„Wir wollen Brücke sein“ – unter diesem Motto veranstaltet die DJO-Deutsche Jugend in Europa e.V. am 11. Oktober 2026, 17.00 – 19.30 Uhr, in der Stadthalle Korntal einen völkerverbindenden Konzertabend. In den Originaltrachten ihrer Heimat stellen Volksmusikgruppen traditionelle und landschaftlich unverwechselbare Melodien vor. Dass Musik verbindet, wollen die Gruppen gegen Schluss des Konzertes zeigen, indem sie in
bunter Zusammensetzung den europäischen Gedanken musikalisch umsetzen.
Rund 100 junge Musikanten, Sänger und Sängerinnen aus Lettland, Ukraine, Tschechische Republik und Deutschland werden gleichzeitig auf der Konzertbühne ein musikalisches Feuerwerk entzünden. Dies ist in dieser Form einmalig. Die Egerländer Familienmusik Hess aus dem Neckartal und Stubenmusik des Stuttgarter Adventssingen wirken ebenso mit wie die Gruppe Moravia Cantat aus Stuttgart. Aus Lettland reist das Zither-Ensemble Koklu klubs an, aus der Ukraine das Banduristinenduo Berehynja, sowie die Folkloregruppe Hradistanek aus der Tschechischen Republik. Sie alle werden für ein abwechslungsreiches und hoffentlich unvergessliches Programm sorgen.
Die Schirmherrschaft hat die Ministerin für Ländlichen Raum, Landwirtschaft und Heimat, Frau Marion Gentges übernommen.

Erst Mitsingen, dann Mitmachen

An Worten mangelt es unserer Gesellschaft nicht – an echtem, einander Zuhören oft schon.

Patrick Bopp („Aus voller Kehle für die Seele“) bringt Sie durch gemeinsames Singen in Verbindung. Gemeinsam mit Brot für die Welt und Gesprächsgästen aus aller Welt & der Region entsteht dabei ein Abend voller unterschiedlicher Perspektiven, Begegnungen und neuer Impulse.

Ein Abend zum Singen, Denken und Aktivwerden - lassen Sie sich inspirieren!


Moderation: Kai Schächtele

Seit 1995 liefern HISS lyrische Lebenshilfe für alle Lagen des Daseins, den Rhythmus für ausgelassene Tanzabende, den Soundtrack zu unserem Alltag. Und das, ohne viel zu fordern: Tosender Applaus, etwas Wein, eine Brotzeit und ein paar Münzen sind ihnen Lohn genug. „Für eine Handvoll Cent“ heißt daher auch ihr neuer Tonträger, der im 30. Jahr ihres Bestehens erscheint und uns mit mehr als einer Handvoll neuer Songs erfreut. Lieder voller Kraft, Witz und Lebenserfahrung über die ewigen Themen Liebe, Sucht, Fernreisen und das Wetter in der weltweit einmaligen Mischung aus Polka und Rock’n’Roll, Tex-Mex und Balkan-Blues, Ska und Country, aus Schmutz und Schmalz.

Foto: Luzie Marquardt

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Startenor Daniel Behle singt im Konzert
der Gottlob-Frick-Gesellschaft!
Einer der vielseitigsten und prominentesten Tenöre erweist
uns dieses Jahr die Ehre. In Berlin, London, München, Paris
und Wien, bei den Festspielen in Bayreuth oder Salzburg, ob
als Opern- oder Liedsänger: Daniel Behle begeistert sein Publikum
als einer der großen Sänger unserer Zeit. Ein wunderbarer
lyrischer Tenor, der sich nunmehr auch das Fach des jugendlichen
Heldentenors erobert, wie sein großartiger Stolzing in
den Meistersingern von Nürnberg an der Staatsoper Stuttgart
im Frühjahr 2026 zeigte.
Seine Partner sind zwei hoch begabte Nachwuchssänger:
Die Sopranistin Aleksandra Domashchuk und der Bariton
Ljubomir Milanovic, Preisträger des Anneliese-Rothenberger-
Wettbewerbs 2025 und des dort verliehenen Gottlob-Frick-
Preises.
Begleitet werden sie am Flügel von Matteo Pirola, als großartiger
Begleiter ebenfalls international erfolgreich und Professor
an der HfM Karlsruhe.
Die kammermusikalische Umrahmung übernehmen drei hoch
begabte Studenten der HfM Karlsruhe, die sich zum Klaviertrio
„Trio Reminiscenza“ zusammengefunden haben: die Geigerin
Sofía Paéz Prat, die Cellistin Clara Millet Gomis und der
Pianist Ihor Panchenko.
Und im Festakt werden wir den jungen, bereits international erfolgreichen
Countertenor Nils Wanderer vorstellen.

