Valerie Rathmann (Gesang/Cello) und Rupert Gillett (Gesang/Gitarren)
Mitte der 1960er- bis Anfang der 1970er-Jahre entstand in den USA und Großbritannien eine neue musikalische Welle: der „Folk-Rock“. KünstlerInnen wie Bob Dylan, Simon & Garfunkel, Joni Mitchell, Neil Young und viele andere nahmen Folk-Elemente und brachten sie in den Mainstream. So entstanden zeitlose Songs, die nicht nur den Geist der damaligen Gegenkultur widerspiegelten, sondern auch heute noch
Menschen bewegen. Mit ihrem charakteristischen zweistimmigen Gesang und dem fein aufeinander abgestimmten Zusammenspiel der Instrumente interpretiert das Duo die Klassiker dieses Genres neu – und erzählt dabei auch die Geschichte, wie sich die Musik von KünstlerIn zu KünstlerIn weiterentwickelte. Außerdem gibt das Duo spannende Einblicke hinter die Kulissen und berichtet von den kleinen und großen Dramen, die zur Entstehung mancher Songs führten. Freuen Sie sich auf einen Abend voller wunderschöner
Harmoniegesänge, grooviger Akustik-Rhythmen sowie unterhaltsamer und faszinierender Anekdoten!

© Frank Rossbach

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Helge Schneiders erste großartige Abschiedstournee:
DER LETZTE VERSUCH!

HELGE SCHNEIDER – Superstar, Musikgenie und Virtuose der schrägen
Töne - am nicht ganz so gut gestimmten Klavier - geht auf große
Konzertreise.
Bereits sein Auftritt erzeugt beim Publikum ein Gefühl, wie fünf ausgepresste
Zitronen auf ex zu trinken, während einem jemand einen kalten Waschlappen
in den Kragen schiebt:
Gänsehaut pur!

Bei ausgiebigen Wanderungen durch seinen Experimentierkeller hat der
Meister eine superbe Auswahl getroffen und präsentiert auf der Bühne ein
Menü seiner ausgefallenen Instrumentensammlung, die niemand, außer ihm
selbst, zum Klingen bringen wird!
Pure Naturgewalt, der Sound!

HELGE schaut sich nachmittags oft die Orte an, in denen er am Abend
auftritt. Während der Show tischt er seinem entzückenden Publikum -
garantiert wahre - Geschichten von seinen Erlebnissen des Tages auf, die frei
erfunden sind. Gelegentlich verliert der Meister dabei den Faden. Dann
nimmt er einen Anderen.

Mit dabei seine Band, die ausschließlich aus Menschen mit unterschiedlichen
Frisuren besteht:
Sandro Giampietro - Gitarre
Thomas Alkier - Schlagzeug
Leo Richartz - Kontrabass
Bodo Oesterling - Teekoch

Einlass: 19:00 Uhr

Blues Caravan 2027: Die nächste Generation des Blues ist unterwegs!

Der neue Blues Caravan 2027 ist da! Seit mittlerweile zwei Jahrzehnten steht die renommierte Tour für musikalische Entdeckungen, außergewöhnliche Talente und den Beginn großer Karrieren. Auch 2027 setzt der Blues Caravan diese Erfolgsgeschichte fort und bringt drei bemerkenswerte Künstlerinnen gemeinsam auf die europäischen Bühnen: Laura Chavez, Jax Hollow und Taylor Newville.

Laura Chavez – die erfahrenste Künstlerin des Blues Caravan 2027
2027 kehrt Laura Chavez zum Blues Caravan zurück – und bringt dabei nicht nur ihre überragende Gitarrenkunst, sondern auch die meiste Blues-Caravan-Erfahrung des diesjährigen Trios mit. Chavez war viele Jahre lang die treibende Kraft in der Band der Sängerin Candye Kane, die 2005 und 2008 selbst Teil des Blues Caravan war. Darüber hinaus spielte sie unzählige Konzerte an der Seite von Künstlern wie Nikki Hill, Vanessa Collier und der Rock-’n’-Roll-Legende Mitch Ryder. Bei den Blues Music Awards gewann sie als erste Gitarristin die Auszeichnung „Best Instrumentalist – Guitar“.
Mit ihrer langjährigen Bühnenerfahrung und ihrer besonderen Verbindung zur Geschichte des Blues Caravan ist Laura Chavez 2027 zugleich Mentorin, Wegbereiterin und Teil der nächsten Generation von Blues-Talenten – eine Rolle, die sie gemeinsam mit Jax Hollow und Taylor Newville zu einem außergewöhnlichen Trio macht.

Jax Hollow – eine neue Kraft aus Nashville
In einer Stadt, die wie kaum eine andere für außergewöhnliche Musiker steht, hat sich Jax Hollow als echte Ausnahmekünstlerin etabliert. Die aus Nashville stammende Musikerin vereint drei außergewöhnliche Talente: Sie ist eine ausdrucksstarke und kraftvolle Songwriterin, eine charismatische Sängerin und eine Weltklasse-Gitarristin.
Ihre musikalische Mischung aus Blues, Rock und Americana verbindet eindringliche, gefühlvolle Texte und kraftvollen Gesang mit spektakulärem Gitarrenspiel. Für ihre außergewöhnlichen Fähigkeiten als Songwriterin wurde sie bereits ausgezeichnet: Mit ihrem Song „Wolf In Sheepskin“ gewann sie den ersten Platz beim renommierten International Songwriting Competition (ISC). Zudem ist Jax Absolventin des legendären Berklee College of Music.
Mit Jax Hollow kommt eine Künstlerin zum Blues Caravan, die das Potenzial besitzt, ihren ganz eigenen Platz in der internationalen Blues- und Rockszene einzunehmen.

Taylor Newville – Die Newcomerin
Die musikalischen Wurzeln von Taylor Newville liegen in Portland, Oregon, wo sie bereits im Alter von sechs Jahren mit dem Ukulele-Spielen begann. Über die Akustik- und E-Gitarre entwickelte sie ihre Leidenschaft für das Instrument und sammelte an Institutionen wie Ethos, der School of Rock und dem Rock & Roll Camp for Girls vielfältige musikalische Erfahrungen.
Mit ihrer Spielfreude, ihrer Gitarrenleidenschaft und ihrer stetig wachsenden Bühnenpräsenz bringt Taylor Newville genau jene Energie mit, für die der Blues Caravan seit jeher steht: ein außergewöhnliches Talent, das bereit ist für den nächsten großen Schritt.

Mit Laura Chavez, Jax Hollow und Taylor Newville vereint der Blues Caravan 2027 drei starke Gitarristinnen und eigenständige Musikerinnen, die den Blues aus unterschiedlichen Perspektiven betrachten und zugleich für seine Zukunft stehen.

Einlass ab 19:00 Uhr

ACOUSTIC SIDE OF THE MOON TOUR 2027

Mit ECHOES waren sie „Pink Floyds Meisterschüler“, die Tribute-Band Nr. 1. Nach dem Split von ECHOES halten Oliver Hartmann, Martin Hofmann und Markus Nanz - auch die Sängerinnen Carolin Riehemann, Ilka Müller und Jessica Conte, dazu weitere ex-ECHOES-Musiker - fest an ihrer Idee: Pink Floyd akustisch!

Geht das? Lässt sich die Musik von Pink Floyd, die von ausladenden Sound-Landschaften lebt, von verschachtelten Klangkaskaden und elektronischer Tiefendimension, lässt sich diese Musik vom Strom nehmen? Dark Side of the Moon ohne Netz und doppelten Boden, nur mit akustischen Instrumenten?

Sie haben es mit ECHOES bewiesen, dass es geht, sie beweisen es erneut. Und wie! Die Songs bleiben, die vertrauten Sounds wechseln kaum merklich ihre Farben, ihre Intensität wird eine andere, sie bewegen sich frei. Und ihre Bewegung legt eine fragile Schönheit frei. Die Essenz von Pink Floyd.

PULSE inszenieren gefühlvoll: keine Laser-Himmel, keine Boxengebirge, Reduktion statt Imposanz. Aus der gigantischen Materialschlacht – die floyd’sche Sportart bestand immer auch darin, die Anzahl der Waggons zu toppen, mit denen die Band auf Reisen ging: 30 Güterwaggons, 35, 40 … – wird ein Orchester, werden Instrumente aus echtem Holz und Blech, getragen von Esprit und großem Respekt vor dem originalen Werk.

Und abermals begleitet vom Prager Streichquartett.

Viel los auf der Bühne: Man kann der Musik von Pink Floyd zusehen, wie sie geschaffen wird. Ein neues Programm, PULSE sind

Oliver Hartmann | Gitarre / Gesang
Martin Hofmann | Bass / Gesang
Sébastien Angrand | Drums
Markus Nanz | Keyboards
Ilka Müller | Gesang
Caro Riehemann | Gesang
Jessica Conte | Gesang
Gernot Dechert | Saxofon
Lee Mayall | Saxofon
_ _

Präsentiert wird PULSE von: Rockantenne, Eclipsed Magazin, Good Times, Musix und Breakout Magazin.

Einlass: 19:00 Uhr

MICHAEL SCHULTE & Band „Beautiful Reasons Tour“ 2027

MICHAEL SCHULTE kommt mit seiner Band und seinem aktuellen, im April 2026 erschienenen Album „Beautiful Reasons" auf die gleichnamige Tour: Im Februar besucht der Popstar auf der MICHAEL SCHULTE & Band - „Beautiful Reasons Tour" 2027 über zehn Städte in ganz Deutschland! Nach dem großen Erfolg der exklusiven ausverkauften Akustik-Shows im April 2026 dürfen sich Fans nun wieder auf energiegeladene Abgeh-Konzerte freuen: Mitreißende MICHAEL SCHULTE-Livedates stehen an! Mit intensiver, lautstarker Atmosphäre und Gelegenheiten zum Mitsingen und Tanzen versprechen die Termine einen perfekten Mix aus allen Hits, neuen Songs, emotionalen Balladen und druckvoller Band-Energie.

Im April 2026 erschien er, der perfekte Soundtrack: Mit „Beautiful Reasons" veröffentlichte MICHAEL SCHULTE endlich sein lang erwartetes achtes Album, auf dem der Ausnahmesänger und Songwriter mitreißende Pop-Tracks präsentiert, die Wärme, Leichtigkeit und tiefes Gefühl vereinen – wie ein musikalischer Sonnenaufgang.

Das wunderbare neue Album „Beautiful Reasons" klingt nach Frühling und Sommer – perfekt also, um in der kalten Jahreszeit für eine Serotonin-Dosis zu sorgen! Zusammen den jüngsten Hits wie „5am“, „Broken Sunshine“, dem Titelgeber-Track „Beautiful Reason“, „Half of My Heart" oder „Afterlife, den Erfolgssingles seines 2024er Albums wie „Waterfall“ und „Better Me“ und den überaus beliebten SCHULTE-Klassikern wie „You Let Me Walk Alone", „Back To The Start" oder „For A Second" kommt MICHAEL SCHULTE nun zusammen mit seiner Band im Februar 2027 in zahlreiche deutsche Städte, um puren musikalischen Sonnenschein, tiefe Emotionen und jede Menge positive Vibes bei den Konzerten der „Beautiful Reasons Tour" 2027 mit dem Publikum zu teilen.

Der erfolgreiche Ausnahmesänger und Songwriter mit außergewöhnlichen Talent vereint in seiner Musik wie auch bei seinen Live-Shows perfekt Tiefgang und Leichtigkeit – was acht erfolgreiche Studioalben, drei Live-Alben, sechs Alben und acht Singles in den deutschen Charts, vierzehn Top-10-Radiosingles in Folge und weit über eine Milliarde Streams seiner Songs und Videos sowie Millionen begeisterter Fans beweisen.

Nach der überaus erfolgreichen puren Akustik-Tour im Frühjahr 2026, die seine Songs neu arrangiert in beeindruckenden Theatersälen präsentierte, ist es bei der MICHAEL SCHULTE & Band „Beautiful Reasons Tour" 2027 im Februar wieder an der Zeit, ausgelassen zu feiern, zu tanzen und sich zu den emotionalen Balladen in den Armen zu liegen: Eine neue Show und ein livehungriger MICHAEL SCHULTE mit seiner mitreißenden Band erwartet die Zuschauer – Tickets gibt es ab sofort überall!

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Herder & Band – „Alles wird gut“-Tour 2027
Große Emotionen, mitreißende Melodien und moderner Pop-Rock mit absolutem Ohrwurm-Potenzial: Thomas Herder & Band gehen 2027 auf große Tournee und bringen eine Show auf die Bühne, die unter die Haut geht und vor allem eines macht – richtig gute Laune! Unter dem hoffnungsvollen Motto „Alles wird gut“ präsentiert die Formation ein erstklassiges, mainstreamiges Konzerterlebnis, das ehrliches Songwriting mit moderner, eingängiger Live-Musik vereint.
Hier erwartet das Publikum bester, radiotauglicher Pop-Rock mit Fokus auf starkem Gesang und echtem Entertainment. Unterstützt wird Thomas Herder dabei von einer Riege fantastischer Ausnahmemusiker, die für einen extrem dynamischen, mitreißenden Sound und spürbare Spielfreude auf der Bühne sorgen.
Das Programm bietet perfekte Unterhaltung und eine emotionale Achterbahnfahrt für jedermann: Von kraftvollen, treibenden Hymnen, die sofort zum Mitsingen und Bewegen einladen, bis hin zu wunderschönen, intimen Balladen fürs Herz. Thomas Herder versteht es, alltägliche Geschichten und Hoffnungen in Worte zu fassen, in denen sich jeder Kinobesucher und Musikfan sofort wiederfindet.
Ein Abend voller Gänsehautmomente, erstklassigem Entertainment und purer Lebensfreude. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie ein Konzerterlebnis, das noch lange nachklingt!

Einlass: 19:00 Uhr

Ein erfolgreiches Jahr liegt hinter der Indie-Pop Band Kytes aus München. Ihr Album „To Feel Something At All“ erschien im Sommer 2023 und sie spielten die bislang erfolgreichste Tour ihrer Karriere. Auch in 2024 gibt es für die Band kein Halten, denn es folgt direkt eine Zusatztour. Im Frühjahr geht es für sie mit voller Power wieder auf „To Feel Something At All Tour 2024“. Die vier Musiker Michael Spieler, Timothy Lush, Kerim Öke und Thomas Kirchner gründeten ihre Band 2015. Nicht nur die Musik verbindet sie. Die Münchener sind zusammen aufgewachsen und ihre tiefe Freundschaft spiegelt sich auch in ihren Songs wider. Unter ihrem eigenen Label „Frisbee Records“ veröffentlichen sie seit 2018 ihren charismatischen Sound aus Indie und Elektro-Pop. Mit mehr als 100 Millionen Streams, Shows in ausverkauften Clubs sowie mehrfachen Preisen beweisen sie, dass ihr Sound überzeugt und das Publikum gefunden hat.

Einlass: 19:00 Uhr

KNOBIL ist ein französischsprachiges Chanson-Projekt mit Post-Bop und Glitzer-Jazz, das von der Kontrabassistin, Sängerin und Komponistin Louise Knobil aus Lausanne ins Leben gerufen wurde. Beeinflusst von Esperanza Spalding, Charles Mingus oder auch Boris Vian, nutzt sie ihren Kontrabass und ihre Stimme, um mit Ihnen ihr musikalisches Tagebuch zwischen Polyamorie, Schlafmangel und Pesto-Rezept zu teilen.
Die Künstlerin interpretiert ihre Kompositionen solo oder in Begleitung ihrer Knodisciples: Chloé Marsigny (Bassklarinette) und Vincent Andreae (Schlagzeug).

Einlass: 19:30

Was FJØRT mit ihrem aktuellen, fünften Studioalbum 'belle époque' erreicht haben, ist für Bands dieser musikalischen Gangart eigentlich nicht vorgesehen. Mit ihrem kompromisslos-unangepasstem Gewitter, das niemals nach nur drei Musikern, sondern einer echten Naturgewalt, klingt, erreichte die Band den zweiten Platz der deutschen Albumcharts und spielten die bisher größten Konzerte ihrer Karriere. Mehrfach für mehrere Tausend paar Ohren. Klare antifaschistische Inhalte, explizite Handlungsanweisungen gegen den rechten Mob und das Ziehen von schonungslosen Parallelen zwischen Damals und Heute machen FJØRT zu einem dunkel glimmenden Fixstern in der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Nach einem vollem Festivalsommer und einer ausgiebigen Konzertreise durch den kanadischen Westen zwischen Manitoba und British Columbia kündigen Chris Hell, David Frings und Frank Schophaus für den Januar und Februar 2027 die "BÉ FJØRT Tour 2027" in 14 Städten an. Ob es dabei bleibt? Für eine Band wie FJØRT schwer zu glauben.

Ihre Debütveröffentlichung, “Demontage”, im Jahr 2012 über das nordische Qualitätslabel Through Love Records erschienen, wird kommendes Jahr 15 Jahre alt – Und das ist ein Jubiläum, eine Fackel, die entzündet und zelebriert werden muss.

In allen 14 Städten der Tour – Rostock, Potsdam, Braunschweig, Vechta, Kiel, Bielefeld, Schweinfurt, Essen, Kaiserlslautern, Chemnitz, Regensburg, Reutlingen, Karlsruhe & Köln – spielen FJØRT nach dem bereits angekündigten Konzerten am Abend ein weiteres Set unter dem Titel “15 Jahre auf Montage”. Eine Stadt, zwei Shows, zwei Venues. Ein Konzert am Abend, eins in der Nacht. Vierzehn mal.

Der Einlass für die “15 Jahre auf Montage” Tour startet an den jeweiligen Abenden ab 23:00 Uhr.

Nur eine Band wie FJØRT kann zwei Touren gleichzeitig spielen. Und sie werden es tun. Alle Tickets sind ab sofort erhältlich.

Einlass: 23:00 Uhr

Tuba? Klingt nach Bierzelt, Bratwurst, Blasmusik. Vielleicht noch nach Brass Band, ein bisschen New Orleans, aber immer komisch und klobig, ländlich und langweilig. Zu viel Plus-Size vom Dorf, sexy wie ein Kutschergaul: ein Haufen verschlungener Rohre, aus denen ein Schmollmund ragt, darüber ein riesiger Schlund wie ein alles verschlingender Schoß …

… und dann das.

Die träge Tuba leicht und federnd, ihre Rundungen elegant, ihr Sound wie auf samtenen Pfoten. Warme Vibrationen wie eine Bass-Massage, schwebende Soundscapes, schwerelose Tiefen, über die sich anmutige Bögen schmiegen  -  und unversehens Klänge, wie man ihnen noch nie begegnet ist in der großen Stadt. Die sich partout nicht verorten lassen darin: 

„Noch nie hat die Tuba so cool geklungen.“

Schrieb All About Jazz über die von Daniel Herskedal. Der norwegische Tubist bringt sein Blech dahin, wo niemand es jemals vermuten würde, er führt den Sound der Tuba über alle Grenzen hinaus, von denen man dachte, sie seien für alle Zeit gezogen. Nicht die Grenzen des Bierzelts, das sowieso, sondern die der Landschaften, die im eigenen Kopf entstehen.

Klar kombiniert er verschiedene Genres, arbeitet mit elektronischem Support, legt den Sound seiner Basstrompete über den der Tuba, arbeitet mit Song-Strukturen und bringt seine Tuba an Türstehern vorbei in die Ästhetik der Clubs hinein, in tänzelnde Trance: Gerade seine jüngsten Alben lassen die gewichtige Tuba wie eine Soundwolke schweben, die einen umhüllt und, ohne die Stadt zu verlassen, mit sich hinaus trägt in norwegische Weite hinein. Und die Musikwelt?

Zeigt sich schwerer beeindruckt, als die Tuba schwer sein könnte: Für seine Projekte zusammen mit Marja Mortensson haben er und die samische Sängerin 2019 und 2022 den Spellemannprisen entgegengenommen, den norwegischen Grammy. Ebenfalls 2019 hat er für den hochgelobten Indie-Film The Last Black Man in San Francisco  -  einer der Produzenten: Brad Pitt  -  das legendäre "San Francisco (Be Sure To Wear Flowers In Your Hair)" neu arrangiert und zusammen mit dem Soul-Sänger Michael Marshall eingespielt. Einen Song, mit dem dann Coca-Cola eine ihrer Kampagnen unterlegt hat: "Open like never before ..."   

Ist das Mainstream oder Indie? Rural oder urban? Selten, dass ein Sound aus dem völligen Off den Gefühlsnerv der Jetztzeit derart präzise trifft. Was Herskedal mit seiner Tuba schafft und ohne, dass er dies je politisiert hätte, er macht es einfach, er umarmt die Welt. Gibt nicht viel, das cooler wäre heutzutage.

Was FJØRT mit ihrem aktuellen, fünften Studioalbum 'belle époque' erreicht haben, ist für Bands dieser musikalischen Gangart eigentlich nicht vorgesehen. Mit ihrem kompromisslos-unangepasstem Gewitter, das niemals nach nur drei Musikern, sondern einer echten Naturgewalt, klingt, erreichte die Band den zweiten Platz der deutschen Albumcharts und spielten die bisher größten Konzerte ihrer Karriere. Mehrfach für mehrere Tausend paar Ohren. Klare antifaschistische Inhalte, explizite Handlungsanweisungen gegen den rechten Mob und das Ziehen von schonungslosen Parallelen zwischen Damals und Heute machen FJØRT zu einem dunkel glimmenden Fixstern in der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Nach einem vollem Festivalsommer und einer ausgiebigen Konzertreise durch den kanadischen Westen zwischen Manitoba und British Columbia kündigen Chris Hell, David Frings und Frank Schophaus für den Januar und Februar 2027 die "BÉ FJØRT Tour 2027" in 14 Städten an. Ob es dabei bleibt? Für eine Band wie FJØRT schwer zu glauben.

Ihre Debütveröffentlichung, “Demontage”, im Jahr 2012 über das nordische Qualitätslabel Through Love Records erschienen, wird kommendes Jahr 15 Jahre alt – Und das ist ein Jubiläum, eine Fackel, die entzündet und zelebriert werden muss.

In allen 14 Städten der Tour – Rostock, Potsdam, Braunschweig, Vechta, Kiel, Bielefeld, Schweinfurt, Essen, Kaiserlslautern, Chemnitz, Regensburg, Reutlingen, Karlsruhe & Köln – spielen FJØRT nach dem bereits angekündigten Konzerten am Abend ein weiteres Set unter dem Titel “15 Jahre auf Montage”. Eine Stadt, zwei Shows, zwei Venues. Ein Konzert am Abend, eins in der Nacht. Vierzehn mal.

Der Einlass für die “15 Jahre auf Montage” Tour startet an den jeweiligen Abenden ab 23:00 Uhr.

Nur eine Band wie FJØRT kann zwei Touren gleichzeitig spielen. Und sie werden es tun. Alle Tickets sind ab sofort erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Martin Wagner (Akkordeon), Hanns Höhn (Bass) und Andreas Neubauer (Schlagzeug)
Mit „Akrobat“ hat das Trio aus dem Frankfurter Raum ein besonderes Programm zusammengestellt. Die Art, nach der hier Energie und Ausdruckskraft des klassischen Tangos mit modernem Sound verschmilzt,
sucht hierzulande ihresgleichen: Elemente aus der Cajun-Musik Louisianas mischen sich mit der Rohheit des
Balkans, französische Musette trifft auf orientalische Klänge; hinzu kommen bisweilen gar House Bass Drum oder WahWah und Verzerrer beim Akkordeon. Das Programm enthält neben Kompositionen der Band
erstmals auch drei Bearbeitungen (Roger Waters „Brain Damage“, Astor Piazzollas „Libertango“ und F. Mendelssohn Bartholdys „Elfentanz“) und ist das Ergebnis einer intensiven Zusammenarbeit von drei außergewöhnlichen Instrumentalisten. Die Musik von Tango Transit ist kraftvoll, filigran, melancholisch, schweißtreibend und live äußerst beeindruckend.

© Sascha Rheker

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Michael Jackson Tribute Show ist eine Live-Konzert-Show, die die unvergessliche Musik des King of Pop präsentiert. Ein Audio- und visuelles Erlebnis, das dem kreativen Erbe eines der erfolgreichsten Künstler aller Zeiten gewidmet ist. 20 der berühmtesten Songs werden von einer Live-Band, Vocals und einer Tanz-Crew präsentiert. Bis zu 14 Künstler auf der Bühne. Tolle Kostüme und Choreografien, unterstützt von eindrucksvollen Licht- und Videoeffekten. Mit Originaldarstellern der Show BEAT IT! – Die Show über den King of Pop.

Einlass: 18:30 Uhr

BOSSTIME ist unumstritten Europas gefragteste Bruce Springsteen Tribute Band. Wer die Band einmal live erlebt hat wird diese Ansicht teilen. Die Band wurde im Jahr 2003 gegründet und hat sich zur Aufgabe gemacht Bruce Springsteen, dem „hardest workin‘ man in Rock ’n Roll business „, und seiner legendären E – Street Band zu Lebzeiten ein lebendiges, musikalisches Denkmal zu setzen.

Der sechsköpfigen Formation um Frontmann Thomas Heinen geht es darum Bruces.. „Spirit“ und die Begeisterung für seine Musik zu transportieren und diese, in mehrstündigen Live Konzerten mit Konzertbesuchern und anderen Fans zu teilen. BOSSTIME zelebrieren alle Hits des Rock-Stars gepaart mit reichlich Spielfreude und Authentizität, auf musikalisch höchstem Niveau.

Das Fundament hierzu legen unermüdlich Schlagzeuger Daniel Krumbholz und Omar Ibrahim am Bass. Ein großes Stück Seele wird der Band durch Moritz Schuster’s Orgel- und Pianoklänge eingehaucht, Leadgitarrist Thomas Spindeldreher und Saxofonist Pierre de Stefano liefern (unter anderem) die, für den runden Satzgesang unerlässlichen backing vocals. Der Posten des „BOSS“ ist mit Frontmann Thomas Heinen, der jede Silbe und jeden Ton lebt, perfekt besetzt. Der stimmgewaltige Kölner schafft es mit viel Leidenschaft und Herzblut das Publikum in seinen Bann zu ziehen.

BOSSTIME steht für mitreißende Live-Power der sich niemand entziehen kann.

Einlass ab 19:00 Uhr

8 Städte. 8 Abende. Eine Band. Keine Wiederholung in dieser Form.

Matze Rossi geht im Februar auf eine besondere und streng limitierte Bandtour.

Für diese acht exklusiven Shows bringt er die komplette Besetzung auf die Bühne, mit der zuletzt
auch das am 29.05.26 erschienene Live-Album „Solange wir singen, ist es für immer“ eingespielt
wurde! Diese Konstellation ist LIVE, nur ganz selten zu erleben.

Was diese Konzertreihe besonders macht:
Diese acht Konzerte werden sich in einem Spannungsfeld bewegen, in dem intime Zerbrechlichkeit
und maximale Wucht unmittelbar nebeneinander existieren können.
Kaum jemand beherrscht dieses Wechselspiel so selbstverständlich wie Matze Rossi: Momente, die
sich anfühlen, als würde dir jemand einen Song direkt ins Herz flüstern, und Augenblicke später die
Wucht einer Band, die den ganzen Raum mitreißt.

Mit dabei die komplette Live-Band:
Matze Rossi – Gesang, Akustikgitarre
Hilde Müller – Keys
Christoph Melzer – E-Gitarre
Martin Stumpf – Bass
Uwe Berwanger – Drums

Wer Matze Rossi live kennt, weiß: Seine Konzerte leben von Nähe, Haltung und dieser besonderen
Verbindung zwischen Bühne und Publikum.
Mit Band bekommen die Songs eine zusätzliche Dimension, größer, dynamischer, intensiver, ohne
dabei etwas von ihrer Ehrlichkeit einzubüßen.

Zwischen Momenten, in denen man eine Stecknadel fallen hören könnte, und hymnischen Refrains,
die ein ganzer Raum gemeinsam singt, entsteht genau das, was kein Streamingdienst der Welt
reproduzieren kann: ein echter gemeinsamer Moment.
Diese Tour bringt all das in einer Form auf die Bühne, die nur selten so möglich ist.

Keine ausgedehnte Tour.
Keine zig Zusatztermine.
Acht exklusive Abende

Einlass: 19:00 Uhr