PREMIERE: HELDINNEN – Drei Stimmen, eine Show im Kulturhaus Torgau
Drei Frauen, drei einzigartige Stimmen und eine Premiere, die ihr nicht verpassen solltet! Am 20. März 2027 um 20:00 Uhr feiert das Ensemble ART.ABSURDUM mit seinem neuen Programm „HELDINNEN – Drei Stimmen, eine Show“ Premiere im Kulturhaus Torgau. Freut euch auf einen außergewöhnlichen Abend voller musikalischer Highlights, großer Emotionen, überraschender Wendungen und jeder Menge Bühnenpower. Hier treffen fetzige Pop-Nummern auf berührende Opernarien – eine Mischung, die unter die Haut geht und garantiert für besondere Momente sorgt!

Drei Frauen, ein Warteraum und ein Casting, das ganz anders läuft als erwartet. Die Jury verlangt scheinbar Unmögliches, während die drei Kandidatinnen freiwillig-unfreiwillig zusammengewürfelt werden. Was zunächst nach einem gewöhnlichen Vorsprechen klingt, entwickelt sich schnell zu einer turbulenten Geschichte voller Konkurrenz, Selbstzweifel und großer Träume. Wer überzeugt die Jury? Wer setzt sich durch? Und was passiert, wenn die eigenen Erwartungen plötzlich auf die Realität treffen? Bei dieser Show ist Spannung garantiert!

Mit seinem neuen Programm gelingt dem Ensemble ART.ABSURDUM ein musikalischer Coup, der Unterhaltung und Tiefgang gekonnt verbindet. Zwischen mitreißenden Pop-Songs und gefühlvollen Opernklängen erzählen die drei Sängerinnen von Rivalität und Zusammenhalt, von persönlichen Herausforderungen und dem Mut, den eigenen Weg zu gehen. Dabei geht es um eine Frage, die viele kennen: Wie schafft man es, auf die eigene Stimme zu hören, statt ständig den Erwartungen anderer hinterherzulaufen?

„HELDINNEN – Drei Stimmen, eine Show“ ist mehr als ein klassischer Konzertabend. Das Programm verbindet Musiktheater, Gesang und eine spannende Geschichte zu einem abwechslungsreichen Bühnenerlebnis. Mal kraftvoll und mitreißend, mal emotional und nachdenklich, dann wieder überraschend humorvoll – diese Show zeigt, wie vielseitig Musik sein kann. Die drei Sängerinnen nehmen euch mit auf eine Reise durch unterschiedliche Klangwelten und lassen erleben, wie aus Konkurrenz echte Stärke und aus Zweifeln neue Möglichkeiten entstehen können.

Das Besondere: Ihr seid bei der Premiere eines brandneuen Programms live dabei! Erlebt die erste Aufführung von „HELDINNEN – Drei Stimmen, eine Show“ und lasst euch von der kreativen Energie des Ensembles ART.ABSURDUM begeistern. Ob ihr moderne Popmusik liebt, euch von klassischen Opernarien faszinieren lasst oder einfach Lust auf einen außergewöhnlichen Kulturabend habt – hier kommen Musikfans und Freunde anspruchsvoller Unterhaltung voll auf ihre Kosten.

Ihr sucht nach einer besonderen Veranstaltung in Torgau, einer mitreißenden Musikshow oder einem kulturellen Highlight für einen Abend mit Freunden? Dann solltet ihr euch diese Premiere im Kulturhaus Torgau unbedingt vormerken. Freut euch auf starke Stimmen, große Gefühle und eine Geschichte, die zeigt, dass echte Heldinnen nicht perfekt sein müssen, sondern den Mut haben, zu sich selbst zu stehen.

Seid von Anfang an dabei und erlebt einen Premierenabend voller musikalischer Überraschungen, Emotionen und beeindruckender Stimmen! Entdeckt „HELDINNEN – Drei Stimmen, eine Show“ live im Kulturhaus Torgau und feiert mit ART.ABSURDUM den Start eines neuen, außergewöhnlichen Bühnenprogramms

Einlass: 19:30 Uhr

Die Band "Abalance" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt.
Mitreißende Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin. Auch im europäischen Ausland...Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich..., interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit Abalance.
Ein Höhepunkt war die aufwendige Zusammenarbeit mit klassischem Orchester.

Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show, das Publikum auch in ihrer Region - "live in concert".
Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern. Die ausgebildeten Stimmen der Solistinnen Ines Mossbauer und Katrin Feickert sind dem Original einzigartig wohltuend nah, so dass eine perfekte Illusion entsteht. Die Wurzeln von ABBA liegen in der Folklore. Filigran und detailverliebt präsentieren Jürgen Mossbauer (Key,voc), Marco Wendel (git,voc) und Gerrit Dettmer (dr, voc) das musikalische Fundament der Welthits. "Waterloo-MammaMia-SOS-Dancing Queen-Thank you for the Music"... Für das emotionale Knistern im Saal sorgen die beliebten Unplugged-Momente während der Show.

Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohl überlegt, eine Show, die nicht nur unter die Haut, sondern generationsübergreifend, direkt ins Herz geht.

Freuen Sie sich auf eine erlesene Mischung aus fast allen Hits der legendären Schweden.

Foto (c): Jürgen Mossbauer

Einlass: 18:30

Mit dem Gewinn des German Blues Awards in der Kategorie Band 2022 zählt die Andreas Diehlmann Band definitiv zur Spitze der Deutschen Bluesszene.

Wie eine gut geölte Maschine arbeitet sich die Band durch ihre Eigenkompositionen, die stark im traditionellen Blues verwurzelt sind, aber doch eine ganz eigenständige und moderne Note aufweisen. Jörg Sebald am Bass und Tom Bonn an den Drums bilden das rhythmisch dynamische Fundament des Powertrios um den Ausnahmegitarristen Andreas Diehlmann.

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:00 Uhr

"Amor & Die Kids“ sind ab Frühjahr 2026 wieder live in Originalbesetzung zu erleben.

Frank „Amor“ Schüller voc
Mario Rostenbeck g,voc
Dirk Posner b,voc
Falk Kindermann cl,sax,key
Tobias Künzel dr,voc

"Zwischen 1985 und 1989 haben sich Amor & Die Kids vom Geheimtipp zur festen Größe des Ostrock entwickelt. Die Songs trafen den Nerv der damaligen jungen Generation, denn Amor & Die Kids haben weder sich selbst noch die Situation im Land unnötig ernst genommen und sind
stattdessen den eigenartigen Umständen des Ost- Alltags immer mit Sarkasmus und Ironie begegnet. Im TV als Dauergäste bei der Sendung "Stop Rock“ zu sehen und bei bei Jugendradio DT64 mehrmals täglich zu hören, war die Band auf der einen Seite in gewisser Weise etabliert,
allerdings immer auch ein Stachel im Fleisch der Funktionäre. Nach einem Auftritt beim Pfingsttreffen 1989 auf dem Berliner August Bebel Platz als tausende FDJler direkt neben der Berliner Mauer in die punkige Amor & Die Kids- Version von „Marmor, Stein und Eisen bricht“ eingestimmt haben, kam vom Amiga- Chef noch in der Garderobe persönlich die Ansage, dass es kein weiteres Album der Band geben wird.

Nun , 37 Jahre später werden alle Songs des einzigen Amiga Albums „No More Bockwurst“ (VÖ 1988) von der Originalbesetzung wieder live gespielt. Unverzichtbar natürlich „Komm doch mit“, „Ich mache sowieso nur was ich will“, „Wunderkind“, „Ich bin blank“ usw.. Dazu gibt es einige Titel, die es man nur als Rundfunkproduktionen oder bei live Konzerten in den einschlägigen Sälen zwischen Erzgebirge und Usedom gehört hat. Im Januar 2026 wird auch ein brandneuer Song mit dem bezeichnenden Titel : „Alles schon mal da gewesen“ veröffentlicht . Amor führt gewohnt launisch und locker durchs Programm und die Band rockt mehr denn je… Mit anderen Worten The Bockwurst returns !"

Élise Frank's Musik, so berührend und emotional, vereint Blues, Rock und Soul mit ansteckenden Pop-Elementen. Diese unerschrockene Künstlerin aus Frankreich, die immer wieder faszinierende Auftritte hinlegt, begeistert uns: Wie kann eine so junge Künstlerin mit solch Tiefe und Intensität spielen –
Eigenschaften, die man sonst eher erfahrenen Musikern zuschreibt? Sinnlich, rebellisch, nostalgisch – Élise lässt ihren Gefühlen freien Lauf und spielt spielerisch mit den Worten. Sie erzählt Geschichten mit tiefer Emotion und teilt ihre intimsten Lebenserfahrungen – ein unverwechselbarer, fast instinktiver Ausdruck ihrer Persönlichkeit. Ihre Wertschätzung für die Musik der Vergangenheit schmälert weder ihre Begeisterung noch ihre Kreativität. Sie verbindet mühelos verschiedene Genres. Ihr Sound ist so kraftvoll und rein wie ein Diamant. Sie verwebt ihre vielfältigen Einflüsse zu einem harmonischen Ganzen und fängt die Essenz des reinen, unverfälschten Blues ein. Erleben Sie Élise Frank's fesselnde Musik live! Hören Sie zu, fühlen Sie mit und lassen Sie sich mitreißen! Eine vielversprechende Zukunft erwartet sie!

Lachen auf eigene Gefahr! Wenn Patrick Büchler – ehemaliger Polizist, leidenschaftlicher Geschichtenerzähler und bekennender Paragraphenakrobat – zur Comedy-Lesung bittet, bleibt kein Auge trocken. In seiner Show „Der Wachtmeister – Amtliche Lachnummern!“ nimmt er das Publikum mit auf eine urkomische Reise durch den echten Behördenalltag.

Über zwölf Jahre lang hat Büchler als Polizist alles erlebt, was man sich vorstellen (und lieber nicht vorstellen) möchte. Jetzt teilt er seine absurdesten Einsätze, kuriosesten Begegnungen und herrlich schrägsten Anekdoten live auf der Bühne. Dabei beweist er: Beamtenleben kann auch Comedy pur sein – und zwar ganz ohne Fantasie, denn diese Geschichten schreibt das Leben selbst.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller authentischem Humor, treffsicherer Pointen und einem Augenzwinkern gegenüber dem ganz normalen Wahnsinn zwischen Funkgerät, Formular und Feierabendbier.
Faxen im Behördendeutsch? Bewerber, die von der Feuerwehr gerettet werden müssen? Kulinarische Abenteuer mit ungekühlter Einsatzverpflegung? – Der Wachtmeister klärt auf!

Ob jung oder alt, Comedy-Fan oder einfach neugierig – dieser Abend verspricht beste Unterhaltung für alle von 18 bis 80.
Also: Hände hoch – Sie haben das Recht zu klatschen und zu lachen!

Einlass: 18:30

Nachdenkliche, politische, aber vor allem dem Leben intensiv zugewandte Texte, musikalisch sparsam arrangiert, treffen auf zwei große Stimmen die jeden Raum mit Liebe füllen.
Der Berliner Tausendsassa Dirk Zöllner und die Thüringer Sängerin Steffi Breiting sind seit vielen Jahren eng befreundet und so kommt es auch immer wieder zu musikalischen Begegnungen.
Ihr Duett „Zwei blinde Passagiere“ ist die Krönung des letzten Zöllner-Albums „Portugal“ von 2023.
Nicht ohne Koketterie zelebrieren sie hier ihre platonische Liebe. Bereits 2017 hatten Dirk und Steffi mit „Zwei Sonnen“ einen respektablen Hit. Das Hohelied auf die Liebe wird gern auf Hochzeiten gespielt.
Mit Steffis Lebenspartner Tobias Hillig an der Gitarre und Zöllners langjährigem Kompagnon André Gensicke an den Keyboards, handelt es sich bei „Blinde Passagiere“ um ein Projekt, welches neben höchster Musikalität, Freundschaft und Frieden vermittelt.

The Cinelli Brothers aus Großbritannien frönen ihrer Leidenschaft für eine Musik, die Blues, Soul und Rock’nRoll zu vereinen scheint, obwohl sie im Chicago- und Texas-Blues der 60er- und 70er Jahre wurzelt. Daraus resultiert ein originelles Repertoire im Stil von Chess, Stax und Motown.

Interessanterweise erreichen The Cinelli Brothers damit nicht lediglich ältere Ohren, sondern ziehen auch jüngeres Publikum an. Ihr Vintage-Sound beschränkt sich nicht auf die einfache Wiedergabe von Retro-Elementen – vielmehr kreieren sie ein unterhaltsames, zeitgemäßes Konglomerat, das Puristen ebenso begeistert wie Menschen, die einfach nur eine gute Zeit haben wollen.

Ihre Live-Auftritte sind von Energie, großartiger Musikalität und Showmanship geprägt. The Cinelli Brothers tourten bereits durch ganz Europa, wurden mehrfach für die UK Blues Awards nominiert und 2023 belegte die Band Platz 2 bei der International Blues Challenge in Memphis, USA. Sie selbst sagen über sich: „Wir lieben es, in die Fußstapfen unserer Helden zu treten, aber wir lieben es auch, wir selbst zu sein, ohne zu denken, dass wir dies oder das tun müssen. Musik ist auch Freiheit.“

BryanTime! ist die Herzensangelegenheit von 5 Top-Musikern, die seit vielen Jahren in der Rock- und Pop-Bundesliga spielen und sich vor der Kunst von Bryan Adams verneigen.

Was wir auf die Bühne bringen, ist maximal authentisch und kommt souverän und voller Spielfreude über die Rampe ins Publikum. Wir lieben die Songs und den Sound von Bryan seit Jahrzehnten, und genau das bringen wir 100-prozentig auf jede
Bühne!

Besetzung: Andrew Gräser (Vocals, Guitar) , Chris Lindner (Guitar, Vocals) , Wolf Simon (Drums) , Harry Schuler (Bass, Vocals) , Cristian Ziegler (Keys, Vocals)

Eigentlich kann man den Unterhaltungskünstler nicht beschreiben, man muss ihn erleben. Rudy Giovannini wurde in Italien von Arrigo Pola unterrichtet, bei dem schon Luciano Pavarotti studiert hatte. Vor einigen Jahren wechselte der Tenor aus der Klassik in die Unterhaltungsmusik. Dank seiner klassischen Ausbildung gehört ihm eine der schönsten Stimmen der Unterhaltungsmusikszene. Er besticht aber nicht nur durch seinen Gesang, sondern auch als amüsanter Showmann mit viel Humor. Wer den Künstler schon einmal erleben durfte weiß, dass bei ihm Unterhaltung der Spitzenklasse garantiert ist. Rudy Giovannini versteht es, die Aufmerksamkeit des Publikums von der ersten bis zur letzten Minute zu fesseln und lässt jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis werden.
Starallüren sind Rudy Giovannini fremd. Auch abseits von Bühne oder Kameras besticht er durch seine ungekünstelte Natürlichkeit. In Konzertpausen zieht er sich nicht zurück, sondern gesellt sich zu seinem Publikum und erfüllt Autogramm- oder Fotowünsche.
Freuen Sie sich auf ein vielseitiges Konzert mit Schlagern, volkstümlicher Musik, schwungvollen und besinnlichen Liedern, Balladen, Walzern und klassischen Melodien. Höhepunkt jedes Konzertes ist das immer wieder gewünschte Wolgalied aus Zarewitsch.

Einlass: 14:00 Uhr

„Erlebt Shakespeares Sommernachtstraum mit der Musik von Mendelssohn Bartholdy am 20. Juni 2027 auf Schloss Hartenfels in Torgau. Jetzt den magischen Sommerabend entdecken!“

Magie, Liebe, Leidenschaft und eine ordentliche Portion Verwirrung – willkommen im Sommernachtstraum! Am 20. Juni 2027 um 19:00 Uhr erwartet euch auf Schloss Hartenfels in Torgau ein ganz besonderes kulturelles Highlight: Ein musikalischer Sommernachtstraum – ein Spiel nach William Shakespeares Komödie zur Musik von Felix Mendelssohn Bartholdy. Freut euch auf einen außergewöhnlichen Abend, an dem große Literatur, mitreißende klassische Musik und eine märchenhafte Kulisse zu einem unvergesslichen Erlebnis verschmelzen.

In der musikalischen Bearbeitung von Andreas N. Tarkmann und Hans Peter Preu erwacht Shakespeares berühmte Komödie in einer faszinierenden Inszenierung zu neuem Leben. Im Mittelpunkt stehen fünf Liebespaare, verwirrte Gefühle und die Frage, wie nah Liebe und Abneigung manchmal beieinanderliegen. Denn wenn Herz und Verstand unterschiedliche Wege gehen, ist das Gefühlschaos vorprogrammiert!

Die Geschichte führt euch in eine geheimnisvolle Welt voller Irrungen und Wirrungen. Theseus, Herzog von Athen, und Hippolyta, Königin der Amazonen, planen ihre Hochzeit. Während die Vorbereitungen laufen, proben Handwerker im Wald ein Theaterstück über das tragische Liebespaar Pyramus und Thisbe. Doch im Wald herrschen ganz eigene Gesetze: Das Elfenkönigspaar Oberon und Titania liegt im Streit, und der schelmische Puck sorgt mit seinen Streichen für jede Menge Durcheinander.

Auch Hermia, Lysander, Demetrius und Helena geraten mitten hinein in das magische Spiel aus Liebe, Eifersucht und Verwechslungen. Was als Suche nach dem Liebesglück beginnt, entwickelt sich zu einem turbulenten Abenteuer, in dem nichts so bleibt, wie es zunächst scheint. Zwischen Traum und Wirklichkeit, romantischen Momenten und humorvollen Überraschungen entfaltet sich eine Geschichte, die seit Jahrhunderten Menschen begeistert.

Für die passende musikalische Magie sorgt Felix Mendelssohn Bartholdy. Seine Musik zum Sommernachtstraum zählt zu den bekanntesten Werken der klassischen Musik. Bereits die berühmte Ouvertüre aus dem Jahr 1826 entführt in die zauberhafte Welt der Elfen, der Handwerker und der Liebenden. Die später entstandene Schauspielmusik knüpft an dieses frühe Meisterwerk an und verleiht Shakespeares Geschichte eine unverwechselbare Klangwelt. Ein musikalischer Genuss für Klassikfans und alle, die sich von großen Geschichten verzaubern lassen möchten.

Und weil ein Sommernachtstraum auch das passende Ambiente verdient, gibt es für euch ein besonderes Extra: Wer passend zum Motto weiße Oberbekleidung trägt, erhält zur Begrüßung eine kostenlose Sommerbowle (0,2 l). Also schnappt euch euer weißes Lieblingsoutfit und stimmt euch auf einen stimmungsvollen Sommerabend voller Kultur, Musik und besonderer Momente ein!

Erlebt „Ein musikalischer Sommernachtstraum“ am 20. Juni 2027 um 19:00 Uhr auf Schloss Hartenfels in Torgau und taucht ein in eine Welt, in der die Liebe ihre eigenen Regeln schreibt. Ob romantischer Abend zu zweit, gemeinsamer Kulturgenuss mit Freunden oder ein besonderes Erlebnis für Liebhaber klassischer Musik – diese Veranstaltung verspricht einen unvergesslichen Abend in einzigartiger historischer Kulisse.

Lasst euch von Shakespeare verzaubern, genießt die Musik von Mendelssohn Bartholdy und erlebt einen Sommerabend, der Kunst, Emotionen und historische Atmosphäre miteinander verbindet.

Einlass: 18:00 Uhr

STERN-COMBO MEISSEN
Live-Tour 2027


Seit über sechs Jahrzehnten steht die STERN-COMBO MEISSEN für anspruchsvollen Artrock "Made
in Germany" - ein Ende dieser außergewöhnlichen und erfolgreichen Reise ist nicht in Sicht.

Auch 2027 wird die legendäre Band live auf den Bühnen zu erleben sein und damit nahtlos an ihre
umjubelten Tourneen der vergangenen Jahre anknüpfen.

Was einst 1964 im sächsischen Meißen begann, entwickelte sich längst zu einem festen Bestandteil
der deutschsprachigen Rockgeschichte. Doch Nostalgie allein genügt dieser Band nicht: Die STERN-
COMBO MEISSEN klingt heute frischer, kraftvoller und ideenreicher denn je.

Mit dem 2024 gefeierten und hoch gelobten Werk "Die Himmelsscheibe von Nebra" bewies die Band
eindrucksvoll, dass künstlerischer Anspruch und musikalische Innovation auch nach über 60 Jahren
selbstverständlich zusammengehören. Mastermind Manuel Schmid verbindet in ihm große Themen
der Menschheitsgeschichte mit emotionaler Klangsprache - inspiriert von einem der bedeutendsten
archäologischen Funde Europas.

Die Live-Tour 2027 der STERN-COMBO MEISSEN verspricht ein intensives Konzerterlebnis
zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Aus über einem Dutzend Studioalben schöpfend entsteht
Abend für Abend ein einzigartiges musikalisches Panorama.


Neue Kompositionen treffen auf zeitlose Klassiker wie "Der Kampf um den Südpol", "Weißes Gold",
"Der weite Weg", "Also was soll aus mir werden" oder "Wir sind die Sonne" ...

Ein Höhepunkt der Tour wird die vom Reiseveranstalter "Polster & Pohl" organisierte und bereits
ausgebuchte "OSTROCK Festival-Kreuzfahrt 2027" sein, bei der die Band vom 31. Mai bis 7. Juni
gemeinsam mit SILLY, Dieter "MASCHINE" Birr und KARUSSELL an Bord der AIDAluna in See
stechen wird.

STERN-COMBO MEISSEN 2027 - LEGENDÄR. KRAFTVOLL. AKTUELL.

Einlass: 18:00 Uhr

Mit gerade einmal 20 Jahren zählt der mehrfach ausgezeichnete Gitarrist und Songwriter Otto Junior zu den vielversprechendsten jungen Bluesmusikern Norwegens. Gemeinsam mit seiner Band ist er international unterwegs und hat bereits in Norwegen, Deutschland, Schweden, Dänemark und Kroatien gespielt.

2025 absolvierte die Otto Junior Band eine umfangreiche Tour durch Japan und Südkorea mit insgesamt 19 Konzerten. Dabei teilte Otto Junior die Bühne mit renommierten Künstlern wie Christone „Kingfish“ Ingram, Little Steven, Josh Smith, Kirk Fletcher, Matt Schofield, Mike Zito, Kid Andersen und D.K. Harrell.

Als Mitglied der Gibson-Familie eröffnete Otto Junior bereits 2020 bei der NAMM Show in Anaheim Konzerte von Slash, Billy Gibbons und Don Felder. 2025 wurde er von der Norwegian Blues Union als „Most Up & Coming Artist“ ausgezeichnet.

Mit seinem virtuosen Gitarrenspiel, eigenen Songs und internationaler Bühnenerfahrung steht Otto Junior für eine neue Generation des Blues.

Der Apfeltraum ehrt nicht nur die Rose. Das Projekt „Apfeltraum“ erinnert vor allem an den beliebten und unvergessenen Musiker Peter `Cäsar` Gläser und an seine großartigen Lieder. Die Band überzeugt dabei nicht nur mit den allbekannten Hits auf der Set-Liste. Cäsars Sohn Robert Gläser, der ehemalige Knorkator-Drummer Christian Gerlach, der selbst des Öfteren bei Cäsars Spielern aushalf, Wegbegleiter und BluesShouter Big Joe Stolle und die Gitarristen Hannes Funke und Jakob Deider machen das Projekt so authentisch wie nie. Man darf sich auf ein Konzert ohne unnötige
Ausschweifungen, aber dafür auf die auf den Punkt gebrachten Arrangements freuen. Nicht nur alte Freunde der Musik können sich auf eine emotionale Zeitreise begeben. Die zeitlosen Lieder begeistern auch die neuen Generationen.

Seit ihrer Gründung im Jahr 1975 gehörte die britische Rockband zu den einflussreichsten Musikformationen der Welt. Ihr Kopf, der Bassist Ian „Lemmy“ Kilmister, war schon zu Lebzeiten eine Legende. Mit seinem Tod am 28.12.2015 endet die Bandgeschichte von Motörhead.

Drei Hallenser sind mit der Mission unterwegs, die Musik von Motörhead und die Kraft des Lemmy Rock`n Roll unter die Leute zu bringen – und sie kommen verdammt nah ran ans berühmte Original! Ihr Name: KILMINISTER.

Aus der Taufe gehoben wurde das Projekt im Jahr 2010 von Sven „Lemmy Büttner, Matthias „Meff“ Schimetzek-Nilius und Olaf „Ole“ Mehl.

Für alle drei ist die Musik von Motörhead von großer Bedeutung. Und so bieten sie gemeinsam einen akustischen Hochgenuss- und übrigens auch einen optischen, denn Bassist Sven Büttner sieht Motörhead-Chef Kilmister frappierend ähnlich.

Motörhead-Songs, quer durch die Band-Geschichte, hat das Trio im Repertoire. Und das Liebhaber-Projekt mausert sich mehr und mehr zur Kultshow. Die Zahl der Auftritte steigt jedenfalls stetig- die Begeisterung unter den Fans ist riesig.

Glenn und Sibylle könnten Ihre Beziehung retten!

Denn während Sie gemeinsam lachen, erklären die beiden Kabarettisten, warum Partner und Partnerinnen dass tun, was sie tun und wie man es nicht nur verstehen, sondern auch erträglich gestalten kann.

Für die Einen passen sie zusammen wie ‚Tag & Nacht‘, ‚Feuer & Wasser‘ oder ‚Apple & Android‘ und für die Anderen sind die Unterschiede nicht der Rede wert: Männer und Frauen!

Erwarten Sie einen empirischen Strauß aus allerhand kuriosem, wissenswertem sowie herrlich amüsantem zu einem Thema, dass so alt ist wie die Welt selbst.

Am Ende des Abends werden Sie unter anderem endlich wissen, warum „ER“ nie die Butter im Kühlschrank findet und warum „SIE“ sich beim überholen immer an der Autotür festhält.

Jonas Greiner kombiniert spitze Beobachtungen aus dem Alltag und freche, ironische Gesellschaftskritik mit hochkarätigem und erfrischendem Humor. Intelligent, überraschend, lustig – eine einmalige Mischung, die beste Unterhaltung verspricht!

„Auf Augenhöhe“ ist das dritte Soloprogramm des 28-jährigen Comedians. Mit seinen Gedanken zum Irrsinn des Alltags, zum Schwachsinn der modernen Zeit und zum Wahnsinn der Welt zeigt er, wie wichtig es ist, die Dinge mit Humor zu nehmen. Jonas Greiner macht vor keinem Thema halt. Stand-Up-Comedy und Satire auf der Höhe der Zeit. Hauptsache lachen. Hauptsache gemeinsam. Hauptsache auf Augenhöhe!

Jonas Greiner wurde 2019 von Olaf Schubert als „Newcomer des Jahres“ ausgezeichnet, ist deutschlandweit auf Tour und regelmäßiger Gast in bekannten Shows, wie NightWash oder im Quatsch Comedy Club. Auch in zahlreichen TV-Formaten war und ist er zu sehen, so zum Beispiel bei „Olafs Klub“ im MDR, beim „TV Total Bundesvision Comedy Contest“ auf ProSieben oder bei den „Mitternachtsspitzen“ im WDR. Videos seiner Live-Auftritte und seiner regelmäßigen Satire-Formate auf Instagram und YouTube wurden bereits millionenfach geklickt. Aber: Live ist es doch immer noch besser. Deshalb: Seid dabei, beim neuen Soloprogramm von Jonas Greiner – live, lustig und „Auf Augenhöhe“.

Seit 1995 ist die Kapelle HISS nun unterwegs. Als der Ätna und der Eyjaflallajökull ausbrachen, als Jahrhundertfluten und Hurricanes große Schäden verursachten, hat sie uns aufgemuntert und getröstet. Nach der Niederlage Deutschlands gegen Kroatien im Viertelfinale der Fußball-WM 1998 und in der Finanzkrise, nach der Atomkatastrophe von Fukushima und während vieler Epidemien half sie uns, die Übersicht zu bewahren, die Dinge einzuordnen und zu bewältigen. Seit 1995 liefern HISS lyrische Lebenshilfe für alle Lagen des Daseins, den Rhythmus für ausgelassene Tanzabende, den Soundtrack zu unserem Alltag. Und das, ohne viel zu fordern: Tosender Applaus, etwas Wein, eine Brotzeit und ein paar Münzen sind ihnen Lohn genug. „Für eine Handvoll Cent“ heißt daher auch ihr neuer Tonträger, der im 30. Jahr ihres Bestehens erscheint und uns mit mehr als einer Handvoll neuer Songs erfreut.

Wir hören Lieder voller Kraft, Witz und Lebenserfahrung über die ewigen Themen Liebe, Sucht, Fernreisen und das Wetter in der weltweit einmaligen Mischung aus Polka und Rock’n’Roll, Tex-Mex und Balkan-Blues, Ska und Country, aus Schmutz und Schmalz.