Heisse Zeiten - die Wechseljahre-Revue

Vier Frauen treffen am Flughafen aufeinander, die zwei Dinge gemeinsam haben: Ihr Flug nach New York verspätet sich UND alle befinden sich in den Wechseljahren bzw. kurz davor.

Auf den ersten Blick wirken die vier Damen, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein, doch Hitzewallungen, Panik-Attacken, Schlaflosigkeit und unkontrollierbare emotionale Ausbrüche schaffen schnell eine Verbindung untereinander.

Mit jeder Menge Augenzwinkern und ohne falsche Hemmungen klagen sich die „Vier Ladies im Hormonrausch“ gegenseitig ihr Leid zu legendären Pop- und Rocksongs der 70er bis 90er Jahre mit neuen deutschen Liedtexten.

Hier wird das Tabuthema Wechseljahre zum komödiantisch-musikalischen Feuerwerk der Extraklasse für alle direkt und indirekt Betroffenen, für alle Ehemaligen, Zukünftigen und deren Angehörige.

Beethoven 5

Julia Fischer | Violine
Alain Altinoglu | Dirigent

Beethoven 200

Esteban Benzecry | Latinthoven V (Auftragswerk des hr – Uraufführung)
Henryk Wieniawski | 1. Violinkonzert
Ludwig van Beethoven | 5. Sinfonie


Sein bekanntestes Werk eröffnet die Spielzeit, in die Ludwig van Beethovens 200. Todestag fällt. Die ersten Töne: Nichts weniger als die Erkennungsmelodie der klassischen Musik! Dazu passt ein Violinkonzert, das ebenfalls einen Spitzenplatz einnimmt – nämlich in Sachen Virtuosität.
Denn kaum jemand verlangt der Solistin mehr Bravour und Fingerfertigkeit ab als Henryk Wieniawski in seinem fis-Moll-Konzert. »Wieniawskis 1. Violinkonzert gehört mit den Paganini-Konzerten zu den technisch herausforderndsten Konzerten«, bestätigt auch Julia Fischer. »Tatsächlich habe ich dieses Konzert bislang nie gespielt, sodass es eine Premiere mit dem hr-Sinfonieorchester sein wird – worauf ich mich sehr freue.« Auf Beethoven und konkret auf seine 5. Sinfonie bezieht sich Esteban Benzecry mit »Latinthoven V«. Darin »tauchen bestimmte unverkennbar Beethoven’sche Motive wieder auf«, so der in Lissabon geborene argentinisch-französische Komponist über sein neuestes Orchesterwerk, »transformiert und in eine andere Klanglandschaft versetzt: in einen üppigen, rhythmischen tropischen Dschungel, als würde Beethoven selbst eine imaginäre Reise durch Amerika unternehmen.«

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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His most famous work opens the season, which marks the 200th anniversary of Ludwig van Beethoven's death. The first notes: nothing less than the signature tune of classical music! This is complemented by a violin concerto that also occupies a top position – namely in terms of virtuosity. For hardly anyone demands more bravura and dexterity from the soloist than Henryk Wieniawski in his F-sharp minor concerto. »Wieniawski's Violin Concerto No. 1 is one of the most technically challenging concertos, along with the Paganini concertos,« Julia Fischer confirms. »In fact, I have never played this concerto before, so it will be a premiere with the Frankfurt Radio Symphony Orchestra – which I am very much looking forward to.« Esteban Benzecry refers to Beethoven, and specifically his Fifth Symphony, with »Latinthoven V« In it, »certain unmistakably Beethovenian motifs reappear«, says the Lisbon-born Argentine-French composer about his latest orchestral work, »transformed and transposed into a different soundscape: a lush, rhythmic tropical jungle, as if Beethoven himself were taking an imaginary journey through America.«

Concert introduction: 7 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Seit über 20 Jahren verblüfft Thorsten Havener mit seinen mentalen Fähigkeiten seine Zuschauer im TV und auf den Bühnen dieser Welt. Hunderttausende verfolgten bereits weltweit staunend sein Schaffen und blieben rätselnd zurück.

ALLES KOPFSACHE ?

