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01.11.2026 / 19:00 Uhr

English version below

Premiere
Tanz / Dance, Performance
Festsaal
Englisch, Arabisch / English, Arabic
Ca. 1h

Losers verbindet Wort, Tanz und Musik durch einen filmischen Blick und lädt das Publikum ein, einem Moment des politischen Verlusts nachzuspüren. Dafür nutzt Enad Marouf Texte, die Geschichte aus der Perspektive der Unterdrückten und Besiegten erzählen – wie Walter Benjamins Über den Begriff der Geschichte (1940) und Arwa Salihs The Stillborn (1996). Benjamins „Engel der Geschichte“ blickt auf die Trümmer der Vergangenheit, während ihn der „Sturm, den wir Fortschritt nennen“, rückwärts in die Zukunft treibt. Salih schreibt über die Nachwirkungen der ägyptischen marxistischen Studierendenbewegung von 1972 und untersucht die Desillusionierung einer revolutionären Generation und offene Widersprüche. Beide blicken auf Geschichte nicht als glatte Fortschrittserzählung, sondern wenden sich ihrem Scheitern, ihren Verlusten und ihren unverwirklichten Möglichkeiten zu. Losers fragt, wie eine Niederlage zu einem Raum der Reflexion werden und dazu anregen kann, Zusammengehörigkeit auf andere Weise zu denken.

Konzept, Choreografie: Enad Marouf
Performance: Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Stimme: Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad
Musik: Cem Dukka
Licht: Jacqueline Sobiszewski
Bühne: Enad Marouf
Kostüme: Grzegorz Matlag
Choreografische Assistenz: Samuel Pereira
Im Gespräch mit: Franziska Aigner, Edwin Nasr
Produktionsleitung: Florian Greß

Eine Produktion von Enad Marouf in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

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Bringing together text, dance and music through a cinematic lens, Losers invites the audience to trace a moment of political loss. Enad Marouf revisits writings that read history from the standpoint of the oppressed and defeated - bringing Walter Benjamin’s On the Concept of History (1940) into conversation with Arwa Salih’s The Stillborn (1996). Benjamin’s “Angel of History” faces the wreckage of the past while being propelled backwards into the future by “the storm called progress”. Salih writes about the aftermath of the Egyptian Marxist student movement of 1972, examining the disillusionment of a revolutionary generation and the contradictions that continued to haunt it. Both Benjamin and Salih reject history as a smooth narrative of progress, turning instead towards its failures, losses and unrealised possibilities. Losers asks how defeat might become a space for reflection and imagining togetherness otherwise.

Concept, choreography: Enad Marouf
Performance: Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Voice: Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad
Music: Cem Dukka
Light: Jacqueline Sobiszewski
Stage: Enad Marouf
Costumes: Grzegorz Matlag
Choreographic assistance: Samuel Pereira
In conversation with: Franziska Aigner, Edwin Nasr
Production management: Florian Greß

A production by Enad Marouf in co-production with Sophiensæle. Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Klassik-Konzert Tickets ab 30,00 €

Quelle: Veranstalter

Festliches Saison-Eröffnungskonzert

01.11.2026 / 15:30 Uhr

Berlin, Philharmonie, Großer Saal

Einlass: 14:30 Uhr

Show Tickets ab 14,20 €

Quelle: Veranstalter

GRUSICAL mit Corinna Bilke & Band

01.11.2026 / 17:00 Uhr

Potsdam, Lindenpark Potsdam

Es wird gru, gru, gruselig! Corinna Bilke und Band laden zum gemeinsamen Gruseln, Mitsingen, Tanzen und Träumen ein. "Das Grusical“ ist das Konzert zum Hörspiel „Das verfluchte Schloss“ und bringt Auszüge sowie schaurig-schöne Songs auf die Bühne.

Zum Inhalt: Mira, ein Mädchen aus einem kleinen Dorf, begibt sich auf eine spannende Reise und stellt schnell fest, dass im Schloss der stets gelangweilten und schlecht gelaunten Hausherrin Miss Mary irgendetwas nicht stimmt ... Aber was?

