Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Justine und Jean-Marc sind seit 25 Jahren verheiratet. In ihrer Küche bereiten sie das Abendessen zu, doch die Stimmung ist angespannt. Ein Streit über Nichtigkeiten vergiftet die Atmosphäre. Beschuldigungen wechseln die Fronten. Jeder will recht haben. Da erhält Justine eine befremdliche E-Mail mit einem Video, das exakt diesen Streit dokumentiert. Auf ihrem Küchenregal entdecken sie daraufhin eine versteckte Webcam, die sie sofort entfernen. Aber als auch Jean-Marc eine E-Mail mit einem Video bekommt, wird klar: Sie werden schon seit längerer Zeit beobachtet. Jeder der Filme, welche die Ehepartner nun wechselweise erhalten, zeigen kleine kompromittierende Szenen, die der jeweils andere nie erfahren sollte. So kommt es zu weiteren Streitigkeiten – bis beide endlich die zerstörerische Kraft der Videos erkennen und den Absender blockieren. Dieser meldet sich aber über Umwege mit weiteren Filmen. In einem ist Jean-Marc mit einer fremden Frau zu sehen, im anderen Justine beim Koksen. Aber wer steckt hinter den mysteriösen Filmen? Ein Fremder, oder einer der beiden selbst? Die schonungslose Konfrontation mit den verborgenen Wahrheiten stellt das Paar auf eine harte Probe. Doch genau dadurch beginnen sie, sich ehrlich mit ihrer Beziehung auseinanderzusetzen. Sie hinterfragen, ob Geheimnisse in einer Ehe ihren Platz haben, und erkennen, wie zerstörerisch Rechthaberei sein kann.

Ausverkauft!

3 AM ist ein experimentelles Quartett, das Jazz, Avantgarde und elektroakustische Klangforschung mit Einflüssen lateinamerikanischer Musiktraditionen verbindet. Im Zentrum der Arbeit stehen Komposition und Improvisation als offene Prozesse, in denen Klang, Identität und kulturelle Begegnung neu verhandelt werden.

Mit dem neuen Projekt „Identity in Motion“ entwickelt das Ensemble ein Konzertformat, in dem Musik und zeitgenössischer Tanz gleichberechtigt miteinander in Dialog treten. Gemeinsam mit den Tänzer Adam Chakir
(Marokko) und Alina Makovska (Ukraine) entsteht eine Performance, die Erfahrungen von Migration, Mehrfachzugehörigkeit und gesellschaftlicher Orientierung sinnlich erfahrbar macht.

Die Musik bewegt sich zwischen strukturierten Kompositionen und freier Improvisation. Elektronische Klangräume, akustische Instrumente und Bewegung verschmelzen zu einem gemeinsamen Ausdruck, in dem Körper und Klang gleichermaßen Träger von Erinnerung, Resonanz und Kommunikation sind. Ausgangspunkt ist die Frage „Where are we?“ – eine Suche nach Orientierung, die nicht durch eindeutige Antworten, sondern durch Begegnung, Bewegung und gemeinsames Erleben erforscht wird.

Mit „Identity in Motion“ möchte 3 AM klassische Konzertformate erweitern und neue Räume für transkulturellen Austausch schaffen. Die Aufführungen finden sowohl in Konzertsälen als auch in Museen, Off-Spaces und soziokulturellen Zentren statt und laden das Publikum dazu ein, Musik nicht nur zu hören, sondern als gemeinsamen Erfahrungsraum zu erleben.

Cast der Performance:

• Cristobal Pinto Santana – Kontrabass (Mexiko)
• Volkan Tan – Tenorsaxofon (Deutschland)
• Justus Strohmann – Trompete (Deutschland)
• Eike Ernst – Schlagzeug (Deutschland)
• Adam Chakir – Tanz (Marokko)
• Alina Makovska – Tanz (Ukraine)
• Karyna Tkachenko - Tanz (Ukraine)

Das Projekt „Identity in Motion“ von 3 AM wird gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur (MWK Niedersachsen), die Stiftung Niedersachsen, die Stadt Hildesheim und die Friedrich Weinhagen Stiftung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 18 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Celle, 1984: Die Wirtschaft wankt, Arbeitsplätze verschwinden.
Viele Deutsche sehen nur einen Ausweg:
Auswanderung. In die wirtschaftlich blühende Osttürkei,
nach Batman. In der Abgeschiedenheit Anatoliens
hoffen sie, als Gastarbeiter ihr Glück zu finden – auf Baustellen,
in Werkhallen, im Alltag einer fremden Welt.
Was wäre, wenn sich Geschichte umkehren ließe? Wenn
Deutsche hätten aufbrechen müssen, um fern ihrer Heimat,
Schutz und Arbeit zu finden. Wenn Deutsche in
Batman die Erfahrung gemacht hätten, „die Fremden“
zu sein – ohne Sprachkurs, ohne Anschluss, angewiesen
auf die Geduld einer Gesellschaft, die sich ein wenig
verwundert fragt: Wer sind diese Leute mit dem Sauerkraut?
– BATMAN ist eine fiktive, aber tiefgründige Erzählung
über Perspektivwechsel und die Hoffnung auf
ein besseres Leben. Im Mittelpunkt steht Jörg P., der in
Batman als Friseur Arbeit findet. Zwischen Basar und
Barbershop kämpft er sich durch Sprachbarrieren, Kulturschocks
und Teehäuser ohne Spargel und Stracke.
Aber es gibt Musik – und Menschen, die einander näherkommen.
Inspiriert von wahren Biografien kurdischer Familien
aus Celle und begleitet von Liedern bekannter kurdischer
Künstler führt der Theaterabend die Kulturen in
der HALLE 19 zusammen. Zu erleben ist ein poetisches
Wechselspiel über das Weggehen und das Ankommen,
über Heimat und Zugehörigkeit.

Lio ist eine Sklavin – ohne Erinnerung und gezeichnet von Albträumen. Als sie an den rätselhaften Traumweber Izan verkauft wird, beginnt ihre riskante Reise durch Aurikalos, ein vom Krieg gespaltenes Reich voller Traumstaub-Magie und Zwielichtkreaturen. Verfolgt von mysteriösen Visionen, fanatischen Sandmännern und einer vergessenen Vergangenheit, gerät Lio zwischen die Fronten eines Konflikts, der weit über ihre eigene Freiheit hinausgeht. Doch je tiefer sie und Izan in das Netz aus Magie, Intrigen und alten Feindschaften geraten, desto stärker werden die Gefühle, die zwischen ihnen wachsen – Gefühle, die gefährlich sind, aber vielleicht die einzige Rettung in einer Welt, in der selbst Träume tödlich sein können.

19:45

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Die CD-Kaserne präsentiert: Singen mit den CD-Kasernen Piraten!

Gemeinsam mit dem Team der CD-Kaserne die Hits verschiedener Jahrzehnte lauthals mitsingen – das ist Herdensingen! Ein Spaß für alle, bei dem die Liedtexte gut sichtbar auf Großbildleinwand projiziert werden, sodass wirklich jeder mitsingen kann. Und musikalisch begleitet wird das Publikum dabei von der, extra dafür gegründeten Band, bestehend aus Teammitgliedern der CD-Kaserne. „Die CD-Kasernen Piraten“.

In lockerer Atmosphäre werden bei Celles „Herdensingen“ bekannte Hits gesungen und dabei ist es völlig egal ob Schlager, Chart-Hit, Evergreen, Volkslied oder Kult Song, denn die Hauptsache ist der Spaß am Singen!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 17 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: CD-Kaserne

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.

Hans Gerzlich ist ein Kabarettist, der mit spitzer Zunge, charmantem Witz und einer gehörigen Portion Selbstironie sein Publikum begeistert. Er betrachtet das Älterwerden, gesellschaftliche Zwänge und Alltagsabsurditäten mit humorvoller Präzision und schafft es dabei, ernste Themen wie Vergänglichkeit und Lebensplanung unterhaltsam und nachdenklich zugleich zu verpacken.

In seinem neuen Programm wird Hans Gerzlich plötzlich klar: Er ist im gleichen Jahr geboren wie… alte Leute. Die Werbepausen seiner Lieblingssendungen sind nicht länger gefüllt mit verführerischen Aftershaves oder Sportwagen, sondern mit Granufink, Voltaren und Wärmepflastern. Außen 50, innen 20, fragt er sich: „Wann fängt das Leben endlich an?“ Doch schon flattert die persönliche Renteninformation ins Haus – und er rechnet aus, dass er bei einem Renteneintritt mit 67 gerade mal elf Tage komfortabel leben könnte. Eine Erhöhung des Flaschenpfands wäre also sehr willkommen.

Hans Gerzlich denkt aber auch über verpasste Chancen, zunehmende Gelassenheit und die Idee einer neuen Altersethik nach – einer, in der Wirtschaftlichkeit zwar eine Rolle spielt, aber nicht die 1. Geige. Außerdem überlegt er, welche Sprache er noch lernen sollte, um sich später mit seiner Pflegekraft verständigen zu können.

Bei diesem Kabarettprogramm „Ich hatte mich jünger in Erinnerung“ werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 30 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Harald Hoffmann

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

„Sozusagen grundlos vergnügt“
Lieder und Lyrik von Mascha Kaléko
Alix Dudel (Gesang/Sprache) und Sebastian Albert (Gitarre)
Musik: Herbert Baumann
„Ja, genau so muss es sein. So hab ich mir das vorgestellt.“
Die Diseuse und Schauspielerin Alix Dudel, deren Markenzeichen eine herrlich
tiefe und klangvolle Stimme ist, hat sich und ihre Sprech- und Gestaltungskunst
in den Dienst einer zeitlosen, volksnahen und empfindsamen Dichterin gestellt:
Mascha Kaléko.
Als Kind jüdischer Eltern wurde Mascha Kaléko 1907 in Galizien geboren, im
Alter von sieben Jahren emigrierte die Familie nach Deutschland, von 1918 bis
1938 lebte Mascha Kaléko in Berlin. Hier entstanden viele ihrer wunderbar
heiter-melancholischen Gedichte. Hier lebte und erlebte sie ihre erste und ihre
zweite große Liebe. Die Auswanderung nach Amerika und die damit
verbundenen Schwierigkeiten schwingen von nun an immer wieder zwischen
und in ihren Zeilen.
Doch ihre faszinierende Fähigkeit zu beobachten und einfache Worte für
kompliziert erscheinende Zusammenhänge und Gefühlslagen zu finden bleibt
bis zu ihrem Tod 1975 ungebrochen.
„Die Wandelbarkeit von Alix Dudels warmer Stimme lässt jeden der fast 40
ausgewählten Texte im genau richtigen Ton erklingen, ihre Liebe, Zärtlichkeit,
Ungeduld, Selbstbesinnung und ihre Heiterkeit spüren. Man möchte diese
großartige Frau und Dichterin selber gekannt, mit ihr gesprochen, ihre Texte aus
ihrem Mund gehört haben. So bleibt ihr Vermächtnis, im vorliegenden Fall
kongenial aufbereitet.“ (Sabine Kaufmann, Musenblätter)
Sebastian Albert intoniert die Vertonungen und Miniaturen von Herbert
Baumann einfühlsam und zart, seine Improvisationen geben viel Raum und
machen fühlbar, was in den Worten schwingt.
Bei den nunmehr bundesweit erfolgreichen Konzerten wird immer wieder die
besondere Atmosphäre, das telepathische Zusammenspiel der Protagonisten,
ihre Präsenz und Fähigkeit, Ohren und Seele zu öffnen, hervorgehoben.
Die zum Programm erschienene CD „Sozusagen grundlos vergnügt“ wurde in
der Presse mehrfach positiv rezensiert. In verschiedenen Rundfunksendungen
(NDR, HR, DR) wurden CD und Programm ausführlich vorgestellt.
„einmalig..., alles passte so gut..., ein Abend mit wunderbar leichter Schwere..“

Einlass: 17:00 Uhr

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Naturalistisches Trauerspiel von August Strindberg
Renaissance-Theater Berlin / Euro-Studio Landgraf
Regie | Torsten Fischer
Ausstattung | Herbert Schäfer, Vasilis Triantafillopoulos
Mit Judith Rosmair, Dominique Horwitz

Reizvoll, aufwühlend, Brillant: Komplexes Psychodrama
Fräulein Julie, Tochter eines Grafen und Gutshofbesitzers, ist zwar privilegiert, würde aber am liebsten das enge Gefängnis der Standesgrenzen sprengen. Diener Jean träumt dagegen von sozialem Aufstieg und Prestige. Beide vereint die unbefriedigte Sehnsucht nach Freiheit, Liebe und das verzweifelte Streben nach Individualität. In der spannungsvollen Mittsommernacht beginnen sie ein gefährliches Liebesspiel zwischen Begehren und Abweisung, Macht und Ohnmacht. Julie und Jean suchen die Flucht nach außen, verirren sich aber im Inneren ihrer Gefühle und Wünsche.
Strindbergs 1888 entstandenes und damals als Skandal empfundenes Stück über das Spannungsverhältnis zwischen Mann und Frau, das zum Ringen mit sich selbst führt, zählt mittlerweile nicht nur zu den meistgespielten Werken des schwedischen Schriftstellers, sondern auch zu den Klassikern der modernen Beziehungsdramatik überhaupt.

Einlass 18:30 Uhr, keine Pause

Nach den sehr erfolgreichen und oft ausgebuchten Führungen der letzten Spielzeiten, können Sie auch diese Saison wieder einen exklusiven Blick hinter die Kulissen Ihres Schlosstheaters werfen! In einem ca. 90-minütigen Rundgang führen wir Sie durch die Geschichte des Theaters, die Spielstätten und einige Werkstätten im Schloss, vom Keller bis zum Dach, über die Hinterbühne bis auf die Schlosstheaterbühne mit ihrer Maschinerie und Veranstaltungstechnik. Wir stellen Ihnen Menschen und Berufe am Theater vor. Sie erfahren, wie ein modernes Stadttheater in historischem Gemäuer arbeitet.

Das Schlosstheater bietet von September bis Juni Führungen am ersten und letzten Samstag im Monat durch den Theaterbereich im Celler Schloss um 15:00 Uhr an (maximal 25 Personen). Tickets hierzu erhalten Sie online und an der Theaterkasse (8,00€ / 5,00€). Kinder zahlen nichts.

Einlass ist gleichzeitig Beginn

Die Welt steht Kopf, Psychopathen regieren die Welt und wir in Deutschland stellen mit wohligem Schauer fest: „Schlimmer kann es ja nicht werden!“ Doch, kann es, und wir tun alles dafür, damit es schlimmer wird. Wenn wir schon freiwillig den Verstand verlieren oder ihn an die KI abgeben, können wir auch über all das lachen. Oder glaubt noch ernsthaft jemand an die Sanierung der Bahn, die Einführung des Tempolimits? Oder den Abbau von Bürokratie und die Steuerreform, die Hand in Hand seit 100 Jahren auf sich warten lassen?

Kerim Pamuk pflückt und zerpflückt unseren Zeitgeist mit norddeutschem Feuer und südländischer Ratio. Wie konnte aus dem Land der Dichter und Denker das Land der sensitiven Narzissten werden, die permanent ihre verletzten Gefühle dekorativ und multimedial zur Schau stellen? Warum klagen alle über „Reformstau“, drehen aber sofort durch, wenn die eigenen Interessen berührt werden? Seit wann ist jeder Andersdenkende nicht mehr ein Mensch mit einem anderen Meinungshintergrund sondern gleich Feind? Und wieso fordern alle Respekt ein und lassen ihn selbst vermissen, sobald sie den Mund aufmachen?

Pamuk spricht und spielt über diese Themen und wie bei jedem Bäcker, der sich „Brotmanufaktur“ nennt, gibt’s auch bei ihm „mehr“. Er erzählt vom Segen des Vorurteils und den IQ-Test für Social Media. Vom Ausverkauf der Privatsphäre und selbsternannten „Tabubrechern“, die verzweifelt nach neuen Krankheiten suchen. Kommen Sie vorbei, lachen und schreien Sie mit. Denn wenn wir schon als Menschheit zu doof, zu gierig und zu satt zum Überleben sind, können wir auch gemeinsam darüber lachen!

Stellt euch vor: Ihr seid im Schloss, genau in dem Moment, in dem Dornröschen endlich aufwacht – und sie fragt: „Ähm … weiß jemand, warum ich 100 Jahre gepennt habe?! Was ist passiert? War da nicht so ein Stich? Eine riesige Dornen- hecke? Und Prinzen, die es versucht haben sollen …?“ Und plötzlich meckert ein genervter Kakadu aus Brasilien in der Turmecke, der behauptet, er sitze schon seit fünf Jahren im Schloss fest – er habe keine Lust mehr, den Ausgang zu suchen.
Gemeinsam entdecken und wecken sie die Hofmusiker – verschlafene Typen, die noch nie so richtig wussten, was abgeht. Aber ihre Instrumente haben magische Kräfte. Und so fliegt der Mond ins Zimmer, der ja alles beobachtet hat. Im Kleiderschrank wächst unversehens die Dornenhecke weiter, ein Sitzsack verwandelt sich in eine schlaue Eule und Socken wer- den zu gewitzten Mäusen, die alle geheimen Gänge kennen. Ein Löffel entpuppt sich als der längst vergessene Zauberstab. Und Mamas Kleid führt direkt zur Fee. Das Schloss beginnt zu leben – und die Angst wird immer kleiner. Dornröschen beginnt zu spielen, zu erfinden.
Eine witzige Theaterreise über schlechte Träume, große Ge- fühle und die Frage: War das Magie, ein Traum oder einfach nur eine gute Geschichte? Kommt vorbei, spielt, singt, lacht mit – und helft Dornröschen und den bewährten Hofmusikern Moritz Aring und Janna Friedrich, ihr eigenes Schlossmärchen neu zu erfinden!

Mit dem Modern Soul Club erwartet das Publikum ein Konzert voller Groove, Energie und erstklassiger Soulmusik. Die Band aus der Region Hannover steht für modernen Soul, Funk und Pop jenseits ausgetretener Pfade und interpretiert Songs internationaler Künstler mit eigener Handschrift und unverwechselbarem Stil.

Im Mittelpunkt stehen die beiden ausdrucksstarken Sängerinnen Steffi Lehmann und Daniela Laschinski, die gemeinsam mit einer bestens eingespielten Band für einen mitreißenden Sound sorgen. Kraftvolle Stimmen, groovige Rhythmen und erstklassige Musiker schaffen ein Konzerterlebnis, das direkt in die Beine geht.

Statt auf die immer gleichen Klassiker setzt der Modern Soul Club auf frischen, internationalen Soul und Funk, inspiriert von Künstlern wie Bruno Mars, Alicia Keys, Joss Stone, Jamiroquai oder Prince. Dabei verwandelt die Band jedes Stück in ihre eigene, unverwechselbare Version.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Leidenschaft, Groove und musikalischer Qualität. Der Modern Soul Club bringt moderne Soulmusik auf die Bühne des ASB-Bahnhofs Barsinghausen – tanzbar, energiegeladen und garantiert mitreißend.

Copyright Foto: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.