Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Falten, KI und selbstfahrende Rasenmäher. Mittendrin: die Kächeles.

Wenn Käthe und Karl-Eugen die Bühne betreten, ist Schluss mit Alltagstrott – dann
herrscht schwäbischer Ausnahmezustand! In ihrem neuen Programm „Firlefanz!“
nehmen die beiden Schwaben das moderne Leben ins Visier und servieren es mit
einer ordentlichen Portion Wortwitz, Ironie und herrlich viel Chaos.

Ein Abend mit den Kächeles bedeutet Comedy mit Tempo, Tiefgang und schwäbi-
schem Scharfsinn. Es kracht im Ehe-Gebälk, beim Einparken und vor dem Kühl-
schrank – und am Ende ist alles wie immer: Die Kächeles streiten weiter. Und das
Publikum liebt sie dafür.

Einlass: 19:00 Uhr

Christine Thürmer, die meistgewanderte Frau der Welt, hat nach über 65.000 Kilometern auf fünf Kontinenten festgestellt: Gewandert wird zwar überall, aber überall anders.

Auf ihren letzten Trails in Asien überstand sie Erdbeben, Taifune und eine Überdosis Kimchi, pilgerte danach zur Erholung durch die europäische Kulturlandschaft und kämpfte sich schon mehrfach durch die Wildnisse Amerikas und das australische Outback. Dabei lernte die Globetrotterin, dass nicht nur Klima und Gelände das Wandererlebnis beeinflussen, sondern auch Essgewohnheiten, Schönheitsideale und Arbeitsrecht. In ihrer neuen Show vergleicht sie mit lustigen und nachdenklichen Anekdoten aus 40 Ländern die Outdoorkulturen von Chile bis Taiwan und zeigt, was auch wir daraus lernen können. Welchen Outdoor Snack gibt es hierzulande nur als Hundefutter? Und warum sehen manche Wanderer aus wie Bankräuber? Die vierfache Bestsellerautorin überrascht mit ungewöhnlichen Tourenvorschlägen und Praxistipps und beantwortet live die Fragen ihrer Zuschauer. Vor allem verpasst sie Schissern und Couch Potatoes liebevoll einen psychologischen Tritt in den Hintern, denn sie findet: Wir sollten alle viel mehr Abenteuer wagen! Damit es keine Ausreden mehr gibt, erarbeitet sie mit ihrem Publikum Schritt für Schritt, wie man (und vor allem Frau) die Angst vor Solo Touren verliert und nachts allein im Wald übernachtet.

Die große Wolfgang Petry Geburtstagsparty – mit allen Hits!

Das ist die vermutlich beste Nachricht des noch jungen neuen Jahres: Der WAHNSINN geht weiter! „Wahnsinn – Die Show“ kommt 2026 als große Wolfgang Petry Geburtstagsparty zurück auf die Bühne.

2026 ist das Jahr, in dem Wolle seinen 75. Geburtstag feiert sowie sein 50. Bühnenjubiläum hätte! Wenngleich er nicht mehr selbst auf der Bühne steht, so haben seine Fans den größten Spaß, all seine Hits und Ohrwürmer zu feiern. „Wahnsinn – Die Show 2026“ bietet nicht nur jede Menge Wolfgang Petry-Hits, sondern ist gleichzeitig eine atemberaubende Zeitreise, die bewegende Momente, unterhaltsame Geschichten und persönliche Anekdoten aus Wolfgang Petrys Karriere noch einmal aufleben lässt. Die Show, die 2026 bereits zum 5. Mal stattfinden wird, stellt die Musik und Original-Songs der Schlagerikone in den Mittelpunkt und feiert in 2026 die große Wolfgang Petry Geburtstagparty – mit all seinen Hits wie Verlieben, verloren, vergessen, verzeihen, Der Himmel brennt und natürlich auch Wahnsinn.

Über 150.000 Besucher sahen die Show seit der ersten Tour 2022 und sind begeistert. Was Fans an dieser Show lieben: den Stil eines echten Konzerterlebnisses. Zeitlich knüpft die Produktion an das legendäre Abschlusskonzert von Wolfgang Petrys umjubelter „Einfach Geil“-Tournee aus dem Jahr 1999 an und katapultiert den Zuschauer durch Videomaterial aus dieser Zeit mit Lichtgeschwindigkeit in das Lebensgefühl von vor 20 Jahren zurück: Noch einmal diese Energie spüren, noch einmal all die Hits feiern, als gäbe es kein Morgen. Da die Musiklegende selbst schon lange nicht mehr live auftritt, soll den Fans damit dennoch die Möglichkeit gegeben werden, seine Hits in dieser Show nochmal mitsingen zu können.

Hinter der perfekten Idylle lauert die »Tradwife«-Szene – Hannah Lühmanns Roman über ein virales Thema und den Rechtsruck in unserem Land

Als Jana mit ihrer Familie aufs Land zieht, merkt sie schnell: Hier gelten andere Regeln. Hinter der bürgerlichen Fassade lauert ein höchst problematisches Weltbild, wie selbstverständlich wird hier AfD gewählt. Auch Janas charismatische Nachbarin Karolin hat sich ganz der Rolle als Hausfrau und Mutter verschrieben. Je mehr Zeit Jana mit Karolin verbringt, desto klarer wird ihr, dass sie auf eine sehr zeitgemäße Weise ultrakonservativ ist – sie kämpft als »Tradwife« im Namen der Tradition gegen alles, wofür Jana eigentlich steht. Jana versucht, sich gegen ihre Faszination zu wehren, und ertappt sich doch immer wieder bei dem verstörenden Gedanken, dass sie Karolin um ihr Leben beneidet …

Trad Wife („Traditional Wife“) bezeichnet ein traditionelles Rollenverständnis in der Ehe, bei dem die Frau hauptsächlich für Haushalt und Kindererziehung zuständig ist, während der Mann überwiegend die finanzielle Versorgung der Familie übernimmt.

Hannah Lühmann, geboren 1987, hat Philosophie in Berlin und Paris studiert. Sie schrieb unter anderem für die "Süddeutsche Zeitung", die "Frankfurter Allgemeine Zeitung" und "Die Zeit". Von 2014 bis 2025 war sie als leitende Redakteurin im Kulturressort bei der "Welt" und "Welt am Sonntag" tätig. Hannah Lühmann lebt als freie Journalistin mit ihrer Familie in Berlin.

Einlass: 19 Uhr

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

Mit allen Chören, Solistinnen und Solisten der Chorwerkstatt Neckartenzlingen und der Sing & Swing AG der Auwiesenschule.

Gesamtleitung: Heike Weis

Einlass: 17:30 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Der Dichter und Musiker E.T.A. Hoffmann, ein Grenzgänger zwischen den Künsten, begleitet das Trio seit seiner Gründung 2019 als Namenspatron. Den Startschuss für die Karriere gab 2021 der erste Preis beim Deutschen Musikwettbewerb, weitere Preise folgten. Seit 2023 hat der Südwestdeutsche Rundfunk das Ensemble in sein mehrjähriges Förderprojekt „SWR Kultur New Talent“ aufgenommen.
Das Trio E.T.A. wurde zuletzt 2026 mit zwei bedeutenden Auszeichnungen geehrt: dem ersten Preis bei der Vienna International Music Competition sowie dem Rolf-Hans Müller Preis, der erstmals an ein Klaviertrio vergeben wurde.
Die Musiker gastieren regelmäßig in bedeutenden Konzertsälen wie der Elbphilharmonie Hamburg, dem Konzerthaus Berlin, der Londoner Wigmore Hall sowie der Liederhalle Stuttgart. Darüber hinaus ist das Ensemble bei renommierten Festivals aufgetreten, darunter das Rheingau Musik Festival, der Oberstdorfer Musiksommer sowie die Schwetzinger Festspiele.
Das Programm: Maurice Ravel (Klaviertrio a-Moll), Joseph Haydn (Klaviertrio A-Dur Hob. XV: 35) und Robert Schumann (Klaviertrio Nr. 1 d-Moll).

Einlass: 19:00 Uhr

Die grosse Show. Ein Abend. Eine Geschichte. Kaleidoskop des Lebens.

Eine mitreißende Bühnenshow mit kraftvollen Chorszenen, die mit Melodien aus „Les Misérables“ musikalisch jeden mitreißt und für Gänsehaut-Feeling sorgt!

Die ON STAGE Gesang und Musicalschule Göppingen unter der Leitung von Jessica Eckhoff bringt ein einzigartiges Projekt auf die Bühne:
die Sängerinnen und Sänger der über die Region hinaus bekannten Musicalschule präsentieren sich in Solos und Ensembles gesanglich und tänzerisch und nehmen zum ersten Mal den stimmgewaltigen Göppinger Projektchor unter der Leitung von Patricia Heil mit ins Boot. Dies sorgt neben leisen und gefühlvollen Tönen auch für kraftvolle und beeindruckende Chor- und Tanzszenen. Weltberühmte Songs aus „Les Misérables“, die voller emotionaler Höhepunkte sind, inspirierten die über 100 Mitwirkenden, die von Kindern über Jugendliche bis hin zu erfahrenen erwachsenen Sängerinnen und Sängern reichen, zu einer ganz neuen Produktion.
Lassen Sie sich bei der Premiere dieser Bühnenshow in der Stadthalle Donzdorf mitreißen und faszinieren.

Einlass: 18:30 Uhr

Vier Choreograf:innen, vier Tänzer:innen, eine gemeinsame Frage – und jeweils nur sechs Probentage für eine neue Kreation: ChoreoLab TanzSüd geht 2026 in seine achte Ausgabe und bringt unterschiedliche choreografische Handschriften in einem intensiven fünfwöchigen Kreationsprozess zusammen.

Unter dem diesjährigen Thema What Moves Us? erforschen Emi Miyoshi, Matteo Carvone, Simone Elliott und Pablo Sansalvador die Kräfte, die uns bewegen: Emotionen, Erinnerungen, Beziehungen, Neugier, Ängste oder Gemeinschaft. Jede:r entwickelt mit den Tänzer:innen Hikaru Osakabe, Marta Jaén García, Daniel Conant und Caterina Moreno eine ganz eigene choreografische Antwort.

Am 14. und 15. November kommen die vier neu entstandenen Arbeiten gemeinsam auf die Bühne – vier eigenständige Perspektiven, vier künstlerische Handschriften und vier Antworten auf dieselbe Frage.

Doch ChoreoLab lädt nicht nur zum Zuschauen ein: Zu jeder Choreografie gibt es einen Workshop und ein Open Rehearsal, die Einblicke in die unterschiedlichen Arbeitsweisen und Entstehungsprozesse ermöglichen. So lässt sich ChoreoLab schon während der Kreationsphase hautnah erleben – vom gemeinsamen Experimentieren im Workshop über den Blick in den Probenraum bis zum fertigen Werk auf der Bühne.

Vier Choreograf:innen. Vier Tänzer:innen. Eine gemeinsame Frage. Sechs Tage Zeit. What Moves Us?

Künstlerisches Team:
Rehearsal Director & Choreographic Assistant: Èlia López
Dramaturgie: Natalie Broschat
Lichtdesign: Tim Weseloh
Produktions- und Finanzleitung: Steffi Bischweiler
Künstlerische Leitung: Pablo Sansalvador

Partner & Förderung:
Gefördert von der Kulturabteilung der Stadt Ulm, dem Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg (LaFT BW) sowie dem Nationalen Performance Netz (NPN).

Eine Koproduktion mit dem ROXY Ulm. Touring-Partner sind die Regensburger Tanztage / Alte Mälzerei, die Stadthalle Eislingen sowie weitere regionale Partner. Träger des Projekts ist Moving Rhizomes e.V.

Einlass: 19:00 Uhr | Saaleinlass: 19:45 Uhr

FREDERICK
Von Leo Lionni
Theater für die Kleinsten ab drei Jahren

Mit Valeria Prautsch oder Alexandra Stölzl
Regie Fabian Eberhardt
Kostüm Stephanie Krey
Dramaturgie Ella Elia Anschein

Der Winter naht. Alle Feldmäuse arbeiten Tag und Nacht, sammeln Körner und Nüsse, Weizen und Stroh. Alle bis auf Frederick. Er sammelt Sonnenstrahlen, Farben und Wörter, das sind seine Vorräte für die kalten, grauen und langen Wintertage. Doch damit eckt er an bei den anderen. Sie finden ihn faul und fragen sich, was er im Winter essen wird. Ob er sich davon beeindrucken lässt?

„Das Staunen, das mich erfüllt, wenn ich im Gras liege und eine Riesenwelt im Kleinen beobachte, in der Grashalme Mammutbäume sind und ein Käfer ein angreifendes Nashorn, ist noch dasselbe wie damals, als ich ein kleiner Junge war.“ – Leo Lionni

LEO LIONNI wurde 1910 in Amsterdam geboren und starb 1999 in Italien. Er war ein US-amerikanischer Grafiker, Maler und Schriftsteller, der lange Jahre in Italien lebte. Schon als Kind liebte Leo Lionni die Natur uns seine Beobachtungen spiegeln sich in seinen Bilderbüchern wider, von denen er sagte: "Von all dem, was ich in meinem Leben getan habe, hat mich wenig so sehr und so tief befriedigt wie meine Kinderbücher."
 

Ein Poetry Slam ist der Dichterwettstreit unserer Zeit und macht Poesie zum Erlebnis. Gleichzeitig ist er aber auch eine Plattform für Jedermann - man muss sich nur trauen. Das Publikum ist mittendrin statt nur dabei und bestimmt durch seinen Applaus den Ausgang des Wettbewerbs. Hilfsmittel wie Instrumente oder Kostüme sind verboten. Schreien, flüstern, jaulen, keuchen, pfeifen, rappen – all das ist jedoch erlaubt, um im Wettstreit gegeneinander anzutreten. Die Waffen: Poesie, Stimme und Körper.

Zu befürchten hat man nichts, steht doch beim Poetry Slam der Respekt vor dem Poeten im Mittelpunkt.

Moderiert von Ko Bylanzky.
***
Tickets sind jeweils nur für den Einzeltermin gültig und lassen sich NICHT auf andere Monate übertragen.

Einlass: 19:00 Uhr

LIEBE

In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An zentralen Glaubenssätzen westlicher „Zivilisation“ rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.

Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.

Einlass: 17:00 Uhr

Vier Choreograf:innen, vier Tänzer:innen, eine gemeinsame Frage – und jeweils nur sechs Probentage für eine neue Kreation: ChoreoLab TanzSüd geht 2026 in seine achte Ausgabe und bringt unterschiedliche choreografische Handschriften in einem intensiven fünfwöchigen Kreationsprozess zusammen.

Unter dem diesjährigen Thema What Moves Us? erforschen Emi Miyoshi, Matteo Carvone, Simone Elliott und Pablo Sansalvador die Kräfte, die uns bewegen: Emotionen, Erinnerungen, Beziehungen, Neugier, Ängste oder Gemeinschaft. Jede:r entwickelt mit den Tänzer:innen Hikaru Osakabe, Marta Jaén García, Daniel Conant und Caterina Moreno eine ganz eigene choreografische Antwort.

Am 14. und 15. November kommen die vier neu entstandenen Arbeiten gemeinsam auf die Bühne – vier eigenständige Perspektiven, vier künstlerische Handschriften und vier Antworten auf dieselbe Frage.

Doch ChoreoLab lädt nicht nur zum Zuschauen ein: Zu jeder Choreografie gibt es einen Workshop und ein Open Rehearsal, die Einblicke in die unterschiedlichen Arbeitsweisen und Entstehungsprozesse ermöglichen. So lässt sich ChoreoLab schon während der Kreationsphase hautnah erleben – vom gemeinsamen Experimentieren im Workshop über den Blick in den Probenraum bis zum fertigen Werk auf der Bühne.

Vier Choreograf:innen. Vier Tänzer:innen. Eine gemeinsame Frage. Sechs Tage Zeit. What Moves Us?

Künstlerisches Team:
Rehearsal Director & Choreographic Assistant: Èlia López
Dramaturgie: Natalie Broschat
Lichtdesign: Tim Weseloh
Produktions- und Finanzleitung: Steffi Bischweiler
Künstlerische Leitung: Pablo Sansalvador

Partner & Förderung:
Gefördert von der Kulturabteilung der Stadt Ulm, dem Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg (LaFT BW) sowie dem Nationalen Performance Netz (NPN).

Eine Koproduktion mit dem ROXY Ulm. Touring-Partner sind die Regensburger Tanztage / Alte Mälzerei, die Stadthalle Eislingen sowie weitere regionale Partner. Träger des Projekts ist Moving Rhizomes e.V.

Einlass: 17:30 Uhr | Saaleinlass: 17:45 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 16.30 Uhr

Mit allen Chören, Solistinnen und Solisten der Chorwerkstatt Neckartenzlingen und der Sing & Swing AG der Auwiesenschule.

Gesamtleitung: Heike Weis

Einlass: 15:30 Uhr

GANGSTA-OMA
Von David Walliams
Familienstück für Menschen ab sechs Jahren

Mit Theresa Fassbender, Julian Mantaj, Valeria Prautsch, Alice Katharina Schmidt
Tanz Tiziano Damigella
Regie Julius Max Ferstl
Ausstattung Christian Horn
Dramaturgie Ella Elia Anschein

Freitagabend bedeutet für die elfjährige Benny: Langeweile pur. Weil sie lieber Klempnerin als Tänzerin werden will, geben die Eltern sie an ihren Tanzabenden bei Oma ab. Dort riecht alles nach Kohl, den es auch jedes Mal zum Abendessen gibt und danach wird – natürlich – Scrabble gespielt. Benny ist überzeugt: Oma ist die langweiligste Person auf der ganzen Welt. Doch hinter der grauen Dauerwelle schlummert ein unglaubliches Geheimnis: Oma war früher eine international erfolgreiche Juwelendiebin! Als Benny das herausfindet, verwandelt sich der öde Oma-Abend in eine hochspannende Mission. Gemeinsam planen sie das "Ding ihres Lebens": den Raub der Kronjuwelen aus dem Tower von London. Ob das gut gehen kann?
Die "Gangsta-Oma" ist eine herrlich schräge Geschichte über Vorurteile, Abenteuer und die besondere Beziehung zwischen Enkel*innen und Großeltern.

DAVID WALLIAMS (*1971) ist ein britischer Comedian, Schauspieler und Autor. Er ist bekannt durch die Sketch-Comedy-Fernsehserie "Little Britain", seine erfolgreiche Karriere als Kinderbuchautor mit Hits wie "Gangsta-Oma" und "Billionen-Boy" (oft mit Illustrationen von Quentin Blake), seine Rolle als Juror bei "Britain's Got Talent" und seine Aktivitäten für Wohltätigkeitsorganisationen wie Comic Relief.