Mit Musik und Fantasie ist alles möglich! Das beweist Corinna Bilke mit witzigen Dialogen, jazziger Musik für Groß und Klein und mit ihrer unverwechselbaren Art. Ein ganz besonderes Highlight – für Kinder ab ca. 4 Jahren.

Einlass: 16:00 Uhr

Sonstige Events Tickets ab 15,00 €

Quelle: Veranstalter

Das sprechende Schiff - interaktives, kreatives Angebot für die ganze Familie

01.11.2026 / 11:00 Uhr

Potsdam, Theaterschiff Potsdam

„Das sprechende Schiff“ ist eine ganz besondere Kinderveranstaltung in Potsdam auf dem Theaterschiff im Tiefen See, die für die ganze Familie geeignet ist. Sie verbindet eine interaktive Schiffsführung für Kinder mit einem Hörspiel für Kinder. Die Heldin des Hörspieles ist „Hanna“.

Hanna ist „nur“ eine Plötze, kein Angler hat Interesse an ihr. Und so ist Hanna schon lange die Nachbarin von dem alten Schiff „Sturmvogel“, was fest vertäut am Steg im Tiefen See liegt, ohne dass sich die beiden kennen. In letzter Zeit hört Hanna merkwürdige Geräusche und Töne. Sie hört genauer zu und macht erstaunliche Entdeckungen... Eine Tierfabel über die Auswirkungen der Klimaveränderungen am Tiefen See in Potsdam und die Kraft der Solidarität.

Nach einer Schiffsführung zum Anfassen bei der Papierschiffe gebastelt und Knoten gelernt werden, ist im Schiffsbauch das Hörspiel „Das sprechende Schiff“ über Hannas Entdeckung zu erleben. Die Kinder können es sich dazu auf einer Kissenlandschaft gemütlich machen und während sie zuhören auch die Tiere, die in dem Hörspiel vorkommen, auf bereit liegenden Malbögen ausmalen.

Die prominente Schauspielerin und Hörbuchsprecherin Cathlen Gawlich (die Stimme von Sandy Cheeks in „SpongeBob Schwammkopf“ und von Mama Lausemaus aus „Leo Lausemaus“) hat allen im Hörspiel vorkommenden Tieren ihre Stimme gegeben.

Einlass ab 10:30 Uhr

Alternative Tickets ab 16,50 €

Quelle: Veranstalter

YETZE Casino Night #3: Dumbhead

01.11.2026 / 20:00 Uhr

Berlin, Ballhaus Ost / Saal

-DE-
YETZE Casino Night #3 im Ballhaus Ost verspricht hypnotische Soundscapes aus Down Under: Am 01. November spielen Dumbhead aus Naarm ihr erstes Deutschlandkonzert. Mit seinen bassgetränkten Klanglandschaften verwandelt das Trio den Sonntagabend in ein immersives und garantiert unvorhersehbares Sunday Special…
Dumbhead bewegen sich mühelos zwischen basslastiger Electronica und Alt-Rock-Experimenten, schwebenden Downtempo-Sphären und jazzinspirierten Ausflügen. Zu den kollektiven Einflüssen von Maayan Barnatan, Zach Salmon und Sängerin Billie Raffety zählen neben Klassikern wie Björk, Massive Attack oder Radiohead auch HTRK oder ihre einstigen Tourgefährten Acopia. Auf ihre 2023 veröffentlichte Debüt-EP „Stop Motion“ ließen sie Ende 2025 die selbstbetitelte zweite EP folgen.

-EN-
YETZE Casino Night #3 will be an ethereal blast from Down Under: Naarm-based Dumbhead are going to perform their first-ever live show in Germany on November 1, 2026. Known to create bass-heavy soundscapes built for late-night movement, the group’s Berlin show will be an immersive and unpredictable Sunday Special…
Moving effortlessly between bass-heavy electronica and alt-rock experimentation, trippy downtempo spheres and jazz-tinged excursions, Dumbhead is a trio comprising Maayan Barnatan, Zach Salmon, and singer Billie Raffety. Influenced by Björk, Radiohead, Massive Attack, HTRK, or former tour mates Acopia, they released their debut EP “Stop Motion” in 2023, followed by the group’s self-titled sophomore EP in late 2025.

Einlass ab //doors 19:00

andere Tickets ab 12,00 €

Quelle: Veranstalter

Burggrafen, Kurfürsten, Könige - Die Hohenzollern-Galerie im Jagdschloss Grunewald

01.11.2026 / 11:00 Uhr

Berlin, Jagdschloss Grunewald

1810 wurden aus Kulmbach das Hohenzollernsche Geheime Hausarchiv in das nun bayrische Bamberg und 1822 die Ahnengalerie der fränkischen Linie mit über 200 Gemälden nach Berlin überführt. Beide hatten in den Jahrhunderten zuvor den beinahe legendären Ruf der markgräflichen Burg begründet.
Auf der Plassenburg trug bereits Markgraf Georg Friedrich im 16. Jahrhundert Porträts von Familienangehörigen zusammen. Nach seinem Tod im Jahr 1603 begründete Markgraf Christian von Brandenburg-Bayreuth, ein nachgeborener Sohn des brandenburgischen Kurfürsten Johann Georg, die jüngere Linie Brandenburg-Bayreuth und erweiterte den Bestand an Gemälden. Sein Bruder Joachim Ernst erbte im gleichen Jahr die Markgrafschaft Brandenburg-Ansbach.

Der Rundgang mit der Schlossbereichsleiterin Kathrin Külow gibt einen Überblick über die heute im Jagdschloss Grunewald präsentierte Porträtgalerie, die Bildnisse vom 16. bis zum 19. Jahrhundert umfasst, kurze Informationen zu den Dargestellten und Einblicke in die Entwicklung des Fürstenporträts.

Kinderveranstaltung Tickets ab 12,00 €

Quelle: Veranstalter

Schneewittchen - Mitspieltheater - Mitspieltheater ab 3 Jahren

01.11.2026 / 12:00 Uhr

Berlin, Galli Theater

„Frau Königin, Ihr seid die Schönste hier, aber Schneewittchen ist tausendmal schöner als Ihr.“ Als die böse Königin dies von ihrem Zauberspiegel hört, schmiedet sie einen Plan, um das schöne Kind loszuwerden. Denn sie selbst will die Schönste im ganzen Lande sein. Doch Schneewittchen findet im Wald ein Häuschen, in dem der liebenswürdige Siebenzwerg lebt. Aber die Stiefmutter findet Schneewittchen und es entbrennt ein erbitterter Kampf, in dem auch der Siebenzwerg nicht wirklich helfend eingreifen kann. Nur der Prinz kann das schöne Schneewittchen erlösen.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.

Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel - den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Sina Haarmann

andere Tickets ab 74,95 €

Quelle: Veranstalter

CIRQUE ÉLOIZE - ID Evolution

01.11.2026 / 20:00 Uhr

Berlin, Admiralspalast

Cirque Éloize – ID ÉVOLUTION
Urbaner Zirkus trifft auf digitale Magie

Deutschlandpremiere am 1. und 2. November 2025 im Admiralspalast Berlin

Mit ID ÉVOLUTION präsentiert Cirque Éloize eine visionäre neue Kreation – basierend auf der Erfolgsproduktion ID – die urbanen Zirkus, digitale Kunst und große Emotionen auf völlig neue Weise verbindet. Die renommierte Compagnie aus Montréal schlägt damit ein neues Kapitel im Nouveau Cirque auf – explosiv, poetisch und hochaktuell.

Zehn internationale Artistinnen – Spezialistinnen für Breakdance, Trampolin, Luftakrobatik, Trial-Bike, Cyr Wheel und mehr – bewegen sich durch eine visuell fesselnde Welt, in der sich die Grenzen zwischen Realität und digitaler Kunst auflösen. Akrobatik, Streetdance und Hip-Hop-Einflüsse verschmelzen zu einer kraftvollen Bildsprache. Eigens komponierte Musik und immersive Videoprojektionen schaffen eine dichte Atmosphäre, in der sich Fragen nach Identität, Zugehörigkeit und Transformation mit großer Intensität entfalten.

