Comedyshow mit Tatjana Meissner & André Kuntze

Die Kabarettistin TATJANA MEISSNER hat in ihrem Leben schon so einiges überstanden: Autos ohne Airbags, Kinderbetten mit bleihaltiger Farbe, Opas Beetumrandung aus Wellasbest – überlebt! Zwei Gesellschaftssysteme, politische Kuriositäten und so manchen Zeitgeist ebenfalls. Und nicht zuletzt
55 Bühnenjahre als Ballettmädchen, Showgirl, Moderatorin, Autorin und Kabarettistin – auch das überlebt!
Jetzt feiert die »Femme fatale der immer noch andauernden Midlifecrisis« ihren 65. Geburtstag mit einer großen Überlebensparty – natürlich mit SCHMUTZIGEN LIEDERN. Gemeinsam mit dem virtuosen Musiker ANDRÉ KUNTZE präsentiert sie alles, was sich in 25 Jahren hormongetriebener Comedy angesammelt hat: Kultnummern wie MACH MIR DEN TIESCHER und HITZEWALLUNG, herrlich Abseitiges wie das EISPRUNGLIED oder die GAMMELFLEISCHPARTY sowie persönliche Lieblingssongs.
Freuen Sie sich auf zwei Stunden voller Humor, Musik und Erinnerungen – mit pointierten Blicken auf die letzten Jahrzehnte und überraschend aktuellen Perspektiven. Eine Show zum Lachen, Mitsingen und Jungbleiben. Denn Singen stärkt den Kreislauf, macht glücklich – und verlängert angeblich das Leben. Tatjana Meissner liefert den Beweis!

Werke von A. Vivaldi, A. Corelli u. a.

Heidi Maria Taubert, Sopran / Friederike Urban, Sopran / Bernadette Beckermann, Alt
Dresdner Barockorchester / Domkantor Albrecht Koch, Leitung

Einlass für Seitenschiff, -logen und -empore LINKS über Tür C

Einlass ab 17:00 Uhr

Die JINDRICH STAIDEL COMBO – das sind Musiker und eine *innen, die (manchmal außen) eine musikalisch kulturelle Reise ins Hinterland der Fantasie zu den Quellen der Jazzpolka unternehmen. Dabei kommt es zu einem Feuerwerk der Jazzpolka, wo Raum auf Zeit trifft, und bei dem Pro Haska, ein Tscheche gefangen im Körper eines Deutschen, mit ein- und leitenden Worten in Brocken German durchs Programm führt. Erleben Sie einen Abend, der die dunkle Seite unseres Alltags mehr als nur aufhellt und wie immer in Farbe ausgestrahlt wird.
Es gilt »Wer tanzen möchte, lässt es bitte bleiben!«

BESETZUNG POSAUNE, TUBA, AKZEP-DANCE Jindřich Staidel | TENORSAXOPHON, REPRO
DUKTOR, EIN- UND LEITENDE WORTE Pro Haska | PIANO, E-ORGEL, BROCHE Manitschka
Krausonova

Geschichten für die Gänsehaut

Die sieben Bewohner eines Dorfes in den Bergen leben in völliger Einsamkeit. Eines Nachts überkommt das
Dorf ein Schneetreiben, das mehrere Jahre andauert und die Menschen in einen ebenso langen Schlaf versetzt. Als alle Dorfbewohner erwachen, machen sie eine wunderbare wie einfache Entdeckung. Sie treffen sich, um sich ihre Träume zu erzählen…! Von Stund an ist die Einsamkeit beendet! Die Träume jedes Einzelnen sind die
Episoden dieses Theaterabends ganz ohne Worte.
Seit nun 30 Jahren begeistern ALEXANDER NEANDER und WOLFRAM VON BODECKER mit ihrem visuellen Theater Presse wie Publikum in über 30 Ländern. Ein fulminantes Bildertheater voller Magie, geistreicher Comedy, optischen Illusionen und Emotionen versetzt das Publikum in Vibration und Resonanz, Tränen des Lachens und der Rührung sind selten so nah beieinander. Ob Theaterfreund oder überzeugter Nicht-Theatergänger, älteres Semester, mitten im Leben stehend oder Kind: Dieses Theatererlebnis reißt alle mit.

REGIE Lionel Ménard

Geschichten für die Gänsehaut

Die acht ukrainischen Sänger des Ensembles „The Gregorian Voices“ werden Sie mit ihren beeindruckenden Stimmen in die Welt der klassischen gregorianischen Gesänge entführen – einstimmige meditative Liturgiegesänge der christlich mittelalterlichen Mönchsorden.

