Noémi Zipperling – Violine
Rie Kibayashi – Klavier

Der Reichtum an kompositorischen Schätzen für Violine und Klavier ist beinah unermesslich: zu diesen zählen auch nach wie vor unbekanntere Werke wie die Sonate von Francis Poulenc. Geschrieben „in memoriam“ an Federico Garcia Lorca, der den spanischen Faschisten zum Opfer fiel, stehen sich in dieser Musik innere Zerrissenheit und melancholische Süße gegenüber. Die sehr kontrastierenden Temperamente finden sich auch in den Rahmenwerken des Programms wieder: Beethovens 4. Sonate setzt einen energetischen und virtuosen Akzent, während die 1. Sonate von J. Brahms mit ihren unendlichen Melodien zum Schwelgen einlädt.

In seinem fünften Soloprogramm geht es Ningel um das große Ganze: Um Harmonie - in Musik und Gesellschaft. Schon die alten Griechen hatten einen verwegenen Gedanken: Musikalische Harmonie und kosmische Harmonie basieren auf der gleichen Ordnung.
Ningel führt diesen Gedanken fort und fragt sich, wie es um die Harmonie der Gegenwart steht. Warum fühlen sich die heutigen Zeiten so aus dem Takt geraten an? Ist der Puls der Zeit nicht vielmehr ein Kammerflimmern? Und warum können diese ganzen Menschenfeinde weder singen noch tanzen? Ob schmerzhafte Nierenkoliken, versteckte Tragödien unterm eigenen Laminatboden oder die Omnipräsenz von Bildschirmen im öffentlichen Raum: Mit Gesang, Klavier, Synthesizer und diversen Kleininstrumenten überträgt er gesellschaftliche Phänomene in Musik.
Trotz vielfacher Auszeichnungen mit Kleinkunstpreisen weiß Matthias Ningel leider auch nicht wie man die Welt in Ordnung bringt. Aber als promovierter Musiker und Kabarettist versucht er das Chaos zu ordnen bis ein stimmiges Ganzes heraustritt. Er entlockt den Dingen ihre Musikalität, macht aus Wörtern Drumgrooves und schafft es sogar die kreischende Spargelschälmaschine zum Soloinstrument im Weltenorchester zu machen. Harmonie ist universelles Musikkabarett für alle Generationen und eine Liebeserklärung an die Musik.

19:00

Art House Zehntscheune in Bad Homburg Ober Erlenbach praesentiert Sohal Popal mit ihrer 2. Lesung.

Nach einer ausverkauften Premiere führt Jungautorin Sohal Popal ihre literarische Reise in der Art House Zehntscheune fort.
Die zweite Lesung oeffnet den Raum für die großen Themen des Wandels: Selbsterkenntnis, Vergebung, inneres Wachstum, Hoffnung und Selbstliebe.

In eindringlichen Worten und mit feiner Poesie nimmt Sohal Popal ihr Publikum mit auf eine Reise, die von der Schwere zur Leichtigkeit, vom Bruch zur Heilung und vom Schatten zum Licht führt.

Begleitet wird die Lesung erneut von Kevin Haubitz am E-Piano, dessen Musik den Texten eine besondere Tiefe und Atmosphäre verleiht.

--

Parken vor der Erlenbachhalle (Joachim-Baumann-Str. 19), 2 Min. entfernt.

Einlass: 18:30 Uhr

Henni Nachtsheim liest aus seinem ersten Roman

Aufgrund dessen, dass der 1. Termin so schnell ausverkauft gewesen ist, dürfen wir ihnen hier nun einen Zusatztermin präsentieren. Viel Spaß!

Einlass: 18:30 Uhr

leider schon ausverkauft

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit außergewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft entführen in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit!

Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von Magic Gregorian Night in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität. Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.

So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Unsere Vokalsolisten begeistern mit mächtigen und energiegeladen Stimmen. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis! Eine Symbiose der Extraklasse!

19:00

Die größten Rock-Hits in der SYMPHONIC EDITION!

Erleben Sie die legendärsten Rock-Hits aller Zeiten in einer völlig neuen Dimension! LEGENDARY ROCK VOICES vereint die Wucht einer Rockband, die Klangfülle eines Symphonieorchesters und die kraftvollen Stimmen herausragender Solist/-innen zu einem einzigartigen Musikerlebnis, das unter die Haut geht. Unter der Leitung eines renommierten Dirigenten verschmelzen klassische und moderne Klänge zu einem unvergesslichen Live-Erlebnis. Die größten Rock-Hymnen der Musikgeschichte – Songs, die Millionen Menschen weltweit bewegen – erklingen in einem bombastischen neuen Soundgewand.

Freuen Sie sich auf unsterbliche Hits von RAMMSTEIN, SCORPIONS, AC/DC, QUEEN, LINKIN PARK, MUSE, NIRVANA, THE OFFSPRING, BON JOVI, DEEP PURPLE, SYSTEM OF A DOWN, AEROSMITH, MÅNESKIN, KISS und vielen weiteren.

Dies ist weit mehr als nur ein Konzert – eine kunstvolle Verschmelzung von Ton, Licht und Emotion, die im Moment ein einzigartiges Kunstwerk entstehen lässt. Aufwendig inszenierte Licht- und Videoeffekte, emotional aufgeladene Arrangements und beeindruckende Solostimmen machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.
Ob eingefleischter Rock-Fan oder neugieriger Musikentdecker – LEGENDARY ROCK VOICES verbindet Generationen. Die Show zieht Musikliebhaber jeden Alters in ihren Bann – mit echter Leidenschaft, künstlerischem Anspruch und der universellen Sprache der Musik.

LEGENDARY ROCK VOICES ist mehr als nur ein Konzert. Es ist eine kraftvolle Hommage an die Geschichte des Rock – voller Energie, Emotionen und Gänsehaut-Momente. Lassen Sie sich mitreißen auf eine epische Reise durch die größten Melodien des Rock – neu interpretiert von einer atemberaubenden Live-Show, die musikalische Grenzen sprengt.

LEGENDARY ROCK VOICES – eine epische Show, die Grenzen überwindet und Herzen berührt.

Einlass: 18:30 Uhr

April King und Matthias Baumgardt sind gemeinsam ein Erlebnis, packend, mitreißend und gut. Die amerikanischeSängerin aus Kentucky gehört zu denbesten des Rhein Main Gebiets.Matthias Baumgardt kann mit seinerEnergie, Leidenschaft und seinen Fertigkeiten jedem sogenannten Gitarrengott das Wasser reichen. Laut der Frankfurter Rundschau: „ Blues wie Sternenstaub“.

Verstärkt wird das Duo durch Reiner Lenz an der Bluesharp

Einlass: 18:30 Uhr

Das in 2020 gegründete gemischte Gesangs-Ensemble besteht derzeit aus 10 Sängerinnen und Sängern unter der Leitung von Christian Hauck. Der musikalische Fokus liegt auf bekannten Swing-Stücken von Gershwin über Cole Porter bis Henri Mancini, wobei nicht selten Boogie-Woogie, Bossa und Disco-Fox Rythmen "hineinrutschen".

Ein Auszug der Songs: "Singin´ in the Rain", "Pink Panther", "Blue Moon", "Blue Suede Shoes", "Take Five", "Can´t take my eyes off of you", "New York, New York" und vieles mehr. Alles in allem also Evergreens, die begeistern.

Die Gruppe bildet auf der Bühne eine energiegeladene Einheit, die neben dem Gesang auch Sinn für Unterhaltung zwischen den Stücken hat. Diese Mischung garantiert ausgelassene Stimmung auf allen Konzerten.

Die Gesangs-Formation tritt regelmäßig im Hochtaunuskreis bei Veranstaltungen des Sängerkreis Hochtaunus und des GV Ober-Eschbach auf. Zuletzt waren sie mit mehreren Auftritten in Nürnberg auf dem Deutschen Chorfest zu sehen und zu hören.
"Sunday Swing" hat sich für das Konzert auch Überraschungsgäste eingeladen, die hier natürlich nicht verraten werden.

Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen, unterhaltsamen und spannungsgeladenen musikalischen Abend!

19:00

Die größten Rock-Hits in der SYMPHONIC EDITION!

Erleben Sie die legendärsten Rock-Hits aller Zeiten in einer völlig neuen Dimension! LEGENDARY ROCK VOICES vereint die Wucht einer Rockband, die Klangfülle eines Symphonieorchesters und die kraftvollen Stimmen herausragender Solist/-innen zu einem einzigartigen Musikerlebnis, das unter die Haut geht. Unter der Leitung eines renommierten Dirigenten verschmelzen klassische und moderne Klänge zu einem unvergesslichen Live-Erlebnis. Die größten Rock-Hymnen der Musikgeschichte – Songs, die Millionen Menschen weltweit bewegen – erklingen in einem bombastischen neuen Soundgewand.

Freuen Sie sich auf unsterbliche Hits von RAMMSTEIN, SCORPIONS, AC/DC, QUEEN, LINKIN PARK, MUSE, NIRVANA, THE OFFSPRING, BON JOVI, DEEP PURPLE, SYSTEM OF A DOWN, AEROSMITH, MÅNESKIN, KISS und vielen weiteren.

Dies ist weit mehr als nur ein Konzert – eine kunstvolle Verschmelzung von Ton, Licht und Emotion, die im Moment ein einzigartiges Kunstwerk entstehen lässt. Aufwendig inszenierte Licht- und Videoeffekte, emotional aufgeladene Arrangements und beeindruckende Solostimmen machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.
Ob eingefleischter Rock-Fan oder neugieriger Musikentdecker – LEGENDARY ROCK VOICES verbindet Generationen. Die Show zieht Musikliebhaber jeden Alters in ihren Bann – mit echter Leidenschaft, künstlerischem Anspruch und der universellen Sprache der Musik.

LEGENDARY ROCK VOICES ist mehr als nur ein Konzert. Es ist eine kraftvolle Hommage an die Geschichte des Rock – voller Energie, Emotionen und Gänsehaut-Momente. Lassen Sie sich mitreißen auf eine epische Reise durch die größten Melodien des Rock – neu interpretiert von einer atemberaubenden Live-Show, die musikalische Grenzen sprengt.

LEGENDARY ROCK VOICES – eine epische Show, die Grenzen überwindet und Herzen berührt.

Einlass: 17:00 Uhr

Das Son Quartet ist eine einzigartige Flamenco-Latin-Gruppe, die mit ihrer Musik die feurige Intensität des Flamencos und die Lebensfreude lateinamerikanischer Klänge vereint. Die vier Künstler, jeder ein Meister seines Fachs, schaffen mit ihren ausdrucksstarken Interpretationen eine mitreißende Atmosphäre, die das Publikum in ihren Bann zieht. Die charismatische Sängerin Margarita González verleiht der Musik mit ihrer kraftvollen Stimme und emotionalen Tiefe eine
ganz besondere Note. An ihrer Seite steht David Moran, ebenfalls Sänger, dessen warme und ausdrucksstarke Stimme perfekt harmoniert.

Den instrumentalen Klang prägt der virtuose Gitarrist Diego Rocha, dessen Spiel tief in der Tradition des Flamencos verwurzelt ist und durch seine technische Brillanz sowie seine Leidenschaft für dieses Genre besticht. Ergänzt wird das Ensemble durch David Bermúdez, Pianist und Perkussionist, dessen rhythmische Präzision und musikalisches Gespür die Stücke des Quartetts auf unvergleichliche Weise abrunden.

Das Son Quartet steht für eine musikalische Reise, die von Andalusien bis nach Lateinamerika führt, getragen von Leidenschaft, Rhythmus und der Magie gemeinsamer Kreativität. Ob auf Festivals, Konzerten oder privaten Veranstaltungen – die Band sorgt stets für unvergessliche Momente voller Energie und Emotion. Erleben Sie die kraftvolle Verbindung von Flamenco und Latin mit dem Son Quartet – eine Gruppe, die Herzen berührt und die Seele tanzen lässt!

19:00

Blizzard of Ozz bietet als gefragteste Ozzy Osbourne und Black Sabbath Tribute band in Europe das dazu passende Programm.

Eine Mischung professioneller Musiker aus Deutschland & England.

Nicht nur die populären Hits wie I donʼt Know, Mr Crowley, Bark At The Moon, War Pigs, Paranoid, Dreamer, No More Tears, Over The Mountain, Miracle Man, Crazy Train oder Suicide Solution werden absolut authentisch umgesetzt.

Für wahre Ozz Fans - die ultimativen Songs von dem, dieses Jahr verstorbenen Großmeister des Heavy Rock & Metal The Prince Of Darkness Mr. Ozzy Osbourne.

19:30

Berliner Schnauze mit viiieeel Jefühl

Ein liebensjewürziger Schangsongabend mit Hits und Raritäten aus dem Berlin der 1910er bis 1960er

Nüscht nur das Klops-Lied ist ein janz dicker Klops! Ooch andere Frajen werden bei dieser Enzyklop(s)ädie berlinerischen Witzes beantwortet. Wer bloß den Käse zum Bahnhof jerollt hat, wa. Und wofür Zwiebeln nüscht allet jut sind, wa. Und wat is eejentlisch een Schmackeduzchen?

Erleben Sie Berliner Scharm mit dem Besten von den Kollos, Claire Waldoff, Wolfgang Neuss, den Insulanern, Erich Kästner, Paul Linke und aus dem Zille sein Miljöh. Dit is Berlin!

Ob knorke, daffke oder schnafte – Bolle würd sich janz köstlich amüsiern! Ein Liederabend mit Schmackes – und echt Berliner Noblesse und Stil!

Einlass: 18:30 Uhr

Das August Wilhelmj Musikinstitut zusammen mit seinen Kooperationspartnern veranstaltet das Jubiläumsjahr „180 years King of Violin“ anlässlich des 180. Geburtstags des 1845 in Usingen geborenen Geigerkönigs August Wilhelmj, der 1908 nach seinem Ableben in London auf dem Wiesbadener Nordfriedhof in einem Ehrengrab der Stadt Wiesbaden beerdigt wurde. Seit 2020 finden alljährlich hochkarätige Wilhelmj-Anniversary-Concerts statt, besonders um in Wilhelmj´s Sinne an das Verbindende der Musik zwischen den Menschen in Hessen zu erinnern.

Das Programm bietet die César Franck Sonate A-Dur für Violine und Klavier, die „Méditation“
aus der Oper Thaïs von Jules Massenet in der Version für Streichquartett sowie das Konzert für Violine, Klavier und Streichquartett von Ernest Chausson. Solisten sind die international renommierten Künstlerinnen Yvonne Smeulers an der Violine und die Pianistin Julia Okruashvili. Das Wiesbadener Streichquartett, das vom 1. Konzertmeister des Wiesbadener Staatsorchesters Alexander Bartha betreut wird, bilden Orchesterakademisten des Staatstheaters sowie Studierende der Musikakademie mit Chia-Lun Mu (1. Violine), Xiangyun Zhang (2. Violine), Pauline Schulte-Beckhausen (Viola) und Keyi Miao (Cello).

17:00

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Junge Nachwuchspianistinnen und -pianisten der Meisterklasse von Prof. Dr. Lev Natochenny präsentieren im Rahmen eines Konzertpodiums einen Klavierabend der Extraklasse. Alle jungen Künstlerinnen und Künstler, die Lev Natochenny in seiner Meisterklasse unterrichtet und betreut, wurden bereits mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet und bringen ein spannendes und anspruchsvolles Programm aus Klassik und Romantik zu Gehör. Das Programm im Einzelnen wird vor dem Konzerttermin noch bekannt gegeben. Dieses besondere Konzert findet statt im Rahmen des LEV NATOCHENNY Piano Festivals vom 03. bis 07.12.25 im Kulturzentrum Englische Kirche.

Kim Carnie ist bekannt als Leadsängerin der Band Mànran und hat sich seit dem Start ihrer Solokarriere im Jahr 2018 zu einer der gefragtesten Sängerinnen Schottlands entwickelt. Ihre samtige und leicht rauchige Stimme begeistert das Publikum auf internationalen Bühnen. Darüber hinaus ist sie als Moderatorin beim Fernsehsender BBC Alba aktiv und hat weltweit an Soundtracks für Filme und Computerspiele mitgewirkt, darunter die Netflix-Produktion "Outlaw King" sowie die Computerspiele "Black Mirror" und "The Bard's Tale". Ihr erstes Soloalbum "And So We Gather" wurde im Sommer 2022 veröffentlicht und mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

Im November/Dezember 2025 wird Kim Carnie mit ihrer Band, bestehend aus Innes White an der Gitarre, Megan Henderson an der Geige und John Lowrie am Piano, in Deutschland zu erleben sein. Fans können sich auf einzigartige Konzerte freuen, bei denen Kim Carnies beeindruckende Stimme und musikalisches Talent im Mittelpunkt stehen werden.

19:00

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend im Arthouse Zehntscheune mit dem Stück “Bibliothek des Zufalls” und dem unvergleichlichen Improvisationstheater von „Für Garderobe keine Haftung“ (FGKH)! Mit über 20 Jahren Bühnenerfahrung verzaubert FGKH das Publikum durch spontane, interaktive und humorvolle Shows, die ohne festes Skript auskommen. Lassen Sie sich von der Kreativität und den blitzschnellen Einfällen der Künstler mitreißen und genießen Sie einen Abend voller Lachen und Überraschungen.

Ein Live-Erlebnis mit FGKH ist immer einzigartig und unvergesslich – Wir spielen alles! Außer gewöhnlich! Für Garderobe keine Haftung, aber für Unterhaltung ist gesorgt!

Für Garderobe keine Haftung in Kooperation mit Koertings.

Einlass: 18:30 Uhr