The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird.

Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.

Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?

Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!

Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group' für ausgewählte 'unplugged' Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte 'Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte.

Einlass 19:00

Unter dem Motto „Wir sind bunt und vielfältig“ lädt die Schule für Musik im Kreis Warendorf am Sonntag, 11. Oktober 2026, um 16.00 Uhr zu einem festlichen Konzert in die Stadthalle Ahlen ein.

Musikschülerinnen und Musikschüler aus dem gesamten Kreisgebiet präsentieren die große Bandbreite des musikalischen Angebots der Musikschule.
Die verschiedenen Fachbereiche stellen sich mit abwechslungsreichen Beiträgen vor und zeigen die Vielfalt des gemeinsamen Musizierens.
Von klassischer Musik über Rock und Pop bis hin zu Chorbeiträgen reicht das Programm. Dabei kommen zahlreiche Instrumente und Besetzungen zum Einsatz, sodass das gesamte Spektrum der Musikschule erlebbar wird.

Das Festkonzert bietet einen lebendigen Einblick in die musikalische Arbeit der Schule für Musik im Kreis Warendorf und macht deutlich: Musik verbindet Menschen unterschiedlichster Altersgruppen, Interessen und musikalischer Vorlieben.

Die Gesamtleitung liegt bei Uta Rathmer-Schumacher. Das Publikum darf sich auf ein farbenfrohes und abwechslungsreiches Konzerterlebnis freuen.

Einlass ins Foyer ab 15:00 Uhr

Barbara Ruscher, die aus dem TV durch „NUHR im Ersten“ und „Ladies Night“ bekannte preisgekrönte Comedyqueen, analysiert messerscharf und unfassbar lustig aus weiblicher Sicht, wie es bei Freunden ankommt, wenn man keinen Alkohol mehr trinkt und warum Kinder heute nach dem Abi nicht mehr ausziehen.
Sie sucht nach Erklärungen für den Trend „Heißluftfritteuse“, dringt tief in die Psyche von Männern mit Laubbläsern ein und erforscht musikalisch die Dynamik von nervigen WhatsApp-Gruppen. Barbara Ruscher überzeugt durch souveräne Stand-up-Comedy und Knaller-Songs. Sie rappt überzeugend über ihr E-Bike „21 Gänge, geiler Akku im Gestänge“ und kann selbst den Wechseljahren Positives abgewinnen.
Freuen Sie sich auf großartiges Entertainment und intelligente Unterhaltung vom Feinsten – satirisch bissig und vor allem eins: unfassbar lustig!

© Yvonne Voermans-Eiserfey

Einlass: 19:30 Uhr

Mit ihrer rauchigen, kraftvollen Stimme und einer Bühnenpräsenz, die unmittelbar unter die Haut geht, zählt Sari Schorr zu den eindrucksvollsten Stimmen des modernen Blues-Rock.

Die New Yorker Sängerin hat sich in den vergangenen Jahren international einen Namen gemacht – mit einer Mischung aus kompromissloser Energie, emotionaler Tiefe und musikalischer Authentizität.

Spätestens seit ihrem vielbeachteten Debütalbum A Force of Nature gilt Schorr als eine der großen Stimmen des Genres. Es folgten internationale Tourneen, Auftritte bei renommierten Festivals sowie Chart-Erfolge mit ihren Veröffentlichungen. Kritiker und Publikum feiern gleichermaßen ihre Fähigkeit, klassischen Blues- und Rocktraditionen eine zeitgemäße, persönliche Handschrift zu verleihen.

Mit ihrem aktuellen Programm „Running Wild“ bringt Sari Schorr genau diese explosive Mischung auf die Bühne: kraftvoller Blues-Rock, leidenschaftliche Balladen und Songs voller Intensität. Ihre Band liefert dazu den passenden, druckvollen Sound – roh, dynamisch und voller Spielfreude.

Wenn Sari Schorr singt, wird jede Bühne zum emotionalen Erlebnis: authentisch, energiegeladen und mitreißend. Ein Konzertabend, der Blues-Rock in seiner ganzen Leidenschaft erlebbar macht und das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute in seinen Bann zieht.

Einlass: 19:00 Uhr

Wie sah Gütersloh vor über 100 Jahren aus? Welche Spuren der Vergangenheit finden sich heute noch im Stadtbild und was ist verschwunden? Diese besondere Stadtführung lädt dazu ein, Gütersloh mit neuen Augen zu sehen.

Bei diesem Rundgang begeben sich die Teilnehmenden mit Stadtführerin Susanne Förder auf eine Zeitreise durch die Innenstadt. An ausgewählten Standorten zeigen historische Fotografien, wie das Stadtbild um 1900 und vor der Innenstadtsanierung aussah. Direkt vor Ort lassen sich diese Ansichten mit dem heutigen Stadtbild vergleichen – so wird der Wandel unserer Stadt unmittelbar sichtbar.

Im Mittelpunkt stehen dabei nicht Zahlen und Daten, sondern Geschichten der Menschen und dem Leben in der Stadt.

Für alle, die neugierig geworden sind, welche spannenden Veränderungen Gütersloh erlebt hat und wie aus dem Ackerbürgerdorf von gestern die Stadt von heute wurde.

Kein anderes Lebewesen steht so für die Naturverbundenheit der Finnen und die vielfältigen Verflechtungen von Mensch und Tier wie der Bär. Er eignet sich in vielerlei Hinsicht hervorragend, um sich dem Land am östlichsten Rand der Europäischen Union zu nähern.
Die beiden Reisefotografen Ruth und Jürgen Haberhauer tauchen ein in die außergewöhnliche Kultur und Lebenswelt der „glücklichsten Menschen“ und erleben ihre tiefe Naturverbundenheit, Gastfreundschaft und Offenheit.
Der Vortrag „Finnland – Von wilden Bären und glücklichen Menschen“ nimmt den Besucher mit zu den finnischen Naturschönheiten, in einsame Regionen dieses nur spärlich besiedelten Landes und hautnah zu kleinen Geschichten und großen Raubtieren.

Einlass ins Foyer ab 18:30 Uhr

The Ultimate Classic Rock Show from Ireland !

Erleben Sie "Die ultimative Live-Jukebox für Classic-Rock-Fans!" mit der Musik von Deep Purple, Aerosmith, Queen, The Eagles, Kansas, AC/DC, The Who, Boston, Fleetwood Mac und vielen mehr!
Authentisch, in hervorragender Qualität und so nahe am Original wie möglich.

Rock Rising ist die Erfolgs-Rockshow aus Irland, die das Publikum durch eine spannende Reise der letzten 50 Jahre Rock-Musik führt und vereinigt einige der BESTEN Musiker Irlands, die sich zusammen in einer 7-köpfigen Band mit fünf Gesangstimmen präsentierten, alle Multiinstrumentalisten.

Diese Show bringt Musikalität und Bühnenkunst auf ein ganz neues Niveau und präsentiert Rock-Songs und Rockhymnen von legendären Acts wie Queen, Bon Jovi, AC/DC, Journey, Toto, Pink Floyd, Fleetwood Mac und vielen weiteren, mehrfach mit Platin ausgezeichneten, Künstlern.

Zeitlose Klassiker, große Rock Hits, alle sorgfältig nachgebildet und mit einem einzigartigen Sinn für Ehrlichkeit und Stimmung dargeboten, eingehüllt in eine atemberaubende Lichttechnik, machen beim Publikum immer Lust auf mehr. Mehr als 25 legendäre Welt-Hits gibt es mit ROCK RISING aus der klassischen Rock-Epoche zu hören. Da werden Erinnerungen wach und es hält keinen mehr auf den Sitzen, wenn der Sound vergangener Zeiten durch die Halle fegt, Rock Songs und Rock Hymen, die gleich mehrere Generationen geprägt haben und auch heute noch zeitlos klingen und weiterhin unsere musikalische Kultur bilden.


Die Basis bilden die 1970er, 80er und 90er Jahre, die Glanzzeit des Rock! Die Rock Rising Show entführt die Zuschauer in jene unvergleichlichen musikalischen Epochen. Die größten Classic-Rock-Songs der 70er, 80er und 90er Jahre werden dargeboten u.a. "Hold The Line" Toto, "We Will Rock You" Queen bis hin zu "More Than A Feeling" Boston.

Die Verschmelzung zwischen Pop und Rock wurde gerade im Laufe der 70er, 80er und 90er Jahren markanter. An dieser Schnittstelle zwischen Rock und Pop entstanden viele der ganz großen Bands mit ihren unvergleichbaren Hits, die bereits Jahrzehnte überdauern. Bands, die zu den populärsten und kommerziell erfolgreichsten dieser Jahrzehnte gehörten, zum Beispiel Queen, Toto, Fleetwood Mac, Journey, The Eagles und viele weitere mehr - der sogenannte „Stadion Rock“ wurde geboren.

Die fünf verschiedenfarbigen Gesangstimmen von Rock Rising harmonieren perfekt in den mehrstimmigen Gesangsparts dieser Songs, aber auch gerade durch die Unterschiedlichkeit der Gesangstimmen kann Rock Rising die gesamte Bandbreite der großartigsten Rockstimmen dieser Zeit nachbilden. Dazu kommt die außergewöhnliche Fähigkeit der sieben Musiker als Multiinstrumentalisten – die damit in der Lage sind, die großartigen Sounds der klassischen Rock-Band perfekt widerzuspiegeln.
Die Rock Rising Show feiert in ihrem Heimatland Irland außergewöhnliche Erfolge und hat sich hier in schneller Zeit zu einer Arena Show entwickelt, jetzt kommt diese außergewöhnliche Show endlich das erste Mal nach Deutschland.

Eine musikalische Reise - zweieinhalb Stunden mit den besten Momenten des klassischen Rocks! Rock Rising ein einzigartiges musikalisches Juwel - die ultimative Classic Rock Show aus Irland!

Einlass 19:00 Uhr

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten. Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich.
Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr: Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“? Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache. Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben?
Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.
“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags. Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist: Ich bin jetzt wach. Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Einlass: 19:00 Uhr

Die feministische Sprachwissenschaftlerin Luise F. Pusch ist 1944 geboren und bei ihrer alleinerziehenden Mutter in Ostwestfalen aufgewachsen. Ab 1963 studierte sie Englisch, Latein und Allgemeine Sprachwissenschaften in Hamburg. Als lesbische Frau in einer homofeindlichen Gesellschaft machte sie viele einschneidende und gewaltvolle Erfahrungen. Zeitgleich machte sie erfolgreich Karriere in der Wissenschaft, erhielt verschiedene Stipendien und Auszeichnungen und bekam 2025 das Bundesverdienstkreuz verliehen. Seit 1981 veröffentlicht sie Bücher, 2022 kam ihr neuestes Buch „Gegen das Schweigen. Meine etwas andere Kindheit und Jugend“ heraus.

Lesungsankündigung „Sextextsextett“

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich.
Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf
drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man
achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes
erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und
welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem
stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,?
Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu
Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel
den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.
“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das
war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des
Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

JVDL_Pressefotos_©_Andre Kowalski_AD

Einlass: 19:00 Uhr

Von Hochstapelei, Betrug und Gaslighting

Betrüger*innen, Hochstapler*innen und Blender*innen sind überall, ihre größte Fähigkeit ist die Manipulation der menschlichen Gefühle. Wer die Gefühle eines Menschen steuert, kann leicht Kontrolle über dessen Entscheidungen ausüben. Die Ziele der Manipulator*innen reichen von Aufmerksamkeit über Zuwendung bis zu Geld und Status.
Kriminalpsychologin Lydia Benecke erklärt anhand von Fallbeispielen die vielfältigen Methoden der Machtausübung durch Manipulation. Wer glaubt, vor solchen Strategien gefeit zu sein, unterliegt einem schweren Irrtum, der bereits vielen zum Verhängnis wurde. Nur wer die psychologischen Strategien der Manipulation versteht, kann sich bewusst davor schützen, ihnen zum Opfer zu fallen.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Das Phantom der Oper, ABBA und Evita bitten zu Tisch
M&M Events – Die Showprofis mit ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, JEKYLL & HYDE, GREASE und vielem mehr

Tauchen Sie ein in die Welt der großen Musicals, träumen Sie unterm Sternenzelt des STARLIGHT EXPRESS, lassen Sie sich zum TANZ DER VAMPIRE verführen, spüren Sie das Knistern zwischen ELISABETH und ihrem Verführer dem Tod und fühlen Sie den Regen bei SINGIN IN THE RAIN auf der Haut. M&M Events macht den Saal zum Kit Kat Klub aus CABARET und zur griechischen Insel für die Hits aus MAMMA MIA.

Musical-Dinner-Show – ein Genuss für Auge, Ohr und Gaumen

Die Gäste der Musical-Dinner-Show von M&M Events erwartet ein bunter Abend mit den Highlights aus den ganz großen Musicalerfolgen, charmant moderiert mit dem ein oder anderen Blick hinter die Kulissen und kombiniert mit einem exquisiten mehrgängigen Menü.
Die professionellen Darsteller bespielen den ganzen Saal. Noch nie konnten Sie CATS oder TINA! Turner so hautnah erleben. Wunderschöne und aufwändige Kostüme, schwungvolle Choreographien, Requisiten, Effekte sowie professionelle Licht- und Tontechnik machen das künstlerische Gesamtpaket perfekt.
Der Abend besteht aus mehreren Showblöcken mit Hits von MY FAIR LADY bis WE WILL ROCK YOU im Wechsel mit den vorzüglichen kulinarischen Gängen.
So vielseitig wie das musikalische Programm ist auch die vorzügliche Küche. Unsere gastronomischen Partner freuen sich darauf, Sie mit saisonalen Highlights, bewährten Klassikern und kulinarischen Überraschungen zu begeistern.

