Das rheinische Universum

Wer sind eigentlich die Aliens: die Imis oder die Einheimischen? Im rätselhaftesten aller Universen ist vieles anders: die Sprache, der Karneval, die Kirche, die Politik, die Wirtschaften, das Essen, die Krankenhäuser und so weiter.

Beikircher erzählt und weiß, wovon er spricht. Sein neues Programm ist eine kleine Bilanz aus 57 Jahren Leben im rheinischen Universum. Die Schrecken des ersten Kontakts, die Entdeckung der Ähnlichkeiten mit Italien, das Glück des Voyeurs beim Eintauchen in die fremde Welt, die Schale-für-Schale-Durchdringung der rheinischen Zwiebel, die beglückende Erfahrung rheinisch-heiteren Seins. Der Weg in dieses mein rheinisches Zuhause-Sein-Gefühl ist gepflastert mit Geschichten,

Wahrheiten, Halbwahrheiten und wunderbaren Menschen, wie sie schon die Bläck Fööß besungen haben: „Mutzebuckel, Avjebrühte, Drecksack un Filou …“. Das Programm ist damit sozusagen mein „kleines rheinisches Testament“ – und dat janz ohne Notar!
Konrad Beikircher: „Ich freu mich auf Sie!“

Ihr Konrad Beikircher

Einlass: 19:00 Uhr

J.B.O. - Neues Album, Tourdaten, Halleluja!

Die Welt spielt verrückt - Alles gerät aus den Fugen! Doch in schwierigen Zeiten kann man sich auf J.B.O. verlassen, die am 9.1.2026 mit der Veröffentlichung ihres 15. Studioalbums das „Haus Of The Rising Fun“ eröffnen werden und Euch damit Halt und Orientierung geben.

Nachdem der Grundstein des „Haus Of The Rising Fun“ bereits im Herbst 2023 gelegt wurde, es aber jüngst Probleme mit den Handwerkern und der Materialbeschaffung gab, ist die Band nun voller Zuversicht und verpasst mit Innenarchitekt Christoph Beyerlein dem Gebäude den letzten Schliff - inklusive Wärme- und Bierpumpe und Wallbox of Death.



Die „Tour Of The Rising Fun“ wird die Band gewohnt stilsicher durch die Säle der Republik führen und eine Oase der Vernunft und Rückbesinnung auf die wahren Werte unseres Volkes bieten. Mit im Gepäck natürlich viele Klassiker, die das Herz erfreuen und die Kehle zum Singen anregen!

Denn wer den Spaß hat, der hat die Macht!

Wir sehen uns!

Einlass: 19:00 Uhr

Oratorium von Louis Spohr
BachChor Leverkusen
Michael Porr (Leitung)

Der BachChor Leverkusen widmet sich in diesem Jahr den musikalischen Visionen für ein Leben nach dem Tod. Louis Spohr, der im 19. Jahrhundert zu den bedeutendsten lebenden Komponisten zählte, ist heute fast so vergessen wie sein großes Oratorium „Die letzten Dinge“, welches heute als das bedeutendste seiner vier Oratorien gilt. Seinerzeit wurde Spohr international als genialer Geigenvirtuose, Dirigent und Komponist verehrt und in einem Atemzug mit den großen Musikern der Romantik gefeiert. auskomponierte Endzeit: Mit der neutestamentlichen „Offenbarung des Johannes“ liegt dem Werk jener Teil der Bibel zugrunde, der faszinierend wie geheimnisvoll das Ende aller Dinge ausmalt. Spohr verpackt die biblischen Visionen von Endzeit und Ewigkeit in fesselnde und anrührende Klänge und verbindet damit sowohl große Oper, als auch intimes Klangerlebnis – packendes Drama und innige Empfindsamkeit in einem Guss. Dabei dominiert ein tröstlicher, optimistischer Grundton die wunderbare Klangwelt dieses Oratoriums.

Foto: © Uwe Miserius

Einlass: 19:00 Uhr

Frauen brauchen Männer und umgekehrt! Eigentlich eine Binsenweisheit.
Doch wenn die Frau den Rasen mäht und der Mann sie mit Sonnenschirm
begleitet, ist irgendwas nicht richtig. Aller Geschlechtergerechtigkeit zum Trotz sehnt sich auch die moderne Frau nach positiver Männlichkeit. Aber ohne
primitives Macho-Getue à la „kannst Du mit Deinen kalten Füßen mal mein
Bier kühlen“, sondern mit männlicher Klarheit, Zielstrebigkeit und
Entscheidungsfreude. Männer stehen heute dagegen morgens im Bad und
denken: „Unterhose richtigrum angezogen –Tagesziel erreicht.“
Das Dilemma: ohne Männlichkeit und Weiblichkeit gibt es keine sexuelle
Anziehung. Und so finden sich alle damit ab, dass neben der
Siebträgermaschine mittlerweile auch der Dildo zum gut sortierten Haushalt
zählt, während sich die Männer mehr mit Pornographie beschäftigen als mit
ihrer Ehefrau. Gemäß dem Motto: „Appetit holen auswärts, verhungern
zuhause.“ Wie haben sich doch die Zeiten geändert. Früher hatten wir keinen
Sex vor der Ehe, heute keinen Sex in der Ehe. Kann man die Uhr nochmal
zurückdrehen? Wie kommen wir zu mehr Zweisamkeit? Brauche ich dafür
einen Helm?
Vieles ist durcheinander geraten in unseren Tagen, kein Stein steht mehr auf
dem anderen. Früher waren die Leute smart und die Telefone blöd, heute ist
es umgekehrt. Man denkt: „Herr lass´ Hirn vom Himmel fallen. Oder Steine.
Hauptsache, Du triffst.“
Stephan Bauers neues Programm ist ein Lichtblick. Die aberwitzige Rettung
vor falschen Genderidealen, überzogenen Glücksvorstellungen und
Orientierungsverlust, den die Moderne heute mit im Gepäck hat.
Ein Mikrofon, ein Barhocker und zwei Stunden Pointen Schlag auf Schlag.
Und für das Publikum zwei Stunden Lachen ohne Atempause. Ganz der
„große Bauer“ eben.


Copyright: Frank Soens

Einlass: 19:00

Dark Side Tour 2026
Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.

Einlass: 19 Uhr

l’arte del mondo „New Generation“
Werner Ehrhardt (Leitung)

Welchen musikalischen und visuellen Ausdrucksformen widmen sich junge Generationen in Leverkusen heute, wenn es um eine Epoche neuer Empfindsamkeit geht? Dieser Frage geht Werner Ehrhardt mit l’arte del mondo in Kooperation mit jungen Leverkusener Musikerinnen und Musikern in einem interdiszplinären Konzertformat nach. Tradition trifft auf Modern, Visuelles auf Musikalisches. Hinreißende Musik aus dem 18. Jahrhundert auf die bunte, jugendbewegte Welt des Anime, der japanischen Zeichentrickkunst.

Foto: ©peuserdesign.de

Einlass: 18:00 Uhr

5+

DIE WALZERSCHRITT UND POLKAHIT
Johann Strauss für Kinder – Familienkonzert mit dem Kyiv Symphony Orchestra und Marko Simsa für Familien mit Kindern ab 5 Jahren

Alles dreht sich hier um die schwungvolle Musik des berühmten Walzer- und Polkakönigs Johann Strauss-Sohn, seiner Brüder und seines Vaters. Und da kann sich das junge Publikum auf einige musikalische Überraschungen freuen. Denn wer hat schon einmal die „Tritsch-Tratsch - Polka“ gesungen? Das ist gar nicht schwer: „Emsig wie die Bienen, summ, summ...“ klingt es im großen Chor. Wer singt mit uns das Alphabet aus der „Buchstaben - Polka“? Wem ist der Blitz bei der Polka „Unter Donner und Blitz“ ein bisschen zu laut? Und wer hat schon einmal mit seinen Eltern zur Melodie der „Schönen blauen Donau“ Walzer getanzt?

Das Kyiv Symphony Orchestra taucht gemeinsam mit dem Moderator Marko Simsa in die Welt von Johann und seiner Musikerfamilie Strauss ein. Sein halbes Leben erarbeitet und präsentiert Simsa vorwiegend klassische Konzertprogramme für junge Menschen. Seine Produktionen zeigte er im Wiener Musikverein, bei den Salzburger Festspielen oder in der Philharmonie Essen.

„Marko Simsa kann Musik wunderbar erklären. Nein, er macht sie lebendig.“
(Salzburger Nachrichten)

Besetzung:
Marko Simsa Konzept und Moderation |
Kyiv Symphony Orchestra

Einlass: 14.00 Uhr

DOD – das Programm, das so jäh durch die Pandemie im März 2020 gestoppt wurde, erfährt im Frühjahr 2025 eine Wiederbelebung. Die wenigen Termine mit diesem
Programm und auch vermehrte Nachfragenließen bei Gerd Dudenhöffer den Gedanken an eine Wiederaufnahme reifen.

Friedhofsglocken. Sonor. Düster. Plötzlich kaltweißes Licht. Heinz Becker kommt nach Hause, von der Beerdigung in die Küche. In seinem schwarzen Anzug; 5 Callas in der Hand: "Die hann ich vergesst, ins Grab zu schmeißen." Stattdessen liegen die nun auf dem Küchentisch.
Was will man machen!?
"Willsche noch'n Bier?" Obligat - liebenswerte Frage – im früheren Leben.
Ab jetzt muss er selbst entscheiden. Vertraute Routine? Weggebrochen. Nichts ist mehr, wie's war. Sein Alltag –
kollabiert. Dazu diese Trauer. Kummervolle Nachdenklichkeit. Diese unbeholfene Ratlosigkeit. Und langsam beginnt er zu sinnieren, zu reflektieren, zu verarbeiten ...
Seit über 30 Jahren spielt Gerd Dudenhöffer, das sensibilisiert-gespitzte Ohr unmittelbar auf bürgerliche Befindlichkeiten ausgerichtet, seine realsatirische, grotesk-authentische Kunstfigur als personifizierte Karikatur des bornierten, universellen Menschen wie du und ich, den Otto Normalverbraucher, den er pointiert entlarvt, mit perfektem Timing, sparsam gesetzter Mimik, bar jeder political correctness, immer natürlich mit herzhaftem, oft unfreiwilligem, weil 'Heinz-typischem' Witz.
DOD – theatralisches "Kabarett noir", stringent inszeniert, schwarz-weiß, hell-dunkel, geschickt die Balance wahrend zwischen Tragik und Komik. Tragikomisch eben. Denn Heinz ist Heinz. 'Todsicher.

Ihre Lieder sind liebevoll arrangiert, ihre Texte in heimischer Mundart erzählen Anekdoten mit Witz und Heimatgefühl. „Musik met Verzäll“ haben „De MusikBocks“ ihren musikalischen Mundartabend betitelt.

De Musikbocks – das sind die Geschwister Gerd Bock, Jakob Bock und Maria Decker sowie Ehemann Leo Decker. Das Quartett singt und erzählt mit einer ordentlichen Portion Humor die „Verzällche“ vor allem in Zons, aber auch im Rheinland. Sie beleuchten das Kneipensterben in der Zollfeste ebenso mit einem Augenzwinkern wie Geschichten rund um die Mühle, das Schützenfest und die Römerzeit im Rheinland.

Das Quartett hat neue Lieder einstudiert und garantiert einen Abend mit einem gehörigen Schuss Nostalgie. Die vier Akteure spielen gleich eine ganze Reihe von Instrumenten: Gitarren, Bass, Cajon, Mandoline, Blockflöte und Glockenspiel kommen unter anderem zum Einsatz. Abgerundet wird die Vorstellung mit Jakob Bocks humoristischen Gedichten mit Heimatbezug.

Einlass: 19.30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Das ZauberWerk ist eine magische Mixed-Show, die monatlich im Theater im Walzwerk Pulheim (bei Köln) stattfindet. Ab 20:00 Uhr heißen die Moderatoren Marcel Wunder und Phil Schmitz das Publikum und die Künstler und Künstlerinnen des Abends willkommen: In jeder Show neue Gäste und bekannte Gesichter aus verschiedenen Sparten der Zauberei sowie Special Acts aus Comedy, Variete oder anderen Bühnenkünsten. So wird jeder Abend bunt, unterhaltsam, kurzweilig.

Einlass ins Foyer ist ab 19 Uhr, Parkplätze gibt es auf dem Gelände des Walzwerk.

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 19:00 Uhr

Thorbjörn Risager & The Black Tornado sind die führenden Roots-Rocker Dänemarks und haben dies nicht erst mit ihrem neuen Album „House of sticks“ bewiesen (VÖ 01/25 Mascot Records).

Seit mehr als zwanzig Jahren spielt die Band unermüdlich auf den Bühnen der Welt und begeistert das Publikum immer wieder aufs Neue. Es ist nicht nur die charismatische Bühnenpräsenz der Band, sondern auch ihr besonderer Sound, der den Soul, Chicago Blues, Boogie und Rock´n´Roll vereint und den Zuhörer in seinen Bann zieht. Thorbjörn Risagers Stimme, irgendwo zwischen Ray Charles, Van Morrison und Billy Gibbons, gilt dabei als das Sahnehäubchen.

Das mehrfach preisgekrönte Septett macht nicht nur das Publikum zu Fans, sondern auch Kollegen und Musiklegenden: Die Band ist unter anderem als Support für Bonnie Raitt und Tedeschi Trucks Band aufgetreten und Frontmann Thorbjorn Risager selbst teilte sich bereits die Bühne mit Legenden wie Buddy Guy, Doyle Bramhall II und Robben Ford. Und wer kann schon Elwood Blues himself – Dan Akroyd zu seinen Fans zählen?

Im Januar 2025 veröffentlichten Thorbjörn Risager & The Black Tornado auf ihrem neuen Label Provogue/Mascot Label Group ihr neuntes Studioalbum „House of Sticks“, das nicht nur die Fans, sondern auch die Kritiker feierten!
Im kommenden Jahr gehen die dänischen Roots Rocker wieder auf ausgedehnte Tour, um ihre Fans mit ihren explosiven Liveshows zu begeistern!

Die Band:
Thorbjørn Risager – Vocals / Gitarre

Emil Balsgaard – Piano / Orgel

Joachim Svensmark – Gitarre / backing vocals

Kasper Wagner – Tenor-/Alt-/Bariton-Saxophon oder Hans Nybo – Tenorsaxophon / backing vocals

Peter Kehl – Trompete/Flg-Horn /backing vocals

Søren Bøjgaard – Bass / Synthbass / Samples

Martin Seidelin – Schlagzeug / backing vocals

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Zum Auerhahn in Pulheim stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant Zum Auerhahn das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Die Veranstaltung wurde verlegt

Rolando Villazón / Maarten Engeltjes / PRJCT Amsterdam
270 Jahre Mozart-Jubiläum: Musik aus Opern wie Idomeneo, La clemenza di Tito, Il re pastore und Die Zauberflöte

Das einmalige Mozart-Erlebnis mit dem weltweit gefeierten Startenor Rolando Villazón.

Der charismatische und beliebte Opernstar Rolando Villazón feiert 2026 das große Jubiläum seines Lieblingskomponisten: Wolfgang Amadé Mozart! Zum 270. Geburtstag des musikalischen Genies lädt Rolando Villazón zu feierlichen Konzerten in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Das Programm kreist um Arien und Szenen für Könige, Kaiser und einen Vogelfänger, mit Musik aus Mozart-Opern wie Idomeneo, La clemenza di Tito, Il re pastore und Die Zauberflöte.

Rolando Villazón lebt in Paris. Er gilt als einer der vielseitigsten Künstler unserer Zeit und ist auch als Regisseur, Schriftsteller, TV- und Radio-Persönlichkeit, Intendant der Salzburger Mozartwoche und künstlerischer Leiter der Stiftung Mozarteum bekannt.

270 Jahre Mozart-Jubiläum mit Startenor Rolando Villazón ist ein einmaliges Mozart-Erlebnis für die ganze Familie. Mit dabei ist das Orchester PRJCT Amsterdam unter der Leitung seines Gründers Maarten Engeltjes. Das Orchester PRJCT Amsterdam begeistert seit 2017 mit seiner erfrischenden Spielfreude das Publikum und zählt zu den spannendsten Orchestern für Alte Musik.

BESETZUNG
Rolando Villazón (Tenor)
Maarten Engeltjes (Countertenor und Leitung)
PRJCT Amsterdam

PROGRAMM
Wolfgang Amadé Mozart
Musik aus Opern wie Idomeneo, La clemenza di Tito, Il re pastore und Die Zauberflöte

KONZERTDAUER
ca. 2 Stunden 15 Minuten
inkl. Pause (ca. 25 Minuten)

Foto © Rolex / Stéphane Gallois