Schifffahrt rheinab nach Germersheim, Dauer ca. 1,5 Stunden.
Aufenthalt in Germersheim ca. 2,5 Stunden
Innerhalb dieser 2,5 Stunden wird eine Festungsführung durchgeführt
Rückfahrt rheinauf nach Karlsruhe ca. 2,5 Stunden

Im 19. Jahrhundert entstand die Festung Germersheim, ein beeindruckendes Bauwerk, das noch heute von der Geschichte der Region zeugt. Das Stadt- und Festungsmuseum bietet dazu einen spannenden Einblick in die Historie der Festung und ihrer Umgebung. Eine Führung durch die Festung, die im Fahrpreis inbegriffen ist, macht Ihren Ausflug noch informativer und abwechslungsreicher. Die gesamte Fahrt dauert etwa 7 Stunden und führt nach Norden, vorbei an den Häfen von Maxau und Wörth sowie am Karlsruher Ölhafen. Die 25 Kilometer lange Strecke rheinabwärts ist eine malerische Reise, die uns schließlich nach Germersheim bringt.

Alle zu vergebenden Plätze sind im Innenbereich und das Hauptdeck ist barrierefrei zugänglich und hat eine barrierefreie Toilette.

Einlass: 12:15 Uhr

Vocalconsort Leipzig
Leitung Franziska Kuba

Benjamin Britten: Hymn to St. Cecilia
Olivier Messiaen: O sacrum convivium
Frank Martin: Messe für zwei vierstimmige Chöre a capella
Alfred Schnittke: Nr. 1 der drei geistlichen Gesänge

Copyright Foto: Andreas Wünschirs

Einlass: 16:30 Uhr

Die exklusiv am SANDKORN gezeigte Ehekomödie ist endlich wieder zurück auf der Bühne! Alles könnte so schön sein, wenn man sich nicht so sehr aneinander gewöhnt hätte, dass man sich schon wieder fremd geworden ist. Ein seit Jahrzehnten verheiratetes Ehepaar, ein gemütliches Sofa, die Fernbedienung und ein Fläschle Wein… Doch die nur allzu vertraute Sonntagabendroutine zwischen der bodenständigen
Renate und dem Midlife-Crisis-geplagten Armin steigert sich bald zu einem Feuerwerk aus Pointen und urkomischen Situationen.
Harald Hurst, nicht umsonst als „Kenner der badischen Seele“ bekannt, blickt tiefer – und so entwickelt sich nach und nach ein Ehekrimi mit Tiefgang.

Auf der Bühne: Ute Merz, Winnie Bartsch.
Inszenierung: Hendrik van Ryk.

Seit 2018 hat der Maulbronner Kammerchor unter der Leitung von Benjamin Hartmann gemeinsam mit wechselnden international renommierten Solisten und stets historisch informiert begleitet durch die Hannoversche Hofkapelle sämtliche chorsinfonischen Sakralwerke Felix Mendelssohns zur Aufführung gebracht. Mit dem Oratorium Paulus kommt in diesem Jahr dieser siebenteilige Maulbronner Mendelssohn-Zyklus zu seinem Abschluss und Höhepunkt.
Noch lange stand Mendelssohn unter dem Eindruck seiner epochemachenden Wiederaufführung von Bachs Matthäuspassion im Jahre 1829. Doch dieser entscheidende Zündfunke musste erst noch ein paar Jahre in ihm glimmen, bevor er sich 1832 daran setzte, ein Oratorium ähnlicher Faktur zu schaffen. Die Bezüge zum großen Vorbild werden in den Chorälen und komplexen Fugen offensichtlich, dennoch schafft es Mendelssohn auch mit seinem gezielten Einsatz der Instrumentation, die Komposition im Sinne seiner Zeit zu formen. Der Paulus gilt heute nicht zuletzt deshalb als Brückenwerk zwischen barocker Tradition und romantischer Erneuerung.
Theologisch relevant ist das Oratorium bis heute ohnehin. Die sprichwörtliche Wandlung des Christenverfolgers Saulus zum Apostel Paulus wird zum packenden psychologischen Porträt, während die Bekehrungsszene den zentralen Höhepunkt des Werks bildet. Die Fähigkeit zur Selbstreflexion und die Suche nach der Wahrheit abseits von eingeübten Feindbildern sind Tugenden, die in unserer heutigen Zeit wieder gefragt sind. Friede ist eine Aufgabe, der wir uns alle stellen müssen. Die Zuversicht dazu liegt in der Erkenntnis, dass Gott ein »liebender Vater aller Menschen« sei – ein Plädoyer für Universalität und Menschlichkeit.
Die Solostimmen sind auch in diesem Finale exzellent besetzt. Die Sopran- und Alt-Partien übernimmt die Mezzosopranistin Marie Henriette Reinhold. Für die Tenor-Partie ist Patrick Grahl engagiert und die Bass-Rolle singt Manuel Winckhler.

Einlass: 17:30 Uhr

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.
Die Fahrt auf dem Lohkahn bietet einen einzigartigen Blick auf die geschichtsträchtige Stadt am Fluss.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Duparc: Extase & Soupir, Op. 2
Saint-Saëns: Sonate Nr. 2, Op. 123
Massenet: Méditation aus Thaïs
Lalo: Sonate in a-Moll
Servais: Fantasie über La Traviata

Das Duo Fortecello bringt romantische Eleganz von Saint Saëns bis zur Traviata.

Einlass: 17:30 Uhr

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Riot Days ist eine Multimedia-Performance, die auf den Memoiren von Maria Aljochina von Pussy Riot basiert. Das Projekt verbindet Live-Musik, Spoken Word, Video und Performancekunst, um die Geschichte des Aktivismus der Gruppe und ihre Erfahrungen in einem russischen Gefängnis nach ihrem berüchtigten Protest im Jahr 2012 zu erzählen. Eine neue Show im Jahr 2025 behandelt Themen wie die Unterdrückung und Gewalt gegen die LGBTQ+-Community, die Geschichte von Alexej Nawalny und Putins Invasion in der Ukraine.

Riot Days is a multimedia performance based on the memoir of Pussy Riot's Maria Alyokhina.The project blends live music, spoken word, video, and performance art to tell the story of the group's activism and her experience in a Russian prison following their infamous 2012 protest with a new show in 2025 including topics such as the oppression and violence against the LGBTQ+ community, the story of Alexey Navalny and Putin's invasion of Ukraine.

Einlass 19 Uhr

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

The Desert Jazz Orchestra und Lindsey Blount– Favorite Blend

Big Band Jazz ist vielseitig und faszinierend! Auf das neue Programm »Favorite Blend« trifft das ganz besonders zu. »The Desert Jazz Orchestra« hat eigens ausgewählte Lieblingskompositionen aus dem Repertoire bedeutender amerikanischer und europäischer Komponisten und Ensembles ins Gepäck getan. Die an stilistischer Breite und spannenden Kontrasten reiche Auswahl von Arrangements setzt gekonnt die Vorzüge eines großen Jazzorchesters in Szene. Rhythmischer Drive wird mit dichtem, kraftvollem Klang aber auch zart-leisen Passagen verwoben. Umfangreiche improvisierte Parts geben den siebzehn Vollblutjazzern weiten Raum für individuelle Freiheiten und Kreativität. Ein ganz besonderes Highlight erwartet Sie, last but not least: »The Desert Jazz Orchestra« trifft erstmals auf die bezaubernde US-Sängerin Lindsey Blount. Lassen Sie sich begeistern!

Tickets:

25 /20 + VVK-Gebühr, Abendkasse 30 / 25 €. Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder. Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch, halber Preis der 1. Kategorie.

