Die Maus lädt zur großen Tanzparty ein! Denn bei diesem Konzert gibt es nicht nur schwungvolle Musik zu hören, hier wird auch richtig abgetanzt. Also – werft die Arme in die Luft und freut euch auf ein fantastisches Tanz-Erlebnis. Ein wundervolles Konzert für alle, die lieber tanzen als stillsitzen.

Die Maus
WDR Funkhausorchester
Leitung: David Brophy
Moderation: Nina Heuser und André Gatzke
Veranstalter: Lippe Tourismus & Marketing GmbH

Rollstuhlfahrer zahlen, Begleitperson frei. Nur mit vermerkter Begleitung im Ausweis!
Rollstuhlhotline: 05261-77911
Bitte unter der Hotline anmelden damit entsprechende Einweisungen erfolgen können.

In jedem Block gibt es Sitzplätze - auch im Innenbereich.

Einlass: 10:30 Uhr

Hinweis: Karten sind nur noch im Vorverkauf an allen Reservix-Vorverkaufsstellen und online erhältlich. Keine Tageskasse.

Wie klingt der Kosmos? Was flüstern sich die Sterne zu, wenn wir sie nicht sehen können? Und hat Beethoven mit seiner „Mondscheinsonate“ den Klang des Mondes eingefangen?
Schnall dich an! Gemeinsam starten wir zu einer musikalischen Expedition durchs Weltall. Als mutige Entdeckerinnen und Entdecker folgen wir geheimnisvollen Klängen, reisen zwischen Sternen und Planeten und lassen unserer Fantasie freien Lauf.

Konzept & Moderation: Miki-Luna Moritz / Małgorzata Gębala (Wahlfach Musikvermittlung)
Regie: Birgit Kronshage
Künstlerische Leitung: Claudia Runde

Altersempfehlung: 8 bis 12 Jahre (3. bis 6. Klasse)

Der Vorverkauf startet am 17.08.

Wie klingt der Kosmos? Was flüstern sich die Sterne zu, wenn wir sie nicht sehen können? Und hat Beethoven mit seiner „Mondscheinsonate“ den Klang des Mondes eingefangen?
Schnall dich an! Gemeinsam starten wir zu einer musikalischen Expedition durchs Weltall. Als mutige Entdeckerinnen und Entdecker folgen wir geheimnisvollen Klängen, reisen zwischen Sternen und Planeten und lassen unserer Fantasie freien Lauf.

Konzept & Moderation: Miki-Luna Moritz / Małgorzata Gębala (Wahlfach Musikvermittlung)
Regie: Birgit Kronshage
Künstlerische Leitung: Claudia Runde

Der Vorverkauf startet am 17.08.

La bohème [12+]
Oper von Giacomo Puccini Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa nach dem Roman »Scènes de la vie de bohème« von Henri Murger in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Die vier jungen Künstler Rodolfo, Marcello, Colline und Schaunard leben gemeinsam in einer kleinen Pariser Wohnung und wissen kaum, wie sie über die Runden kommen sollen. Kommen sie zu Geld, dann ist es schneller, als sie schauen können, wieder weg. Bei dem Aufeinandertreffen und augenblicklichen Verlieben Rodolfos mit der Nachbarin Mimì prallen zwei Welten aufeinander. Durch Mimìs Bekanntschaft lernt die Gruppe um die vier jungen Pariser, was das Leben eigentlich bedeutet und dass Vergänglichkeit ein unumgehbarer Teil davon ist.
Henri Murgers »Scènes de la vie de bohème« aus dem Jahr 1851 war für den Komponisten Giacomo Puccini und seine Librettisten Luigi Illica und Giuseppe Giacosa der Ausgangspunkt zu ihrer 1896 im Teatro Regio in Turin uraufgeführten Oper »La bohème«. Puccinis wohl bekannteste Oper steht wegen ihres Sujets und der Auseinandersetzung mit den Problemen der »gewöhnlichen« Menschen zu Recht auf sämtlichen Spielplänen rund um den Globus.

Einlass: 19:00

TOBIAS MANN: REAL/FAKE – DAS 8. SOLO

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit:
Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man
mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt?
Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und
was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen
seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?

“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die
Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute
Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme
dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner
nicht, dass der Mensch das Problem ist.

„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da
es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen
Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente
schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die
Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das
herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist
übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon
uvm.) allerdings selbst anschauen.

In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und
unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit
tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom
FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen. Echt jetzt!


Copyright Foto:
Thomas Klose

Einlass: 19:00 Uhr

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Serdar Somuncu ist zurück! Zwei Jahre war Ruhe. Zwei Jahre ohne den Hassias. Zwei Jahre, in denen Moral, Anstand und Empathie schamlos regieren durften.
Doch jetzt ist Schluss mit dem Kuschelkurs. Serdar Somuncu schlüpft erneut in die Rolle des selbsternannten Oberhaupts der fiktiven Glaubensgemeinschaft „HASSIAS“ – einer Sekte des Spottes, einem Kult der Konfrontation.
Mit seinem neuen Kabarettprogramm bringt er das auf die Bühne, was niemand hören will, aber alle verdient haben: Hass. Wut. Wahrheit. Ungefiltert. Unter dem bewährten Dogma: „Jede Minderheit hat ein Recht auf Diskriminierung.“
Der Hassias predigt mit hochgerecktem Mittelfinger, geölter Galle und bibelfester Bosheit gegen das, was sich Zivilisation nennt: Political Correctness, Lifestylelinke, Almans,
Gendersternchen, Wohlfühlfeminismus, AfDler, Veganer, Yoga-Moms, Impfgegner – niemand wird verschont, alle werden geliebt. Und zwar gehasst.

Das Comeback der Intoleranz: „Der Hassias ist kein Charakter – er ist eine Notwendigkeit. In einer Welt, in der sich alle gegenseitig in Watte packen, braucht es jemanden, der mit Nägeln schmeißt. Dieses Comeback ist keine Rückkehr – es ist ein Rückfall. Und zwar mit voller Absicht.“
[Hinweis: Dieses Programm ist nicht für Menschen mit schwachen Nerven, dünner Haut oder chronischer Empörung geeignet. Es enthält Humor, der weh tut – und das ist auch gut so.]

Einlass: 19:00 Uhr

La bohème [12+]
Oper von Giacomo Puccini Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa nach dem Roman »Scènes de la vie de bohème« von Henri Murger in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Die vier jungen Künstler Rodolfo, Marcello, Colline und Schaunard leben gemeinsam in einer kleinen Pariser Wohnung und wissen kaum, wie sie über die Runden kommen sollen. Kommen sie zu Geld, dann ist es schneller, als sie schauen können, wieder weg. Bei dem Aufeinandertreffen und augenblicklichen Verlieben Rodolfos mit der Nachbarin Mimì prallen zwei Welten aufeinander. Durch Mimìs Bekanntschaft lernt die Gruppe um die vier jungen Pariser, was das Leben eigentlich bedeutet und dass Vergänglichkeit ein unumgehbarer Teil davon ist.
Henri Murgers »Scènes de la vie de bohème« aus dem Jahr 1851 war für den Komponisten Giacomo Puccini und seine Librettisten Luigi Illica und Giuseppe Giacosa der Ausgangspunkt zu ihrer 1896 im Teatro Regio in Turin uraufgeführten Oper »La bohème«. Puccinis wohl bekannteste Oper steht wegen ihres Sujets und der Auseinandersetzung mit den Problemen der »gewöhnlichen« Menschen zu Recht auf sämtlichen Spielplänen rund um den Globus.

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Muttersprache Mameloschn [14+]
Schauspiel von Sasha Marianna Salzmann
Eine jüdische Familie: Drei Generationen, drei Lebenswege und drei verschiedene Sichtweisen auf die Welt. Großmutter Lin hat als Kind den Holocaust überlebt, sich nach dem Krieg in der DDR für den Sozialismus engagiert und Konzerte zum Gedenken an die ermordeten Jüd*innen in aller Welt gegeben. Tochter Clara distanziert sich vom Judentum und unterstellt ihrer Mutter, sich nicht genügend um sie gekümmert zu haben. Enkelin Rahel geht zum Studieren nach New York und will erstmal nur raus. – Und da ist noch Rahels Bruder David, der nach Israel ausgewandert ist und trotz seiner Abwesenheit in der Familie »auffällig anwesend« ist. In Sasha Marianna Salzmanns Drama »Muttersprache Mameloschn« liefern sich Großmutter Lin, Mutter Clara und Tochter Rahel einen schonungslosen Schlagabtausch. Man kennt die Wunden der anderen und fürchtet die eigenen: »Das ist das, wovor jede Mutter Angst hat. Dass ihre Tochter mit ihr so umgeht, wie sie mit ihrer eigenen Mutter.«

NICOLE & Band
„Meine Schätze - 45 Jahre Jubiläums Tour“

„Ein bisschen Frieden“, „Flieg nicht so hoch, mein kleiner Freund“, „Papillon“, „Ein leises Lied“, „Mit dir vielleicht“, „Allein in Griechenland“ oder „Ich bin zurück“. Diese Hits von Nicole kennt wohl jeder und kann jeder mitsingen.

Seit 45 Jahren steht Nicole auf den Bühnen dieser Welt, mit gerade einmal 17 Jahren, gewann sie mit "Ein bisschen Frieden" den Eurovision Song Contest für Deutschland und das bescherte ihr Millionenverkäufe und Top-Platzierungen in ganz Europa und sogar eine Nr. 1 in UK.

2026 feiert Nicole mit ihrer „Meine Schätze – 45 Jahre Jubiläums Tour“ dieses Ereignis.

Kaum ein anderer deutscher Künstler kann solch eine Erfolgsgeschichte vorweisen: Euro-Gold-Single, 11 Goldene Stimmgabeln sowie 17-mal den ersten Platz bei der ZDF-Hitparade, damit Rekordhalter in dieser Erfolgssendung. Auf die Zweitplatzierung beim World Popular Song Festival in Tokio (1983) folgten zudem ein ECHO-Pop in den Neunzigern, mehrfach die Goldene Europa, 2017 der smago! Award und 2023 der Hans Rosenthal Preis für ihr soziales Engagement.

Auf Ihrer neuen Tournee präsentiert Nicole ihre Hit Klassiker & Meilensteine aus Ihrer über 45-jährigen Karriere. Exzellent in Szene gesetzt durch ihre großartige Band, bestehend aus herausragenden Musikern (Jens Carstens, Achim Meier, Mickey Meinert und Zoran Grujovski) zum Teil aus der Helene Fischer Live Band und Rosenstolz, sowie ihrer ausdrucksstarken Stimme und Performance. Ein großartiges Erlebnis dieser einmaligen Jubiläums Tour mit einer emotionalen, ehrlichen und hochkarätigen Live-Show.

Einlass 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Was tun, wenn einen die Liebe in den
Wahnsinn treibt? Wer bin ich – gespiegelt im
Blick des/der Anderen?
Der junge Werther verliebt sich unsterblich in
die schöne Lotte, die jedoch schon mit einem
anderen verlobt ist. Leidenschaftlich und mit
heißblütigem Ungestüm stürzt er sich in eine
emotionale Achterbahnfahrt – immer schwan-
kend zwischen euphorischem Überschwang
und absolutem Lebensverdruss. Nach und
nach entspinnt sich zwischen Lotte, ihrem Ver-
lobten Albert und Werther ein diffiziles Drei-
ecksverhältnis: Der rationale und besonnene
Albert, der hitzige und fiebrige Werther und
Lotte, die Signale in beide Richtungen sendet,
verwickeln sich mehr und mehr in eine schick-
salshafte Verstrickung, aus der es scheinbar
nur einen gewaltsamen Ausweg gibt …
Goethes Briefroman aus dem Jahr 1774 – einer
der wichtigsten Texte der Strömung des Sturm
und Drang – beschäftigt sich sowohl mit der
Suche nach dem eigenen Ich als auch mit dem
Kampf gegen gesellschaftliche Schranken.
Schon vor über 260 Jahren avancierte der flir-
rende Liebesroman zum absoluten Bestseller
und löste einen wahren Werther-Hype aus

Uraufführung:
Treffpunkt: Kiosk [10+]
Lieder und Erlebnisse rund um das Leben
Ob Büdchen, Späti oder Trinkhalle: Der lokale Kiosk ist Dreh- und Angelpunkt eines jeden Groß- und Kleinstadtviertels. Er ist Treffpunkt, Bühne und Brücke zwischen den Welten. Hier begegnet die Rentnerin dem Schulkind, die Bauarbeiterin dem Yogalehrer, der Rechtsanwalt der Kunststudentin. Wo die Wege dieser Menschen sich sonst selten kreuzen würden, treibt die Lust auf neue Kreuzworträtsel, eine kalte Cola, ein cremiges Eis oder eine Schachtel Zigaretten sie alle an denselben Ort. Hier werden Plausche gehalten, Herzen ausgeschüttet, Siege gefeiert und Konflikte gelöst. Es entstehen Geschichten im Vorbeigehen – und ist alles gesagt, geht jeder seines Weges. Bis der Kiosk erneut ruft. Auf einer musikalischen Reise quer durch Schlager, Pop, Rock, Folk und Swing erzählt »Treffpunkt: Kiosk« von Geschichten aus dem Kiez – von Sehnsucht, Zusammenhalt und den kleinen großen Momenten des Lebens.