Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: „Ist das wirklich alles?“ Aber anscheinend gilt bei uns nur noch „Schwarz oder Weiss“ und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.

Doch wie gut, dass es HG. Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts, ausgezeichnet mit allen bedeutenden Kleinkunstpreisen und dauerpräsent in allen Satiresendungen. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!

ALADINA

Aladina versteht die Welt nicht mehr. Alle in ihrem Umfeld sind nur noch mit sich und ihrem Handy beschäftigt. Traurig bleibt sie allein zurück. Als sie eine faszinierende goldene Lampe in die Hände bekommt, erlebt sie Erstaunliches. Sie streichelt über die schönen Ornamente des Gefäßes und es erscheint wie aus dem Nichts ein Geist. Er ist zwar schon etwas in die Jahre gekommen, bietet ihr aber seine Hilfe an und verspricht, dass er ihr sämtliche Wünsche erfüllen kann.

Aber nicht nur der Lampengeist, sondern auch ein berechnender Zauberer ist auf Aladina aufmerksam geworden. Auch er hat großes Interesse an der Zauberlampe. Aladina bleibt nichts anderes übrig, als zu fliehen. Mit Hilfe der Zauberlampe und des Lampengeistes gelingt es ihr schließlich, sich aus der Bedrängnis des Zaubergeistes zu lösen, und sie landet im Orient. Das Morgenland ist jedoch nicht die einzige Station für Aladina, die auf ihrer spannenden Abenteuerreise auch viele neue Menschen kennenlernt und gefährliche Situationen meistern muss. Am Ende erkennt sie, was für sie am wichtigsten ist.

Idee / Choreographie /Ausstattung: Inga Lehr-Ivanov

Es tanzen das Ensemble der Kasmet-Ballett-Company und SchülerInnen der Kasmet-Ballett-Schule

Eine Aufführung der Kasmet-Ballett-Company

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

ALADINA

Aladina versteht die Welt nicht mehr. Alle in ihrem Umfeld sind nur noch mit sich und ihrem Handy beschäftigt. Traurig bleibt sie allein zurück. Als sie eine faszinierende goldene Lampe in die Hände bekommt, erlebt sie Erstaunliches. Sie streichelt über die schönen Ornamente des Gefäßes und es erscheint wie aus dem Nichts ein Geist. Er ist zwar schon etwas in die Jahre gekommen, bietet ihr aber seine Hilfe an und verspricht, dass er ihr sämtliche Wünsche erfüllen kann.

Aber nicht nur der Lampengeist, sondern auch ein berechnender Zauberer ist auf Aladina aufmerksam geworden. Auch er hat großes Interesse an der Zauberlampe. Aladina bleibt nichts anderes übrig, als zu fliehen. Mit Hilfe der Zauberlampe und des Lampengeistes gelingt es ihr schließlich, sich aus der Bedrängnis des Zaubergeistes zu lösen, und sie landet im Orient. Das Morgenland ist jedoch nicht die einzige Station für Aladina, die auf ihrer spannenden Abenteuerreise auch viele neue Menschen kennenlernt und gefährliche Situationen meistern muss. Am Ende erkennt sie, was für sie am wichtigsten ist.

Idee / Choreographie /Ausstattung: Inga Lehr-Ivanov

Es tanzen das Ensemble der Kasmet-Ballett-Company und SchülerInnen der Kasmet-Ballett-Schule

Eine Aufführung der Kasmet-Ballett-Company

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

DIE ARTISANEN ERZÄHLEN MIT FARBEN, KLÄNGEN, WÖRTERN, LICHT UND SCHATTEN DIE VIELLEICHT BERÜHMTESTE GESCHICHTE, SEIT ES TRÄUMER*INNEN GIBT – NACH DEM KINDERBUCHKLASSIKER VON LEO LIONNI

Was macht wirklich glücklich im Leben?
Was macht die grauen Tage bunt?
Was berührt unser Herz?

Statt wie der Rest seiner Mäusefamilie im Sommer hart zu arbeiten, um Nahrung für den Winter zu horten, sammelt Frederick Sonnenstrahlen, Farben und Wörter.

Als der lange Winter immer mehr auf die Gemüter der Mäuse drückt, kann Frederick die Sonnenstrahlen, Farben und Wörter des Sommers in die kalte Höhle der Mäuse bringen und somit ihr Herz erwärmen.

Eine Geschichte über das Leben, das Alltägliche, das Glück und Veränderungen.

Konzeption: Artisanen
Regie: Inga Schmidt
Spiel/ Ausstattung: Stefan Spitzer
Musik: Astrid Graf, Inga Schmidt
Animationsfilm: Thurit Antonia Kremer
Trailer: Alexander Hector
Koproduktion: Figurentheater Grashüpfer
Aufführungsrechte: Copyright © 1967 von Leo Lionni

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Für Träumer*innen ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

DIE ARTISANEN ERZÄHLEN MIT FARBEN, KLÄNGEN, WÖRTERN, LICHT UND SCHATTEN DIE VIELLEICHT BERÜHMTESTE GESCHICHTE, SEIT ES TRÄUMER*INNEN GIBT – NACH DEM KINDERBUCHKLASSIKER VON LEO LIONNI

Was macht wirklich glücklich im Leben?
Was macht die grauen Tage bunt?
Was berührt unser Herz?

Statt wie der Rest seiner Mäusefamilie im Sommer hart zu arbeiten, um Nahrung für den Winter zu horten, sammelt Frederick Sonnenstrahlen, Farben und Wörter.

Als der lange Winter immer mehr auf die Gemüter der Mäuse drückt, kann Frederick die Sonnenstrahlen, Farben und Wörter des Sommers in die kalte Höhle der Mäuse bringen und somit ihr Herz erwärmen.

Eine Geschichte über das Leben, das Alltägliche, das Glück und Veränderungen.

Konzeption: Artisanen
Regie: Inga Schmidt
Spiel/ Ausstattung: Stefan Spitzer
Musik: Astrid Graf, Inga Schmidt
Animationsfilm: Thurit Antonia Kremer
Trailer: Alexander Hector
Koproduktion: Figurentheater Grashüpfer
Aufführungsrechte: Copyright © 1967 von Leo Lionni

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Für Träumer*innen ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung der Artisanen, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Linzer Schnitte
6. Symphoniekonzert

Georg Friedrich Haas: Zugabe

Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“
I. Adagio – Allegro spiritoso
II. Andante
III. Menuetto
IV. Presto

Pause

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101
I. Allegro
II. Adagio
III. Scherzo. Schnell
IV. Finale. Bewegt, feurig

Dirigent: Andreas Spering

Brandenburger Symphoniker

„Als verspätetes Geburtstagsständchen für Anton Bruckner, dessen Geburtstag sich 2024 zum 200. Mal jährt, spielen wir seine erste Sinfonie in der Linzer Fassung, die er später als ‚keckes Beserl‘ bezeichnete. Was liegt näher, als dieses Werk mit Mozarts in wenigen Tagen entstanden Linzer Symphonie zu kombinieren? Ach, und dann gibt es noch eine Zugabe – diese aber ungewöhnlicherweise zu Beginn des Programms. Der Komponist der Zugabe – Georg Friedrich Haas – hat zwar keinen direkten Bezug zu Linz, dafür hat er sich intensiv in seinem Schaffen mit dem bedeutendsten Sohn der Stadt, Anton Bruckner eben, auseinandergesetzt. Und so schließt sich der Kreis.“ (Andreas Spering)

FAMILIENKONZERTE MIT KLASSIK UND KUCHEN

Dieses Symphoniekonzert wird zum großen Familiensonntag mit den Brandenburger Symphonikern! Musikerin und Musikpädagogin Bernadett Kis (Puppenphilharmonie Berlin) vermittelt den Jüngeren ab 5 Jahren auf kindgerechte und kreative Weise die Hintergründe und Besonderheiten von Anton Bruckners Symphonie Nr. 1 c-Moll im Fontanezimmer, während Eltern, Großeltern, Onkel oder Tante und Geschwister dem ersten Konzertteil lauschen. Dadurch bekommen die Jüngeren Gelegenheit, die Musik auf eine ganz neue Art zu erleben und schon vor dem Konzert einen tieferen Zugang zu dieser Komposition zu entwickeln. Besonders spannend: Während dieser Vorbereitung lernen die Kinder unseren Flötisten Martin Bosse-Platière kennen, der nicht nur sein Instrument erklärt, sondern auch vom Alltag als Musiker erzählt. So wird die klassische Musik lebendig und greifbar!
Nach einer gemeinsamen Pause mit Kaffee und Kuchen erlebt dann die gesamt Familie Bruckners Symphonie Nr. 1.

Ablauf:
15.15 Uhr: Foyer Großes Haus:
Konzerteinführung für alle Erwachsenen und ältere SchülerInnen

16.00 Uhr Foyer Großes Haus, Fontanezimmer:
Musikpädagogisches Programm für die Jüngeren

16.00 Uhr Großes Haus, Konzertbeginn:
Georg Friedrich Haas: Zugabe
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“

PAUSE – Für alle mit Kuchen im Foyer

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101

Interessant für Familien ist auch die neue Preisstruktur der Familienkonzerte: Wenn ein Erwachsener ein Vollpreisticket erwirbt, zahlen bis zu fünf weitere, ihn begleitende, Erwachsene nur 15 Euro pro Ticket. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre zahlen bei allen Familienkonzerten grundsätzlich nur 5 Euro.
Diese Sonderpreise sind nur über die Theaterkasse buchbar!

Der Kuchen wird gesponsert vom „Förderverein Brandenburger Symphoniker e.V.“.

Die nächsten Sonntagstermine: 18. Mai und 15. Juni 2025, jeweils 16 Uhr

Konzerteinführung um 18.45 Uhr am Freitag und Samstag bzw. 15.15 Uhr am Sonntag im Foyer des Großen Hauses

Konzerteinführung um 18.45 Uhr im Foyer des Großen Hauses

Linzer Schnitte
6. Symphoniekonzert

Georg Friedrich Haas: Zugabe

Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“
I. Adagio – Allegro spiritoso
II. Andante
III. Menuetto
IV. Presto

Pause

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101
I. Allegro
II. Adagio
III. Scherzo. Schnell
IV. Finale. Bewegt, feurig

Dirigent: Andreas Spering

Brandenburger Symphoniker

„Als verspätetes Geburtstagsständchen für Anton Bruckner, dessen Geburtstag sich 2024 zum 200. Mal jährt, spielen wir seine erste Sinfonie in der Linzer Fassung, die er später als ‚keckes Beserl‘ bezeichnete. Was liegt näher, als dieses Werk mit Mozarts in wenigen Tagen entstanden Linzer Symphonie zu kombinieren? Ach, und dann gibt es noch eine Zugabe – diese aber ungewöhnlicherweise zu Beginn des Programms. Der Komponist der Zugabe – Georg Friedrich Haas – hat zwar keinen direkten Bezug zu Linz, dafür hat er sich intensiv in seinem Schaffen mit dem bedeutendsten Sohn der Stadt, Anton Bruckner eben, auseinandergesetzt. Und so schließt sich der Kreis.“ (Andreas Spering)

FAMILIENKONZERTE MIT KLASSIK UND KUCHEN

Dieses Symphoniekonzert wird zum großen Familiensonntag mit den Brandenburger Symphonikern! Musikerin und Musikpädagogin Bernadett Kis (Puppenphilharmonie Berlin) vermittelt den Jüngeren ab 5 Jahren auf kindgerechte und kreative Weise die Hintergründe und Besonderheiten von Anton Bruckners Symphonie Nr. 1 c-Moll im Fontanezimmer, während Eltern, Großeltern, Onkel oder Tante und Geschwister dem ersten Konzertteil lauschen. Dadurch bekommen die Jüngeren Gelegenheit, die Musik auf eine ganz neue Art zu erleben und schon vor dem Konzert einen tieferen Zugang zu dieser Komposition zu entwickeln. Besonders spannend: Während dieser Vorbereitung lernen die Kinder unseren Flötisten Martin Bosse-Platière kennen, der nicht nur sein Instrument erklärt, sondern auch vom Alltag als Musiker erzählt. So wird die klassische Musik lebendig und greifbar!
Nach einer gemeinsamen Pause mit Kaffee und Kuchen erlebt dann die gesamt Familie Bruckners Symphonie Nr. 1.

Ablauf:
15.15 Uhr: Foyer Großes Haus:
Konzerteinführung für alle Erwachsenen und ältere SchülerInnen

16.00 Uhr Foyer Großes Haus, Fontanezimmer:
Musikpädagogisches Programm für die Jüngeren

16.00 Uhr Großes Haus, Konzertbeginn:
Georg Friedrich Haas: Zugabe
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“

PAUSE – Für alle mit Kuchen im Foyer

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101

Interessant für Familien ist auch die neue Preisstruktur der Familienkonzerte: Wenn ein Erwachsener ein Vollpreisticket erwirbt, zahlen bis zu fünf weitere, ihn begleitende, Erwachsene nur 15 Euro pro Ticket. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre zahlen bei allen Familienkonzerten grundsätzlich nur 5 Euro.
Diese Sonderpreise sind nur über die Theaterkasse buchbar!

Der Kuchen wird gesponsert vom „Förderverein Brandenburger Symphoniker e.V.“.

Die nächsten Sonntagstermine: 18. Mai und 15. Juni 2025, jeweils 16 Uhr

Konzerteinführung um 18.45 Uhr am Freitag und Samstag bzw. 15.15 Uhr am Sonntag im Foyer des Großen Hauses

Konzerteinführung um 18.45 Uhr im Foyer des Großen Hauses

Linzer Schnitte
6. Symphoniekonzert

Georg Friedrich Haas: Zugabe

Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“
I. Adagio – Allegro spiritoso
II. Andante
III. Menuetto
IV. Presto

Pause

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101
I. Allegro
II. Adagio
III. Scherzo. Schnell
IV. Finale. Bewegt, feurig

Dirigent: Andreas Spering

Brandenburger Symphoniker

„Als verspätetes Geburtstagsständchen für Anton Bruckner, dessen Geburtstag sich 2024 zum 200. Mal jährt, spielen wir seine erste Sinfonie in der Linzer Fassung, die er später als ‚keckes Beserl‘ bezeichnete. Was liegt näher, als dieses Werk mit Mozarts in wenigen Tagen entstanden Linzer Symphonie zu kombinieren? Ach, und dann gibt es noch eine Zugabe – diese aber ungewöhnlicherweise zu Beginn des Programms. Der Komponist der Zugabe – Georg Friedrich Haas – hat zwar keinen direkten Bezug zu Linz, dafür hat er sich intensiv in seinem Schaffen mit dem bedeutendsten Sohn der Stadt, Anton Bruckner eben, auseinandergesetzt. Und so schließt sich der Kreis.“ (Andreas Spering)

FAMILIENKONZERTE MIT KLASSIK UND KUCHEN

Dieses Symphoniekonzert wird zum großen Familiensonntag mit den Brandenburger Symphonikern! Musikerin und Musikpädagogin Bernadett Kis (Puppenphilharmonie Berlin) vermittelt den Jüngeren ab 5 Jahren auf kindgerechte und kreative Weise die Hintergründe und Besonderheiten von Anton Bruckners Symphonie Nr. 1 c-Moll im Fontanezimmer, während Eltern, Großeltern, Onkel oder Tante und Geschwister dem ersten Konzertteil lauschen. Dadurch bekommen die Jüngeren Gelegenheit, die Musik auf eine ganz neue Art zu erleben und schon vor dem Konzert einen tieferen Zugang zu dieser Komposition zu entwickeln. Besonders spannend: Während dieser Vorbereitung lernen die Kinder unseren Flötisten Martin Bosse-Platière kennen, der nicht nur sein Instrument erklärt, sondern auch vom Alltag als Musiker erzählt. So wird die klassische Musik lebendig und greifbar!
Nach einer gemeinsamen Pause mit Kaffee und Kuchen erlebt dann die gesamt Familie Bruckners Symphonie Nr. 1.

Ablauf:
15.15 Uhr: Foyer Großes Haus:
Konzerteinführung für alle Erwachsenen und ältere SchülerInnen

16.00 Uhr Foyer Großes Haus, Fontanezimmer:
Musikpädagogisches Programm für die Jüngeren

16.00 Uhr Großes Haus, Konzertbeginn:
Georg Friedrich Haas: Zugabe
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie C-Dur KV 425 „Linzer“

PAUSE – Für alle mit Kuchen im Foyer

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 1 c-Moll WAB 101

Interessant für Familien ist auch die neue Preisstruktur der Familienkonzerte: Wenn ein Erwachsener ein Vollpreisticket erwirbt, zahlen bis zu fünf weitere, ihn begleitende, Erwachsene nur 15 Euro pro Ticket. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre zahlen bei allen Familienkonzerten grundsätzlich nur 5 Euro.
Diese Sonderpreise sind nur über die Theaterkasse buchbar!

Der Kuchen wird gesponsert vom „Förderverein Brandenburger Symphoniker e.V.“.

Die nächsten Sonntagstermine: 18. Mai und 15. Juni 2025, jeweils 16 Uhr

Konzerteinführung um 18.45 Uhr am Freitag und Samstag bzw. 15.15 Uhr am Sonntag im Foyer des Großen Hauses

Konzerteinführung um 15.15 Uhr im Foyer des Großen Hauses

HOLLYWOOD AN DER HAVEL
FILMKLASSIK
13. SONDERKONZERT

Traditionell spielen die Brandenburger Symphoniker zu Ostern ein Konzert mit Filmmusik – diesmal bieten wir ihnen populäre Klassik, die ihre Popularität teilweise durch die Verwendung als Filmmusik gewonnen hat – und zwar ...

aus MEN IN BLACK, APOCALYPSE NOW
RICHARD WAGNER (arr. A. N. Tarkmann)
Walkürenritt aus der Oper „Die Walküre“

aus BLACK SWAN
PETER I. TSCHAIKOWSKI
Schwanensee Ballett-Suite op. 20a TH. 219
I. Szene – Schwanenthema

aus SIEBEN
JOHANN SEBASTIAN BACH
3. Suite für Orchester D-Dur BWV 1068
II. Air

aus THE TREE OF LIFE
BEDŘICH SMETANA
Vltava (Die Moldau) aus „Má vlast“ (Mein Vaterland)

aus PLATOON
SAMUEL BARBER
Adagio for Strings

aus MOULIN ROUGE
JACQUES OFFENBACH
Can-Can aus der Oper „Orpheus in der Unterwelt

aus PRETTY WOMAN
GIUSEPPE VERDI
Vorspiel zum 1. Akt der Oper „La traviata“

aus DER GROSSE DIKTATOR
ANTONÍN DVOŘÁK
Ungarischer Tanz Nr. 5

aus JENSEITS VON AFRIKA
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Klarinettenkonzert A-Dur
II. Adagio

aus JAMES BOND – HAUCH DES TODES
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Symphonie Nr. 40 KV 550
I. Molto allegro

aus MRS. DOUBTFIRE (ET AL.)
GIOACCHINO ROSSINI
Arie des Figaro „Largo al factotum”
aus der Oper „Il barbiere di Siviglia“

aus OCEAN’S ELEVEN
CLAUDE DEBUSSY (arr. L. Caillet)
Claire de lune

aus A CLOCKWORK ORANGE
EDWARD ELGAR
Pomp & Circumstance Marsch Nr. 1

Dirigat: Burkhard Götze

Bariton: Frederik Baldus

Moderation: Ulrich Wünschel

Brandenburger Symphoniker

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Ein Feuerwerk für den Fuchs

Ein gefährlicher Fuchs treibt sein Unwesen. Gustavsson will ihn erschießen, doch Findus ist dagegen: „Füchse erschießt man nicht, die muss man reinlegen“. Und während der Hahn Harald den Hühnerstall in eine Festung verwandelt und die Hühner Wilma und Erna die Kunst des Fuchsfangs erlernen, entwickeln Pettersson und Findus ein Knallhuhn, an dem sich der Fuchs die Zähne ausbeißen soll. Und damit er sich richtig erschreckt, wird noch ein riesengroßes Feuerwerk vorbereitet! Als würde das nicht schon reichen, alle Füchse der Welt zu vertreiben, plant Findus seinen Auftritt als angsteinflößendes Gespenst. Als die Nacht hereinbricht, ist alles bereit. Mensch, Kater, Hühner warten auf den Fuchs. Ob alles klappt?

Spiel: Jörg Bretschneider
Ausstattung: Matthias Hänsel

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Jörg Bretschneider, Dresden

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Ein Feuerwerk für den Fuchs

Ein gefährlicher Fuchs treibt sein Unwesen. Gustavsson will ihn erschießen, doch Findus ist dagegen: „Füchse erschießt man nicht, die muss man reinlegen“. Und während der Hahn Harald den Hühnerstall in eine Festung verwandelt und die Hühner Wilma und Erna die Kunst des Fuchsfangs erlernen, entwickeln Pettersson und Findus ein Knallhuhn, an dem sich der Fuchs die Zähne ausbeißen soll. Und damit er sich richtig erschreckt, wird noch ein riesengroßes Feuerwerk vorbereitet! Als würde das nicht schon reichen, alle Füchse der Welt zu vertreiben, plant Findus seinen Auftritt als angsteinflößendes Gespenst. Als die Nacht hereinbricht, ist alles bereit. Mensch, Kater, Hühner warten auf den Fuchs. Ob alles klappt?

Spiel: Jörg Bretschneider
Ausstattung: Matthias Hänsel

ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Jörg Bretschneider, Dresden

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

BT JUGENDTHEATER

GEORG BÜCHNER: WOYZECK

„Immer zu! Immer zu!“ wird Woyzeck von seiner Umwelt gedemütigt und ausgenutzt. Basierend auf historischen Kriminalfällen zeigt Georg Büchners Dramenfragment die gesellschaftlichen Hintergründe eines Mordes aus Eifersucht auf. Das berühmteste Fragment der deutschen Literaturgeschichte ist damit ein typisches Werk des Naturwissenschaftlers, Arztes und Schriftstellers Büchner, der all diese Facetten seines Lebens in seinen „Woyzeck“ einfl ießen ließ: Die Stimmen in Woyzecks Kopf, die Hoffnungslosigkeit in der Armut, gesellschaftliche Zwänge und menschliche Verzweifl ung machen den Text kraftvoll und heutig, obwohl seit seiner Uraufführung bereits knapp 200 Jahre vergangen sind.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel

Mit dem Ensemble des BT Jugendtheaters: Rea Irini Papadopoulos, Linda Küch, Phillip Scharsich,
Marlene Küpper, Janus Alev Leonid Schäfer, Tony Heile, Gloria Kosinaj, Emilie Horschig, Theresa Nährig, Hanna Lubinsky, Carolin Schönbeck, Angelina Krause, Elisa Voigt, Hannes Lang, Julia Lisanne Lang, Lina Mattukat, Tamia Liebner und Wilhelm Alexander Balz

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Am 26. April 2025 begrüßt Schauspieler, Moderator und Regisseur Alexander G. Schäfer im Fontane Klub die DEFA–Legende Annekathrin Bürger zum ersten Brandenburger Schäferstündchen.
In Berlin geboren, absolvierte sie erst eine Ausbildung zur Werbegestalterin, arbeitete dann als Requisiteurin und Statistin am Stadttheater Bernburg, bevor sie von Regisseur Gerhard Klein für die Leinwand entdeckt wurde. 1957 drehte sie mit ihm den DEFA-Film „Eine Berliner Romanze“ , der aus ihr den ersten weiblichen Star der DDR machte. Danach folgten unzählige Film- und Fernsehrollen unter so bekannten Regisseuren wie Slatan Dudow, Frank Beyer und Hans–Joachim Kasprzik.
Darüber hinaus hatte sie viele Engagements auf der Bühne, unter anderem am Deutschen Theater und an der Berliner Volksbühne, der sie über 30 Jahre die Treue hielt.
2022 kehrte Annekathrin Bürger Berlin den Rücken und zog in die Nähe Ihrer Familie nach Dessau.
Über ihre Autobiografie „Der Rest, der bleibt“, über ihre Film- und – Theaterzeit, über Ost und West, ihr soziales Engagement (1993 gründete sie mit ihrem mittlerweile verstorbenen Ehemann, dem Schauspieler und Regisseur Rolf Römer, den Verein „Waisenkinder am Don“) und über vieles mehr wird Alexander G. Schäfer mit ihr auf der Bühne des Gelben Salon reden.

DIE LEGENDÄRE KULTBAND MIT DEM ORIGINAL-SÄNGER THOMAS „MONSTER“ SCHOPPE (VOC.)

Von 1967 bis 1975 ständig existent, war die aus Leipzig stammende Klaus Renft Combo (ab 1974 RENFT) eine der ersten „Beat-Bands“, deren Sänger deutsch sangen, und entwickelte sich zu einer der bekanntesten und beliebtesten Rockgruppen der DDR. Immer wild und unberechenbar, wurde RENFT durch das Verbot 1975 zur Legende.

Kein Zweifel, RENFT ist ostdeutsches Kulturgut und lebt in der Erinnerung Vieler. Jeder im Osten Deutschlands kennt die Band. In keiner Plattensammlung fehlen ihre Lieder. Hoffnungsträger noch immer für ihre älter gewordenen Fans, stilistisch unabhängig von Mode und Trends, bezeugen ihre Lieder Unbeugsamkeit, erinnern an Zivilcourage.

Bereits in den frühen 70er Jahren erreichte die Band RENFT in der DDR Kultstatus, wurde Begriff für Opposition und Auflehnung gegenüber einer staatlich verordneten Kulturdoktrin. Ihre Songs, facettenreich, von Folk, Blues über Balladen bis hin zum Rock, erstürmten die Hitparaden. RENFT wurde Hoffnungsträger für eine heranwachsende Generation, schuf eine Brücke für deren Integration in eine vom sozialistischen Alltagstrott bestimmten Gesellschaft.

Nachdem inzwischen sechs frühere Bandmitglieder verstorben und zwei aus gesundheitlichen Gründen nicht mehr live auftreten können, ist Leadsänger Thomas „Monster“ Schoppe der letzte Überlebende einer Band, die für die Entwicklung der Rockmusik der DDR prägend war.

Heute ist er sich der Bedeutung der RENFT-Songs als kulturelles Erbe bewusster denn je. Ihm zur Seite stehen zwei Urgesteine der DDR-Rockmusikszene: der beliebte Gitarrist Gisbert „Pitti“ Piatkowski, seit Anfang 2020 der Ex-Puhdys- Bassist Peter Rasym sowie seit Ende 2021 der ebenfalls bekannte Schlagzeuger Olli Becker.

Um den textlichen Inhalten der Lieder noch mehr Ausdruckskraft zu verleihen, aber auch um den atmosphärischen Ansprüchen von Theater- und Kleinkunstbühnen gerecht zu werden, wählt die Band für die meisten ihrer Konzerte bewusst die musikalisch-akustische Darbietungsform. Das tut den Ohren der Musiker und der reifer gewordenen Fanschar sichtlich gut, lässt aber trotzdem die brachiale Wucht und die Renfttypische Intensität erkennen.

Natürlich werden die guten alten RENFT- Songs wie z. B.: „Wer die Rose ehrt“, „Zwischen Liebe und Zorn“, „Apfeltraum“, „Gänselieschen“, „Nach der Schlacht“ oder „Als ich wie ein Vogel war“ zu hören sein. Nicht mehr in Urbesetzung, aber dennoch mit hervorragenden Musikern.

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

LAJJAZZO JUNIOR LIVE IN CONCERT FEAT. BIG BAND DER MUSIKSCHULE „VICCO VON BÜLOW“

Ein Abend voller Big-Band-Sound, Rhythmus und Energie: Das Landesjugendjazzorchester (LaJJazzO) Junior und die Big Band der Musikschule „Vicco von Bülow“ der Stadt Brandenburg bringen das Theater Brandenburg mit Swing und legendären Jazz-Klassikern zum Beben.
Auf dem Programm stehen Stücke wie „One More Once“ von Michel Camilo, „The Queen Bee“ von Sammy Nestico und „Computer“ von Pat Metheny. Für ein zusätzliches musikalisches Highlight sorgen Sängerinnen des Landesjugendpopchors „Young Voices Brandenburg“, die gemeinsam mit dem Jazznachwuchs einige Gesangstitel präsentieren – darunter den Kult-Hit „Relight My Fire“ von Dan Hartman.

LANDESJUGENDJAZZORCHESTER BRANDENBURG

Das Landesjugendjazzorchester Brandenburg wurde 1994 gegründet und hat sich seitdem zur besten und gefragtesten Bigband des Bundeslandes entwickelt. Als Fördermaßnahme für den Jazznachwuchs prägt das LaJJazzO seitdem die Jazzszene in Brandenburg.
Im Landesjugendjazzorchester LaJJazzO Junior können sich Schülerinnen und Schüler im Alter von 11 bis 18 Jahren intensiv mit Swing und Jazz beschäftigen. Die jungen Jazzerinnen und Jazzer kommen regelmäßig für Arbeitsphasen zusammen, um ein abwechslungsreiches Programm der Bigband-Literatur zu erarbeiten. Ziel ist es, jüngeren jazzinteressierten Schülerinnen und Schülern die Möglichkeit zu bieten, sich auf diesem Wege für die Aufnahme in das „große“ LaJJazzO zu qualifizieren. Die Workshops werden von verschiedenen Dozentinnen und Dozenten aus dem Jazz-Bereich begleitet und schließen mit mehreren Konzerten ab. Das LaJJazzO ist ein Projekt des Verbandes der Musik- und Kunstschulen Brandenburg e. V. und wird gefördert vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur sowie der Investitionsbank des Landes Brandenburg.

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

„Weil wir gerade unterbrochen haben“
Theaterführungen für Erwachsene

Dieser Satz fällt quasi bei jeder Probe und ist ein willkommener Anlass, nicht nur die moderne Theatertechnik und die Bühne vorzustellen, sondern auch ein wenig abzuschweifen und zahlreiche Anekdoten aus dem Theaterleben zu erzählen.
Zum Beispiel die von geplanten und ungeplanten Bühnenauftritten, von den Eigenarten der Theater-MitarbeiterInnen und von den exotischsten Berufen, die es im Theater gibt.

Werfen Sie mit uns einen Blick hinter die Kulissen, erleben Sie die technischen Besonderheiten und Arbeitsabläufe und lassen Sie sich von unserem Beleuchtungsmeister Jan Eberle in die faszinierende Welt unseres Theaters entführen.

Weitere Termine ermöglichen wir gerne auf Anfrage

BT JUGENDTHEATER

GEORG BÜCHNER: WOYZECK

„Immer zu! Immer zu!“ wird Woyzeck von seiner Umwelt gedemütigt und ausgenutzt. Basierend auf historischen Kriminalfällen zeigt Georg Büchners Dramenfragment die gesellschaftlichen Hintergründe eines Mordes aus Eifersucht auf. Das berühmteste Fragment der deutschen Literaturgeschichte ist damit ein typisches Werk des Naturwissenschaftlers, Arztes und Schriftstellers Büchner, der all diese Facetten seines Lebens in seinen „Woyzeck“ einfl ießen ließ: Die Stimmen in Woyzecks Kopf, die Hoffnungslosigkeit in der Armut, gesellschaftliche Zwänge und menschliche Verzweifl ung machen den Text kraftvoll und heutig, obwohl seit seiner Uraufführung bereits knapp 200 Jahre vergangen sind.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel

Mit dem Ensemble des BT Jugendtheaters: Rea Irini Papadopoulos, Linda Küch, Phillip Scharsich,
Marlene Küpper, Janus Alev Leonid Schäfer, Tony Heile, Gloria Kosinaj, Emilie Horschig, Theresa Nährig, Hanna Lubinsky, Carolin Schönbeck, Angelina Krause, Elisa Voigt, Hannes Lang, Julia Lisanne Lang, Lina Mattukat, Tamia Liebner und Wilhelm Alexander Balz

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

INGO APPELT
MÄNNER NERVEN STARK

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zwei Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht – Comedy ab 18!

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

IN DER MATRATZENGRUFT

Einige von Heines schönsten Texten sind entstanden, als der deutsche Dichter Heinrich Heine endlose neun Jahre bettlägerig in Paris zubrachte. Von 1848 bis 1856 lebte er in seiner „Matratzengruft“, wie er es nannte, – ehe der Tod ihn erlöste. Neun Jahre, die einzigartig schrecklich waren und einzigartig fruchtbar.

Daraus und aus den Aufzeichnungen der vielen Besucher, die Heine diese ganze Zeit hindurch hatte, ist eine szenische Collage entstanden, die uns den Menschen und den Künstler Heine in seiner ganzen Tragik und Lebendigkeit vor Augen führt.

Heines berühmter Satz „Dort wo man Bücher verbrennt, verbrennt man auch am Ende Menschen“ bezog sich zwar auf die Bücherverbrennung beim deutschnationalen „Wartburgfest“, wo im Jahr 1817 ebenfalls die Werke jüdischer Autoren verbrannt wurden. Doch auch im Nationalsozialismus brannten wieder Bücher. In Brandenburg an der Havel wurde der Scheiterhaufen der deutschen Literatur am 27.7.1933 ausgerechnet auf dem Platz des Restaurants „Schweizer Garten“ errichtet, wo heute das BT steht.

Im Nationalsozialismus wurde Heine als „Kulturjude“ diffamiert und sein Andenken möglichst weitgehend aus der Öffentlichkeit getilgt. Mit dem Programm „In der Matratzengruft“ will das BT, um die Ecke vom Brandenburger Heine- Ufer gelegen, einen der größten deutschen Dichter wieder in den Mittelpunkt stellen – gerade auch am 8.5., dem 80. Gedenktag zum Ende des Zweiten Weltkriegs.

Mit
Anette Daugardt
Uwe Neumann

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung