Szenische Lesung mit Irene Christ und Johannes Hallervorden

Gerda und Kay sind Nachbarskinder, die aufwachsen wie Geschwister - bis Kay von der
Herrscherin über das Reich des Schnees, der Eisblumen und der Kälte: der
Schneekönigin in ihren Palast im hohen Norden entführt wird.
Gerda macht sich auf die abenteuerliche Suche nach ihrem Freund. Dabei gerät sie an
eine Zauberin mit einem wunderschönen Rosengarten, an eine Prinzessin und einen
Prinzen in ihrem Schloss, an eine wilde Räubertochter..
Kay jedoch hat ein eisiges Herz, und seine Vergangenheit bei den Menschen ist in
Vergessenheit geraten. Ihn interessiert die kalte Perfektion.
Hans-Christian Andersen hat mit seinem phantastischen Märchen vom Erwachsenwerden
Generationen bewegt.

Nach dem Erfolg der szenischen Lesung von Charles Dickens’ „Weihnachtsgeschichte“
begeben sich Irene Christ und Johannes Hallervorden auf die Suche nach der
Schneekönigin. Nach bewährtem Rezept - mit Spannung und Humor. Die Geschichten
könnten unterschiedlicher nicht sein, aber ein Thema vereint sie: Die Sehnsucht nach
Warmherzigkeit.

18:00

POROUS MATTER ist eine interdisziplinäre Performance, die sich mit der Durchlässigkeit – der Porosität – des Körpers auseinandersetzt und seine Beziehung zu Organismen jenseits des Menschen untersucht: als offenes Beziehungsgeflecht, durchdrungen von Mikroben, Daten und Resonanzen.

In den letzten Jahrzehnten hat sich in vielen Forschungsbereichen ein wachsendes Bewusstsein für die Vernetztheit und gegenseitige Abhängigkeit von biologischen Organismen und Systemen entwickelt. In diesem Zug hat sich auch ein neuer Blick auf unseren menschlichen Körper etabliert: Genauso wenig wie andere Ökosysteme sind auch unsere Körper keine abgeschlossenen Entitäten, sondern durchlässig und über ständige Austauschprozesse mit ihrer Umwelt verbunden. Was bedeutet dies für unsere Vorstellung von unseren Körpern – und für unser in-der-Welt-sein? Diesen Fragen ist Anna Anderegg in Zusammenarbeit mit einem interdisziplinären Team von Wissenschaftler*innen und Künstler*innen nachgegangen.

In POROUS MATTER wird der Körper als Archiv befragt, in dem sich evolutionäre Erinnerungen, fossile Spuren und mikrobiologische Geschichten eingeschrieben haben. Der Körper wird als Landschaft untersucht – bevölkert von Mikroben, Pilzen und Zellkolonien, die unseren Stoffwechsel, unsere Wahrnehmung und unser Dasein prägen. Neue Technologien machen diese Zusammenhänge sichtbar und erfahrbar – und erinnern uns daran, dass wir verbundene Wesen sind, ja, dass wir «Natur» sind. Nicht zuletzt bedeutet das jedoch, dass das Artensterben nicht nur unsere äusseren Lebensräume, sondern auch die Bewohner:innen in unseren eigenen Körpern betrifft, von denen unser Leben abhängt. Die Performance thematisiert nicht zuletzt auch die Schwierigkeit, diese Einsichten mit der realen Lebenswelt in Abgleich zu bringen – als Mitglieder einer Gesellschaft, die sich die Menschheit als getrennt von der «Natur» und als deren Beherrscher vorstellt. Wie umgehen mit dieser unfreiwilligen Kompliz*innenschaft?

POROUS MATTER ist Teil von Vorspiel, einem stadtweiten Programm im Vorfeld und während der transmediale- und CTM-Festivals.

Dauer: 60 Minuten

Künstlerische Leitung: Anna Anderegg
Kuration: Katharina Weikl, Art x Science Office, Universität Zürich
Von & Mit: Julia B. Laperrière, Lucia Gugerli, Selina Shida Hack, Waylon D‘Mello
Dramaturgie: Nina Willimann
Szenografie & Künstlerische Vermittlung: Szandra Tebbe
Sounddesign: Marco Barotti
Kostümdesign: Antoniya Ivanova
Lichtdesign & Technische Leitung: Trécy Afonso
Videoschnitt: Milica Slacanin
Videokunst: Rahul Sharma
Videodokumentation: Swan Park
Entwicklung & Distribution: Laurence Lang
Kommunikation: Cécile Rey
Bewegungsrecherche & gesprochener Text: Laureline Richard
Szenografie-Realisierung: Elie Peuvrel
Metallbau: Ferdi Hansen
Kreative Ingenieursarbeit: Hémisphère

FORSCHUNGSPARTNER*INNEN:
Prof. Debjani Bhattacharyya – Historisches Seminar, Universität Zürich
Camille Schneiter – Historisches Seminar, Universität Zürich
Prof. Michael Scharl – Leiter Gastroenterologie, Universitätsspital Zürich
Dr. Claudia Röösli – Remote Sensing Laboratories, Universität Zürich
Dr. Gaetana Restivo – Dermatologische Klinik, Universitätsspital Zürich
Dr. Maarten Schledorn – Dermatologische Klinik, Universitätsspital ZürichProf. Marcel van der Heijden – Agroscope
Prof. Marcelo Sánchez – Institut für Evolutionsbiologie, Universität Zürich
Prof. Helen Keller – Climate Justice, Rechtswissenschaftliche Fakultät, Universität Zürich

Partner*innen:
Universität Zürich, CH
Théâtre de Liège, Liège, BE
Bildstörung Festival, Detmold, DE
CCHAR, La Chaux-de-Fonds, CH
Hangar21, Detmold, DE
Kunsthaus Biel, Biel, CH
Tanzfabrik, Berlin, DE
Transmediale, Berlin, DE
Uferstudios, Berlin, DE

Förderer:
Stadt Biel (CH)
Kanton Bern (CH)
Ernst Göhner Stiftung (CH)

mit Sabine Matthes und Olaf Schülke
Eine Gauner- Krimikomödie über das ungleiche, chaotische Gangsterpärchen Manni und Chantal, das von einem besseren Leben träumt. Sie werden inspiriert von der Geschichte des berüchtigten amerikanischen Gangsterpaares Bonnie und Clyde.
Ausrichtung Jan Hofmann
Licht / Ton Klaus Gehlhar / Karsten Bonk / Christian Schubert
Regie Bernd Wefelmeyer

Einlass ab 15.00 Uhr

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.

Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Marion Martinez

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Das Erzähltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Tommy Matuszewski

Drei Berliner Chöre singen ein Konzertprogramm vor dem Hintergrund der Geschichte ihrer Stadt, die schon immer Fluchtziel und -ausgangsort war, Hoffnungen auch erfüllt hat und vielen eine Heimat wurde und weiterhin wird.

Drei Chöre, die bei ihrer Gründung im damaligen Westteil von Berlin per Namensgebung ihr gesellschaftspolitisches Engagement mit Musik verschiedener Genres und Epochen darstellen wollten.

Drei Chöre, die schon in den 80er Jahren dem damaligen Berliner Sängerbund beitraten, einige Übergänge der Stadt- und Weltgeschichte erlebten, bestehen konnten und sich doch verändert haben.

Drei Chöre, die mit Hilfe des Chorverband Berlins musikalische Uraufführungen und internationale Begegnungen über Bekanntes hinaus realisieren konnten.

con forza Kreuzberg - Leitung: Yael Front
Hanns Eisler Chor - Leitung: Christina Hoffmann-Möller und Susanne Jüdes
neuer chor berlin - Leitung: Anastasiia Sidorkina


Die Ticketpreise setzen sich aus dem normalen Ticketpreis plus Gebühren, die direkt an Reservix abgeführt werden, zusammen. Hier finden sie die genaue Zusammensetzung:

18,00 € Normalpreis Block A,D,E | zzgl. 1,80 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr
15,00 € Ermäßigungspreis Block A,D,E | zzgl. 1,50 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr

13,00 € Normalpreis Block B,F,G,H | zzgl. 1,30 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr
10,00 € Ermäßigungspreis Block B,F,G,H | zzgl. 1,00 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr

Ermäßigt sind Ehrenamtskarteninhaber:innen, Senior:innen, Schüler- und Student:innen, sowie berlin-Pass-Inhaber:innen.

Preise an der Tageskasse sind höher.

21,00 € Normalpreis Block A,D,E
18,00 € Ermäßigungspreis Block A,D,E

16,00 € Normalpreis Block B,F,G,H
12,00 € Ermäßigungspreis Block B,F,G,H

Der Klassiker des deutschen Kabaretts

Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewusstlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen!Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Buch: Werner Koczwara
Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

15:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar.
Eine Revue.

Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall!


MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Florian Gerteis

REGIE: Frank Lüdecke

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Um zu verhindern, dass ein Terrorist ein von ihm entführtes Passagierflugzeug in die vollbesetzte Allianz Arena stürzen lässt, entscheidet sich der Bundeswehr-Pilot Lars Koch befehlswidrig, die Passagiermaschine abzuschießen – 164 Menschen wird das Leben genommen, um 70.000 zu retten.

Die große Strafkammer des Berliner Schwurgerichts verhandelt darüber, ob Lars Koch für den Mord schuldig gesprochen werden kann. Der Verteidiger beruft sich auf eine Abwägungsentscheidung, immerhin habe der Pilot mit seiner Handlung viele Tausend Menschen das Leben gerettet. Die Anklage wirft dem Piloten Befehlsmissachtung vor, aber vor allem habe er die Menschwürde missachtet, da er durch seine Gegenrechnung von Menschenleben die Passagiere instrumentalisiert habe, die aber nichtsdestotrotz genauso ein Recht auf Leben haben wie alle anderen.

Das Urteil fällt das Publikum mit einer anonymen Abstimmung über die Schuld oder Unschuld des Angeklagten und damit über den Richterspruch.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Swing, Swing, Swing: Die Musik-Show präsentiert die unvergesslichen Hits und das faszinierende Leben des legendären Sängers, den man anerkennend „The Voice“ nannte. Im Soloprogramm von Johannes Hallervorden erklingen u.a. Songs wie „My Way“, „Strangers In The Night“ und „New York, New York“, mit denen Sinatra Weltruhm erlangte. Hallervorden begibt sich auf eine Zeitreise, in welcher die bekannten und die weniger bekannten Aspekte seines leidenschaftlichen Lebens zwischen Musik, Frauen und Politik beleuchtet werden. Gemeinsam mit der begeisternden Live-Swing-Musik der vier Instrumentalisten nähert sich der Schauspieler Johannes Hallervorden der widersprüchlichen und glamourösen Persönlichkeit Frank Sinatras.

Buch: Wolfgang Seppelt
Musikalische Leitung: Carly Quiroz
Regie: Peter Fabers


Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

17.00 Uhr

Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar.
Eine Revue.

Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall!


MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Florian Gerteis

REGIE: Frank Lüdecke

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Die Toten von Delchin – Anka
Thriller meets Hörspiel

Ganz in roten Nebel gehüllt, zieht Thriller Autor und Sänger Frank Liebe das Publikum vom ersten Moment an in seinen Bann, wenn er Passagen aus seinem Debütroman ANKA zum Besten gibt.
Der „Mann der tausend Stimmen“, wie er genannt wird, bietet den gebannten Gästen ein Live-Hörspiel der Extraklasse. Er liest, oder vielmehr spielt er, aus seiner teils noch unveröffentlichten Thriller-Trilogie: Die Toten von Delchin!

Perfide Morde, sarkastische Psychopathen, häusliche Gewalt und humoristische Blicke hinter die Fassade einer Kleinstadtidylle; das sind die Bilder, die Frank Liebe lebendig werden lässt.
Stimmlich schlüpft das Multitalent in seine Roman-Charaktere, untermalt von selbst komponierter Hintergrundmusik, atmosphärischen Klängen und Naturgeräuschen. Schließen wir die Augen, so vergisst man, dass auf der Bühne nur eine Person spricht.
Es geht hart zur Sache, wenn er über menschliche Abgründe und unglaubliche Untaten spricht. Frank Liebe schöpft die volle Bandbreite der deutschen Sprache aus und schockt bisweilen die Zuhörer mit sehr deutlichen Worten und einer eindringlichen und beeindruckenden Stimme. Aber auch an Humor fehlt es nicht und so schenkt der Künstler Momente zum Durchatmen; auch wenn er zwischen seinen Texten passend zum Thema singt und Anekdoten aus seinem Leben und Schaffen erzählt.

Einlass: 19:30

Seit 2006 leitet Heinz Glass die Dienstagssession, die Musiker:innen aus der Berliner Musikszene die Möglichkeit bietet zusammenzuspielen, sich auszuprobieren und völlig eigene Songs auf die Bühne zu bringen. Gäste werden jede Woche ein immer wieder neues Konzert erleben.

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

18:30

Ein gigantischer Geflügelschlachthof im Emsland steht im Zentrum von Nava Ebrahimis »Und Federn überall« (Luchterhand, 2025). Millionen von Hühnern durchlaufen ihn und lassen dabei ihr Leben. Auch die Menschen in dem Episodenroman, der für den Deutschen Buchpreis nominiert war, können sich der Sogkraft des größten regionalen Arbeitgebers nicht entziehen – sie kommen einander näher oder in die Quere. Und die Technik zwischen Hühnern und Menschen, die viele der schlecht bezahlten Arbeitskräfte aus aller Welt ersetzen soll, funktioniert eher schlecht als recht. Nava Ebrahimi und die Technikhistorikerin Martina Heßler (»Sisyphos im Maschinenraum. Eine Geschichte der Fehlbarkeit von Mensch und Technologie«, C.H. Beck, 2025) unterhalten sich mit Jörg Plath über harte Hühnerbrüste und Menschenherzen, über Erzähl- und Schlachthoftechnik. In Kooperation mit Deutschlandfunk Kultur. Sendetermin: 15.2.2026, 22.05 Uhr.

Einlass: 18:30