Berechtigt auch zur Teilnahme am Festakt um 15.00 Uhr

Foaie Verde entführt das Publikum in eine faszinierende Klangwelt voller Leidenschaft, Tempo und Emotion.
Inspiriert von den reichen musikalischen Traditionen Südosteuropas, verbindet das Ensemble folkloristische Wurzeln mit Elementen aus klassischer Musik sowie der Freiheit des Jazz und erschafft so ein Konzerterlebnis von außergewöhnlicher Intensität.
In rasant wechselnden Rhythmen, filigranen Melodien und ausdrucksstarken Improvisationen entfaltet sich ein musikalischer Kosmos, der von melancholischer Tiefe bis zu überschäumender Lebensfreude reicht.
Foaie Verde spielt im In- und Ausland, und das immer mit höchst lebendiger und atemberaubender Virtuosität auf Akkordeon, Violine, Gitarre und Kontrabass. Die hinreißende Sängerin, die in 14 verschiedenen Sprachen singt, zieht durch ihre unnachahmliche Bühnenpräsenz das Publikum in ihren Bann und trägt auch die leisen, melancholischen Klänge direkt in die Herzen des Publikums.
Im hochkarätig besetzten Ensemble sind zudem die Jazzpreisträger und Brüder Gregor und Veit Hübner.

Anlässlich seines 70. Geburtstags hat der Vibraphonist Wolfgang Lackerschmid eine hochkarätige Besetzung zusammengestellt, mit der er aus dem Vollen schöpfen kann. Es wird virtuos, humorvoll, harmonisch, anspruchsvoll - und immer melodiös.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein außergewöhnliches Musikerlebnis erwartet Fans akustischer Klangwelten: Das Trio Lowell Coppo Kärner spielt Bluegrass Music in einer einzigartigen Mischung aus Virtuosität und Emotion. Drei herausragende Musiker – jeder mit einer eigenen musikalischen Handschrift – schaffen gemeinsam einen unverwechselbaren Sound, der Tradition und Moderne vereint.

Tauchen Sie ein in eine mitreißende Tanz- und Gesangsshow, die den Flamenco hautnah erlebbar macht. Präsentiert wird eine Darbietung, in der Sie die kraftvolle Seele dieses spanischen Kulturerbes spüren. Mit dabei: internationale Gaststars, die weit über die Grenzen Spaniens für ihre Auftritte geschätzt werden.

Veranstalter: Flamenco-Studio Renate Wagner

Einlass: 19:00 Uhr

Freitag, 23. Oktober 2026, 20 Uhr, Kleinkunstkeller
Frankfurt Jazz Trio
Our Favorite Things
Thomas Cremer – Schlagzeug
Olaf Polziehn – Piano
Martin Gjakonovski – Bass

Das FRANKFURT JAZZ TRIO wurde 1998 von Thomas Cremer gegründet. Im neuen Programm beleuchtet das Trio – stilistische Grenzen überschreitend – Werke amerikanischer und europäischer Komponisten, widmet sich aber vermehrt auch eigenen Kompositionen. Thomas Cremer war auf zahlreichen Festivals und bei vielen Rundfunk- und Fernsehproduktionen zu Gast, im Auftrag des Goethe-Instituts in Afrika und Osteuropa auf Tour und gründete 1994 die Gruppe AXIS. 2012 erhielt er den Hessischen Jazzpreis. Olaf Polziehn, geboren in Ludwigsburg, hat sich in den vergangenen Jahren den Ruf eines der gefragtesten Jazzpianisten Europas erspielt. Konzerte mit Musikern wie Randy Brecker, Quincy Jones, Patti Austin, Al Foster, Horacio Hernández und anderen unterstreichen dies. Martin Gjakonovski, geboren in Skopje, lernte ab dem sechsten Lebensjahr Geige und wechselte mit 14 Jahren zum Kontrabass. 1991 kam er nach Deutschland, um an der Hochschule für Musik Köln zu studieren. Sein wichtigster Mentor und Bandleader war Dusko Gojković.

Karten 23 € / 20 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Natalie Färber

Einlass: ca. 19.30 Uhr

Live als DUO mit mitreißender Show, Lights, Kostümen und Dance-Power – feiern Glasperlenspiel auch nach über zehn Jahren das Abgehen zu „Geiles Leben“ auf der Bühne. Hemmungslos tanzen, selbstbewusst feiern – das ist die Devise!

Großer Pop, infektiöse Melodien, Hyperpop und aufregende Kollabs machen GLASPERLENSPIEL sowieso zu Dauergästen auf Hit-Playlisten, Live-Magneten und Fan-Lieblingen.

Nach einer Clubtour 2024, auf der sie ihre Roots als Duo wiederentdeckten und ihren geupdateten Club-Sound präsentierten, ist das Duo nun heiß auf die kommenden Shows - mit gedopten Beats von Daniel, pop-starken Arrangements und Caros hypnotisierender Performance bringen GLASPERLENSPIEL jedes Publikum in Bewegung.

Mit ausverkauften Tourneen und Festival-Auftritten in Deutschland, Österreich und der Schweiz begeistern GLASPERLENSPIEL regelmäßig Millionen Fans!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

LUBU BEATZ bringt junge Artists aus der Region Ludwigsburg zusammen, die dieselbe Leidenschaft teilen:  Beats und selbstgeschriebene Songs! Dabei werden die Songs "from scretch“ gemeinsam entwickelt und produziert. Was vor 14 Jahren als Schul-AG begann, entwickelte sich zu einer gemeinsamen Kreativplattform, die genreübergreifend agiert und sich zu einer Community entwickelt hat, die „Mehr als Musik“ verkörpert. Jährlich veranstaltet die Truppe ein Songwriting-Camp - dieses Mal in Mannheim mit Workshop-Tag bei der Pop-Akademie Baden-Württemberg. Auf dem Konzert gibt es  Songs zu hören, die dort entstanden sind!


PISTY ist Frankfurter Rapper mit griechischen Wurzeln. Sein Künstlername ist von „pistis“ (griechisch) abgleleitet und bedeutet „Glaube, Treue, Zuverlässigkeit“. Sein Leben hört sich zunächst wie eine klassische Straßenrap-Karriere an: schon in jungen Jahren begeistert von Rap, er wird leidenschaftlicher Songwriter, unterwegs in der Szene, Verwicklung in Drogen und wechselnde Cliquen. Wie er nun dazu kommt, Texte von der Treue Gottes zu schreiben, bringt er in diesem Konzert rüber! Emotionaler Gospel-Rap im Real-Talk-Format!

Lubu Beatz - Mehr als Musik

40 Jahre IVANHOE – Jubiläumskonzert

IVANHOE wurde 1986 gegründet und ist eine der langlebigsten progressiven Metal-Formationen in Deutschland, mit internationaler Anerkennung, die bis zu ihrer ersten Labelveröffentlichung im Jahr 1993 zurückreicht. Im Verlauf von acht Studioalben, die alle Bereiche des Genres abdeckten – von verspielten atmosphärischen Klängen bis zu dunklen, komplexen Metal-Riffs – manifestierte die Band ihren Status als eines der Progmetal-Highlights Deutschlands. IVANHOE absolvierte Europatourneen und Shows mit Queensryche, den Scorpions oder Nevermore und Iced Earth, zuletzt 2025 mit Vanden Plas sowie Auftritte auf großen Festivals wie "Bang your Head". Die aktuelle Besetzung besteht aus Alex Koch (Gesang), Giovanni Soulas (Bass), Richie Seibel (Keyboard), Dominik Barth (Gitarre) und Mathias Biehl (Schlagzeug).

Den Auftakt bestreiten AL&JAY mit ihrer Blues, Country und Metal Acoustik Show. Dahinter verbirgt sich niemand geringeres als Alex Scholpp (Tieflader) und Dr.J (Good Men Gone Bad). Egal ob ausgewählte Covers oder eigene Songs, die Stahlsaiten glühen und der Schweiß rinnt, mit Stil und Klasse.

Zur Aftershow zelebrieren IVAN MAIDEN das Beste der britischen Heavy-Metal-Legende Iron Maiden mit einer Leidenschaft, die ihresgleichen sucht. Ihr Repertoire umfasst die gesamte Schaffensphase der Kultband – von den frühen Klassikern bis zu den neueren Hits. Kraftvoll, mitreißend und voller Emotion.

Präsentiert wird dieses einzigartige Konzerterlebnis vom Kulturverein Resus e.V.. Seit 29 Jahren ein Garant für anspruchsvolle und begeisternde Events.

Einlass: 19:00 Uhr

Herzlich Willkommen zum Line-Dance-Abend im Kurhaus Bad Rappenau mit dem beliebten und erfahrenen Musiker Old H.A.G. aus Schwaigern.
Sein Repertoire umfasst mehr als 500 Lieder aus den Bereichen der Country-, Western- und Bluegrass-Musik der letzten 50 Jahren.
Vorbeikommen, tanzen, Freunde treffen und eine gute Zeit haben!

Foto: Pixabay

Einlass ab 17:00 Uhr

Yasi Hofer begann mit Geige und wechselte mit 12 zur E-Gitarre. Mit 14 wurde sie von Steve Vai entdeckt, der sie bis heute fördert. Mit 16 bestand sie die Begabtenprüfung in Stuttgart und studierte am Berklee College in
Boston. Zurück in Deutschland etablierte sie sich als Gitarristin, Komponistin und Bandleaderin. Sie veröffentlichte vier Alben, zuletzt Between the Lines (2023). Eclipsed zählt sie zu den besten Gitarristinnen weltweit.
Sie spielte mit Künstlern wie Robbie Williams und tourt mit ihrem Trio europaweit. Als gefragte Studio- und Tourgitarristin arbeitete sie u. a. mit Helene Fischer und No Angels. Highlights sind Auftritte vor 130.000
Menschen in München, mit den Berliner Philharmonikern sowie beim Formel-1-Grand-Prix.
Die Gitarrenvirtuosin mit über 6 Millionen YouTube-Views steht für musikalische Exzellenz, kreative Eigenständigkeit und eine neue Generation internationaler Rockmusikerinnen.

„Back to the 80s"

Die Band "HUMAN – Livin’ the 80s“ bringt das Lebensgefühl eines unvergesslichen Jahrzehnts zurück auf die Bühne. Die Band HUMAN präsentiert die größten Hits der 80er live, authentisch und mitreißend – von legendären Pop- und Rockklassikern bis zu echten Partyhymnen. Freuen Sie sich auf eine energiegeladene Show voller Nostalgie, die zum Mitsingen, Tanzen und Feiern einlädt und den Sound der 80er wieder lebendig werden lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer kennt ihn nicht, den großartigen Gitarristen Pat Metheny. Michael Nessmann widmet sich mit seinem Quartett diesem stilprägenden Musiker. Ein besonderer Tribute-Abend für alle Gitarren-Jazz-Fans.

Einlass: 18:30 Uhr

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band. Die MusikerInnen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen.

Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Das elegante und ausdrucksstarke Fiddle-Spiel von Gudrun Walther wird im In- und Ausland von der Fachpresse hoch gelobt.

Was CARA außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band.

Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen.

Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.

Tourveranstalter: Artes Konzertbüro