Das meinen unsere Gäste
„M&M Events bietet großartige Unterhaltung mit Herz, Verstand und Seele.“
„Es war super, ein wunderschöner Abend.“
„Eine Gänsehaut nach der anderen. Bin voll begeistert!“


Der Broadway zum Greifen nah
Geben Sie den Alltag an der Garderobe ab und genießen Sie mit allen Sinnen einen wunderbaren Abend mit den schönsten Musicalmelodien.

Einlass ab 18.00

REMODE – Kraftvolle Sounds, große Emotionen und echte Live-Energie

Mit mitreißenden Melodien, ehrlichen Texten und einer energiegeladenen Bühnenperformance steht REMODE für modernen deutschsprachigen Rock mit Charakter. Die Band verbindet eingängige Hooks mit kraftvollen Gitarren und emotionalen Momenten zu einem Sound, der gleichermaßen bewegt und mitreißt.

Live überzeugt REMODE mit Leidenschaft, Authentizität und einer intensiven Verbindung zum Publikum. Zwischen druckvollen Rockhymnen und gefühlvollen Songs entsteht eine Atmosphäre, die zum Mitsingen, Mitfühlen und Feiern einlädt.

Wer handgemachte Musik mit Herz, Energie und einer starken Live-Präsenz schätzt, sollte sich REMODE nicht entgehen lassen – eine Band, die zeigt, wie intensiv deutschsprachiger Rock heute klingen kann.

Einlass: 19:00Uhr

A journey spanning and highlighting our home: Earth

Die Erde – unser Zuhause, oft als selbstverständlich genommen, ist voller Wunder, die seit jeher Komponisten und Musiker inspiriert haben. In „Earth Songs“ lädt Vocado dazu ein, diese Welt mit neuen Ohren zu hören: eine musikalische Reise, die Fragen nach unserer Verantwortung auf dem Planeten stellt und zugleich die Schönheit und Erhabenheit unserer Heimat feiert. Der fröhliche schwedische Klassiker „Nu grönskar det i dalens famn“ lässt den Frühling aufblühen, Björks kraftvolles „Jóga“ verbindet uns mit der isländischen Vulkanlandschaft, und „Ljusfälten“ eröffnet mit Gedichten von Edith Södergran weite, transzendente Landschaften. Evert Taubes „Änglamark“ und Anders Edenroths „Tree Song“ mahnen uns, die Erde zu bewahren, während Frank Tichelis‘ „Earth Song“ und Michael Jacksons Klassiker zum Nachdenken über unsere Verantwortung für die Welt aufrufen. Hoffnung liegt in der Liebe, in der Musik und im Handeln.

Lassen Sie sich von Vocado auf dieser Klangreise verzaubern, die die Schönheit, Zerbrechlichkeit und Magie unserer Erde neu erlebbar macht.

Einlass: 19:30 Uhr

Seit 2019 ist Rasmus Syman nicht mehr aus der Berliner Comedyszene wegzudenken. Der einfache Typ aus dem Ruhrgebiet spricht auf der Bühne über die eigenen Widersprüche, erzählt peinliche Geschichten aus seiner Jugend und arbeitet sich gern an den Dingen und Menschen ab, die ihm auf die Nerven gehen. Sein energetischer Act hat ihn bereits ins Vorprogramm von Comedians wie Michael Mittermeier und Fabi Rommel gebracht, 2024/2025 ist er als Support Act von Filiz Tasdan deutschlandweit auf Tour.

Man sieht ihn außerdem regelmäßig im Quatsch Comedy Club oder als Headliner im Comedyflash, Downstairs Comedy Club und im Mad Monkey Room. Als Autor hat er für Comedy Central, Amazon Prime und JOYN geschrieben, vor der Kamera war er u.a. bei „Falsch, aber lustig“, "NightWash" und in der „Comedy Halbzeit“ von Felix Lobrecht zu sehen.

Rasmus macht authentische Comedy, persönlich, selbstironisch, aber mit einem bissigen Blick auf die Welt um sich. Er sagt furchtbare Dinge, doch schafft es, dabei charmant zu bleiben. Naja, zumindest denkt er das. Am Ende ist es halt "Alles Ego". In seinem ersten Solo-Programm verdichten sich die besten Jokes und Stories aus sechs Jahren Comedy. Kauft Tickets. Für sein Ego.“

19:30

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Bach by Bike Ensemble
Reise mit Bach – weil er nicht auffzuhalten
ein Werk aus jedem Lebensort Johann Sebastian Bachs

Bach by Bike Ensemble:
Anna-Luise Oppelt – Alt
Mareike Neumann – Violine
Damian Poloczek – Orgel

Im Konzertprogramm „Reise mit Bach – weil er nicht auffzuhalten“ bringt das Bach by Bike Ensemble ein Stück aus jedem der Lebensorte von Johann Sebastian Bach zu Gehör. Als Gründerinnen von den geführten musikalischen Radtouren Bach by Bike kennen wir diese Orte persönlich sehr gut: angefangen im Gesangsstudium in Weimar, hatten wir die Idee, durch die wunderbar in Fahrrad-Distanz liegenden Lebensorte Bachs Menschen auf dem Rad zu führen und Bachs Musik dort zu spielen, wo sie entstanden ist. Im Zuge dieses Radtour-Projekts gründeten wir auch das Bach by Bike Ensemble.
Im Konzertprogramm kann man nun die Bach-Lebensorte auch in Rietberg musikalisch erleben.
Angefangen in Eisenach, Bachs Geburtsort, über Ohrdruf, Lüneburg, Arnstadt, Mühlhausen, Weimar und Köthen bis nach Leipzig führt dieser musikalische Lebensweg. Da Bach selbst in Eisenach als 0 bis 10-Jähriger wohl noch keine Komposition zu Papier brachte, spielen wir für diesen Ort die Musik, mit der Johann Sebastian aufwuchs: sein Großonkel war Organist in der Georgenkirche, Taufkirche J. S. Bachs, und er komponierte einige Stücke, die uns heute noch erhalten geblieben sind. Mit der Ciaconna aus der Kantate „Meine Freundin, du bist schön“ von Johann Christoph Bach eröffnen wir den Lebensweg. In bunt wechselnder Besetzung von Orgel solo über Sonaten für Violine und Cembalo bis hin zu Alt-Arien mit Solovioline aus Kantaten Bachs bewegen wir uns vorwärts bis nach Leipzig. Zu jedem Ort erzählen wir unserem Publikum die Hintergründe zum gewählten Stück und zu Bachs Leben, warum es ihn zum nächsten Ort führte. Dabei erzählen wir gern einige der überlieferten Anekdoten und zitieren aus den wenigen Schriftstücken, aus denen wir uns heute das Leben dieses barocken Genies zumindest ansatzweise erschließen können: so ist ein Zitat aus dem Entlassungsschreiben für Bach vom Stadtrat in Mühlhausen titelgebend für unser Programm: der 22-23 jährige Bach war rund ein Jahr in dieser Stadt tätig und hatte sich schon nach Weimar weg beworben. Man lasse ihn also gehen, „weil er nicht auffzuhalten“. Ein schöner Auftakt für einen Musiker, der noch viel vor sich hatte auf seinem Lebensweg. Wir führen in unserem Konzertprogramm durch die immer weiter fortschreitende Entwicklung seines Werkes, so wie Bach selbst wohl die meisten Strecken seines Lebens (zumindest in jungen Jahren) zu Fuß fortschritt und dabei diese Wanderungen durch die Landschaften Thüringens und Sachsens, wie wir meinen, in seine Musik einfließen ließ. Bei diesem Konzert verbinden wir Musik und Kulturgeschichte durch die Moderation und veranschaulichen wie die unsterbliche Musik und das spannende Leben eines barocken Künstlers uns heute berühren können.

Einlass: 16:30 Uhr

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Tamina liest (meist erzählt sie ja) aus ihrem neuen Buch "Die Füße im Sand, die Nase im Wind".

Auf ihre unnachahmlich offene Art nimmt uns Tamina Kallert mit an die Orte ihrer Wunderschön!-Reisen und gibt seltene Einblicke hinter die Kulissen, inspirierende Perspektivwechsel und persönliche Eindrücke: Immer der tiefen Sehnsucht nach Verbindung in uns allen folgend - sei es mit anderen Menschen, der Umwelt oder sich selbst.
Dabei sind es oft die kleinen, unscheinbaren Momente im Zwischenmenschlichen, die sich als besonders prägend erweisen. Sie heben die Schönheit des Augenblicks hervor und zeigen, wie die Freude am Entdecken das Leben bereichert. Es braucht nur den Mut, das Unbekannte als Bereicherung zu sehen, um immer wieder neue Lebensqualitäten zu finden!

Foto: WDR_Annika Fusswinkel

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr