Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Wie können wir in einer Welt voller zerstörerischer Konflikte sinnvoll streiten? Mit dieser zentralen Frage im Gepäck untersucht die Hamburger Performance-Gruppe SKART gemeinsam mit der Berliner Tänzerin und Choreographin Dasniya Sommer und dem Ensemble von Theater Thikwa das konstruktive Potenzial von Streit, Zank und Wut.

Gewappnet mit tänzerischen Ritualen, bildstarken Body-Art-Momenten und inspiriert durch Bondage und Ballett zelebrieren sie die unterschiedlichsten Formen intensiver zwischenmenschlicher Auseinandersetzungen. Während Brezel Göring und die Thikwa-Musiker*innen allen Beteiligten ordentlich den Marsch blasen, entzweien sich die Anderen auf der Suche nach einer produktiven Streitkultur.

Das ist doch alles Quatsch? Mitnichten. Das ist fein geraspelter Wortwitz, grob gehobelter Klamauk, klug platzierte Pointen und bissig scharfe Satire. Garniert mit allgemein guter Laune, und intelligent gehobenem Humor. So nämlich. Soll den Kiezpoeten niemand nachsagen, der Ostberlin Comedy Slam wäre albern. Er ist nur einfach sehr lustig. Wie eine Til-Schweiger-Komödie, nur mit mehr Gesichtsausdruck. Wie eine Action-Komödie, nur mit weniger Bewegung. Wie… naja, man kann es sich ja vorstellen. Wie ein Poetry Slam eben, aber mit ausschließlich lustigen Texten.

Einlass: 19:45 Uhr

Wenn Boney M. mit ABBA auf der Bühne stehen, dann sind die 70er-Jahre zum Greifen nah! Die Party-Show nimmt das Publikum mit auf eine Zeitreise in das schrillste Jahrzehnt – in die Zeit der psychedelischen Tapeten, der Bonanza-Räder und mitreißenden Hits.

Im ersten Teil werden die Hits von ABBA wie "Waterloo", "Mamma Mia", "Fernando" und "Take a Chance On Me" präsentiert – von einer Formation, die den Schweden nicht nur ähnlich sieht, sondern auch vom Gesang her mit ihren Vorbildern übereinstimmt. Im Anschluss präsentieren vier erstklassige Künstler die Hit-Gruppe "Boney M." mit einer ausgelassenen Bühnenshow. Erfolgshits wie "Rivers of Babylon" und "Daddy Cool“ garantieren beste Stimmung.

Einlass: 19:00 Uhr

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Josefine Fischrüb, die sich selbst den Künstlernamen „Belladonna“ gibt, will Schauspielerin werden.
Gegen den Willen ihrer Mutter absolviert sie das Fernstudium „Act at home“, und anstatt im Haushalt zu helfen, übt sie lieber für ihre Schauspielkarriere. Doch Belladonna gerät in Stress, da sie — wie das Fernstudium dringend empfiehlt — an ihrer Weiblichkeit arbeiten muss. Schnell entdeckt sie, welch großes Repertoire an Rollen, auch abseits der Bühne, von einer Frau verlangt wird.
In einem facettenreichen Verwandlungsspiel versucht Belladonna zu einer Frau zu werden, die gemäß des Märchens Rumpelstilzchen „Stroh zu Gold spinnen kann“…

Komödiantisches vermischt sich in diesem Spiel mit dem Tiefsinn, der entsteht, wenn man der Frage

GASTSPIEL

WENN ICH MIR WAS WÜNSCHEN DÜRFTE
Frauen des 20. Jahrhunderts singen ihre Lieder

Mit: Elisabeth Arend (Gesang) und Victor Nicoara (Klavier)

Dauer:

Eine beschwingte, sehr persönliche musikalische Zeitreise mit Elisabeth Arend und Victor Nicoara (Klavier) durch die Chansons und Kabarettlieder des 20. Jahrhunderts.
Claire Waldoff, Lotte Lenya, Topsy Küppers, Marlene Dietrich, Zarah Leander, Hildegard Knef - das sind nur einige jener Ausnahmekünstlerinnen, die den Zeitgeist geprägt und mit ihren Liedern ein Zeugnis ihrer Epoche abgegeben haben.

Tauchen Sie ein in die goldene Ära des Kabaretts, geprägt durch Berliner Schnauze, politisch-satirische Schärfe und glamouröse Divenhaftigkeit!

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der September zeigt uns noch viele essbare Wildpflanzen, die wir jetzt sammeln können. Gemeinsam mit Tourguide Heidi „Kräuter-Heidi“ Knappe erkunden wir essbare Kostbarkeiten in Teltow. Wir erfahren wertvolle Tipps zum Sammeln sowie zu der Verwendung der Wildpflanzen. Seien Sie gespannt, welches unbeachtete „Unkraut“ sich von einer ganz anderen Seite zeigt.

Start: Marktplatz Teltow um 10 Uhr
Dauer: ca. 2 Stunden

Die Teilnahme erfolgt auf eigenes Risiko. Eine Haftung der Stadt Teltow, vertreten durch den Tourenleiter für Schäden, die dem Teilnehmer während der Tour entstehen, ist ausgeschlossen.

Foto: Stadt Teltow

Die Teilnahme erfolgt auf eigenes Risiko. Eine Haftung für Schäden ist ausgeschlossen.

Ein Abend über Deep Fakes, die Ethik der KI und die Menschlichkeit der Zukunft.

Unser Gesicht ist die Basis menschlicher Kultur. Es definiert unsere Identität und ermöglicht soziale Interaktion. Aber wer hält im Zeitalter seiner digitalen Reproduzierbarkeit eigentlich das Copyright? Und wie verändert sich unsere „faciale Gesellschaft“, wenn ein Gesicht als Datensatz ohne Mensch ein Eigenleben entwickelt?
Social-Media-Konzerne trainieren ihre Rechenmodelle mit den Fotos ihrer User. Big Tech verkauft diese Fotos mitunter sogar an regierungsnahe US-Sicherheitsunternehmen. Zugleich kann jede Privatperson mithilfe von KI einen Avatar erstellen, der das Gesicht einer realen Person trägt.

Im ersten „Schönheitssalon“ nach der Sommerpause geht es um juristische Grauzonen des Persönlichkeitsrechts, aber vor allem um die sozialethische Frage: Wie verändert sich das kulturelle Miteinander, wenn unser wichtigstes Kommunikationsinterface kopierbar und fälschbar wird?
Im deutschsprachigen Raum gibt es für die vielen Aspekte dieses Themas zwei Koryphäen, die beide zu Gast im Salon sein werden:

Judith Simon ist Professorin für Ethik in der Informationstechnologie an der Universität Hamburg. Sie beschäftigt sich mit der Verschränkung ethischer, erkenntnistheoretischer und politischer Fragen im Kontext von Big Data, Künstlicher Intelligenz und Digitalisierung. Judith Simon ist stellvertretende Vorsitzende des Deutschen Ethikrates, gehörte der Datenethikkommission der Bundesregierung an und ist Mitglied des Scientific Panel der Europäischen Kommission zum AI Act.

Thomas Macho war bis 2016 Professor für Kulturgeschichte an der Humboldt-Universität Berlin. Bis Oktober 2023 leitete er das Internationale Forschungszentrum Kulturwissenschaften (IFK) der Kunstuniversität Linz in Wien. Er ist Mitglied der Europäischen Akademie der Wissenschaften und Künste. Mit seinem Buch „Vorbilder“ über die Kulturgeschichte des menschlichen Gesichts prägte er 2011 den Begriff der „facialen Gesellschaft“.

Rabea Weihser begann nach ihrem Studium der Musiksoziologie als Redakteurin bei ZEIT ONLINE. Dort leitete sie u.a. das Kulturressort. 2021 wechselte sie für zwei Jahre zum Basketballmeister ALBA BERLIN als erste Direktorin für Kommunikation & Kultur der Bundesliga. 2025 erschien ihr Sachbuch „Wie wir so schön wurden. Eine Biografie des Gesichts“ bei Diogenes. Jetzt arbeitet sie als freie Journalistin und ist Gastgeberin des monatlichen „Schönheitssalons“ an der Urania.

Im Museumspark Rüdersdorf treffen Industriekultur, Natur und Architektur aufeinander. Zwischen mächtigen Bauwerken, grünen Wegen und historischen Maschinen lässt sich die Geschichte des Kalkabbaus auf lebendige Weise entdecken. Ein besonderer Ort für Neugierige, Familien und Kulturinteressierte.

Das Ticket ist einmalig gültig an einem beliebigen Tag, innerhalb des gewählten Zeitraums, während der Öffnungszeiten. Ausgeschlossen sind Veranstaltungen. Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Malen, lauschen und den Herbst genießen – beim "Willow Falls" CreArt-Abend!

Taucht mit uns ein in die gemütliche Welt von Willow Falls! Passend zum Erscheinungsstart von „Wait For Me in Willow Falls“, dem dritten Band der beliebten Wohlfühlreihe von Spiegel-Bestsellerautorin Greta Milán, erwartet euch ein ganz besonderer Kreativabend.

Während ihr euer eigenes CreArt-Motiv nach Zahlen gestaltet, nimmt euch Greta Milán mit hinter die Kulissen ihrer Geschichten, erzählt von der Entstehung der Reihe, spricht über Reese und Owen und beantwortet eure Fragen.

Freut euch auf einen entspannten Abend voller Herbststimmung, Kreativität und Romance.

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Wie können wir in einer Welt voller zerstörerischer Konflikte sinnvoll streiten? Mit dieser zentralen Frage im Gepäck untersucht die Hamburger Performance-Gruppe SKART gemeinsam mit der Berliner Tänzerin und Choreographin Dasniya Sommer und dem Ensemble von Theater Thikwa das konstruktive Potenzial von Streit, Zank und Wut.

Gewappnet mit tänzerischen Ritualen, bildstarken Body-Art-Momenten und inspiriert durch Bondage und Ballett zelebrieren sie die unterschiedlichsten Formen intensiver zwischenmenschlicher Auseinandersetzungen. Während Brezel Göring und die Thikwa-Musiker*innen allen Beteiligten ordentlich den Marsch blasen, entzweien sich die Anderen auf der Suche nach einer produktiven Streitkultur.

Vom 8. bis 11. September 2026 treffen sich im LCB Spezialist·innen für eine Region, die an Vielfalt in Europa ihresgleichen sucht: Mitteleuropa. In einem viertägigen ›Translathon‹ übersetzen sie: zwischen Sprachen, Kulturen, Ideenwelten, Zeiten. Wie funktioniert Mitteleuropa als eine Art Wissensbestand? Als utopische Literaturlandschaft? Als Textgeflecht, wissenschaftliches Konzept und Buzzword? Ist der Begriff überhaupt noch brauchbar – oder längst ideologisch überfrachtet, ausgeleiert? Der ›Translathon‹ im LCB wird solche Fragen anhand einer kleinen Auswahl teils aktueller, teils einschlägiger und noch nicht im Deutschen und Englischen vorliegender Mitteleuropa-Texte diskutieren – und an diesem Abend davon berichten. Das Projekt wird gefördert vom CENTRAL-Netzwerk der Universitäten HU Berlin, ELTE Budapest, Prag, Warschau und Wien.

Vom ›Translathon‹ berichten Alfrun Kliems (Humboldt-Universität zu Berlin), Anna Seidel (Universität Wien) und Jakob Wunderwald (Universität Potsdam)
Moderation: Paula Wojcik (Universität Wien)

Einlass: 18:30

Psychothriller des Bestsellerautors Sebastian Fitzek

Drei Frauen – alle jung, schön und lebenslustig – verschwinden spurlos. Nur eine Woche in den Fängen des Psychopathen, den die Presse den „Seelenbrecher“ nennt, genügt: Als man die Frauen wieder aufgreift, sind sie verwahrlost, psychisch gebrochen – wie lebendig in ihrem eigenen Körper begraben. Kurz vor Weihnachten wird der Seelenbrecher wieder aktiv, ausgerechnet in einer psychiatrischen Klinik in Berlin-Wannsee. Ärzte und Patienten müssen entsetzt feststellen, dass man den Täter unerkannt eingeliefert hat, kurz bevor die Klinik durch einen Schneesturm völlig von der Außenwelt abgeschnitten wurde. Verzweifelt versuchen die Eingeschlossenen einander zu schützen – doch in der Nacht des Grauens zeigt der Seelenbrecher, dass es kein Entkommen gibt...


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Ronja von Rönne ist zurück nach ihrem Erfolg mit ihrem Bestseller-Roman ›Ende in Sicht‹ und präsentiert "Alles Liebe!"
Ein Roman, der die Grenzen von Richtig und Falsch ausleuchtet. Komisch. Grausam. Zärtlich.
Sie zerstört. Sie rettet. Sie fehlt. Sie macht aus Opfern Täterinnen: die Liebe, die Lüge. Laura hat schon als Kind verstanden, wie Mitleid funktioniert. Barbara füllt ihr leeres Haus mit Versandhauskatalogen und einem Mann, den es nicht gibt. Heike sitzt seit dreißig Jahren in einem Haus, das ihrer Schwiegermutter gehört, und träumt von einem Garten, den sie nie haben wird. Christina verkleinert mit ihrer Kunst die Welt, weil sie sie sonst nicht aushält.