Das ist die Frage. In seiner Show verbindet Thorsten Havener seine mentalen Fähigkeiten mit seinem Wissen und seinen Erfahrungen der letzten 20 Jahre.
Der Abend ist ein einzigartiges Erlebnis – faszinierend, inspirierend und zugleich sehr unterhaltsam.
Es ist ein Abend nicht nur für die Zuschauer, sondern vor allem mit den Zuschauern – denn es geht um ihre Gedanken, Emotionen und Entscheidungen.
Charmant entführt Thorsten Havener sie in eine Welt, in der mehr möglich ist, als sie denken. Diese Reise führt seine Gäste tief in ihr Innerstes, zu ihrer Intuition und an den Rand ihrer Vorstellungskraft. So erlangen sie völlig neue Einblicke in die Kraft ihrer Gedanken und deren Auswirkung auf ihre Wirklichkeit.
Realität, Intuition, Zufall und wirklich alles Kopfsache ?

Die Presse zeigt sich begeistert:
„Thorsten Havener ist eine Sensation.“ (Süddeutsche Zeitung)
„Unheimlich – Thorsten Havener guckt in die Gehirne fremder Menschen.“ (Bild)
„Unterhaltsam, verblüffend und informativ.“ (Offenbach-Post)
„Gedankenleser Thorsten Havener verblüfft Publikum.“ (Badische Neue Nachrichten)

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, schonend und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Erlebt AUGER live mit Ihrem neuen Album „The Old Arcade“.

Kommt mit auf eine Reise durch Nostalgie und Lärm, getragen durch dunkle Rockhymnen und schimmernden

Pop. Jede Show verzaubert durch ihren Mix aus Neonlicht und Schatten, jeder Song bietet eine Erinnerung und

eine neue Erfahrung.

Einlass: 19:00 Uhr

„Unverschämt!“ kann als empörter Ausruf verstanden werden, bei Menschen mit Sinn für Humor, aber auch ein echtes Qualitätssiegel sein – wie bei einem Konzert von FALK. Der Liedermacher ist auch in seinem aktuellen Konzertprogramm „Unverschämt“ erfreulich grenzüberschreitend in alle Richtungen, gepaart mit bissigem, aber sympathischem Sarkasmus – ein liebevoller Pöbler eben. Zugleich ist er aber auch mehr als das. Der Liedermacher ist ein Geschichtenerzähler mit nachdenklicher Seite, die berühren kann.

Von einem Konzertbesuch bei FALK ist Menschen mit schwachen Nerven, die zur Überempfindlichkeit neigen und allen allzu zart besaiteten Gemütern vielleicht eher abzuraten. Wer sich aber gemeinsam über die Eigenarten und Absonderlichkeiten des Alltags lustig machen möchte und gleichzeitig die Fähigkeit besitzt, auch über sich selbst lachen zu können, wird einen Abend mit FALK am Ende nicht nur unverschämt, sondern garantiert auch unverschämt gut finden.

2019 Lorscher Abt Publikumspreis

Einlass: 18:30

Gestaltungsideen, besondere Designs und Gartenexpertise zum Mitnehmen – das bietet vom 18. bis 20. September 2026 das Fürstliche Gartenfest auf Schloss Wolfsgarten in Langen bei Frankfurt am Main.

Zwischen alten Baumriesen, geschwungenen Wegen und liebevoll arrangierten Ständen präsentieren ausgewählte Aussteller ihre schönsten Stücke: Ideen für den Garten, kunstvolle Accessoires und feine Dinge, die das Leben im Grünen bereichern.
Freuen Sie sich außerdem auf Expertenvorträge, Parkführungen, exzellente Beratung und ein unterhaltsames Mitmachprogramm für Groß und Klein.

Das Fürstliche Gartenfest auf Schloss Wolfsgarten ist von Freitag, den 18. September, bis Sonntag, den 20. September, jeweils von 10 bis 18 Uhr geöffnet.


Copyright Foto: Das Fürstliche Gartenfest

Dieses Ticket ermöglicht Ihnen einmalig Einlass an einem der Veranstaltungstage.

Impro-Theater
Erlebt einen Abend, der nur für Euch entsteht!
Willkommen zu einer Show, wie Ihr sie noch nie erlebt habt – und wie sie nie wieder genauso stattfinden wird! Ob ein Zuruf aus dem Publikum, eine Melodie unseres Bühnenmusikers oder einfach die Energie im Raum – alles kann der Funke sein, der eine Szene zum Leben erweckt. Ohne Drehbuch, aber mit viel Herz und Spielfreude, erschaffen wir mit unserem Szenenritter-Ensemble Geschichten – die berühren, begeistern und zum Lachen bringen.
Lasst Euch mitreißen bei einem Abend voller überraschender Wendungen, nahbarer Figuren und lebendiger Fantasie. Werdet durch Zuruf Teil einer Darbietung, die nur im Hier und Jetzt existiert.

›Mir schon widder‹ - Tilman Birr und Elis C. Bihn reiten auf der Erfolgswelle mit ihren ›Welthits auf Hessisch‹. Sie übersetzen weltbekannte Hits der letzten 140 Jahre in die Sprache der Liebe und Poesie –- und ins hessische Lebensgefühl.

Detailinfo
›Mir schon Widder‹
Hessisch ist die Sprache der Liebe und der Poesie. Elis C. Bihn & Tilman Birr haben das erkannt: Jetzt übersetzen sie Welthits der letzten 140 Jahre ins Hessische und singen sie euch vor. Warum machen sie das? Ei, ihr versteht's doch sonst net!

Neue Texte dichten kann jeder. Aber wer kann „I come from a land downunder“ zu "Isch komm aus de Näh von Darmstadt" übersetzen und trotzdem dem Originaltext treu bleiben? Nur diese beiden Stimmungslinguisten mit Bass, Gitarre und zwo maa Gesang.

Zwar haben die Originale manchmal gar nichts mit Hessen zu tun, aber wie sagte Ministerpräsident Georg-August Zinn schon 1950: „Hesse ist, wer Hesse sein will.“ Und auch wenn wir nicht wissen, ob John Lennon, Prince und Elvis Presley Hessen sein wollten: Jetzt sind sie es.

Einlass: 18:30

Mail an info@sapperlottheater.de

Dieser Test-Tag richtet sich an alle, die mehr über die Wechselwirkung zwischen innerem Erleben und körperlichem Befinden erfahren möchten. Die Teilnehmer lernen einfache Techniken kennen, um Spannungen zu lösen und das innere Gleichgewicht zu fördern. Auch Themen wie Motivation, Selbstvertrauen und Stressbewältigung finden Raum.

Durchgeführt wird der Tag von Engin Iktir, Spezialist für Reinkarnationstherapie, der seine langjährige Erfahrung in der Arbeit mit Menschen einbringt.

Michael Quast liest und spielt Gedichte und Geschichten des Frankfurter Mundartdichters und Satirikers Friedrich Stoltze.

So ist er immer wieder neu zu entdecken: Der lustigste und aufmüpfigste Frankfurter Dichter, der humorvolle Beobachter der Alt-Frankfurter Welt, der steckbrieflich gesuchte politische Journalist, mit einem Werk zwischen Rebellion und Biedermeier – Stoltze für alle!

Als begnadeter Poet beherrschte Friedrich Stoltze den feinen Humor ebenso wie die derbe Pointe und brachte die Frankfurter Mundart auf ein beachtliches literarisches Niveau. Seinen Lebensunterhalt verdiente er als Herausgeber und Hauptautor der satirischen Wochenzeitung „Frankfurter Latern“, die wegen ihres Witzes und ihrer antipreussischen Haltung weit über Frankfurt hinaus bekannt war.

Wenn Michael Quast mit beherztem Zugriff Gedichte zu neuem Leben erweckt und Geschichten in kleine Hörspiele verwandelt, kann Friedrich Stoltze wahrhaftig neu entdeckt werden.

Veranstaltungsdauer: ca. 2 Stunden, inklusive Pause

Einlass ab 18:30 Uhr

Die neue LGBTQ Partyreihe im KUZ Mainz 🏳️‍🌈

Ab 23 Uhr öffnen sich die Türen für eine Nacht voller Beats, Glitzer und grenzenloser Freiheit. QUZ steht für Queerness, Community und kompromisslose Eskalation auf dem Dancefloor.
An den Decks: DJ Wurstfinger – serviert euch feinste Sounds von Pop, House, Disco bis hin zu queer Classics und absoluten Abriss-Hymnen. Tanzen bis die Hüften brennen? Garantiert.
Egal ob Drag, Denim oder ganz entspannt – come as you are.
QUZ ist Raum für alle Identitäten, alle Körper, alle Loves.

✨ Laut. Proud. Unaufhaltsam.
✨ Safe Space. Hot Space.
✨ KUZ wird QUZ.

Start: 23:00 Uhr
Location: KUZ Mainz

Let’s make it iconic.

Einlass: 22:30 Uhr

Die Tokyoter Taiko-Gruppe Wadaiko Ren Utena (和太鼓蓮 うてな) kommt nach 2 Jahren Pause wieder zu einem Gastspiel nach Hanau. Bereits zum fünften Mal spielen die Trommler um das Ehepaar Sonoe und Masaharu NAKAZAWA machtvoll in Hanau auf. Den musikalischen Kontrapunkt zur vibrierenden Taiko-Musik bilden die zarten Töne der Shakuhachi, einer 5-loch Bambusflöte, die von ALEXANDRA KRAUS gespielt wird, einer Schülerin des lange Jahre in Mainz praktizierenden Meisters Dr Jim Franklin. Wadaiko Ren wurde 2008 gegründet. 3 Jahre später bildete sich der Ableger 'Wadaiko Ren Utena'. Diese Gruppe umfasst heutzutage 40 Aktive und gut 400 Schüler im Raum Tôkyô und Kawasaki. Sechs der Aktiven gastieren nun in Hanau! Schwerpunkt der Trommler ist in Japan die Förderung und Schulung von Frauen. Utena hat in der Hiragana-Schreibweise うてな zwei Bedeutungen: Blütenkelch und Sockel. Damit soll ausgedrückt werden, dass schöne Blumen eine solides Fundament brauchen. Und dass Grundlagen wichtiger als alles andere sind. Alexandra Kraus studierte u.a. in Mainz Musik mit dem Schwerpunkt Blockflöte. In Mainz lernte sie den dort lebenden Shakuhachi-Meister Dr. Jim Franklin kennen und wurde seine Schülerin. 2020 erhielt sie durch das KSK-Europe (Intern. Forschungszentrum für Shakuhachi) den Titel Shihan (Meister) und damit die Lehr- und Konzertbefugnis. Genießen Sie in der Kulturhalle im linksmainischen Hanau-Steinheim einen unterhaltsamen Abend der facettenreichen japanischen Musik. Parkplätze befinden sich direkt hinter der Halle am Flussufer, die Haltestelle 'Doorner Straße' der Buslinie 4 liegt wenige Schritte entfernt in Richtung Altstadt. Wir - der Partnerschaftsverein Tottori-Hanau e.V. und der Fachbereich Kultur der Stadt Hanau - heißen Sie und die Musiker in Hanau herzlich willkommen - Yokoso!

Copyright Foto: Wadaiko Ren Utena

Einlass: 18:30 Uhr

Das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe neuester Technologien wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese weltweit einzigartige Ausstellung vereint Kunst, Künstliche Intelligenz und Virtual Reality auf sechs Räumen in einem völlig neuen Erlebnis. Du wirst nicht nur Werke bestaunen – du wirst sie betreten, verändern und neu erschaffen. Begib dich auf eine Reise durch die Kunstgeschichte, durch Räume voller Rätsel, interaktiver Meisterwerke und surrealer Traumwelten.

Öffnungszeiten: Samstag – Sonntag von 12:00 – 19:00 Uhr. Letzter Einlass ist um 18.00 Uhr.
Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis. Sei bitte 15 Minuten vor deiner gebuchten Zeit vor Ort, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können.
Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).
Ort: THE SQUAIRE West, Am Flughafen, 60549 Frankfurt am Main. Eingang 18, 6. Stock.
Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)
Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.
Ausstellungsende: Die Ausstellung läuft bis zum 27. September.

Hast du noch weitere Fragen? Schau gern in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de. Wir freuen uns auf dich!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

2022 zog die Choreografin Wen Hui mit 62 Jahren von Peking nach Frankfurt am Main. Viele staunten. Denn die Jahre über sechzig werden allgemein als Endphase des Lebens bezeichnet. Wen Hui wagte jedoch einen radikalen Neuanfang – inspiriert von der chinesischen Vorstellung, dass mit dem sechzigsten Lebensjahr ein neuer Lebenszyklus beginnt. In „wir/us“ lädt die Choreografin acht Frankfurterinnen über 60 ein, mit ihr die Bühne zu teilen und diese besondere Lebensphase zu erkunden. Alle bringen sehr individuelle Lebensgeschichten und Erfahrungen gesellschaftlicher Veränderungen ein, die sich in ihre Körper eingeschrieben haben. Während älter werdende Körper von Frauen im Alltag häufig unsichtbar gemacht werden, entdecken Wen Hui und ihre Mitstreiterinnen sie als kostbare Wissensspeicher, als Quelle der Komplizenschaft, der Widerständigkeit und des Aufbruchs. Und verwandeln die Bühne in einen Ort des Spielens, des Albernseins und des Feierns.

Bild: Jörg Baumann

/// LOTTE geht im Herbst 2026 auf „Wenn du tanzen willst“ Tour
Nach einer intensiven kreativen Phase kehrt LOTTE zurück und kündigt für 2026 ihre „Wenn du tanzen willst“
Tour an. Jetzt beginnt für die Künstlerin eine neue Ära – musikalisch wie visuell. Es ist eine Rückkehr, endlich
wieder auf die Bühne, dorthin, wo sie am liebsten tanzt: mitten unter ihren Fans. Mit neuen Songs, frischen
Geschichten und einem Gefühl von ungebremster Leichtigkeit meldet sich die Sängerin aus Ravensburg zurück.
Die letzten Jahre haben LOTTE persönlich und künstlerisch geprägt. Und mit dem Release der ersten neuen
Songs ihres vierten Albums Anfang 2026 gibt die Künstlerin ihren Fans Einblick in ihre eigene kleine Welt. Wo
das echte, sehnsüchtige, ungezähmte, lebendige Miteinander zelebriert wird. Große Melodien treffen auf
intime Momente, tanzbare Beats auf berührende Texte. Ihre Konzerte sind mehr als nur Musik: LOTTE tanzt,
lacht, erzählt und schafft Augenblicke, die man so schnell nicht vergisst. Die Tour ist eine Einladung ins echte Leben – mit neuem Sound zwischen Dreampop und 70er-Ästhetik.
Gemeinsam mit ihrer Band bringt LOTTE die neue Musik auf die Bühnen des Landes und verwandelt jeden Abend in ein Erlebnis voller Energie, Herz und Freiheit. Im Herbst 2026 heißt es: „Wenn du tanzen willst“, dann tanz mit LOTTE!
Wenn du tanzen willst Tour 2026
Präsentiert von: Deutschlandfunk Nova /// DIFFUS

Einlass: 19:00 Uhr

Die A-cappella-Band Les Brünettes blickt auf über 15 Jahre voller Musik,
Freundschaft und kreativer Abenteuer zurück. Seit 2010 haben Juliette Brousset,
Stephanie Neigel, Julia Pellegrini und Lisa Herbolzheimer die Bühnen mit ihrem
einzigartigen Sound erobert und sich als eine der führenden weiblichen A-cappella
Gruppen etabliert. Dabei gehören Musik und Freundschaft in dieser Band untrennbar
zusammen: Was als musikalisches Zusammentreffen begann, entwickelte sich zu
einer tiefen persönlichen und kreativen Verbindung.
Sie veröffentlichten fünf Alben, sangen in den Abbey Road Studios durch die
Mikrofone der Beatles, in der Elbphilharmonie Hamburg und im heute journal, auf
Französisch, Italienisch, Spanisch, Englisch und Deutsch, gewannen Preise – und
gründeten nebenbei auch noch Familien. Dass dabei nicht immer alles rosig läuft,
scheint die vier nicht auseinander-, sondern eher näher zusammenzubringen.
Unterstützt von brillanten Kolleginnen hat sich das Ensemble immer
weiterentwickelt. Aus jungen Jazzstudentinnen wurden gefeierte Interpretinnen der
Beatles, Arrangeurinnen und Songwriterinnen, die sogar ein Album mit ausschließlich
eigenen Stücken veröffentlichten. Dabei darf und kann jede der vier auf ihre ganz
eigene Art strahlen.
Die Konzerte versprechen eine aufregende musikalische Reise durch die Höhepunkte
ihrer Karriere – von den frühen Anfängen bis zu preisgekrönten Auftritten auf
internationalen Bühnen. Mit typischer Leidenschaft und Energie schaffen es Les
Brünettes, ihr Publikum immer wieder aufs Neue zu verzaubern. Nicht nur
eingefleischte Fans dürfen sich auf Lieblingsstücke und Klassiker aus ihren bisherigen
Programmen freuen.

Copyright Foto: Ralf Baitinger

Einlass: 19:00 Uhr

Wie alt fühlst du dich heute? Wird man irgendwann zu alt für Sex? Wann hast du zuletzt an den Tod gedacht?

Sex und Tod gehören zu den Themen des Lebens, und doch sprechen wir selten offen und persönlich darüber, besonders mit älteren Menschen. Samara Hersch lädt zu einer ungewöhnlich offenen Eins-zu-eins-Begegnung ein: Besucher*innen treffen auf Menschen über 70 und kommen in den Austausch über persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Vorstellungen. Zwischen Fremdheit und Intimität entsteht eine Begegnung, in der Fragen von Alter, Begehren und Vergänglichkeit in Nähe und Distanz verhandelt werden können. Eine berührend intime Erfahrung, die dazu einlädt, den eigenen Körper und den des Gegenübers neu zu betrachten und beide in ihrer Veränderlichkeit wahrzunehmen.

Bild: Gregory Lorenzutti

19.09.2026