Seit mehr als zwei Dekaden ist das Tingvall Trio ein zuverlässiger Garant für packenden Piano Trio Jazz mit griffigen Melodien und kraftvollen Rhythmen. Achtmal wurden ihre Produktionen mit dem Jazz Award in Gold ausgezeichnet, ihr letztes Album „Birds“ erreichte wiederum die No.1 der Deutschen Jazz Charts und ausverkaufte Konzerte in ganz Europa zeugen von der Popularität der drei Wahl – Hamburger. Zur Vorbereitung des neuen Longplayers „Pax“ spielte das Trio eine mehr als 20 Termine umfassende Konzerttournee, an deren Ende die Drei direkt in ihr Lieblingsstudio, das ARTE SUONO von Klangmeister Stefanio Amerio in Italien, gingen. Das Resultat ist ein Album, das fast so energetisch aber auch zerbrechlich klingt wie ein Live-Konzert. Nie wurde das Trio im Studio so schnörkellos eingefangen, ob in berührenden Balladen wie „A Promise“ oder typischen TT-Losgehnummern wie „Cruisin“.

Dabei ist der Album – Titel „Pax“ ganz überlegt gewählt, Martin Tingvall erläutert:
„In einer Welt voller Unruhe und zunehmender gesellschaftlicher Polarisierung war es mir ein besonderes Anliegen, mit unserer Musik ein Zeichen für den Frieden zu setzen. Als Musiker möchte ich dem nicht schweigend zusehen. PAX soll zum Nachdenken anregen, zur Ruhe einladen – und ein klares Zeichen für den Frieden sein.“

Nun wird das Trio selbstverständlich das neue Werk auch live auf Europas Bühnen bringen und dann den Zuhörern einmal mehr beweisen, dass sie zum Besten gehören, was der europäische Jazz zu bieten hat, sicher auch explizit verbunden mit der eindringlichen Message, die Titel wie „A New Hope“, „Shadows“ ,„A Promise“ oder „The End“ enthalten.

Foyer Öffnung: 18 Uhr

Die Musiker des Peter Lehel Quartetts zünden eine heitere musikalische und lehrreiche Veranstaltung für mindestens drei Generationen zum Mitmachen oder entspannten Zuhören.

Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren.

Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Danach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen!

Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen!

Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Dreivierteltakt? Off-Beat? Triolen? Rondo? Danach wisst ihr Bescheid!

Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt.
Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen.

Es spielen:
Peter Lehel - Saxophon
Peter Schindler - Piano
Rosanna Zacharias - Kontrabass
Markus Faller - Schlagzeug

Foyer Öffnung: 10 Uhr

Die beiden ausgebildeten Musicalsänger Maren Beiner und Alexander Voß nehmen Sie mit ihrem Konzert „Musical Emotions“ mit auf eine emotionsgeladene Reise durch die Welt der Musicals. Mit den schönsten Liedern aus bekannten Werken wie Aladdin, Wicked oder Starlight Express begeistern die beiden ebenso wie mit musikalischen Perlen aus weniger bekannten Musicals, darunter Dracula, Secret Garden oder Robin Hood.
Bereits in Produktionen wie Babytalk oder Im weißen Rössl im Jakobustheater haben die beiden eindrucksvoll bewiesen, wie harmonisch ihre Stimmen miteinander verschmelzen. Auch diesmal erwartet Sie ein abwechslungsreiches und mitreißendes Konzert, das Sie sich nicht entgehen lassen sollten.

Maren Beiner
Maren absolvierte ihre Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Tanz an der Stage School Hamburg. Als Solistin war sie in Hamburg unter anderem am Altonaer Theater, in der Laeiszhalle, auf Kampnagel sowie im Hamburger Schauspielhaus in der Produktion „Die kleine Meerjungfrau“ zu erleben. Mit dem Tournee-Ensemble „Von Engeln und Dämonen“ stand sie gemeinsam mit bekannten Musicaldarstellern wie Ethan Freeman, Yngve Gasoy Romdal und Maricel auf der Bühne. Darüber hinaus tourte sie mit dem Ein-Personen-Stück „Der kleine Zahlenteufel“ durch Deutschland und begeisterte dabei ihr junges Publikum. Sie wirkte zudem in den Produktionen „Baby Talk“ und „Im weißen Rössl“ am Jakobus-Theater mit. Neben ihrer Bühnentätigkeit als Sängerin arbeitet Maren als Stimmbildnerin und Chorleiterin und unterrichtet Gesang mit den Schwerpunkten Musical und Pop.


Alexander Voss
Der Karlsruher studierte Musical an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien bei Michele Friedman. Seitdem hatte er viele Engagements u.a. in JOSEPH AND THE AMAZING TECHNICOLOR DREAMCOAT, THE SCARLET PIMPERNEL, GODSPELL, MÄNNERSACHE, BABYTALK, I LOVE YOU, YOU`RE PERFECT, NOW CHANGE und DER BETTELSTUDENT. Große Erfolge feierte er als „Balou“ im Musical DSCHUNGELBUCH im GOP Varieté in Hannover. Im Dezember 2007 war er Finalist beim Bundeswettbewerb Gesang für Musical in Berlin. Mittlerweile ist er nicht nur als Solist, sondern auch als Vocalcoach, Choreograph und Chorleiter im Raum Karlsruhe tätig und nahm dort seine erste professionelle Solo-CD „Everything that I am“ auf.


Diese Veranstaltung ist ein Gastspiel, daher sind Freikarten, Fördermitgliederkarten und 2:1-Gutscheine bei dieser Veranstaltung nicht gültig.

mit Patrick Bopp alias Memphis (Füenf)

Das Mitsing-Konzert „Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Patrick Bopp alias Memphis der Vocalband "Füenf" gibt den musikalischen Moderator am Klavier, singt vor und motiviert.

Das alles geht ohne Noten, der Songtext wird zum Mitsingen auf der Bühnenleinwand gezeigt. Liedwünsche können per mail an song@igkultur.de geschickt werden, bitte mindestens eine Wiche vorher.

Paris ist bis heute eine der meistbesuchten Städte in Europa und mittlerweile nur 2 ½ Stunden Zugfahrt mit dem TGV von Karlsruhe aus entfernt. Seit über 40 Jahren bereist das Karlsruher Ehepaar Daniela und Uwe Schebek regelmäßig die französische Metropole. Ihre Devise: den direkten Weg verlassen, um das wahre Paris zu entdecken. Auch heute noch kehren der nebenberuflich tätige Fotograf und seine Frau, die seit über 20 Jahren an der Volkshochschule Karlsruhe Französisch unterrichtet, mit immer neuen Impressionen von ihren Paris Reisen zurück.

Nun laden die beiden Paris-Kenner dazu ein, bei ihrer Live-Reportage
PARIS - ALLES ANSICHTSSACHE, ENTLANG UND ABSEITS DER TOURISTENPFADE
in der Kulturhalle Remchingen die Stadt der Liebe aus einer ganz anderen Perspektive kennenzulernen.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Random/Control war über viele Jahre das prägende Projekt des Vorarlberger Pianisten David Helbock. Gemeinsam mit Johannes Bär und Andreas Broger feierte das Trio 15-jähriges Bestehen und spielte Hunderte Konzerte weltweit. Nach Alben bei Traumton und ACT Music startet die Band 2025 mit einem neuen Programm durch. Das neue Album wurde aufgenommen bei einer legendären Live-Session im Liechtensteiner Little Big Beat Studio.
Markenzeichen des Trios: die Vielfalt. Mehr als 20 Instrumente bringen die drei Musiker auf die Bühne. Broger wechselt zwischen Klarinette, Saxofon und Flöte und singt gelegentlich. Bär bedient Tuba, Posaune, Trompete, Sousaphon, Alphorn, Didgeridoo, Beatbox und Schlagzeug – manchmal gleichzeitig. Helbock selbst hat viele neue Stücke komponiert. Er steuert bei diesem Projekt Klavier und Perkussion bei und vertont Gedichte von William Blake, Emily Dickinson und anderen.
Für die gesangliche Interpretation dieser lyrischen Klangwelten holt sich das Trio Fola Dada an die Seite – Deutsche Jazzpreisträgerin 2022 und eine der wandlungsfähigsten Stimmen zwischen Jazz, Soul und Pop. Die Stuttgarterin ist aus der deutschen Jazz- und Soul-Szene nicht mehr wegzudenken. Gemeinsam mit David Helbocks Random/Control trifft Wildheit auf Virtuosität, Poesie auf Energie – ein Abenteuer mit offenem Ausgang.

Abendkassenöffnung 18:00 Uhr

Der Karlsruher Percussionist, Schlagzeuger und Produzent Tommy Baldu und der renommierte Medienkünstler haegar vereinen Musikalität und visuelle Kunst: Meditative Klänge, sphärische Sounds, rotzige Drums und Gitarren werden gepaart mit abstrakten Raum-Projektionen, Bildern und Animationen. Ihre Symbiose aus Sounds und Visuals schafft eine Atmosphäre, die gleichermaßen meditativ wie energetisch ist. Sie ermöglicht ein einmaliges Eintauchen in eine surreale Welt voller Emotionen, Licht und Klang.

Baldu zählt zu den gefragtesten Drummern Deutschlands. Annett Louisan, Gregor Meyle, die Söhne Mannheims, Theaterprojekte und eigene Bands – die Liste seiner Aktivitäten ist lang. Haegar war schon an unzähligen Tour-Produktionen beteiligt von Künstlerinnen und Künstlern wie Howard Carpendale, Sasha, Herbert Grönemeyer und Pur. An diesem besonderen Abend im Rahmen des Programms „The Spirit – Sounds & Visuals“ werden die Ausnahmekünstler von der Musikerin und Sängerin Lisa Lukaszcyk als „Special Guest“ aus den Niederlanden begleitet. Geboren in Kapstadt, aufgewachsen und ansässig in den Niederlanden bildet sie das kreative Fundament ihrer Band Luka. Mit ihrer farbenfrohen Stimme und ihren ehrlichen Songs malt sie Bilder, die vertraut wirken, aber dennoch faszinierend und aufregend sind. Gemeinsam schaffen sie ein berauschendes Konzertereignis mit tiefen emotionalen Momenten.

Einlass: 19.00 Uhr

[Fotohinweis:
Rechts im Bild: Willi Baumeister, Ruhe und Bewegung, 1948, (© VG Bild-Kunst, Bonn 2025). Mercedes-Benz Art Collection. Links: Maximilian Prüfer, Fliegenbild: Willi Baumeister, Ruhe und Bewegung, 1948, 2023-24, (© Maximilian Prüfer). Mercedes-Benz Art Collection. Foto: Jürgen Altmann, Stuttgart.]

Erleben Sie bei unserer Veranstaltungsreihe "Blick hinter die Kulissen" faszinierende Einblicke in die Welt von Mercedes-Benz.
Starten Sie im Mercedes-Benz Kundencenter Sindelfingen mit einer herzlichen Begrüßung und einem einleitenden Film im Kinosaal. Anschließend entdecken Sie bei jedem Event einen anderen spannenden Bereich des Werks Sindelfingen und erfahren hautnah, wie unsere Automobile entstehen.

Beim Blick hinter die Kulissen der MERCEDES-BENZ ART COLLECTION fahren Sie in einer kleinen, exklusiven Gruppe durch das Werk Sindelfingen direkt in die FACTORY56, wo eine Reihe von Kunstwerken aus der unternehmenseigenen Sammlung präsentiert werden. Die Mercedes-Benz Art Collection wurde 1977 gegründet und zählt heute zu den bedeutenden europäischen Unternehmenssammlungen. Zur Sammlung gehören rund 3.000 Werke von über 800 Künstlerinnen und Künstlern. Bei der Führung entdecken Sie Werke von der Pop-Art-Ikone Andy Warhol, farbintensive Variationen von Günter Fruhtrunk bis hin zu Skulpturen, die sich dem Thema Nachhaltigkeit annähern. Ein kurzweiliger Ausflug in die Kunstgeschichte. Dabei können Sie den Expertinnen Fragen stellen, z.B. warum ein Automobilhersteller seit 50 Jahren Kunst sammelt und ausstellt.

Die Teilnahme ist ab 14 Jahren möglich. Festes Schuhwerk wird für alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer der Führung empfohlen.
Bei Fragen zur Veranstaltung wenden Sie sich gerne an event50@mercedes-benz.com.
Kostenlose Parkmöglichkeiten direkt am Kundencenter.

Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass ab 15:45 Uhr