In traditionelle Mönchskutten gekleidet erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum in sich kehren lässt und auf die feierliche Weihnachtszeit einstimmt.

Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und weihnachtlichen Gesängen aus verschiedenen Ländern.

Es erklingen der lateinische Choral „Gaudete - Christus est natus“, ukrainische, englische und bekannte deutsche Weihnachtslieder wie u. a. „Stille Nacht“, „Es ist ein Ros‘ entsprungen“ und „Tochter Zion“.

Abgerundet wird das Konzert durch Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „The sound of silence“ von Simon & Garfunkel, „Hallelujah“ von Leonard Cohen oder „You raise me up“ von Josh Groban, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

„The Gregorian Voices“ bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss …

Einlass 18:00 Uhr

Lachen, wenn’s zum Heulen ist

Ist es Kabarett? Ist es Theater? Ein Kabarettstück nennt Wolfgang Schaller sein
neues Programm, das seine 52. Produktion an der Herkuleskeule ist.

Auf einem verlassenen Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin
Dörte aus Dorte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe
Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin
Kasper, dessen Firma Särge & Co. es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht
(Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenn’s zum Heulen ist.
Wolfgang Schallers schwarzbissige Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter
Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit.
Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.

Es musiziert die Elbland Philharmonie Sachsen.

In den diesjährigen Silvesterkonzerten der Elbland Philharmonie Sachsen dreht sich
thematisch alles um WIENER FRAUEN. Daher hat sich das Orchester auch drei Gastsolistin
nen zu den Konzerten eingeladen. Gemeinsam mit Chefdirigent Hermes Helfricht werden
die drei Sängerinnen Werke der Silbernen und Goldenen Operettenära zu Gehör bringen.
Die Sopranistin Anika Paulik und die Mezzosopranistin Alicja Bukowska werden Arien und
Duette aus der Operette Franz Lehárs DIE LUSTIGE WITWE sowie der Operette DIE FLEDER
MAUS von Johann Strauss (Sohn) darbieten. Es erklingen zudem Gesangs- und Orchester
werke von Otto Nicolai und Gioacchino Rossini. Die Sopranistin Jana Hruby wird auch als
Moderatorin durch die Konzerte führen.

PROGRAMM
Franz Lehár Ouvertüre und Nechledil-Marsch aus der Operette WIENER FRAUEN
VILJA-LIED aus der Operette DIE LUSTIGE WITWE
Otto Nicolai Ouvertüre und Duett aus der Oper DIE LUSTIGEN WEIBER VON WINDSOR
Gioacchino Rossini DUETTO BUFFO DI DUE GATTI (Katzenduett)
Johann Strauss (Sohn) Arie des Orlowsky ICH LADE GERN MIR GÄSTE EIN und
Csárdás der Rosalinde KLÄNGE DER HEIMAT aus der Operette DIE FLEDERMAUS
Ninetta-Galopp, op. 450 nach Motiven der Operette FÜRSTIN NINETTA
LEICHTES BLUT Polka schnell, op. 319 | LOB DER FRAUEN Polka Mazurka, op. 315
WIENER BLUT Walzer op. 354 | WEIN, WEIB UND GESANG Walzer op. 333

SOLISTINNEN:
SOPRAN Anika Paulik
MEZZOSOPRAN: Alicja Bukowska
MODERATION | SOPRAN: Jana Hruby,
DIRIGENT: Hermes Helfricht

Es musiziert die Elbland Philharmonie Sachsen.

In den diesjährigen Silvesterkonzerten der Elbland Philharmonie Sachsen dreht sich
thematisch alles um WIENER FRAUEN. Daher hat sich das Orchester auch drei Gastsolistin
nen zu den Konzerten eingeladen. Gemeinsam mit Chefdirigent Hermes Helfricht werden
die drei Sängerinnen Werke der Silbernen und Goldenen Operettenära zu Gehör bringen.
Die Sopranistin Anika Paulik und die Mezzosopranistin Alicja Bukowska werden Arien und
Duette aus der Operette Franz Lehárs DIE LUSTIGE WITWE sowie der Operette DIE FLEDER
MAUS von Johann Strauss (Sohn) darbieten. Es erklingen zudem Gesangs- und Orchester
werke von Otto Nicolai und Gioacchino Rossini. Die Sopranistin Jana Hruby wird auch als
Moderatorin durch die Konzerte führen.

PROGRAMM
Franz Lehár Ouvertüre und Nechledil-Marsch aus der Operette WIENER FRAUEN
VILJA-LIED aus der Operette DIE LUSTIGE WITWE
Otto Nicolai Ouvertüre und Duett aus der Oper DIE LUSTIGEN WEIBER VON WINDSOR
Gioacchino Rossini DUETTO BUFFO DI DUE GATTI (Katzenduett)
Johann Strauss (Sohn) Arie des Orlowsky ICH LADE GERN MIR GÄSTE EIN und
Csárdás der Rosalinde KLÄNGE DER HEIMAT aus der Operette DIE FLEDERMAUS
Ninetta-Galopp, op. 450 nach Motiven der Operette FÜRSTIN NINETTA
LEICHTES BLUT Polka schnell, op. 319 | LOB DER FRAUEN Polka Mazurka, op. 315
WIENER BLUT Walzer op. 354 | WEIN, WEIB UND GESANG Walzer op. 333

SOLISTINNEN:
SOPRAN Anika Paulik
MEZZOSOPRAN: Alicja Bukowska
MODERATION | SOPRAN: Jana Hruby,
DIRIGENT: Hermes Helfricht

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

EINE GESCHICHTE VOLLER SEHNSUCHT

Schwanensee ist vielleicht das berühmteste Ballett der Welt - und das nicht ohne
Grund. Die tragische Geschichte um Odette, die nachts zum Schwan wird, und Prinz
Siegfried, der ihr Herz gewinnt, ist tiefgründig, emotional und visuell atemberaubend.
Sie erzählt von der Suche nach Wahrheit, von innerer Stärke und der Hoffnung, dass Liebe
Grenzen überwinden kann.

VON KRITIK ZUR KRÖNUNG

Als Schwanensee 1877 uraufgeführt wurde, war der Erfolg zunächst verhalten. Erst
die Neuinszenierung 1895 machte es zum Welthit. Heute ist das Werk ein Maßstab und
Paradebeispiel für klassische Ballettkunst. Das berühmte Schwanenensemble - perfekt
synchron, dramatisch komponiert - bleibt bis heute eines der beeindruckendsten Bilder
der Theaterwelt.

MEHR ALS NUR EIN MÄRCHEN

Die Grand Classic Ballet Wintertournee bringt diese Legende in stimmungsvoller
Kulisse und mit einer feinfühligen Besetzung auf die Bühne. Ob Ballett-Neuling oder
langjähriger Fan - Schwanensee berührt, begeistert und bleibt im Gedächtnis. Für viele
ein fester Teil des kulturellen Winters.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Micha Winkler, ein großer Freund der gepflegten Selbstironie, stellt in einem lockeren und hoch-musikalischen »Verhör« lokal bekannte Persönlichkeiten aller Lebensbereiche einem kleinen, erlesenen Publikum im Theatercafé vor.

MIT MUSIK GEHT ALLES BESSER singen die Dresdner Salon-Damen nicht nur, sie meinen es, denn durch die Musik verbunden, dauert das gemeinsame Schaffen der Band seit nun fast drei Jahrzehnten an. Wer dem Ensemble aus Dresden zuhört, der kommt, von keck anmutenden Texten und vom originellen Klang der Band bewegt – nicht umhin, sich in die verheißungsvolle Zeit der goldenen Zwanziger Jahre zurückversetzt zu fühlen. Die Band kann heute auf ein gemeinsames, von Höhen und Tiefen geprägtes Schaffen zurückblicken, das 1997 seinen Anfang nahm. Anlässlich ihres 30-jährigen Bühnenjubiläums lädt die Damenkapelle zu einem Neujahrskonzert ein.

30 Jahre Dresdner Salon-Damen

Ragna Schirmer, Klavier
„…eine der klügsten, umsichtigsten und tatkräftigsten Künstlerinnen unseres Landes.“
— Jan Brachmann, Frankfurter Allgemeine Zeitung

Die preisgekrönte Pianistin Ragna Schirmer zählt zu den außergewöhnlichen Musikerpersönlichkeiten
unserer Gegenwart. In ihren Interpretationen vereinen sich die Kunst der Nuance mit einer
kompromisslosen Liebe zum Detail sowie einer großen Sensibilität für historische Bezüge.
Als Studentin erregte sie erstmals internationale Aufmerksamkeit, als sie nach dem Gewinn des
Bachpreises beim renommierten Johann-Sebastian-Bach-Wettbewerb in Leipzig erneut ebendort
antrat und den Preis als einzige Teilnehmerin in der Geschichte des Wettbewerbs zum zweiten Mal
errang. Dieser Mut, das Ungewöhnliche zu wagen, wurde zum Leitmotiv ihrer Karriere.
Dieses spiegelt sich etwa in dem unermüdlichen Bestreben wider, Musik nicht nur darzubieten,
sondern auch zu vermitteln und die gängigen Konzertformate beständig weiterzuentwickeln. Ihre
sorgfältig kuratierten und moderierten Solo-Programme reichen weit über übliche Gesprächskonzerte
hinaus. Sie führen dorthin, wo Musik auf Geschichte, Wahrnehmung und Haltung trifft.

In ihrem neuesten Projekt Den Himmel im Herzen etwa behandelt Ragna Schirmer Leben und Werk
der blinden Komponistin und Mozart-Zeitgenossin Maria Theresia Paradis. Das Publikum hört ein
Konzert bei teilweise stark gedämmtem Licht und erlebt so, wie sich Klangwahrnehmung verändert,
wenn das Sehen in den Hintergrund rückt.
Ein besonderer Schwerpunkt der Arbeit von Ragna Schirmer liegt auf Lebenswerk und
Wirkungskosmos der Clara Wieck-Schumann. Durch ihre Einspielungen Liebe in
Variationen, Clara und Madame Schumann sowie Hunderten von moderierten Konzerten mit
rekonstruierten Originalprogrammen, zum Teil an Originalspielorten und auf Originalinstrumenten,
hat sie nicht nur die Werke dieser Komponistin und Pianistin neu erfahrbar gemacht, sondern zugleich
deren Rolle in der Musikgeschichte nachhaltig gewürdigt. Für ihr Engagement erhielt Ragna Schirmer
den Schumann-Preis der Stadt Zwickau.

In spartenübergreifenden Projekten wie VolkseigenTon über DDR-Lyrik zwischen Dissidenz und
Anpassung oder in einer Marionetten-Adaption des Triadischen Balletts von Oskar Schlemmer
verbindet Ragna Schirmer Musik mit Literatur sowie darstellender und bildender Kunst. Das
gemeinsam mit dem Puppentheater Halle entwickelte Stück Konzert für eine taube Seele über das
Leben Maurice Ravels wurde in über zehn Jahren 125 Mal aufgeführt. Das Ballett Clara am
Opernhaus Zürich, in dem Ragna Schirmer den Part der Klaviersolistin innehat, geht 25/26 in die
zweite Spielzeit. Mit dem Schlagzeuger Matthias Daneck entwirft sie im Duo PiaCussion Programme,
in denen die rhythmische Dimension der Musik neu erlebbar wird: von Beethovens innovativen „OffBeat“-Experimenten bis hin zu einer Klavier-Percussion-Version der Bilder einer Ausstellung von
Modest Mussorgsky.

Ragna Schirmers Diskographie umfasst 19 CDs, 2 DVDs und 2 Vinyl-Einspielungen, die ihr
facettenreiches künstlerisches Schaffen eindrucksvoll dokumentieren. Die Gesamtaufnahme der
Klaviersuiten von Georg Friedrich Händel wurde mit dem ECHO Klassik sowie dem Händel-Preis der
Stadt Halle ausgezeichnet.
Seit vielen Jahren arbeitet Ragna Schirmer intensiv als Pädagogin sowohl in der
Hochbegabtenförderung als auch im Hochschulbereich. Über ihre Erfahrungen, Werte und Ansichten
schreibt sie mehrmals im Jahr KlavierKolumnen.
Seit dem Herbstsemester 2025/2026 ist Ragna Schirmer Professorin für Klavier an der Zürcher
Hochschule der Künste.

16.00 Uhr

Restkarten an der Abendkasse

Die achtziger Jahre waren die Zeit, als zu den Konzerten von GERHARD SCHÖNE mit der
Gruppe L‘ART DE PASSAGE oft Tausende strömten. Der Insel der Jugend in Berlin drohte bei
seinem Konzert 1988 wegen Überfüllung der nahe Untergang.
DU HAST ES NUR NOCH NICHT PROBIERT war das Motto und die Verbindung zwischen Publikum
und Podium. Klassiker wie WELLENSITTICH UND SPATZEN, FANTASIA, BLUES IM BLUT
oder MIT DEM GESICHT ZUM VOLKE wurden auch ohne Radiorotation zu Ohrwürmern und
zu Wellen der Ermutigung. Die Popularität von GERHARD SCHÖNE blieb auch nach 1990 ungebrochen,
wovon unter anderem über zwanzig neue Alben und verschiedene Konzertprogramme
zeugen. Viel zu selten jedoch hatte der Liedermacher sein gesamtes Repertoire
dabei im Blick und auf dem Programmzettel.

feat. Ralf Benschu

Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten
Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.
„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht...
„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz.In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte...
In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt.Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen.Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See.
Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein.So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Einlass: 19:00 Uhr

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass 1 Stunde vor Beginn