Sandmalerei-Show mit Olga Lysytska
Märchen in Sand gemalt

Die Live-Sandmalerei ist eine der faszinierendsten und intimsten Kleinkunstformen der Gegenwart. Dabei streut die ukrainische Sandkünstlerin Olga Lysytska feinsten Quarzsand auf eine von unten beleuchtete Glasplatte und formt mit bloßen Händen, Fingern oder Handflächen filigrane Motive. Eine hochauflösende Kamera überträgt diesen Prozess in Echtzeit auf eine Großbildleinwand. Der besondere Reiz liegt in der ständigen Metamorphose: Durch fließende, oft verblüffend einfache Handbewegungen verwandelt sich eine Szene in Sekundenschnelle in ein völlig neues Bild. In Kombination mit einer stimmungsvollen musikalischen Untermalung entsteht so ein poetisches Zusammenspiel aus Licht, Schatten, Musik und Bewegung.

In der Show „Märchen in Sand gemalt“ erweckt diese Kunstform die zeitlosen Geschichten über Prinzen und Prinzessinnen, kühne Helden und geheimnisvolle Fabelwesen zu neuem Leben. Die leichtfüßige Dynamik, mit der vor den Augen des Publikums faszinierende Traumwelten entstehen und wieder verfliegen, verleiht den klassischen Narrativen eine ganz eigene, fast magische Tiefe. Ein bildgewaltiges und entschleunigendes Gesamtkunstwerk, das Jung und Alt gleichermaßen in Staunen versetzt.

Einlass: 10:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Lust auf spontanen Spaß? Die Taubenhaucher bringen Kinder mit ihrer Improshow zum Lachen und Staunen!
Gemeinsam auf fantastischer Entdeckungsreise
-
Die Taubenhaucher spielen Improvisationstheater für Kinder (4-10 Jahre)
Ob mutige Superheldin, lustiger Prinz oder frecher Grashüpfer – bei dieser Improshow entscheiden die Kinder, wer die Hauptrolle in ihrem ganz eigenen Märchen spielt!
Hier werden Ängste überwunden, Träume verfolgt und lustige Begebenheit ausgespielt. Und wenn der Held oder die Heldin der Geschichte mal nicht mehr weiterkommt, bitten wir das Publikum um Hilfe.
Wir nehmen die Wünsche und Vorschläge der Kinder ernst und bauen sie direkt in die Handlung ein. Das Ergebnis ist eine lebendige und humorvolle Aufführung, die Spaß macht und auf die die Kinder stolz sein können.
Dadurch lernen sie, dass ihre Ideen wertvoll sind und dass sie die Welt um sie herum aktiv gestalten können. In einer Atmosphäre voller Fantasie und Humor schaffen wir eine unvergessliche Erfahrung, die die Kinder noch lange begleiten wird.

Modellanlagenausstellung

16.00

Modellanlagenausstellung

ONE OF THESE – A Celebration of Pink Floyd: Animals-Tour
Pitcher ist Kult – solche Clubs müssen unterstützt und am Leben erhalten werden. Bereits mehrfach
waren ONE OF THESE mit ihrer kleinen Early Years Besetzung im Pitcher – und 2024 auch mit der
großen 10-köpfigen Band. Und 2026 kommen ONE OF THESE wieder mit der großen Band auf die kleine
Bühne. Kuschelig wird es - aber nicht im thematischen Sinne.
Pink Floyd waren schon immer auch mit sozialkritischen Themen unterwegs – doch mit Ihrem Album
Animals brachte die Band Ihre Sicht auf die Gesellschaft so klar wie nie zuvor zum Ausdruck. Heute, 50
Jahre nach den Aufnahmen des im Januar 1977 erschienenen Albums, sind die Themen des Albums
leider aktueller denn je.
ONE OF THESE ist eine Band, die sich immer für einen respektvollen Umgang miteinander einsetzt und
diesen auch innerhalb der Band lebt. Vor dem Hintergrund der derzeitigen sozialen und politischen
Entwicklung nicht nur in Deutschland ist es daher folgerichtig, dass die Band ihre nächste Tour diesem
Album widmet.
ONE OF THESE war in den letzten Jahren mit The Wall, der Dark Side, mit der Division Bell Tour und
der Wish You Were Here in sieben Bundesländern sowie in Österreich unterwegs. Mit der Animals Tour
komplettiert die Band ihre Tourneen zu den großen Pink Floyd Alben.
Im ersten Teil des Konzertes werden Highlights aus dem Pink Floyd Katalog gespielt – dabei auch ein
ganz besonderer Leckerbissen für alle Pink Floyd Kenner.
ONE OF THESE begeistert mit der Liebe zur Musik von Pink Floyd bis hin zu den kleinen Details. Die
Band spielt die Musik von Pink Floyd mit einer musikalischen Hingabe, die man bei jedem Ton sieht
und hört. Jedes Konzert ist für die Band ein Fest, auf dem die Musik von Pink Floyd gefeiert wird, aber
eben auch das gemeinsame Erlebnis, diese wunderbare Musik zusammen mit dem Publikum teilen
und genießen zu dürfen. Und das merkt man von der ersten Note bis zum Meet and Greet nach dem
Konzert.
ONE OF THESE gilt hierzulande als die vielseitigste Pink Floyd Tribute Band, die die Musik der britischen
Band in verschiedensten interessanten Facetten präsentiert. Mit der Tribute-Besetzung werden
komplette Alben gespielt (Dark Side The Moon / Wish You Were Here / Animals / The Wall), und es
gibt ein History-Programm. Daneben gibt es ein Unplugged-Programm mit einer um Streicher,
Klarinette und Percussion erweiterten Besetzung sowie ein Programm mit komplettem Orchester.
Unter dem Zusatz Early Years spielt die Band in reduzierter Besetzung die frühen Floyd vor dem großen
Erfolg mit der Dark Side Of The Moon, aktuell werden die Musik des Konzertfilms „Live At Pompeii“
sowie das komplette Album „Meddle“ gespielt.

Einlass 16:00 Uhr

Der Sternenhimmel. Symbol von Freiheit und Ewigkeit bei allen Völkern und allen Kulturen. Sinnbild für das Verbindende der Welten und der Religionen.

Auch 2025 verbinden wir wieder die packenden Rhythmen Afrikas mit der sphärischen Virtuosität von Solistinnen und Solisten und stimmungsvollen Chorgesängen aus verschiedenen Kontinenten. Trennendes verbinden, vermeintlich Gegensätzliches vereinen – das ist unsere Botschaft. Eine Verschmelzung von Welten auf unglaublich harmonische Art. Ein alle Sinne inspirierendes Erlebnis. Eine stimmungsvolle Klangreise in den Advent.

Professionelle Künstler:innen und Laienmusiker:innen aus der Region treffen sich zu einer musikalischen Klangreise. Gemeinsam nehmen sie ihr Publikum mit auf eine faszinierende musikalische Entdeckungsreise durch Musik, Rhythmen und Gesänge nicht nur des afrikanischen Kontinents. Das Publikum ist explizit zum Mitsingen aufgefordert.

Der Vorverkauf startet nach den Sommerferien

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eine Konzertreihe zum 30-jährigen Jubiläum eines globalen Kultphänomens

Mit Resident Evil – Symphony of Legacy entsteht 2026 eine Konzertreihe, die weit mehr ist als
ein klassisches Filmmusik-Event: Sie ist eine musikalische Zeitreise durch eines der
einflussreichsten Horror-Universen der Popkultur – erstmals vereint aus Videospiel- und
Filmwelt. Diese Konzerttour lässt den Mythos Resident Evil auf eindrucksvolle Weise neu
auferstehen – live, intensiv und absolut fesselnd.

Seit drei Jahrzehnten prägt Resident Evil das Genre wie kaum eine andere Marke. Resident Evil hat
sich nicht nur als ikonische Videospielreihe etabliert, sondern zählt zu den kommerziell
erfolgreichsten Entertainment-Marken weltweit. Seit dem Debüt im Jahr 1996 wurden über
170 Millionen Spiele weltweit verkauft, womit Resident Evil als meistverkaufte SurvivalHorror-Reihe der Videospielgeschichte gilt und zugleich Capcoms erfolgreichste Marke im
Software-Bereich ist. Ein herausragendes Beispiel für den anhaltenden Erfolg ist Resident Evil 4
(Remake, 2023): Der Titel überschritt kürzlich die Marke von mehr als 10 Millionen verkauften
Einheiten weltweit und ist damit der am schnellsten verkaufte Teil der gesamten Reihe. Diese
Zahlen stehen stellvertretend für eine weltweit aktive Spielerschaft von mehreren zehn
Millionen Menschen, die Resident Evil über Generationen hinweg begleitet hat.

Die anhaltende Bedeutung von Resident Evil für das Survival-Horror-Genre spiegelt sich auch in
aktuellen Auszeichnungen wider. Die Reihe gilt bis heute als stilprägend und setzt regelmäßig
neue Maßstäbe in Atmosphäre, Spieldesign und audiovisueller Inszenierung. Diese kreative und
technische Stärke wurde zuletzt auf der gamescom 2025 eindrucksvoll bestätigt: Mit „Resident
Evil Requiem“ dominierte Capcom die Preisverleihung und erhielt unter anderem
Auszeichnungen in den Kategorien Best Visuals, Best Audio, Most Epic sowie Best Sony
PlayStation Game.

Die mystischen Soundtracks der Spiele – von unheilvoller Stille über beklemmende AmbientFlächen bis hin zu orchestralen Ausbrüchen – haben Generationen von Spielern begleitet und das
emotionale Erleben interaktiver Geschichten neu definiert. Parallel dazu machten Kinofilme die
Marke mit monumentalen, düsteren Filmmusiken zu einem globalen Leinwandereignis. Resident
Evil wird zu einem globalen Phänomen. Die Live-Action- und Animationsfilme zählen zu den
kommerziell erfolgreichsten Videospielverfilmungen aller Zeiten: Die Filme erzielten
zusammen über 1,2 Milliarden US-Dollar weltweites Einspielergebnis. Allein Resident Evil: The
Final Chapter aus 2016 spielte rund 312 Millionen US-Dollar ein. Damit etablierte sich Resident
Evil auch jenseits der Spiele als fest verankertes Horror-Universum in der internationalen
Popkultur.

Symphony of Legacy führt diese beiden Welten erstmals in einer dramaturgisch kuratierten
Konzertreihe zusammen. Ein großes Sinfonieorchester interpretiert die markantesten
musikalischen Motive aus Spielen und Filmen live – präzise arrangiert, atmosphärisch verdichtet
und dramaturgisch miteinander verwoben. Begleitet wird das Konzert von ausgewählten visuellen
Elementen, die das Publikum tief in die düstere Ästhetik von Resident Evil eintauchen lassen,
ohne den musikalischen Fokus zu verlieren.
Das Ergebnis ist ein immersives Live-Erlebnis, das Horror, Nostalgie und sinfonische Wucht
verbindet – und dabei eine Brücke schlägt zwischen Gaming-Kultur, Filmkunst und klassischer
Konzerttradition. Resident Evil – Symphony of Legacy richtet sich gleichermaßen an langjährige
Fans und Musikliebhaber, die erleben möchten, wie kraftvoll, emotional und zeitlos diese Musik
ist.

Diese Konzertreihe feiert nicht nur ein Jubiläum – sie macht hörbar, warum Resident Evil seit 30
Jahren nichts von seiner Faszination verloren hat.. Das sollten Sie nicht verpassen!

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Abend mit Ferdinand von Schirach:
„Der stille Freund“ ab 2026 auf Premieren-Tournee

Ab Herbst 2026 geht Ferdinand von Schirach mit seinem neuen Programm „Der stille Freund“ auf Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Es erzählt von den Triumphen des Menschen und seinem Scheitern. Von Freundschaft, Hoffnung, der griechischen Stoa und dem Tod. Das Programm wird dabei eine ganz eigenständige Form haben, angelehnt an das gleichnamige Buch. Es wird aber so nur auf der Bühne zu erleben sein.
Der Spiegel nannte Ferdinand von Schirach einen »großartigen Erzähler«, die New York Times einen »außergewöhnlichen Stilisten«, der Independent verglich ihn mit Kafka und Kleist, die Financial Times mit Raymond Carver, und der Daily Telegraph schrieb, er sei »eine der markantesten Stimmen der europäischen Literatur«. Seine Bücher wurden vielfach verfilmt und zu millionenfach verkauften internationalen Bestsellern. Sie erschienen in mehr als vierzig Ländern. Seine Theaterstücke Terror und Gott zählen weltweit zu den erfolgreichsten und meistdiskutierten Dramen der Gegenwart.

Einlass: 19.00 Uhr

Wilfried Schmickler ist einer der letzten großen Politkabarettisten dieses Landes, und nach über 45 Bühnenjahren geht er ab dem Herbst 2026 wieder mit neuem Programm auf Tour, denn:

„Der tut´s noch“

Und so tut er es wieder und reist über die Bühnen diese Republik, bewaffnet mit den Worten der Wahrheit, die er gnadenlos und messerscharf zu führen versteht wie kein Zweiter, mit Sätzen von geschliffener Präzision, scharf und zugleich poetisch!

Wilfried Schmickler ist bekannt als virtuoser Wortdrechsler und Magier der Sprache.
Seine Texte sind dicht, seine Tiraden voller Schmäh und Spott. Und dennoch immer wieder angereichert mit einem feinen, poetischen Zwischenton.
Er beherrscht die Kunst, Kalauer mit bitterer Satire so zu verweben, dass das Publikum nie genau weiß, ob es gerade über die Absurdität der Welt lachen oder über deren Tragik weinen soll.

Auch nach über 40 Bühnenjahren kämpft er unermüdlich gegen Idiotie und Intoleranz und für sein Ziel der „Verfreundlichung der Welt“.

„ Ein Sprachtiger mit drastischer Wortgewalt: Schmickler verblüffte mit Freundlichkeit, war schäumend und leise, hintersinnig, kalauernd und bissig .“ (Aachener Zeitung)

„Schmickler gehört zum Besten, was Kleinkunst zu bieten hat. Es ist scharf und klug, hochaktuell und ziemlich böse. So soll Kabarett sein.“ (AZ Mainz über Auftritt im Unterhaus)

"Er verwebt Kalauer mit bitterer Satire... wie man es präziser, schärfer und gemeiner, kurz: besser auf deutschen Kleinkunstbühnen nicht eben häufig hört." (FAZ)


WILFRIED SCHMICKLER wurde mit den 4 wichtigsten Kabarett-Preisen ausgezeichnet :
PRIX PANTHEON, DEUTSCHER KABARETTPREIS, DEUTSCHER KLEINKUNSTPREIS und SALZBURGER STIER! Er war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“) und jeden Montag um kurz vor 11 stellt er auf WDR 2 die „Montagsfrage“.

Foto: Ilona Klimek

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Gastspiel ist leider ausgebucht. Infos über eine Warteliste erhalten Sie an unserer Theaterkasse unter 0221 2581058

Wilfried Schmickler ist einer der letzten großen Politkabarettisten dieses Landes, und nach über 45 Bühnenjahren geht er ab dem Herbst 2026 wieder mit neuem Programm auf Tour, denn:

„Der tut´s noch“

Und so tut er es wieder und reist über die Bühnen diese Republik, bewaffnet mit den Worten der Wahrheit, die er gnadenlos und messerscharf zu führen versteht wie kein Zweiter, mit Sätzen von geschliffener Präzision, scharf und zugleich poetisch!

Wilfried Schmickler ist bekannt als virtuoser Wortdrechsler und Magier der Sprache.
Seine Texte sind dicht, seine Tiraden voller Schmäh und Spott. Und dennoch immer wieder angereichert mit einem feinen, poetischen Zwischenton.
Er beherrscht die Kunst, Kalauer mit bitterer Satire so zu verweben, dass das Publikum nie genau weiß, ob es gerade über die Absurdität der Welt lachen oder über deren Tragik weinen soll.

Auch nach über 40 Bühnenjahren kämpft er unermüdlich gegen Idiotie und Intoleranz und für sein Ziel der „Verfreundlichung der Welt“.

„ Ein Sprachtiger mit drastischer Wortgewalt: Schmickler verblüffte mit Freundlichkeit, war schäumend und leise, hintersinnig, kalauernd und bissig .“ (Aachener Zeitung)

„Schmickler gehört zum Besten, was Kleinkunst zu bieten hat. Es ist scharf und klug, hochaktuell und ziemlich böse. So soll Kabarett sein.“ (AZ Mainz über Auftritt im Unterhaus)

"Er verwebt Kalauer mit bitterer Satire... wie man es präziser, schärfer und gemeiner, kurz: besser auf deutschen Kleinkunstbühnen nicht eben häufig hört." (FAZ)


WILFRIED SCHMICKLER wurde mit den 4 wichtigsten Kabarett-Preisen ausgezeichnet :
PRIX PANTHEON, DEUTSCHER KABARETTPREIS, DEUTSCHER KLEINKUNSTPREIS und SALZBURGER STIER! Er war fast 30 Jahre bei den WDR-Mitternachtsspitzen („Aufhören Herr Becker“) und jeden Montag um kurz vor 11 stellt er auf WDR 2 die „Montagsfrage“.

Foto: Ilona Klimek

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Gastspiel ist leider ausgebucht. Infos über eine Warteliste erhalten Sie an unserer Theaterkasse unter 0221 2581058

Einlass: 19:00 Uhr

VOCES8
„Christmas“

Wer im April 2025 beim umjubelten Auftritt in Monheim am Rhein dabei war, wird sich erinnern: Die Schlangen vor der Aula am Berliner Ring schienen endlos, die Begeisterung für das Ensemble kannte keine Grenzen. Mit ihrem makellosen, kristallklaren Klang und einer fast unwirklichen Präzision hat sich das britische Vokalensemble VOCES8 auf Anhieb in die Herzen des Publikums gesungen. Nun kehren die acht Ausnahmestimmen zurück und bringen ein ganz besonderes, exklusives Konzerterlebnis in die Kulturraffinerie K714.

Unter dem Obertitel „Christmas“ vereint der Weltklasse-Chor gleich zwei seiner gefeierten Programme zu einem großen, festlichen Doppelabend. Was VOCES8 so einzigartig und weltweit so erfolgreich macht, ist ihre absolute stimmliche Verschmelzung: Die acht Sängerinnen und Sänger agieren akustisch wie ein einziger, geschmeidig atmender Organismus. Ob komplexe Renaissance-Polyphonie, sphärische Chormusik oder lässiger Jazz, bei VOCES8 wirkt alles schwerelos, transparent und von vollendeter Harmonie. Auch wer sonst keine klassischen Chor-Konzerte besucht, wird von der unmittelbaren, packenden Schönheit dieser Stimmen augenblicklich in den Bann gezogen.

In der ersten Konzerthälfte widmet sich das Ensemble der Faszination des Sternenhimmels und den tiefen persönlichen Verbindungen, die uns zu Menschen machen. Von der leuchtenden Polyphonie in Orlando Gibbons’ „O Clap Your Hands“ über nachdenkliche Werke von Eric Whitacre bis hin zu zeitlosen Jazzstandards von Irving Berlin oder „Simon & Garfunkel“ spannt sich ein betörender musikalischer Bogen. Im Zentrum steht dabei das eigens für VOCES8 komponierte“Give Me Your Stars“ der zeitgenössischen Komponistin Lucy Walker.
Nach der Pause geht es mit dem Programm stimmungsvoll adventlich weiter. VOCES8 lädt das Publikum zu einer Reise durch die Wunder der Weihnachtsgeschichte ein. Meisterwerke aus dem Mittelalter und der Renaissance treffen hier auf vertraute, innige Weihnachtslieder. Geistliche und weltliche Melodien verweben Momente der Ehrfurcht und Freude miteinander und gipfeln schließlich in einem glänzenden Finale aus Jazz- und Pop-Arrangements, das die Wärme und festliche Ausgelassenheit dieser besonderen Jahreszeit perfekt einfängt.
Ein Abend voller Zärtlichkeit, Intimität und purer stimmlicher Magie.


Besetzung:
Savannah Porter – Sopran
Virginia Grabovsky – Sopran
Katie Jeffries-Harris – Alt
Barnaby Smith – Altus und Künstlerischer Leiter
Blake Morgan – Tenor
Euan Williamson – Tenor
Christopher Moore – Bariton
Dominic Carver – Bass

Einlass: 19:00 Uhr

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Gedichte des Rainer Maria Rilke als Figurentheater mit Livemusik
Bühne Cipolla Bremen. Sebastian Kautz Figurenspiel, Schauspiel, Spielfassung, Regie Gero John Violoncello, Keyboards, Komposition Melanie Kuhl Puppenbau, Kostümbild, Bühne Leonard Sasse Technik, Licht

Die Bühne Cipolla aus Bremen, die bekannte Werke der Weltliteratur in expressives und poetisches Figurentheater mit Livemusik verwandelt, wird anlässlich des 100. Todestages (29.12.2026) von Dichter Rainer Maria Rilke einen neuen Abend kreieren. Allein mit Texten von Rilke erzählen Figuren- und Schauspieler Sebastian Kautz und Musiker und Komponist Gero John eine spannende Geschichte von Luisa und ihrem Sohn, der seit einem Verkehrsunfall im Koma liegt … Und wie in Rilkes Gedichten geht es um Leben und Lieben, um herbe Verluste und leises Glück, und um die Suche nach dem Unfassbaren, das über das Gesagte und Gedachte hinausgeht.


Foto-Credit: Vorab-Foto: Bühne Cipolla

Die Bläck Fööss gehören zu Köln wie der Dom.

Bereits 1970 gegründet, geht die Band im Jahr 2019 nun schon ins 49. Jahr ihres Bestehens und hat bisher nicht weniger als 43 Alben veröffentlicht.

Viele Lieder aus ihrem weit mehr als 400 Titel umfassenden Fundus sind schon längst zu Evergreens geworden (Bye by my love, Du bes die Stadt u.a.) - manche haben bereits den Status von Volksliedern. Lieder wie Drink doch eine met, En unserem Veedel, Unsere Stammbaum u.v.a. und gehören fest zum kölschen Liedgut.

Seit 2017 geht die Band verjüngt auf Tour. An Stelle von Kafi Biermann, Peter Schütten und Hartmut Priess sind nun Mirko Bäumer (Gesang) , Pit Pupperten (Gesang, Gitarre) und Hanz Thodam (Bass) mit dabei. Nachdem sie im November 2018 ihr von der Kritik hochgelobtes Album "Su schön wie augenblecklich" veröffentlicht hat, freut sich die Band nun auf ein abwechselungsreiches und spannendes Tourjahr 2019.

Ein Blick in den Tourkalender zeigt, dass es auch 2019 wieder reichlich Gelegenheit geben wird, die Fööss an den unterschiedlichsten Spielorten zu sehen und zu hören. Neben Volksbühne am Rudolfplatz (ehemals Millowitschtheater), Kulturkirche, Theater an der Kö Düsseldorf, Tanzbrunnen und Philharmonie stehen diverse Open Airs und Clubkonzerte auf dem Tourplan.

Einlass: 19:00 Uhr