine Sketch-Serie ist in den sozialen Medien ein Hit (insgesamt über acht Millionen Aufrufe bei Instagram, TikTok und Facebook).


„Diese Handwerker-Comedy ist eine fernsehreife Show der Spitzenklasse."
rhein-zeitung


„Ein wahres Gagfeuerwerk.“
westfälische nachrichten


„Brillantes Kabarett- und Comedyprogramm mit Themen aus dem Leben, bei denen sich jeder wiederfindet."
blick aktuell

Einlass: 19:30

LA VILLA STRANGIATO – the spirit of RUSH

La Villa Strangiato ist ein ursprünglich italienisches Projekt, das 2010 von Gabriele Ferrari als Tribut an Rush gegründet wurde, um vor allem deren Musik aus den 70er
und 80er Jahren wiederzubeleben.
Mit der Hilfe von befreundeten Musikern spielten sie im März 2011 ihre erste Show in Rom, die dem Album "Exit Stage Left" gewidmet war. Nachdem sie in ganz Europa auftraten und 2014 als Headliner der Rush EuCon (European Fan Convention) im Vereinigten Königreich auftraten, tourten sie 2015 anlässlich des 40-jährigen Jubiläums von Rush durch Europa, wobei die Show den Titel "Rush 40" trug.

LVS tourte mit "Signals Under Pressure" und wurde eingeladen, beim Rushfest in Schottland zu spielen, mit dem ursprünglichen Rush-Produzenten Terry Brown im Publikum. 2017 war die Tour ein Tribut an "2112" und auf der Rush EuCon spielten sie erneut mit Terry Brown. 2018 war die "Stranger Spheres" (Hemispheres) Tour und 2019 war es "A Show Of Hands". Für 2020 hatten sie "Permanent Changes" vorbereitet, aber nach nur wenigen Shows wurde die Tour wegen der Pandemie...........von Mitte 2021 bis Ende 2022 verschoben.
In dieser Zeit hat die Band eine große Veränderung im Line Up vorgenommen und setzt sich nun neben dem Gründungsmitglied Gabriele aus Spitzenmusikern aus dem Vereinigten Königreich zusammen. Die Band kehrte 2023 mit der DIFFERENT Men on STAGES-Tour auf die Straße zurück, wo sie einen großen Erfolg in ganz Europa genossen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Der erste Abend von Frank Scheeles neuer domicil-Reihe aus dem Januar (mit der Jazzpianistin Laia Genc) schlug voll ein, da geht es direkt weiter mit dem durchaus gewagten Genre-Mix: Die Jung-Cellistin Maria Bovensmann ist ein »Dortmunder Gewächs« und hat bei DORTMUND MUSIK.education (ehemals Musikschule Dortmund) gelernt und feststellen dürfen, dass dieses Instrument sie schlichtweg glücklich macht!

Die Preisträgerin des renommierten Bajazzo-Kulturpreises hat jetzt vor ein paar Monaten ihr durch ein Stipendium ermöglichtes Klassik-Cello-Studium in der Schweiz begonnen. Am 02. April 2026 kommt sie aber gerne noch mal an ihre alte Wirkungsstätte ins Ruhrgebiet zurück, um gemeinsam mit dem Jazzsänger Frank Scheele neue Wege des Sounds zu beschreiten …

Was es genau werden wird? Viel Natürlichkeit. Viel intuitives Hinhören. Und definitiv eine spannende Genre-Melange zwischen den beiden!

Von zweien, die sich zwischen den Generationen blendend verstehen und sich und uns definitiv eine »shining hour« bereiten werden …

Die weiteren Konzerte in dieser Frank-Scheele-Duo-Reihe:
- Donnerstag, 24.09.2026 [gt][gt][gt] Frank Scheele mit dem Gitarristen Renda Pangestu
- Donnerstag, 03.12.2026 [gt][gt][gt] Frank Scheele mit dem Jazzpianisten Peter H. Köcke

Einlass: 19:30 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00 Uhr

DANA FUCHS
Zurück nach Deutschland Tour 2026

Dana Fuchs – Endlich wieder live in Deutschland!
Die New Yorker Sängerin Dana Fuchs kehrt 2026 endlich nach Deutschland zurück – und bringt ihre unvergleichliche Stimme und energiegeladene Performance erneut auf die Bühne. Ihre neue Tour trägt den Titel „Zurück nach Deutschland“ und verspricht unvergessliche Momente für alle Fans. Mit im Gepäck: ihr neues Live-Album, das sie bei RUF Records veröffentlicht. Bevor sie 2003 ihr erstes eigenes Album veröffentlichte, war Dana bereits eine feste Größe in der US-amerikanischen Rock-, Blues- und Soulszene. Sie teilte die Bühne mit Legenden wie Little Feat, Marianne Faithfull und Etta James.
Den internationalen Durchbruch erzielte sie, als die Produzenten des Off-Broadway-Musicals “Love, Janis” ihr die Hauptrolle der Janis Joplin anvertrauten. Es folgten Filmauftritte, darunter als Sängerin Sadie in “Across The Universe”, wo sie Beatles-Songs mit einer Intensität interpretierte, die diese Titel zu festen Bestandteilen ihres Repertoires machte.
Kurz darauf traf Dana ihren musikalischen Partner Jon Diamond. Gemeinsam gründeten sie The Dana Fuchs Band, schreiben bis heute ihre großartigen Songs und touren regelmäßig weltweit.
Ihre Studioalben markieren die Entwicklung einer Ausnahme-Künstlerin: “Love To Beg” (2011), “Bliss Avenue” (2013), das Comeback-Album “Love Lives On” (2018) und zuletzt “Borrowed Time” (2022). Mit “Borrowed Time” kehrt Dana zu ihren Wurzeln im Southern Rock zurück – roh, kraftvoll und voller Leidenschaft. Produzent Bobby Harlow (Detroit Cobras, Samantha Fish) fängt die Live-Energie Danas in jedem Song ein, sodass das Album zu einem intensiven Erlebnis für Fans und Neueinsteiger wird.

2018 begeisterte Dana Fuchs zuletzt ihre Fans auf Tour durch Deutschland – nun kommt sie mit ihrer neuen Tour „Zurück nach Deutschland“, um erneut mit ihrer unvergleichlichen Stimme, ihrer Energie und ihrer Bühnenpräsenz live zu begeistern. Ein Konzert, das niemand verpassen sollte!

Einlass ab 19:00 Uhr