28.2. 11:00 - 13:00 Uhr: "Alles ist Inspiration"
07.03. 11:00 - 13:00 Uhr: "Gefühlschaos: Über Emotionen schreiben."
14.03. 11:00 - 13:00 Uhr: "Show, don't tell!"
29.03.(!) 11:00 - 13:00 Uhr: "Metaphern, Phrasen und Klischees"
11.04. 11:00 - 13:00 Uhr: "Alles nur Kunstfigur?"
18.04. 11:00 - 13:00 Uhr: "Warum deine Geschichte zählt"

Bitte sei pünktlich vor Ort.

Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze, aber kein guter Enkel.
Gut jedenfalls ist, dass wir eine Justiz haben, die da weiterhilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand.“
Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Johannes Hallervordens neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: Ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?
Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland. Freuen Sie sich also auf einen Abend mit viel Humor, starken Pointen und kabarettistischem Tiefgang.

Buch: Werner Koczwara

19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Gisela Mang, eine Frau in den mittleren Jahren, ist auf der verzweifelten Suche nach ihrem Traummann. In Ihrer Not sucht sie die Psychologin Frau Möbenbach auf, die ihre ganz speziellen Methoden hat. In witzigen Dialogen und grotesken Bildern platzt – wie im wahren Leben – ein Traumbild nach dem anderen, bis Gisela sich schlussendlich fragt, wozu sie eigentlich einen Mann braucht. Frau Möbenbach hat die Antwort parat….

Es spielen: Marion Martinez, Sina Haarmann

English version see below

Im Rahmen von…
Performance
Hochzeitssaal
Englisch
Ca. 45 Min.

RAPEFLOWER ist eine verkörperte Geschichte über Vergewaltigung als Zustand und nicht als einmaliges Ereignis. In RAPEFLOWER greift Hana Umeda die Traditionen des klassischen japanischen Jiutamai-Tanzes auf, einer Kunstform aus dem 19. Jahrhundert, die in Japan ausschließlich von Frauen ausgeübt wurde. Für viele von ihnen war der Tanz mit Gewalterfahrungen verbunden. Ausgehend von ihrer persönlichen Geschichte und der Jiutamai-Tradition reflektiert Umeda darüber, ob Tanz oder Theater zu einem Raum der Emanzipation und Heilung werden können.

Konzept, Choreografie, Tanz: Hana Umeda

Eine Produktion von Hana Umeda. Das Projekt wurde von KOMUNA WARSZAWA produziert und im Rahmen des Open Call for Performance 2024 ausgewählt. Die Recherchen für die Performance wurden im Rahmen des SoDA-M.A.-Programms vom HZT Berlin durchgeführt. Diese Arbeit wurde mit finanzieller Unterstützung der Europäischen Union produziert. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
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As part of…
Performance
Hochzeitssaal
English
Approx. 45 Min.

RAPEFLOWER is an investigation conducted within one’s own body and a story about rape understood as a condition, not just a single event. In RAPEFLOWER, Hana Umeda evokes the traditions of the classic Japanese Jiutamai dance, a 19th-century art performed in Japan exclusively by women. For many of them, dance brought the experience of violence. Using her personal history and the jiutamai tradition, Umeda reflects on whether dance or theater can become a space for emancipation and healing.

Concept, choreography, dance: Hana Umeda

A production by Hana Umeda. The project was produced by KOMUNA WARSZAWA, selected as part of the Open Call for Performance 2024. Research for the performance was conducted as part of the SoDA MA program within the framework of HZT Berlin. This work was produced with the financial assistance of the European Union. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Das ist Premium Poetry. Eine Poetry Slam Show für die Schöngeister und Genuss-Fans. Zwischen Art Deco und 20er-Jahre-Schick, unter dem großen Kronleuchter des Renaissance-Theaters, erwartet dich ein Abend aus Theater und Subkultur, Spoken Word und einer wahren Choreographie einer Bühnenshow. Hier geben sich Slam-Weltmeister und lokale Größen die Hand. Mal musikalisch untermalt, mal mit purem Fokus auf das Wort. Das ist der Kiezpoeten Best Of Poetry Slam.

Diesmal featuring The Trouble Notes: Das ist Poetry Slam in Concert: mit Violine und Gitarre improvisiert die international erfolgreiche Band The Trouble Notes live zu den Texten der Poets. Und versorgt sie mit der perfekten Stimmung. Einzigartige Fusionen aus Poesie und Sounds, gemacht für den Moment.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

FALLA

Variation of phalla, for what is phallic, as a feminine inclination of the phallo, the phallus.
Falla in Spanish, like a failure, fault, the original fault or the something missing, but also like an opening, a crack, a fissure. Falla, in Catalan, from the latin facula, ”torch”. As an incendiary matter, something to be set on fire…

Throughout history, female gender identity has often been narrowly defined by the lack of the phallus. Julia B. Laperrière addresses this problematic idea from a queer feminist perspective using the strap-on dildo as transformative tool:  how does it feel to have/wear a penis? How does it affect the way one moves? What power does it confer on the one who bears it? In collaboration with musician Pia Achternkamp, FALLA offers an invitation to playfulness, an incursion in the in-between that puts forth a vision of female sexuality that is alternative, liberated and unashamed.

Foyer opens at 7pm

Vier frische, freche, fesche Schauspiel-Absolvent*innen des Max Reinhardt Seminars in Wien haben sich zusammengetan und einen knackigen Schubert-Abend entwickelt. Der wäre wahrscheinlich sauer, wenn er wüsste, dass er unrasiert präsentiert wird. Der Boden bleibt immer Schubert, sein Dreitagebart – auf dem sie tanzen – besteht aus Jazz und Folk, geht über zu Rock und schließlich in die Genre- äh Grenzenlosigkeit.

Almanyasin onde gelen 5 Turk stand-upcisi Turkce sahneye cikiyor: Fatih Cevikkollu, Serhat Dogan, Sertac Mutlu, Aydin Isik ve Kadir Zeyrek.

Senelerdir Almanyanin hemen hemen her sehrinde Almanca yaptiklari gösterilerle sahneleri dolduran komedyenler bu sefer hep beraber sahne aliyorlar, hem de Turkce stand-up yapmak icin.

Beraber ilk gösterilerini Eylul ayinda yapan besli, seyircilerin istegi uzerine Almanyanin farkli sehrlerinde sahne aliyorlar.

Almanyada yasayan gurbetcilerin dunyaya bakis acilarindan, Turkiyedeki akrabalarin bize "almanci" tavirlarina, Alman komsularla yasanan problemlerden, kadin-erkek catismalarina, sosyal tartismalardan futbola kadar bir cok konuyu mizahi yonden ele alan komedyenler, seyircilerine 2 saatlik kahkaha dolu bir aksam yasatiyorlar.

Biletleri tukenmeden alin!


Türkisches Stand-Up

5 türkische Stand-Up-Comedians treten auf Türkisch auf:
Fatih Çevikkollu, Serhat Doğan, Sertaç Mutlu, Aydın Işık ve Kadir Zeyrek.

Seit Jahren füllen diese Comedians mit ihren auf Deutsche gehaltenen Shows fast jede Bühne in Deutschland. Dieses Mal treten sie jedoch gemeinsam auf, und das, um auf Türkisch Stand-Up zu machen.

Ihre erste gemeinsame Show fand im September statt, und aufgrund der Nachfrage des Publikums werden sie nun in verschiedenen Städten Deutschlands auftreten.

Von der Sichtweise der in Deutschland lebenden türkischen Migranten auf die Welt, über das Verhalten der Verwandten in der Türkei, die uns "Deutschländer" nennen, über Probleme mit den deutschen Nachbarn, Geschlechterkonflikten, sozialen Diskussionen bis hin zum Fußball- diese Comedians behandeln eine Vielzahl von Themen humorvoll und bescheren ihrem Publikum einen 2-stündigen, lachreichen Abend.

Holt euch die Tickets, bevor sie ausverkauft sind!

Foto: 5BY GbR

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Mit der Erweiterung der Berliner Stadtautobahn BAB 100 entstanden an wichtigen Kreuzungspunkten bereits zukünftige U-Bahnbauwerke. Am Innsbrucker Platz legten die Planer die Autobahn in einem kurzen Tunnelstück unter die Erde, um somit eine der wichtigen Eisenbahntrassen zu kreuzen. Dabei entstand noch unter dem Autobahntunnel ein zukünftiger U-Bahnhof in beeindruckender Länge und mit, für Berliner Verhältnisse, großer Tiefe. Zusätzlich enthalten ist in dieser Tour der Einstieg in einen aus den 1910er Jahren stammenden U-Bahntunnel werden - ein vergessener Tunnel unterhalb eines Wohngebietes.
Diese geführte Besichtigung beansprucht ca. 2 - 2,5 Stunden. Für die Tour im unter der Autobahn gelegenen U-Bahnhof Innsbrucker Platz & durch den alten Eisacktunnel können Sie hier die Tickets online buchen.

ca. 15 min vor Veranstaltungsbeginn

Ein Klassiker des schwarzen Humors
von Elke Körver und Maria Caleita nach William Rose

Am perfekten Verbrechen sind schon viele gescheitert. Doch das undurchsichtige „Streichquartett“ ist überzeugt, den ultimativen Coup in der Tasche zu haben. Unter einem harmlosen Vorwand nehmen sie Quartier bei der liebenswürdigen Mrs. Wilberforce – ein scheinbar stilles Haus voller Tee, Musik – und einer guten Aussicht auf den Bahnhof.

Doch je länger der Aufenthalt dauert, desto lauter knirscht es im sorgfältig geölten Plan. Kleine Zufälle, große Egos und ein unberechenbares Schicksal treiben das Spiel in eine chaotische Richtung, die keiner von ihnen geahnt hat.

Und Mrs. Wilberforce? Vielleicht steckt hinter ihrem Lächeln mehr, als man denkt…

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„Der Coup so brillant – und das Scheitern so herrlich erbärmlich: eine köstliche Mischung aus Arsen und Spitzenhäubchen und der Olsenbande“. - Thomas Wingrich -


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

im Rahmen von MONO:MONO
Deutsch, englische Übertitel



Das Böse dominiert die Schlagzeilen, das Gute erscheint nur als Randnotiz – ein folgenschweres Ungleichgewicht für die Wahrnehmung von Wirklichkeit. Eine junge Frau in Berlin macht sich gemeinsam mit einem streitlustigen Silberfuchs auf die Suche nach dem Guten. Sie fragt die Menschen um sie herum: Glaubt ihr an die Kraft des Miteinanders? Gibt es Geschichten vom Guten, die spannend sind? Vielleicht sogar radikal und mehr als nur tröstender Kitsch? Wer traut sich, gefährlich gut zu sein?

Therese Lösch und Melina von Gagern lassen das Narrativ vom ewig Schlechten im Menschen auf überdimensionale Happy-Ends aus Alltag und Popkultur prallen. Sie haben Gespräche, Texte, Bilder und Songs zu Geschichten destilliert, die zeigen, dass Freundlichkeit und Kooperation überlebensnotwendig sind. Denn wie soll man an etwas noch glauben, wenn man nicht mehr davon erzählt?


KONZEPT / PERFORMANCE Therese Lösch KONZEPT / INSZENIERUNG Melina von Gagern TEXT Therese Lösch / Melina von Gagern / Survey Umfrage BÜHNE/ KOSTÜM Theresa Scheitzenhammer KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

THERESE LÖSCH spielt, inszeniert und schreibt. Sie studierte Schauspiel an der HfS Ernst Busch. Ihr Debut als Regisseurin und Autorin war 2023 Lazy Women am TD Berlin. Sie führte Co-Regie bei dem Stück Geld Ist Klasse (FFT Düsseldorf), welches zu den Autor*innentheatertagen am Deutschen Theater eingeladen wurde.

MELINA VON GAGERN ist Regisseurin, Autorin und Schauspielerin. Sie entwickelt und inszeniert Projekte für verschiedene Bühnen und schreibt für den Rundfunk. Ihr Feature Blaublutbild wurde für den Prix Europa nominiert.

Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein?

Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert.

Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen.

Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen.

Einlass 30 min vor der Show

Angesiedelt in einer nahen Zukunftsdystopie, geprägt von Hyperkapitalismus, Automatisierung und der Konzentration von Macht, entwirft NO FIXED ADDRESS (NFA) eine Welt, in der menschliches Leben darauf ausgerichtet ist, Systeme aufrechtzuerhalten, die ihm längst nicht mehr dienen. Gemeinschaft ist nur noch Infrastruktur. Arbeit ist Zwang. Präsenz wird nur geduldet, solange sie performt.

Fünf Performer*innen bewohnen eine rigide, überwachte Ordnung, hyper-sichtbar und doch ungesehen. Die Arbeit reproduziert keine Bilder von Obdachlosigkeit oder Krieg; sondern abstrahiert deren psychologische Nachwirkungen.

Im Kern untersucht NFA, was geschieht, wenn Anerkennung systematisch entzogen wird. Wenn Gleichgültigkeit strukturell wird. Das Stück erforscht die Erosion von Beziehungen und die Auflösung der onkologischen Verankerung, die langsame Destabilisierung des Selbst, die aus anhaltender sozialer Ausgrenzung entstehen kann. Wiederholt unsichtbar gemacht zu werden ist nicht neutral. Es zerrüttet die Wahrnehmung. Es verändert die Grundbedingungen der Existenz.

Verwurzelt in persönlichen Erfahrungen von Wohnungsunsicherheit und entwickelt durch eine forschungsbasierte Zusammenarbeit mit marginalisierten Communities in Berlin, versteht das Projekt Ausgrenzung als verkörpertes Wissen. NFA fungiert als Warnung: Wenn wir weiterhin Isolation über Solidarität, Effizienz über Fürsorge und technologische Entwicklung über kollektive Verantwortung stellen, welche Arten zu Leben sind dann noch möglich?

Der Theaterraum wird zu einem immersiven sensorischen Feld. Temperaturveränderungen, räumlicher Klang, dichte Bassfrequenzen und skulpturale Interventionen verschieben die Wahrnehmung. In enger Zusammenarbeit mit der Sound- und Multimedia-Künstlerin Daria Redkina entsteht eine elektronische Klangarchitektur, die das Publikum umgibt, physisch präsent, destabilisierend und unausweichlich. Skulpturale Installationen von Natalia Michailidou - rekonstruierte, zerschnittene, neu verschweißte und umgeformte Einkaufswagen - fungieren als Überlebensstrukturen und fragile häusliche Illusionen innerhalb einer kontrollierten Umgebung.

NFA hebt die Distanz zwischen Beobachter*in und System auf. Gleichgültigkeit kann einen Menschen genauso auflösen, wie Aufmerksamkeit den Raum zwischen uns neu formen kann. Diese Zukunft ist möglich. Erproben wir sie schon?

Dauer: 50 Minuten

ENGLISCH:
Set in a near-future dystopia shaped by hyper-capitalism, automation, and the consolidation of power, NFA imagines a world where human life is organized around maintaining systems that no longer serve it. Community has eroded into infrastructure. Labor is compulsory. Presence is tolerated only as long as it functions.

Five performers inhabit a rigid, surveilled order, hyper-visible yet unseen. Instead of reproducing images of homelessness or war, the work abstracts their psychological aftermath. Discipline fractures. Synchronization destabilizes. What remains when relational bonds collapse?

At its core, NFA examines what happens when recognition is systematically withdrawn. When indifference becomes structural. The piece explores the erosion of relational bonds and the dissolution of ontological grounding; the slow destabilization of self that can emerge from prolonged social abandonment. To be repeatedly unseen is not neutral. It fractures perception. It alters the basic conditions of being.

Rooted in lived experience of housing precarity and developed through research-based collaboration with marginalized communities in Berlin, the project approaches exclusion as embodied knowledge. NFA functions as a cautionary tale: if we continue to privilege isolation over solidarity, efficiency over care, and technological expansion over collective responsibility, what forms of life remain possible?

The theatre space becomes an immersive sensory field. Temperature shifts, spatial sound, dense sub-frequencies, and sculptural interventions reshape perception. In close collaboration with sound and multimedia artist Daria Redkina, an electronic sonic architecture surrounds the audience, physically present, destabilizing, inescapable. Sculptural installations by Natalia Michailidou, reconstructed shopping carts cut, re-soldered, and reconfigured, operate as survival structures and fragile domestic illusions within a controlled environment.

NFA collapses the distance between observer and system. Indifference can dissolve a person just as much as attention can reconstitute the space between us. This future is possible. Are we already rehearsing it?

Duration: 50 minutes

Regie, Konzept, Dramaturgie, Choreografie: Natalia Maria Michailidou
Musik: Daria Redkina
Bühnenbild: Natalia Maria Michailidou
Lichtdesign: Folgt
Tanz / Performance: Luna Di Gregorio Datamis Esfahani Katerina Markoulidaki Georgina Merkou Adiopi Stamopoulou

Elon Musk hat seinen Traum wahr gemacht und landet als erster Mensch auf dem Mars. Doch anstelle den Planeten ohne Bedingungen nach seinen Wünschen terraformen zu können, muss er sich zunächst vor dem marsianischen Einwanderungsgericht einigen Fragen stellen, die ziemlich schnell ziemlich unangenehm für ihn werden.
Egal, wie sehr der Muskonaut seine entgrenzten und autoritären Freiheitsvorstellungen als ‚liberal‘ verkauft: Die ‚Aufnahmegesellschaft Mars‘ – das Publikum – prüft jeden Ankömmling aufs Genaueste.
Mit Hilfe von earth tweets wird Musk zu seinem bisherigen Werdegang verhört, Anschuldigungen aus Grünheide und dem Internet kommen auf den Tisch und müssen vor dem außerirdischen Freiheitsbegriff geprüft werden. Unter Einsatz von Popmusik, KI-Fantasien und verdrehten Versprechen versucht der Eindringling, seine Machtansprüche auf das vermeintlich frei verfügbare Terrain Mars zu verteidigen.
Am Ende fällt das Publikum das Urteil:
Bekommt Elon Musk ein Bleiberecht auf dem Mars?
Und falls ja – unter welchen Auflagen?
Urkomisch und bitterernst zugleich verhandelt das Stück Freiheitsbegriffe von Rechts und unsere eigenen Handlungsmöglichkeiten in postdemokratischen Zeiten.

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

Ein Klassiker des schwarzen Humors
von Elke Körver und Maria Caleita nach William Rose

Am perfekten Verbrechen sind schon viele gescheitert. Doch das undurchsichtige „Streichquartett“ ist überzeugt, den ultimativen Coup in der Tasche zu haben. Unter einem harmlosen Vorwand nehmen sie Quartier bei der liebenswürdigen Mrs. Wilberforce – ein scheinbar stilles Haus voller Tee, Musik – und einer guten Aussicht auf den Bahnhof.

Doch je länger der Aufenthalt dauert, desto lauter knirscht es im sorgfältig geölten Plan. Kleine Zufälle, große Egos und ein unberechenbares Schicksal treiben das Spiel in eine chaotische Richtung, die keiner von ihnen geahnt hat.

Und Mrs. Wilberforce? Vielleicht steckt hinter ihrem Lächeln mehr, als man denkt…

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„Der Coup so brillant – und das Scheitern so herrlich erbärmlich: eine köstliche Mischung aus Arsen und Spitzenhäubchen und der Olsenbande“. - Thomas Wingrich -


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

mit Sabine Matthes und Olaf Schülke
Eine Gauner- Krimikomödie über das ungleiche, chaotische Gangsterpärchen Manni und Chantal, das von einem besseren Leben träumt. Sie werden inspiriert von der Geschichte des berüchtigten amerikanischen Gangsterpaares Bonnie und Clyde.
Ausrichtung Jan Hofmann
Licht / Ton Klaus Gehlhar / Karsten Bonk / Christian Schubert
Regie Bernd Wefelmeyer

Einlass ab 18.00 Uhr

Die magische Show ganz ohne Kartentricks.

Wollten Sie schon immer einmal die zauberhafte Seite der deutschen Hauptstadt kennenlernen?

Der Zauberer Ben Blu gibt Ihnen dazu die Gelegenheit. In seiner Show erhalten Sie einen etwas anderen Blick auf das alltägliche Berlin.

Die „Hauptstadt-Zaubershow“ lädt Sie dazu ein, das Leben in Berlin auf magische Weise zu betrachten. Berliner Erfindungen und Geschichten, berühmte Sehenswürdigkeiten der Hauptstadt und die Berliner selbst sind ebenso Gegenstand der Show wie die U- und S-Bahn und das Bürgeramt. Sind Sie dabei, wenn das Leben in der Hauptstadt unerwartete Wendungen nimmt und erleben Sie einzigartige Kunststücke, die es teilweise nirgends sonst auf der Welt gibt!

Staunen Sie, amüsieren Sie sich und lassen Sie sich begeistern in der Welt der Illusionen. Die Show dauert einschließlich einer 20-minütigen Pause etwa 120 Minuten.

In seinem Illusionstheater in der nähe des Ku’damm lässt Ben Blu Sie in der Zaubershow, die speziell für dieses Theater konzipiert wurde, Momente der Faszination erleben, die Sie so schnell nicht vergessen werden. Er führt humorvoll, kurzweilig und sympathisch durch das Programm. Die einzigartige Zaubershow in seinem intimen Theater wird für Zuschauer ab 8 Jahren empfohlen.
Da die Show auf Deutsch stattfindet, sollten Sie ausreichende Deutschkenntnisse haben, um das Erlebnis vollständig genießen zu können.

Einlass 30 min vor der Show