Programm:


Franz Schubert:
Symphonie Nr. 5 B-Dur (D 485)
Symphonie Nr. 2 B-Dur (D 125)


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Raphael Christ, Musikalische Leitung


Foto Raphael Christ: © Geoffroy Schied


Mit freundlicher Unterstützung des Freundeskreises der Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Programm:

Auf die Spuren spanischer Musik begeben sich Jiwon Kim und Peter Ernst in ihrem Programm ANDALUZA. Dabei sind sie nicht nur auf die rauen, vom Flamenco inspirierten Kompositionen Manuel de Fallas gestoßen, sondern auch auf die an höfische Musik angelehnte Serenata von Joaquín Rodrigo, oder die salonesken Tänze des Katalanen Enrique Granados.

Mitwirkende:

Jiwon Kim, Violine
Peter Ernst, Gitarre

Foto: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

POPA CHUBBY : BACK TO LIVE AGAIN

Seine 2024er-Tour musste aufgrund einer schweren Rücken Operation verschoben werden, doch im Mai 2025 kommt Popa Chubby in alter Frische zurück nach Europa.
Das legendäre Blues-Rock-Schwergewicht aus der Bronx präsentiert dabei mit seiner erstklassigen Beast Band das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“.

Seit mehr als drei Jahrzehnten rockt Popa Chubby erfolgreich den Blues. Sein ebenso kraftvolles wie virtuoses Gitarrenspiel, sein geniales Songwriting und vor allem sein innovativer Stil machen ihn zu einem einzigartigen Vertreter seiner Zunft. Popa Chubby’s Musik wurde durch die Einflüsse seiner Heimatstadt New York City geformt und verbindet den Blues mit Rock, Rap und Soul. Mit seiner rasiermesserscharfen, beissenden Gitarre und seiner phänomenalen Fähigkeiten als Songwriter verknüpft Popa Chubby künstlerisch die Wurzeln des Blues mit modernen urbanen Elementen. Das aktuelle Album „Live At G. Bluey´s Juke Joint NYC“ hat Ted Horowitz, wie der Musiker mit bürgerlichem Namen heisst, am 24. und 25. Oktober 2022 in in Long Island City, New York, aufgenommen. Popa Chubby (Gitarre und Gesang) wird dabei von seiner Beast Band unterstützt, die aus dem Bassisten Mike Merritt (Conan O´Brien, Billy Gibbons), Keyboarder Mike Dimeo (Johnny Winter, Tommy James) und Drummer Stefano Giudici besteht. „Diese Platte ist in mehrerer Hinsicht eine Reunion“, so Popa Chubby. „Da wäre die Wiedervereinigung mit meinem langjährigen Partner, dem außergewöhnlichen Bassisten Mike Merritt. Dazu kommen die Aufnahmen im Studio meines alten Sound Engineers Glen Forrest, der Anfang der 90er bei meinen ersten Auftritten im legendären Manhattaner Blues-Club Manny’s Car Wash für den guten Ton sorgte“, erzählt Horowitz. „Das Sahnehäubchen auf dem Kuchen war Mike Dimeo am Keyboard. Dazu der Centurion Stefano Giudici am Schlagzeug - und schon hast du den feinsten Heavy Blues Rock. Dieses Album ist ein Live-Best-of-Dokument für die Ewigkeit!“ Auf der Tournee 2025 präsentiert Chubby sein aktuelles Album und wird zusammen mit der fantastischen Beast Band die große Bandbreite seines Repertoires auf europäischen Bühnen zelebrieren.

Einlass: 18:00 Uhr

Programm:

»Beam me up Scotty!«

Wie klingen die unendlichen Weiten des Weltraums – oder klingen sie überhaupt? Wir begeben uns auf eine faszinierende Zeitreise durch die Jahrhunderte und erforschen, wie sich die Menschen seit jeher den Weltraum, die Planeten und Monde vorgestellt haben. Musik von vor über 200 Jahren beschreibt die gleichen Bilder wie Filmmusik, die die Wände des Kinos vibrieren lässt. Schalten Sie Ihr Kopfkino ein und lassen Sie sich in die Welt des großen Orchesterklangs hineinziehen.


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Benjamin Reiners Dirigent und Moderation


Foto: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Programm:


Camille Saint-Saëns:
Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 78 „Orgelsymphonie”

Gabriel Fauré:
Requiem op. 48


Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal


Mitwirkende:

Alexandra Flood, Sopran
Yancheng Chen, Bariton
Christian Schmitt, Orgel

Philharmonischer Chor Bochum
(Mateo Peñaloza Cecconi, Einstudierung)
Bochumer Symphoniker
Steven Sloane, Dirigent


Foto Steven Sloane: © Christoph Fein
Foto Yancheng Chen: © Björn Hickmann

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Programm:


Camille Saint-Saëns:
Symphonie Nr. 3 c-Moll op. 78 „Orgelsymphonie”

Gabriel Fauré:
Requiem op. 48


Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal


Mitwirkende:

Alexandra Flood, Sopran
Yancheng Chen, Bariton
Christian Schmitt, Orgel

Philharmonischer Chor Bochum
(Mateo Peñaloza Cecconi, Einstudierung)
Bochumer Symphoniker
Steven Sloane, Dirigent


Foto Steven Sloane: © Christoph Fein
Foto Yancheng Chen: © Björn Hickmann

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Programm:


Joseph Haydn:
Streichquartett g-Moll op. 20 Nr. 3

Max Reger:
Klarinettenquintett A-Dur op. 146


Mitwirkende:

Julia Puls, Klarinette

Viktoria Quartett:
Esiona Stefani und Jiwon Kim, Violinen
Aliaksandr Senazhenski, Viola
Philipp Willerding-Bach, Violoncello


Foto Viktoria Quartett: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Anlässlich des 45-jährigen Jubiläums von "singles going steady" kommt mit den BUZZCOCKS eine der größten Punkbands aus Großbritannien endlich für 4 besondere Shows zurück nach Deutschland!

Diese Band braucht wahrlich kein Intro: Über die letzten 47 Jahre haben sich die Buzzcocks von Pionieren der britischen Punk Szene zu absoluten Legenden des Genres entwickelt. Mit ihrem Namen nun wortwörtlich auf dem Music Walk of Fame in Stein gemeißelt, gesellen sie sich zu musikalischen Größen wie David Bowie, The Who oder Madness und sind so bedeutsam wie eh und je.

2024, 45 Jahre nach ihrer Veröffentlichung, bringt die Band einen der größten Meilensteine der Punk Geschichte "singles going steady" zurück auf die Bühne, inklusive ihres Welthits ‚Ever Fallen in Love‘!
Fans dürfen sich auf einen Abend voller Punk und New Wave Klassiker und Hits freuen, die eine ganze Generation an Künstlern inspiriert hat.

Während die meisten ihrer Genre-Wegbegleiter sich mit immer denselben nostalgischen Shows zufriedengeben, gehen die Buzzcocks mit dem Zeitgeist und haben so über die Jahre eine generationenübergreifende Fanbase gewonnen.
„Heutzutage gibt es kaum noch intelligentes oder emotionales Denken in der Musik“, so Steve Diggle. „Die Menschen werden kontrolliert. Sie sehen sich ein Video von jemandem an, der auf einer Bananenschale ausrutscht, und denken wirklich, sie werden unterhalten. Die Schönheit von Worten geht an ihnen vorbei, sowie die Macht der Musik. Ich wünsche mir, dass die jungen Menschen, die zu unseren Konzerten kommen, dieselbe aufgeregte Freude empfinden, die wir unserer Zeit bei Little Richard und Chuck Berry empfunden haben. Hier schließt sich der Kreis zum Punk. Es ging um Haltung und Denkweise. Wir hatten Fragen, aber wir hatten die Antworten nicht. Aber die Fragen sind das Wichtige.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Programm:

»...bitte gehorsamst die Abreise nach Engelland zu notificieren«

Barocke Musik aus Deutschland und dem Vereinigten Königreich

Georg Friedrich Händel:
Concerto grosso g-Moll op. 6 Nr. 6 HWV 324

Matthew Locke:
»The Consort of Fower Parts« Suite No. 3 F-Dur

William Lawes:
Fantasia Suite No. 3 a-Moll

Henry Purcell:
Suite aus «Fairy Queen«

John Jenkins:
Fantasia Air Set No. 8 C-Dur

Johann Sebastian Bach:
Konzert für zwei Violinen d-Moll BWV 1043

Mitwirkende:

bochum barock:
Katrin Spodzieja, Claudia Natzel, Ursula Lee, Eva Unterweger, Violinen
Susanne Beckmann, Aliaksandr Senazhenski, Violen
Steffen Schrank, Violoncello
Thorsten Diekmann, Kontrabass
Alexander Puliaev, Cembalo


Foto bochum barock: (c) Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Programm:


Tatata Taaaa! Dreimal kurz, einmal lang. Kein Symphonieanfang der Musikgeschichte wurde wohl so berühmt wie dieser. Man sagt, es klinge wie ein Anklopfen. Welches Schicksal pocht denn hier angeblich an die Tür? Unruhige Zeiten in Wien, ein auf Krawall gebürsteter Napoleon, ein gesundheitlich angeschlagener Beethoven … das ist die wackelige Ausgangslage. Aber viel wichtiger: Wie entsteht in solchen Zeiten so unsterbliche Musik? Wir gehen der Sache nach und schmeißen uns mit viel Vergnügen in mitreißende Klänge.


Mitwirkende:

Malte Arkona, Konzept und Moderation
Bochumer Symphoniker
Tung-Chieh Chuang, Dirigent


Fotos Malte Arkona: © Nikolaj Lund

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

DAS BESTE VON HEINZ ERHARDT IN EINER EINZIGARTIGEN REVUE!

„Heinz Erhardt - Gedichte, Lieder, Schelmereien” ist eine einzigartige Hommage an den unvergesslichen Jahrhundert-Komiker. Wer seine federleichten Wortspiele und pointierten Texte liebt, kommt hier voll auf seine Kosten.

Erleben Sie die bekannten Gedichte, Lieder und Erzählungen von Heinz Erhardt in einer einzigartigen Revue. Eine Welt voller Witz und Charme – jede Pointe sitzt!

Marc Neumeister erweckt auf Deutschlands Bühnen den charmanten Schelm der 50er, 60er & 70er Jahre zum Leben.

Der erfahrene Schauspieler und Bühnenprofi wird als „einer der besten Heinz-Erhardt-Darsteller“ gefeiert (Zitat Rheinische Post). Neumeisters Darbietung ist eine Hommage an die unnachahmliche Bühnenkunst Heinz Erhardts, die er mit beeindruckender Authentizität durch Duktus und Gestik zum Leben erweckt, ohne dabei seine eigene künstlerische Handschrift zu verlieren.

Mit seinem hochklassigen Programm fasziniert er sein Publikum immer wieder aufs Neue. Unterstützt von seinem Ensemble und begleitet am Klavier, entführt er die Zuschauer in eine Welt voller Nostalgie und Humor - und wird regelmäßig mit stehenden Ovationen belohnt.

Heinz Erhardts spitzbübischer Humor und seine spielerische Leichtigkeit im Umgang mit der deutschen Sprache sind legendär. Seine besondere Fähigkeit, Sprache höchst amüsant ad absurdum zu führen, ist nach wie vor unerreicht.

Das Programm bietet eine Lachgarantie – von der „Made“ über den „König Erl“ bis hin zu „Fräulein Mabel“ und den Geschichten von „Ritter Fips“.

Die Zuschauer erleben eine überaus humorvolle, mitunter musikalische Reise mit viel Witz und Charme. Jede Pointe ein Volltreffer.

Ein Abend voller Witz, Nostalgie und erstklassiger Unterhaltung!

(Mit freundlicher Genehmigung des Lappan Verlag in der Carlsen Verlag GmbH, Hamburg)

Copyright: Meermann & Neumeister GbR

Einlass: 19:00 Uhr

Nach der gefeierten Show in 2025 geht die Beatlemania im Zeitmaultheater
weiter mit "Ivankova´s Lonely Hearts Club Band". Mit der Kombination zwischen Konzert und Theaterprogramm, zeigt Janneke Ivankova sich auch am Klavier von ihrer musikalischen und schauspielerischen Seite. Gemeinsam mit Topgitarrist Timo Kuhn erzählt die Musicaldarstellerin (u.a. Elisabeth, Die Eiskönigin) eine neue Geschichte der Beatles; eine Band, die bis heute nichts von ihrer Faszination verloren hat. Mitreißende Songs wie "Let it be", "Hey Jude" und "Imagine" dürfen nicht fehlen, aber auch die etwas rockigere und psychedelische Seite der Pilzkopfe aus Liverpool wird gezeigt.

Freuen Sie sich auf diesen Abend voll Dynamik, Witz und nostalgischer Musik.

Copyright: MuT-Konzerte

Einlass: 18:30 Uhr

Programm:

Ralph Vaughan Williams | Matthew Locke:
Songs und Duos (arrangiert für Violine und Kontrabass)

Paul Schoenfield:
Café Music (arrangiert für Klavier, Violine und Kontrabass)

Ralph Vaughan Williams:
Klavierquinett c-Moll

Mitwirkende:

Alexander Sprung, Violine
Mario Antón-Andreu, Viola
Janet Boram Lee, Violoncello
Asako Tedoriya, Kontrabass
Benjamin Nuss, Klavier

Foto: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Programm:


Fazil Say:
„Never give up“
Konzert für Violoncello und Orchester

Gustav Mahler:
Symphonie Nr. 1 D-Dur "Der Titan"


Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal


Mitwirkende:

Camille Thomas, Violoncello
Bochumer Symphoniker
Gemma New, Dirigentin


Foto Camille Thomas: © Dan Carabas
Foto Gemma New: © Benjamin Ealovega

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Programm:


Fazil Say:
„Never give up“
Konzert für Violoncello und Orchester

Gustav Mahler:
Symphonie Nr. 1 D-Dur "Der Titan"


Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal


Mitwirkende:

Camille Thomas, Violoncello
Bochumer Symphoniker
Gemma New, Dirigentin


Foto Camille Thomas: © Dan Carabas
Foto Gemma New: © Benjamin Ealovega

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Programm:


Samuel Barber:
Adagio aus dem Streichquartett b-Moll op. 11

Charlotte Sohy:
Streichquartett Nr. 1 op. 25

Ludwig van Beethoven:
Streichquartett op. 59 Nr. 3 "Rasumowski"


Mitwirkende:

Quatuor Hermès:
Omer Bouchez, Violine
Elise Liu, Violine
Yung-Hsin Lou Chang, Viola
Yan Levionnois, Violoncello


Foto Quatuor Hermès: © Lyodoh Kaneko

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.
Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.
Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.
TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche TOURLAUBsmomente!”

REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE gehören einfach auf die Bühne. Denn ein Konzert der beiden gilt als ein unvergessliches Happening, das Zuschauende am Ende des Abends glücklich und mit dem Wunsch nach Wiederholung verlassen. Warum? Weil sie Menschen durch Musik und Humor verbinden, sich und ihr Publikum nicht allzu ernst nehmen, dabei aber nie unfair werden.

Copyright: Jan Huesing

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:

Der alte Köhler Jeromir und sein Sohn Josa sind eigentlich sehr zufrieden mit ihrem Leben. Leider ist Josa aber zu klein und schwach, um den Beruf seines Vaters weiterzuführen. Doch eines Tages bekommt Josa eine Zaubergeige geschenkt. Damit kann er jeden Zuhörer entweder groß und stark oder aber ganz klein machen. Und mit dieser Geige macht sich Josa auf den Weg zum Mond, um zu beweisen, dass auch kleine schwache Leute viel bewegen können.

Eine musikalische Geschichte für Violine, Schlagzeug, Klavier und Erzähler nach einem Buch von Janosch mit Musik von Wilfried Hiller

Mitwirkende:

Katrin Spodzeja, Violine
Alexander Schütz, Flöte
Diego Aldonza Crespo, Schlagwerk
James Maddox, Klavier
Katharina Flaig, Erzählerin

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Programm:

Der alte Köhler Jeromir und sein Sohn Josa sind eigentlich sehr zufrieden mit ihrem Leben. Leider ist Josa aber zu klein und schwach, um den Beruf seines Vaters weiterzuführen. Doch eines Tages bekommt Josa eine Zaubergeige geschenkt. Damit kann er jeden Zuhörer entweder groß und stark oder aber ganz klein machen. Und mit dieser Geige macht sich Josa auf den Weg zum Mond, um zu beweisen, dass auch kleine schwache Leute viel bewegen können.

Eine musikalische Geschichte für Violine, Schlagzeug, Klavier und Erzähler nach einem Buch von Janosch mit Musik von Wilfried Hiller

Mitwirkende:

Katrin Spodzeja, Violine
Alexander Schütz, Flöte
Diego Aldonza Crespo, Schlagwerk
James Maddox, Klavier
Katharina Flaig, Erzählerin

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Programm:


Georg Friedrich Händel:

Suite aus der Oper „Almira, Königin von Castilien“ HWV 1
Sonata a 5 HWV 288
Concerto grosso op. 7
Triosonate HWV 386b

Arien für Countertenor aus den Opern:
„Rinaldo” HWV 7°
„Giulio Cesare in Egitto“ HWV 17
„Serse“ HWV 40


Mitwirkende:

Valer Sabadus, Countertenor
Bochumer Symphoniker
Georg Kallweit, Violine und Musikalische Leitung


Foto Georg Kallweit : © Stefan Schweiger
Foto Valer Sabadus: © Schneider Photography

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn