Paris in den 1930er Jahren. Die besten Freundinnen Madeleine und Pauline schlagen sich mehr schlecht als recht durch. Die gemeinsame Wohnung ist winzig und die Miete trotzdem nicht bezahlt, die Küche – ebenso die Heizung – bleiben meistens kalt und die neue Schreibmaschine ist schon gar nicht im Budget. Ohne die heißts aber gleich einpacken, denn Pauline ist Autorin. Nur eben eine, die noch niemand außer Madeleine gelesen hat. Wenn es nach Madeleine ginge, wären die Koffer nach Hause schon längst gepackt, sie ist nicht gemacht für die Großstadt – zu viele Leute, zu laut – aber zuhause war kein Platz für Paulines Leidenschaft für Verbrechen und Ermittlungen. Wer braucht schon eine Kriminalreporterin, wenn nichts Aufregenderes passiert als Ladendiebstahl. In Paris ist alles ganz anders… bis auf die Tatsache, dass Pauline auch hier als Frau niemand ernst nimmt. Bildunterschriften für die Klatsch und Tratsch Seiten schreiben, das wäre doch eher etwas für eine junge Dame. Dafür hat sie nicht studiert. Manchmal schreibt Pauline auch Kriminalgeschichten – fiktives Verbrechen ist immerhin besser als gar kein Verbrechen, um nicht aus der Übung zu kommen. Vor allem aber schreibt sie sie für Madeleine, weil sie sie mit Begeisterung liest. So gerne, dass sie davon überzeugt ist, jemand muss sie einfach veröffentlichen wollen. Das wäre mal eine Überraschung für Pauline! Und tatsächlich will sich sogar der Verlagschef höchstpersönlich der Sache annehmen – aber schnell zeigt sich, dass sein Interesse keineswegs Paulines Manuskript gilt, sondern Madeleine. Bevorzugt auf seiner Couch. Bestürzt flieht Madeleine zurück zu Pauline – es reicht, was muss denn noch passieren, bis sie hier endlich weggehen – und am nächsten Tag ist der Verleger tot. Madeleine war die letzte, die ihn lebendig gesehen hat und ist sofort Verdächtige Nummer eins. Aber Pauline kommt die rettende Idee: statt unschuldig verurteilt zu werden, soll Madeleine gestehen und aufgrund von Notwehr freigesprochen werden. Kein Problem mit einer geschickt eingefädelten Narrative – damit kennt sich Pauline schließlich aus – und gekonnter Manipulation der öffentlichen Meinung. Vielleicht sind die Klatsch und Tratsch Seiten ja doch für etwas gut. Die ganze Aufmerksamkeit für den Fall stößt die beiden Freundinnen ins Rampenlicht: Pauline kann sich vor Anfragen kaum retten und Madeleine ist ganz plötzlich everybodies darling. Vorbei sind die Zeiten der winzigen Wohnung. Wer hätte es geahnt: Ein fiktives Verbrechen ist tatsächlich besser als gar kein Verbrechen. Man müsste meinen, alle sind zufrieden. Der Fall ist gelöst und der wahre Täter kommt davon – ein Sieg im Buch der Justiz und des Verbrechens. Aber da gibt es diese lästigen Ermittler, die einfach nicht lockerlassen wollen und dann erscheint da auch noch Odette Chaumette auf der Bildfläche – ihres Zeichens Autorin von romantischen Historienromanen jenseits des Zenits ihres Erfolgs. Sie behauptet, sie habe den Mord begangen und die jungen Frauen hätten ihr ihr fabelhaftes Verbrechen – und den darauffolgenden Ruhm – gestohlen. Und wenn sie ihren Anweisungen nicht folgen, werden das bald alle erfahren.

Bild: ©Hermann Posch

Einlass 19:00 Uhr

Depeche Reload spielt sich von Hit zu Hit durch die mittlerweile 35-jährige Musikgeschichte einer der erfolgreichsten Bands der letzten Jahrzehnte.
Depeche Mode Tribute Bands gibt es viele. Doch wohl kaum eine, reicht so nah an das Original heran, wie Depeche Reload. Dabei verzichten die Hessen bewusst auf technische Effekte wie Loops und spielen alles wirklich live. Depeche Reload wurde 2007 ins Leben gerufen, um die genialen Songs von Depeche Mode zu zelebrieren, wobei sich die Band zum Vorsatz gemacht hat, alle Songs live zu spielen. Mit dabei sind Superhits wie "Never let me down", "Everything Counts" und "Enjoy The Silence", aber auch eigene Insidertitel sowie persönliche Favoriten wie "Behind The Wheel", "Personal Jesus" oder "Wrong".
Mit ihrem Programm hat die fünfköpfige Band im Jahr 2009 den Titel "Hessens beste Tribute-Band" gewonnen, was noch einmal unterstreicht, dass sie mit Liebe, Hingabe und Erfolg bei jedem Konzert auftreten. Depeche Reload machen jeden Gig zu einer sehr authentischen und ganz besonderen Depeche-Mode-Party.

Einlass: 19:00 Uhr

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 18:30 Uhr

Das erfolgreiche „Einpersonen-Musical“ spiegelt mitunter die Erfahrungen des Emigranten und Heimkehrers Georg Kreisler selbst wieder. Im März 1938 flieht die jüdische Schauspielerin Lola Blau aus ihrer Heimat Österreich, die sich Nazi-Deutschland angeschlossen hat, und erreicht über Umwege die USA. Dort erlangt sie eine gewisse Berühmtheit als Sängerin und Sexsymbol, kommt aber nie wirklich in der neuen Welt an. Nach dem Ende des Krieges entschließt sie sich zu einem Neubeginn in der alten Heimat, wo sie, mit den alten Dämonen konfrontiert, feststellen muss, dass sie auch hier ihr Glück nicht finden wird.
Mit seinen melancholischen, komischen und mitunter bissigen Chansons zählt „Lola Blau“ zu den erfolgreichsten und meistgespielten Stücken des unvergleichlichen Georg Kreislers. 1971 uraufgeführt, hat es nichts von seiner Aktualität verloren. Ist der Sex-sells-Mechanismus des Showbusiness seither vielleicht sogar noch angewachsen, wirkt der Antisemitismus eher im Verborgenen noch immer weiter. Und so gilt das Vorwort Kreislers bis heute: „Jeder Mensch muß vor allem versuchen, die Hindernisse die die Sonne verstellen, für sich und seine Mitmenschen aus dem Weg zu räumen.“

Bild: ©Südsehen Schauspielensemble

Einlass 19:00 Uhr

Als sich Reggatta de Blanc 1988 zu einer THE POLICE Tributeband formierten, ahnte noch niemand, dass es jemanden auf dieser Welt gibt, dessen Stimme der von Police-Frontmann Sting nicht nur ähnelt, sondern nahezu kommt. „Purer, aber schöner Zufall“, dachte sich Reggatta-Sänger Michael Griese bei seiner ersten Probe mit seinen Jungs im April `88. Für Griese bis heute ein für ihn besonderes, wertvolles Geschenk. Mittlerweile sind einige Jahre vergangen, über 1.500 Konzerte in sämtlichen Clubs und Open Airs der Republik und im Ausland gespielt und alles auf die Bühne gezaubert, was Stings Feder über die letzten 40 Jahre auf‘s Papier gebracht hat. Denn man darf nicht vergessen, dass der ehemalige Lehrer aus dem Norden Englands nach seiner Zeit mit The Police ab 1985 als Solist weitergemacht und unzählige Hits veröffentlicht hat. Es gibt nur wenige Künstler auf dieser Welt, die ein solch vergleichbare Erfolgsgeschichte aufweisen und der Welt so viele Hits geschenkt haben. Die Erfolgsgeschichte von The Police begann im Jahr 1978 mit dem Klassiker „Roxanne“, es folgten, um nur einige wenige zu nennen, „So lonely“ und „Message in a bottle“ sowie „Don’t stand so close to me“ oder „Every little things she does is magic“ und es gipfelte im letzten Album „Synchronicity“ in Stings erfolgreichstem Werk „Every breath you take“. Reggatta de Blanc haben im Frühjahr 1988 in blutjungem Alter mit der Gründung ihrer The Police-Tributeband also alles richtig gemacht. Und hier sei die Betonung auf TRIBUTEBAND gelenkt, denn 17 Jahre lang wurde am Sound, an der Performance sowie an der Bühnenshow des ehemals erfolgreichsten Rock-Trios der 80er Jahre gefeilt und diese nahezu perfektioniert, bis man sich, auch bedingt durch den Besetzungswechsel in der Band, an die großen Hits aus Stings Solozeit (die bis heute anhält) wagte: „Set them free“, „Englishman in New York“, „Fragile“, „Fields of Gold“, „Desert Rose“, „Can’t stop thinking about you“ und „Don’t make me wait“, sind nur einige, die der mehrfache Grammy- und Brit Award-Gewinner nach seiner Police-Zeit komponierte und im Zuge von 12 Studio- und 4 Live-Alben veröffentlichte. Die aktuelle Besetzung Reggattas verspricht hochkaräte Qualität an den Instrumenten: Tom Quast (Gitarre), Jonas Wilms/Christopher Hafer (Drums), Markus Wentz (Keyboards), Dimitri Telmanov (Trompete), Wim Wollner (Saxophon) sowie Maja Griese und Melina Kohler (Backings). Dadurch bringt die Band nicht nur musikalisch eine Vielseitigkeit mit, sondern auch besetzungstechnisch: ob das Originaltrio, was die frühen Police zurück auf die Bühne holt, oder diverse Sting-Solo-Konstellationen mit Backgroundsängerinnen und einer Brass-Sektion – Reggatta de Blanc schaffen, es alle Live-Konstellationen aus den letzten 40 Jahren von The Police und Sting original und detailverliebt auf die Bühne zu bringen. Im Dezember 2023 beendeten Reggatta de Blanc ihre - sage und schreibe - 35-jährige-Jubiläumstournee! Weit mehr als 1.500 Konzerte der besonderen Art wurden auf die Bühne gezaubert. Das unerschöpfliche Live-Repertoire von The Police und Sting garantiert, dass Reggattas Shows sich seit Beginn an nie wiederholen. Jedes Konzert ist anders. Die verschiedenen Live-Versionen, die interpretiert werden, resultieren mal aus dem legendären The Police - Rockpalast-Konzert aus 1981, aus der Symphonic-Tournee von Sting in 2010, aus dem bekannten MTV-Unplugged-Konzert (1992), aus Stings Oslo-Konzert von 1994 oder seinem legendären Live Konzert in der Toscana im Garten seines Weingutes am 11.09.2001. Studioversionen der Songs wird man von Reggatta nicht hören, Reggatta spielen live und 1000% nah am Original – so wie man es aus den Konzerten von The Police und Sting mittlerweile in voller Bandbreite aus dem Internet kennt. Jetzt kann man es endlich mal LIVE erleben!

Einlass 19:00 Uhr

Schubert

Winterreise D911

19 Uhr Einführung 18.30 Einlass

The Lords (www.thelords.de), mit 7 Millionen verkauften Tonträgern deutsche Kult-Rock-Band seit den 60er Jahren, Preisträger des „Lifetime Award 2019 von Radio Re-genbogen“, Preisträger des „Smago Award“ als dienstälteste Rockband der Musikge-schichte, sind weiter auf Tour. Nach Auftritten in London und Norwegen geht es für die nächste Auftrittsreihe wieder durch Deutschland. Nach Veröffentlichung des neuen Tonträgers „Novum Nexus“ werden die nächsten Konzerte wieder gespickt sein mit den Hit-Klassikern der Band wie zum Beispiel „Poor Boy“, „Shakin All Over“ oder „Gloryland“. Diese Klassiker finden ihren Platz im aktuellen Programm der Band zusammen mit den neuen Hits wie beispielsweise „If You Ain´t Got Love" oder „What Are We Waiting For“. The Lords, das sind: Jupp Bauer: Gitarre und Gesang Norbert Barton: Gitarre und Gesang Roger Schüller: Bass und Leadgesang Philippe Seminara: Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

AB/CD feiern ihr 20. Bühnenjubiläum. Wahrlich Anlass genug, gleich an zwei Tagen hintereinander dieser formidablen AC/DC Tribute-Band zu huldigen! Das Programm wird an den beiden Tagen etwas variieren. Neben dem gewohnten Repertoire wird die Band einmal mehr Songs aus der Ära mit Brian Johnson präsentieren, um sich dann beim zweiten Auftritt stärker der AC/DC Zeit mit Bon Scott zu widmen, was nicht heißen soll, dass nicht "Bon Scott meets Brian Johnson" zelebriert wird! Je nach Programmschwerpunkt sind Gastmusiker eingeladen. An beiden Tagen wird das Line Up durch einen Dudelsack-Spieler und Gastsänger ergänzt.

AC/DC ist ein Synonym für Härte, rohe Gitarrenriffs und eingängige Songs von ungeheurer Energie. Fünf Musiker aus dem Großraum Frankfurt-Aschaffenburg, allesamt mit den Songs der australischen Rock-Legende aufgewachsen, stellen selbst den eingefleischtesten Fan von AC/DC zufrieden.
Ende der 90er stieß "Dimi Deeds" zu AB/CD und verkörpert Angus Young so perfekt, dass er für die Fans zum Mittelpunkt der Auftritte geworden ist. Seit 2003 hat die Band mit dem Briten Paul McGilley und mit Massimo Leone aus Rom gleich zwei Sänger und führt mit dem Konzept "Bon Scott meets Brian Johnson" die Fans beider AC/DC-Sänger zusammen. Alte und neue Klassiker wie "TNT", "Highway To Hell", "Hells Bells", oder "Thunderstruck" treiben die Stimmung zum Siedepunkt.

Einlass 19:00 Uhr

Nichts geht über einen hohen Wiedererkennungswert: Mit seiner Schiebermütze und seinem roten Vollbart ist Marc Broussard fürwahr eine recht unverkennbare Bühnenerscheinung. Das gilt in gewisser Weise aber auch für das musikalische Schaffen des Sängers, Gitarristen und Komponisten aus Louisiana. Denn ganz gleich aus welchem musikalischen Genre er seine Songs speist – Blues, Country und Folk oder Funk, Rock und Soul – stets verleiht Broussard seinen Songs eine ganz besondere Note, was in gleichem Maße an seinem klassisch geschulten Gitarrenstil wie an seiner warm modellierenden Stimme mit dem Schmelz von salzigem Karamell liegt. Was er macht ist Bayou Soul vom Feinsten. Mehr als 20 Jahre beglückt Marc Broussard mittlerweile seinen stetig wachsenden Fankreis mit seiner Musik. Legendär sind Marc Broussard’s Coverversionen. Der Solomon-Burke und Dirty Dancing Klassiker „Cry To Me“ etwa avancierte mit 55 Millionen Klicks zum veritablen YouTube-Hit. Natürlich darf dieser Song, ebenso wie sein US Hit „Home“ auf den Konzerten nicht fehlen. Für Marc Broussard steht dieser in Walnussbaumrinde geräucherte Song, der ihn über die Jahre begleitete, für alles, was ihm wichtig erscheint - Southern Roots der alten Schule, Heimat, Freunde, Familie, Erdverbundenheit und Authentizität. Was Broussard ebenfalls von herkömmlichen Musikern seiner Art unterscheidet, ist seine Philantropie: Mit seinen bislang vier „S.O.S.“-Benefizalben („Save Our Soul“) hat er nicht nur für viel mediale Aufmerksamkeit gesorgt und sich viele Freunde gemacht, sondern vor allem konkrete finanzielle Hilfe geleistet, sei es für ein Obdachlosenheim, ein Kinderkrankenhaus oder wohltätige Stiftungen. „S.O.S. 4: Blues For Your Soul“, an dem unter anderem Joe Bonamassa und Eric Krasno mitwirkten, schaffte es im letzten Jahr auf Platz eins der US-amerikanischen Blues-Charts. Trotzdem liegt sein Fokus längst auf Tourneen und darauf, dass der Funke zum Publikum dort überspringt. Bei seinen Shows spürt man die Hitze des Südens und die Leidenschaft mit der Marc Broussard sein abwechslungsreiches Repertoire interpretiert und die Genre verschmelzen lässt. Freuen wir uns auf schweißtreibende Nächte voller Bayou Soul.

Einlass: 19:00 Uhr

JUKE BOX HERO - das sind sechs Musiker, die mit unendlich viel Leidenschaft, Hingabe und auf höchstem Niveau der Musik einer der größten Rocklegenden auf diesem Planeten Tribut zollen: FOREIGNER. Es sind Hits, die garantiert jeder kennt, die Millionen berührt und mitgerissen haben, zu denen zum ersten Mal geküsst oder der Herzschmerz verarbeitet wurde, die im Autoradio genauso funktionieren wie live vor tausenden Fans. Hits, die wesentlich öfter in den Charts platziert waren als die von AC/DC. JUKE BOX HERO - das ist nicht nur der Versuch, FOREIGNER so gut es geht live auf die Bühne(n) zu bringen. Hier haben sich sechs Ausnahmekünstler zu einer Einheit formiert, um das breite Spektrum der großen Hits und Hymnen von FOREIGNER mit viel Passion und Spielfreude originalgetreu neu zu interpretieren: rockig, druckvoll und mit höchstem musikalischen und technischen Anspruch. Mit ihrer Interpretation von FOREIGNER begeistern die sechs Vollblutmusiker das Publikum quer durch ganz Europa. Die hochtalentierten und erfahrenen Musiker von JUKE BOX HERO spielen die komplexen Songs von FOREIGNER, als hätten sie nie etwas anderes getan. Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel, mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut-verbreitende Saxofonklänge umspielen die einzigartige Stimme des Leadsängers Nico Heyd. Sie ziehen das Publikum bei jeder Show in ihren Bann und reißen die Menge mit, sodass sich Band und Publikum gemeinsam in einem Feuerwerk musikalischer Höhepunkte der Rockgeschichte wiederfinden. Lasst Euch mit JUKE BOX HERO auf eine musikalische Zeitreise von „Cold As Ice“ und „Feels Like The First Time“ bis hin zu „I Want To Know What Love Is“, „Urgent“ und vielen weiteren mehr mitnehmen. Seid auf das fulminante Finale jeder einzelnen Show gespannt, wenn die Band mit dem namensgebenden Hit „Juke Box Hero“ nochmals die ganze Veranstaltung zum Kochen bringt! JUKE BOX HERO - das sind die Hits von FOREIGNER rockig, gefühlvoll, mitreißend und mit viel Spaß live auf die Bühne gebracht.

Einlass: 19:00 Uhr

40 Jahre „Deep Purple - Perfect Strangers“ und vieles mehr!

Die Deep Purple Tribute Band "Demon´s Eye" verkörpert auf beeindruckende Art und Weise die Essenz der legendären Hardrock-Formation "Deep Purple". So zeichnen sich die Tribute-Spezialisten besonders durch die Fähigkeit aus, nicht nur Note für Note zu reproduzieren, sondern die berühmten Werke von Deep Purple mit eigenen Improvisationen zu bereichern, nicht zuletzt auch durch furiose Gitarren- und Orgelduelle. Dabei spielen die fünf Vollblutmusiker mit der gleichen Energie und dem gleichen bombastischen Sound wie das Original zu seinen besten Zeiten.

Lob von Originalmitgliedern
Eine bemerkenswerte Tatsache, die Demon´s Eye auszeichnet, ist die Wertschätzung, die sie von Mitgliedern des Originals nach gemeinsamen Auftritten erhalten haben. Die Deep Purple-Ikonen Ian Paice (Schlagzeug) und der leider verstorbene Jon Lord (Keyboards) lobten Demon´s Eye für ihre herausragenden Interpretationen. Ian Paice äußerte sich auf einer Pressekonferenz mit den Worten: "Eine wundervolle Band. Diese Jungs sind wirklich fantastisch. Sie wissen genau was sie tun!" Jon Lord ging sogar noch weiter und sagte: "Mit Demon´s Eye habe ich das Gefühl, in einer richtigen Band zu spielen."

Jubiläum 2024: 40 Jahre „Perfect Strangers“
Obwohl Demon’s Eye sich vorrangig der 1970er Jahre-Phase von Deep Purple widmet, haben Mark Zyk (Gitarre), Daniele Gelsomino (Gesang), Gert-Jan Naus (Keyboards), Jan Dickmann (Bass) und Andree Schneider (Schlagzeug) für ihre 2024er Tour eine besondere Überraschung in petto: Anlässlich des 40-jährigen Jubiläums werden sie mehrere Songs aus dem ikonischen Deep Purple-Album "Perfect Strangers" live präsentieren! "Perfect Strangers" markierte das atemberaubende Comeback von Deep Purple im Jahr 1984 und gilt als eines der besten Hardrock-Alben der 1980er Jahre.

Die Essenz von Deep Purple live erleben
Für alle Purple-Fans, die Klassiker wie "Child In Time", "Highway Star", "Smoke On The Water", "Black Night", "Perfect Strangers", "Knocking At Your Backdoor", "Burn" und auch seltener gehörte Titel in ihrer ursprünglichen Kraft erleben möchten, sind die mindestens zweistündigen Shows von Demon´s Eye ein absolutes Muss. Demon´s Eye ist eine authentische Verneigung vor einer der größten Bands der Rockgeschichte, ein Tribute-Act, der nicht nur die Töne, sondern auch die Seele von Deep Purple einfängt und in die Konzertsäle transportiert.

Einlass 19:00 Uhr

Im Jahre 2004 brachten POEMS ON THE ROCKS, eine Formation aus dem Raum Stuttgart, als eine der ersten in Deutschland, ein neues Musikkonzept auf die Bühne: Rockmusik mit deutschen Übersetzungen der geliebten englischsprachigen Rocksongs und deren oft kryptischen Inhalten. Und so erfuhr das Publikum, um was es in den Liedern eigentlich ging. Schauspieler JO JUNG, Stimme vieler Produktionen von ZDF, ARTE und SWR, übersetzt stets am Kern der Songs, in lyrischer Form und erschafft mit facettenreicher Mimik und Sprache einmalige Rezitationen. Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS und die vier professionellen Musiker hauchen den rezitierten Worten, mit der Darbietung des Originals, dann den mitreißenden Lebensgroove ein. Diese vier Virtuosen sind bis heute: CHRISTOPH BERNER – Gitarre ANDY KEMMER - Bass & Vocals HELMUT KIPP-- Schlagzeug EDGAR MÜLLER – Keyboards & Vocals Für die songbezogene, fulminante Video Show im Hintergrund sorgt KARSTEN HOPPE. Für das neue Programm tauchten sie wieder tief ein in die Schatzkiste der Rockgeschichte und bringen 16 neue hochkarätige Rockperlen auf die Bühnen deutscher Locations. Es ist die 5. Zeitreise durch die Rockgeschichte. Vier sind bereits auf CD dokumentiert und die fünfte ist als Doppel CD neu im Gepäck. Die Interpretenliste des neuen Jubiläumsprogramms ist bunt und vielfältig: Joe Cocker, CSN, Neil Young, Kate Bush, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting , Peter Gabriel und Pink Floyd etc. Freuen wir uns auf das neue Programm mit …. POEMS ON THE ROCKS!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Little River EAGLES sind die europaweit einzige Band mit dem 2in1-Tribute-Konzept: „THE BEST OF EAGLES & LITTLE RIVER BAND“. Die Band ist der gigantischen Herausforderung gefolgt und hat sich, mit bis zu fünf Gesangsstimmen und drei Lead-Gitarren, der unverwechselbaren Gesangs- und Gitarrenarrangements ihrer großen Vorbilder angenommen. Aus diesen Proben heraus ist eine zweieinhalbstündige, stimmungsgeladene und emotionale Tribute-Hybrid-Show entstanden. Voll gepackt mit den unvergessenen und unglaublich kompatiblen Welthits zweier grandioser Bands. Wie gut und authentisch die 6 Jungs aus dem Rhein-Main-Gebiet und Franken tatsächlich sind, macht ein sehr prominenter Kommentar zu einem ihrer YouTube-Videos deutlich: „Nice job guys. Always a thrill to hear one of my songs done well …“ (Graeham Goble, Mitbegründer, Gitarrist und Sänger der Little River Band). Ein Konzert der Little River EAGLES ist ein Muss für Rock-, Soul-, Blues- und Country-Fans, die mehrstimmige Gesangs- und Gitarren-Arrangements lieben und auf feinste rockige, gefühlvolle und harmonische Westcoast-Music stehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Brothers in Arms
nicht nur diesen Song kennen dIRE sTRAITS Fans, sondern auch die vielen anderen Welthits der großartigen Band um Mark Knopfler. Konzertfreunde bedauern jedoch, dass gerade diese Band
schon lange nicht mehr Live zu erleben war.

Seit 19 Jahren geben dIRE sTRAITS Anlass, den musikalischen Waffenbrüdern eine Art Renaissance zu verpassen. So war es naheliegend, dass sich für die im Jahr 2002 gegründete Formation "Brothers in Arms" eine Handvoll auserwählter Musiker fand, die es nicht nur verstehen, die Hits sondern auch den Geist und die Atmosphäre von dIRE sTRAITS live zu reproduzieren. und das mit einer von Jahr zu Jahr wachsenden Fangemeinde und weit über die Grenzen Deutschlands hinaus.

Das Programm
Das über 2-stündige Programm führt den Zuhörer nicht nur durch die musikalische Geschichte der dIRE sTRAITS. Die Show, Präsenz und vor allem der hohe musikalische Anspruch der Band, überzeugte in bisher rund 600 Live-Shows die Konzertbesucher und spricht für eine professionelle Performance.

"Brothers in Arms"
stehen dem Original in nichts nach und versprechen ein beeindruckendes musikalisches Live-Erlebnis. Von Down to the Waterline, Sultans Of Swing, Telegraph Road, Money For Nothing über Lady Writer bis hin zu Brothers In Arms fehlt keiner der legendären Hits.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit 1995 rocken die 4 Musiker im schrillen Outfit, mit ihren e-Gitarren und ihrem Schlagzeug auf internationalen Bühnen, ganz im Stil der 1973 in New York gegründeten Kult-Rockband KISS.

Das Repertoire der KISS Forever Band umfasst das Gesamtwerk von KISS von 1973 bis heute (über 80 Songs). Angefangen bei den größten Hits über Songmaterial von Soloalben der Mitglieder, bis hin zu zahlreichen Überraschungsliedern, die auch KISS selbst LIVE nie spielte. Damit geht ihr Erscheinungsbild und Repertoire weit über das einer KISS Coverband hinaus.

Allein in den ersten 15 Jahren bestritt diese KISS Tribute Band mehr als 1000 Shows in 27 Ländern und liegt damit im weltweiten Vergleich über allen anderen KISS Cover- / Doubleshows und Tribute Bands.

Einlass: 19:00 Uhr

performed by former frontman Ray Wilson "Celebrating 50 Years".

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere. Das Jahr 2018 läutet nicht nur die 50 Jahre zurückliegende Geburtsstunde von GENESIS als einer der besten und erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten ein, sondern auch den 50. Geburtstag von RAY WILSON, einem der erstklassigsten Sänger Großbritanniens. Ray präsentiert mit seiner Band die Songs, die von den frühen GENESIS Jahren bis hin zu den neusten Aufnahmen der Band und eigenen Liedern aus seiner Solokarriere reichen. Die Konzerte von Ray sind dafür bekannt, neben Klassikern aus der Welt von GENESIS, auch Solo-Hits von PETER GABRIEL, PHIL COLLINS und MIKE RUTHERFORD miteinzubeziehen. Seine einzigartige Karriere als SoloKünstler sowie als Frontmann der mit Nr. 1-Hits erfolgreichen Bands STILTSKIN und GENESIS versprechen einen unvergesslichen und unterhaltsamen Abend.

Einlass 19:00 Uhr

MELODIA

Schubert
Streichquartett Nr.10 Es-Dur

Weinberg
Streichquartett Nr.5 op.27

Brahms
Streichquartett a-moll op.51/2

19 Uhr Einführung 18.30 Einlass

Diese Metallica Tributeband ist keine gewöhnliche Metallica Tributeband.
Sie hat mit dem DSDS Gewinner von 2006,Tobias Regner einen Frontmann allererster Güte, der die Songs von Metallica so authentisch singt, das man ihn nicht mehr vom Original unterscheiden kann. Dabei spielen die Jungs nicht nur Metallica, sondern sie fühlen und leben es !

Seit 2001 spielt man Show um Show und konnte jeder Zweifler eines Besseren belehrt, jedem Tobias Regner Fan ein wirres Staunen ins Gesicht gespielt und jedem Metallica Fan ein unvergessliches Live Erlebnis beschert werden.
Dabei ist ein Auftritt der Jungs nicht nur etwas für eingefleischte Metallica Fans. Auch die Rockfans, die die Hits der Band kennen kommen voll auf ihre Kosten.
Eine Live-Show der Jungs ist intensiv und man spielt sich durch die komplette Schaffensphase von Metallica. Dabei fliesst der Schweiss in Strömen. Nicht nur bei den Musikern.
Songs wie "Wherever I may roam", "Enter Sandman" ,"Creeping Death" "Fade to black",
"Seek and destroy" und "Nothing else matters" sind mittlerweile Klassiker, die jeden Rockfan in seinen Bann zieht.

Einlass 19:00 Uhr

BABA-EXPLOSION ABBA-Tribute-Band
Live und explosiv / Die größten Hits der schwedischen Poplegende ABBA

Abba Explosion, lange Jahre als ABBA-Tribute-Band unterwegs, musste sich aus namens-
und markenrechtlichen Gründen in 2023 umbenennen. Ab sofort heißen wir BABA-
Explosion. Inhaltlich und thematisch hat sich nichts geändert!

Viele Worte müssen über ABBA nicht mehr geschrieben werden.

Nahezu alle Generationen von Großeltern bis Teenagern singen ihre Songs mit. Unzählige
Coverversionen ihrer Hits sind bis zum heutigen Tage in den Charts vertreten,
Musicalproduktionen haben ABBAs Werk weltweit erfolgreich aufgeführt und zuletzt wurde
sogar eine digitale Avatar-Show in London an den Start gebracht.

Etliche Tribute- und Coverbands der schwedischen Popgötter versuchen dem Original
möglichst nahe zu kommen, was aber nur wenigen überzeugend gelingt.

BABA-EXPLOSION setzt sich deutlich hiervon ab! Wo andere Bands mit Computer- und
Digitaleinspielungen und Sequenzen aufwarten, setzen die Musiker von BABA-
EXPLOSION auf einen filigranen, explosiven und mitreißenden Live-Sound. Die Band
überrascht das Publikum immer wieder durch Einbindungen kurzer Zitate aus der
Musikgeschichte in die ABBA - Songs.
Somit kann beispielsweise ein rockiger oder auch lateinamerikanischer Rhythmus „SOS“,
„Mama Mia“ und „Waterloo“ eröffnen und unerwartet in das Original übergehen.
„Dancing Queen“ könnte auch in einem Beatles- oder Queen - Song enden. Natürlich ist das
nur die „musikalische Würze“, die Klassiker werden ansonsten authentisch wiedergegeben
und damit kein Abba-Puristen enttäuscht, im Gegenteil.

Auch die Show verspricht Abwechslung. Die Bühnenpräsenz der Sängerinnen und die der
Profimusiker überzeugen auf ganzer Linie.
Feuerzeuge anzünden und träumen – ein weiterer Höhepunkt des Programms ist „ABBA -
Unplugged“. Ein akustische arrangiertes Highlight mehrerer ABBA Songs.

Taucht ein in die Welt der 70er und 80er, zelebriert mit BABA-EXPLOSION die größten
Hits der schwedischen Pop-Legende.

Die Songs originalgetreu und doch musikalisch bereichert durch zeitgemäßen Charme und
abwechslungsreiche Show, das ist BABA-EXPLOSION.

Einlass 19:00 Uhr

Jetzt noch deutscherer

„Ein kleines Meisterwerk“ FAZ
„Ein Stück, das auf die ganz große Bühne gehört“ Süddeutsche Zeitung

Warum nur eine nehmen, wenn man zwei haben kann? Zwei Staatsbürgerschaften zum Beispiel? Klingt einfach, ist es aber nicht: „Franzose UND Deutscher zugleich, das ist ein Widerspruch in sich!“, sagt ALFONS. Und er weiß auch, warum: „Deutsche sind diszipliniert, pünktlich und effizient - Franzosen sind normal!“ Und dennoch: Der rasende Reporter mit Trainingsjacke und Puschelmikro ist das Wagnis eingegangen –und hat nun ein Programm daraus gemacht:
In „ALFONS – Jetzt noch deutscherer“ erzählt er die Geschichte seiner Deutschwerdung, von den zauberhaften, sonnigen Kindheitstagen in Frankreich bis hin zum betörend samtigen Grau deutscher Amtsstuben. Und ALFONS kommt nicht allein, sondern in überaus charmanter Begleitung: Von Flügelklängen umspielt wird seine Geschichte immer wieder zum musikalischen Pas de deux, mal humoristisch, mal nachdenklich, oft völlig überraschend.
„ALFONS – Jetzt noch deutscherer“ ist eine wunderbare Mélange aus Theater und Kabarett – und zugleich noch viel mehr als die Summe dieser Zutaten. Ein Abend mit anhaltenden Nachwirkungen: Tränen in den Augen, Wärme im Herzen - und Kater in den Lachmuskeln. So, wie Sie es nur bei ALFONS erleben.

Einlass: 19:00