„West Side Story gone Hip Hop Circus“, schrieb die Montréal Gazette begeistert – und bringt damit die Mischung aus klassischem Erzählen, urbaner Energie und Zirkusinnovation perfekt auf den Punkt.
Im Zentrum dieser neuen Show, ID ÉVOLUTION, steht eine Reise durch eine futuristische Stadt – durch Körperbilder, Lichtlandschaften und digitale Räume. Die Künstler*innen erzählen Geschichten von Selbstfindung, Veränderung und dem Wunsch nach Verbindung – mit sich selbst, mit anderen und mit einer Welt im Wandel.
„A story of evolution, transformation, hope and the power of connection.“

Wie schon beim Originalstück ID übernahm Gründer und künstlerischer Leiter Jeannot Painchaud die Regie. Die Choreografie von Elon Höglund prägt die Produktion entscheidend – und lässt eine Show entstehen, die gleichermaßen elektrisiert wie berührt.
„Circus on steroids“, jubelte The Citizen (Johannesburg) – und tatsächlich: ID ÉVOLUTION, als Weiterentwicklung von ID, ist ein visuelles und körperliches Ausnahmeerlebnis.

Was Cirque Éloize hier zeigt, ist mehr als Zirkus: Es ist ein eindrucksvolles Gesamterlebnis, ein technologisch raffiniertes Spektakel – und eine zutiefst menschliche Geschichte, in der Street-Art und Akrobatik verschmelzen.
„Beginning to the end, ID is a wonder“, schrieb La Presse aus Kanada. Und Lyonmag.com fasste schlicht zusammen: „ID is worth it.“

Mit über 6.500 Vorstellungen in 600 Städten und 55 Ländern zählt Cirque Éloize längst zu den weltweit führenden Compagnien des zeitgenössischen Zirkus. Die Toronto Star nannte sie treffend: „Canada’s National Treasure.“
Mit ID ÉVOLUTION tritt Cirque Éloize erstmals überhaupt in Berlin auf.
Ein Ereignis, das man nicht verpassen sollte.

Einlass 19.00 Uhr

Ausstellung Tickets ab 21,00 €

Quelle: Veranstalter

KÖRPERWELTEN | Berlin | Tagesticket

02.11.2026 / 10:00 Uhr

Berlin, KÖRPERWELTEN Berlin

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Theater Tickets ab 25,00 €

Quelle: Veranstalter

Transport: Departure

02.11.2026 / 19:00 Uhr

Berlin, Podewil

Mo 2.11. 19:00
Di 3.11. 18:00 + 22:00
Mi 4.11. 19:00

Podewil

Transport: Departure

Lutkovno gledališče Ljubljana, Slowenien

Dauer: 40 Minuten
in slowenischer Lautsprache mit deutschen und englischen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Überschwemmungen, Dürren, Brände. Slowenien traf es 2023 in besonderem Maße: Durch Starkregen schwollen Bäche massiv an, verursachten Überflutungen und Erdrutsche. »Transport: Departure« dokumentiert eindringlich die Geschichte einer Familie, deren Haus den Wassermassen zum Opfer fiel. Die Inszenierung des Puppentheaters Ljubljana untersucht, wie individuelle Entscheidungen mit politischen und wirtschaftlichen Strukturen verflochten sind, und fragt, welche Zukunft noch möglich ist, wenn die Menschheit die Grenzen der Natur ignoriert.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Aja Kobe, Ajda Toman
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
Gastspiel gefördert von: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin
https://www.project-transport.eu/
https://www.lgl.si/

Mon 2.11. 19:00
Tue 3.11. 18:00 + 22:00
Wed 4.11. 19:00

Podewil

Transport: Departure

Lutkovno gledališče Ljubljana, Slovenia

40 Minutes • in Slovenian spoken language with German and English surtitles • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

Floods, droughts, fires. These especially affected Slovenia in 2023: rivers swelled massively thanks to heavy rain, causing floods and landslides. Transport: Departure penetratingly documents the story of a family whose home fell victims to the masses of water. The production by Puppentheaters Ljubljana looks at how individual decisions are interweaved with political and economic structures and asks what future is still possible if humanity ignores the boundaries of nature.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Aja Kobe, Ajda Toman
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costumes: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.
Guest Performance Funded by: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin
https://www.project-transport.eu/
https://www.lgl.si/

18:00

Theater Tickets ab 25,00 €

Quelle: Veranstalter

Transport: Connecting Flights

02.11.2026 / 17:00 Uhr

Berlin, Podewil

Mo 2.11. 17:00
Di 3.11. 16:00 + 20:00
Mi 4.11. 17:00

Podewil

Transport: Connecting Flights

Białostocki Teatr Lalek, Polen

Dauer: 45 Minuten
ohne Lautsprache (kurze Einführung in englischer Lautsprache)

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat
Flughäfen sind Knotenpunkte, an denen die Widersprüche einer globalisierten Welt, in der Waren frei zirkulieren können, während Menschen an Grenzen gestoppt werden, besonders deutlich hervortreten. »Transport: Connecting Flights« folgt einer geflüchteten Familie durchs Terminal: Ein Ort der Hoffnung und der Ausweglosigkeit, an dem Vorurteile und institutionelle Hindernisse schmerzlich erfahrbar werden. Das Puppentheater Białystok fordert vor dem Hintergrund der europäischen Migrationspolitik Verantwortung ein und erinnert daran, dass wir durch unser Handeln – oder unser Schweigen – die Welt gestalten.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Krzysztof Bitdorf, Grażyna Kozłowska
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
https://www.project-transport.eu/
https://www.btl.bialystok.pl/

Mon 2.11. 17:00
Tue 3.11. 16:00 + 20:00
Wed 4.11. 17:00

Podewil

Transport: Connecting Flights

Białostocki Teatr Lalek, Polen

45 Minutes • without spoken language (brief introduction in English spoken language) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

Airports are hubs where the contradictions of a globalized world, in which goods circulate freely while human beings are stopped at the borders, especially arise. "Transport: Connecting Flights" follows a family who has been forced to flee their homeland through the terminal: a place of hope and hopelessness where prejudices and institutional obstacles are painfully experienced. Puppentheater Białystok demands responsibility against the backdrop of European migration policy and reminds us that our actions, or our silence, shape the world.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Krzysztof Bitdorf, Grażyna Kozłowska
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costumes: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program.
https://www.project-transport.eu/
https://www.btl.bialystok.pl/

16:00

Theater Tickets ab 25,00 €

Quelle: Veranstalter

Transport: Cargo

02.11.2026 / 18:00 Uhr

Berlin, Podewil

Mo 2.11. 18:00
Di 3.11. 17:00 + 21:00
Mi 4.11. 18:00

Podewil

Transport: Cargo

Lutkovno gledališče Maribor, Slowenien

Dauer: 40 Minuten
in englischer Lautsprache mit deutschen Übertiteln

solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Beim Kauf von Karten für drei Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 10% Rabatt auf den Gesamtpreis. Beim Kauf von Karten für sechs Vorstellungen der Reihe "Transport" im Podewil gibt es 25% Rabatt auf den Gesamtpreis

Hyperrealistisches Puppentheater im Miniaturformat

Täglich sind weltweit zwischen 20 und 50 Millionen LKW auf den Straßen unterwegs. Sie versorgen uns mit Waren und halten die Wirtschaft am Laufen. Genauso steigert die Branche aber die Umweltverschmutzung und verletzt regelmäßig die Rechte der Arbeitnehmer*innen. Am Beispiel eines LKW-Fahrers unter Zeitdruck spielt das Puppentheater Maribor diesen systemischen Konflikt durch: Getrieben von Hindernissen, die sich auf der Autobahn häufen, kommt es zu einer zufälligen Begegnung bei Nacht und zur Katastrophe am nächsten Morgen. »Transport: Cargo« fragt nach Verantwortung, Gerechtigkeit und den ökologischen Lasten unseres Konsums.
»Transport« ist eine europaweit gefeierte sechsteilige Theaterserie, die sich mit den Auswirkungen von Mobilität in einer globalisierten Welt beschäftigt. Alle Produktionen nutzen individuell hergestellte Szenografien aus realistisch gestalteten Räumen, Gebäuden, Straßen und öffentlichen Infrastrukturen, die von 3D-gedruckten Spielfiguren bevölkert werden. Mit einer am Animationsfilm orientierten Spielweise und einer 3D-Soundscape entsteht ein immersives Erlebnis fürs Publikum.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-podewil/

Spiel: Vesna Vončina, Uroš Kaurin
Regie: Tin Grabnar
Dramaturgie: Ajda Rooss
Szenografie: Sara Slivnik
Kostüme: Tina Bonča
Sounddesign: Mateja Starič
Lichtdesign: Gregor Kuhar
3D-Modellierung: Aleksander Andželović
Projektkonzeption »Transport«, Recherche und Story-Entwicklung: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Gefördert von: Europäische Kommission im Rahmen des Programms „Creative Europe“
Unterstützt von: Ministerium für Kultur Slowenien, Stadt Maribor
Gastspiel gefördert von: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin
https://www.project-transport.eu/
https://www.lg-mb.si/

Mon 2.11. 18:00
Tue 3.11. 17:00 + 21:00
Wed 4.11. 18:00

Podewil

Transport: Cargo

Lutkovno gledališče Maribor, Slovenia

40 Minutes • in English spoken language with German surtitles • Supporter 25,00 € | Regular 18,00 € | Discounted 12,00 € • When purchasing tickets for three performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 10% discount on the total price. When purchasing tickets for six performances in the "Transport" series at Podewil, you receive a 25% discount on the total price

Hyperrealistic miniature puppet theater

Every day, between 20 and 50 million trucks are underway on the streets of the world. They supply us with goods and keep the economy running. At the same time, the industry increases the pollution of the environment and regularly violates the rights of the workers. Using the example of a truck driver under time pressure, Puppentheater Maribor explores this systemic conflict: driven by obstacles that pile up on the highway, a random encounter at night occurs as well as a catastrophe the next morning. "Transport: Cargo" asks about responsibility, justice and the ecological burdens of our consumption.
"Transport" is a six-part theater series that has been celebrated across Europe that concerns itself with the effects of mobility in a globalized world. All productions use individually created scenographies consisting of realistically designed spaces, buildings, streets and public infrastructure that are inhabited by 3D printed characters. An immersive experience for the audience is created with a performance style oriented around animated films and a 3D soundscape.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-podewil/

Performance: Vesna Vončina, Uroš Kaurin
Direction: Tin Grabnar
Dramaturgy: Ajda Rooss
Set Design: Sara Slivnik
Costumes: Tina Bonča
Sound Design: Mateja Starič
Lighting Design: Gregor Kuhar
3D Modeling: Aleksander Andželović
Project Concept for "Transport", Research, and Story Development: Tjaša Bertoncelj, Ana Duša, Tin Grabnar, Urša Majcen, Ajda Rooss
Funded by: European Commission through the Creative Europe program
Supported By: Ministerium für Kultur Slowenien, Stadt Maribor
Guest Performance Funded by: Slowenisches Kulturzentrum Berlin - SKICA Berlin

https://www.project-transport.eu/
https://www.lg-mb.si/

17:00 Uhr

Theater Tickets ab 10,00 €

Quelle: Veranstalter

SOHLE EINS-ACHTZIG

02.11.2026 / 19:00 Uhr

Berlin, Schaubude Berlin, Kleine Bühne

Mo 2.11. 19:00 + 22:00
Di 3.11. 18:30 + 21:30

Schaubude Berlin · Kleine Bühne

SOHLE EINS-ACHTZIG
Maschinenkomödie für Phonola und Theatrum Mundi

schoenbrodtkuerschner, Deutschland

Dauer: 25 Minuten + 20 Minuten Nachgespräch
in deutscher Lautsprache
10 €
Figurentheater

An einem 26. März bricht die Erde auf und mit Heiko tritt nicht nur ein Totgeglaubter wieder auf, sondern mit ihm die Erinnerung an ein fernes Gestern und deren Geister, die die Gegenwart nicht loslassen wollen. Als der Abraum Heiko begrub, schien die Welt noch eine andere und die Kohle schwarzes Gold. Heute steht der Untote da, in einer neuen Zeit und schönen Welt zwischen Seen, Wäldern und dem Gras, das über alles wächst.

Mit den Mitteln der zeitgenössischen Musik und der Puppenspielkunst, einem historischen Klavierspielautomaten und mechanischem Theater entwickeln der Puppenspieler Moritz Schönbrodt und der Komponist Johannes Kürschner eine intensive Theatererfahrung über das Scheitern am Vergessen der Vergangenheit.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/ Ausschließlich Stehplätze. Die Kleine Bühne ist nur über eine Stufe zu erreichen.

Konzept, Text, Bühne, Puppen, Spiel: Moritz Schönbrodt
Konzept, Komposition, Bühne, Spiel: Johannes Kürschner
Outside Eye: Linda Fülle
Stimmen: Andreas Larraß, Laura Talenti
Betreuung: Martin Bieri, Holger Kuhla, Dimitros Stamou

Mit Dank an: Lars Förster (Westbahnhof Leipzig), Orgelbau Fuchs, Anna Hopstock, Burghard John, Jochen John, Martin Kürschner, Ingo Mewes, Wilhelm Rendgen, Constanze Schönbrodt

Gastspiel gefördert von: Kulturstiftung des Freistaates Sachsen

https://www.schoenbrodtkuerschner.de/

Mon 2.11. 19:00 + 22:00
Tue 3.11. 18:30 + 21:30

Schaubude Berlin · Small Stage

SOHLE EINS-ACHTZIG (LEVEL ONE EIGHTY)
A Machine Comedy for Phonola and Theatrum Mundi
schoenbrodtkuerschner, Germany

25 Minutes + 20-Minute Post-Show Discussion • in German spoken language • 10 €
Puppet Theater

On a March 26, the earth opens up and, with Heiko, not only does someone believed dead reappear, but also the memory of a distant yesterday and its ghosts who do not want to leave the present alone. When the mining waste buried Heiko, the world still seemed to be another and the coal was black gold. Today, the undead is standing there, in a new age and beautiful world between seas, forests and the grass that is growing over everything.
Using the tools of contemporary music and puppet theater, a historical automatic player piano and mechanical theater, the puppet theater performer Moritz Schönbrodt and the composer Johannes Kürschner create an intense theatrical experience about the failure to remember the past.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/accessibility/ Standing room only. The Small Stage is accessible only via a single step.

Concept, Text, Set Design, Puppets, Performance: Moritz Schönbrodt
Concept, Composition, Set Design, Performance: Johannes Kürschner
Outside Eye: Linda Fülle
Voices: Andreas Larraß, Laura Talenti
Mentorship: Martin Bieri, Holger Kuhla, Dimitros Stamou
With Thanks To: Lars Förster (Westbahnhof Leipzig), Orgelbau Fuchs, Anna Hopstock, Burghard John, Jochen John, Martin Kürschner, Ingo Mewes, Wilhelm Rendgen, Constanze Schönbrodt
Guest Performance Funded by: Kulturstiftung des Freistaates Sachsen
https://www.schoenbrodtkuerschner.de/

18:00 Uhr

Theater Tickets ab 10,00 €

Quelle: Veranstalter

SOHLE EINS-ACHTZIG

02.11.2026 / 22:00 Uhr

Berlin, Schaubude Berlin, Kleine Bühne

Theater Tickets ab 6,00 €

Quelle: Veranstalter

The Game

02.11.2026 / 17:00 Uhr

Berlin, TATWERK

Sa 31.10. 17:00 (Deutsch)
So 1.11. 15:00 (Englisch) + 20:00 (Deutsch)
Mo 2.11. 17:00 (Deutsch)
Di 3.11. 17:00 (Deutsch)

TATWERK

The Game

Trickster-p, Schweiz
Dauer: 110 Minuten
in deutscher Lautsprache (31.10., 1.11. um 20:00, 2.11., 3.11.) sowie in englischer Lautsprache (1.11. um 15:00)
solidarisch 25,00 € | regulär 18,00 € | ermäßigt 12,00 €
Game-Theater

Können wir am Spiel des ökonomischen Systems teilnehmen? Oder sind wir Spielfiguren und werden bewegt? Haben wir die Möglichkeit, durch unsere Entscheidungen Veränderungen zu bewirken?

Trickster-p, langjährige Weggefährt*innen von Theater der Dinge, sind zurück! Nachdem sie das Berliner Publikum bereits vor drei Jahren mit einem performativen Brettspiel begeistert haben, laden sie mit »The Game« zu einem spielerischen Gesellschaftsmodell ein. Dabei legen sie wirtschaftliche Dynamiken und Organisationsstrukturen frei: In kleinen Gruppen bauen die Teilnehmenden eine eigene Viehwirtschaft auf dem Spielbrett auf. Die raffiniert angelegten Spielregeln führen direkt in die Mechanismen moderner Ökonomien und zwingen die Mitspielenden, ihre Wahl zwischen Gewinnmaximierung, ökologischen und ethischen Werten zu treffen.

Informationen zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielortes finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/news/barrierefreiheit-tatwerk/. »The Game« ist eine partizipative Vorstellung: Das Publikum spielt in mehreren Gruppen und führt durch Regeln festgelegte Züge auf einem Spielbrett aus. Gespräche und Diskussionen zwischen den Besuchenden sind Bestandteil der Vorstellung. Es ist keine Teilnahme ohne Partizipation möglich, über die Intensität der Partizipation entscheiden aber die Besuchenden.

Kreation: Trickster-p
Konzept und Umsetzung: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Künstlerische Zusammenarbeit: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Grafikdesign, Video- und Designberatung: Studio CCRZ

Eine Produktion von Trickster-p und LAC Lugano Arte e Cultura
Koproduktion mit: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In Zusammenarbeit mit: Casa degli Artisti Milano

Gefördert von: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter

Gastspiel unterstützt von: Pro Helvetia

Sat 31.10. 17:00 (German)
Sun 1.11. 15:00 (English) + 20:00 (German)
Mon 2.11. 17:00 (German)
Tue 3.11. 17:00 (German)

TATWERK
The Game
Trickster-p, Switzerland

110 Minutes • in German spoken language (31.10., 1.11. at 20:00, 2.11., 3.11) and in English spoken language (1.11. at 15:00) • Supporter 25 € | Regular 18 € | Discounted 12 €
Game Theater

Can we take part in the economic system game? Or are we just pieces being moved around the board? Do we have the opportunity to create changes through our decisions?
Trickster-p, a regular part of Theater der Dinge, are back again! After exciting the Berlin audience with a performative board game three years ago, they are offering up a playful model for society with "The Game". In doing so, they expose economic dynamics and organizational structures: in small groups, the participants establish their own farms on the playing board. The refined rules of the game provide an introduction to the conditions of modern economies and force the players to forge a path between profit maximization and ecological and ethical values.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/news/accessibility-tatwerk/
"The Game" is a participatory performance: audience members play in several groups and carry out moves on a game board according to a set of rules. Conversations and discussions among audience members are part of the performance. Participation is required in order to attend, but audience members decide for themselves how intensively they participate.

Creation: Trickster-p
Concept and Realization: Cristina Galbiati, Ilija Luginbühl
Artistic Collaboration: Maria Da Silva, Yves Regenass
Game Design: Pietro Polsinelli
Sound: Zeno Gabaglio
Graphic Design, Video and Design Consulting: Studio CCRZ

A production by Trickster-p and LAC Lugano Arte e Cultura
Co-produced with: Theater Chur, Theater Casino Zug, Theater Stadelhofen Zürich, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, Triennale Milano Teatro
In collaboration with: Casa degli Artisti Milano
Funded by: Pro Helvetia, Swiss Arts Council, DECS Repubblica e Cantone Ticino – Fondo Swisslos, Città di Lugano, Comune di Novazzone, SWISSLOS/Kulturförderung Kanton Graubünden, Amt für Kultur Kanton Zug, Stadt Zug, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Landis & Gyr Stiftung, GKB BEITRAGSFONDS, Boner Stiftung für Kunst und Kultur, Stiftung Dr. Valentin Malamoud, Fondazione Agnese e Agostino Maletti, Stiftung Casty-Buchman – Chur/Masans, Fondazione Winterhalter
Guest Performance supported By: Pro Helvetia

http://www.trickster-p.ch

16:00 Uhr