RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere.

RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit »INSIDE« stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeans¬firma »Levi’s«. 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins mehrere Jahre als Sänger ersetzte.

Im Repertoire seiner Konzerte hat er selbstverständlich viele Hits wie »CALLING ALL STATIONS«, welchen er neben weiteren GENESIS Klassikern wie »CARPET CRAWLERS«, »MAMA«, »LAND OF CONFUSION«, »SOLSBURY HILL«, »ANOTHER DAY IN PARADISE« und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten geben wird.

RAY WILSON gilt als sympathischer Ausnahmesänger und hat sich mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz weltweit einen Namen als exzellenter Entertainer gemacht. Mit typisch schottischer Gelassenheit kombiniert er die Energie der Rockmusik mit komplexen Songtexten. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.

Copyright: Stefan Strassenburg

Einlass: 19 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Lesung mit der Georg-Büchner-Preisträgerin 2025 Ursula Krechel
Moderation durch die Literaturkritikerin Shirin Sojitrawalla

Ursula Krechel schreibt in ihrem hoch politischen Roman eine Kulturgeschichte aller Frauen – von einer römischen Kaisermutter zu einer Studienrätin, von einer Verkäuferin in einem kleinen Kräuterimperium zu einer Ministerin. Es ist die Geschichte ihres Widerstands gegen Gewalt, die ihnen physisch und psychisch zugemutet wird.

Ursula Krechel, geb. 1947, war Theaterdramaturgin, lehrte an der Universität der Künste Berlin, der Washington University St. Louis und ist Mitglied der Akademie der Künste, der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung sowie der Akademie der Wissenschaften und der Literatur. 2025 wurde ihr für ihren Roman „Sehr geehrte Frau Ministerin“ der bedeutendste deutsche Literaturpreis, der Georg-Büchner-Preis, verliehen.

Im Anschluss der Veranstaltung besteht die Möglichkeit, ein von der Autorin signiertes Buch zu erwerben.

Eine Veranstaltung in Zusammenarbeit mit der Kommunalen Frauenbeauftragten

Charlotte Kuffer, Flöte
Irena Josifoska, Violoncello
Viktor Soos, Klavier

In diesem Programm vereinen wir impressionistische Klangmalerei und bezaubernd schöne Melodien mit schwungvollen und virtuosen Elementen aus Südamerika und dem Jazz. Mal führt uns die Musik in eine Operette, mal erklingen lyrische Passagen, gefolgt von rhythmischen Tänzen.
Hier ist für jeden etwas dabei!

Die Young Scots Trad Awards Winner Tour 2025 bringt eine frische Folk-Brise von den Highlands nach Deutschland. Traditionelle Musik ist ein kulturelles Phänomen in Schottland und auf der ganzen Welt, dessen Ursprünge sich über Tausende von Jahren zurückverfolgen lassen. Auch heute noch ist diese Musik so beliebt und kulturell relevant wie eh und je. Neben den alltäglichen Livekonzerten und gemeinsamen Sing- und Tanzveranstaltungen finden eine Vielzahl an Festivals statt, die zu wahren Besuchermagneten geworden sind.
Der Nachwuchs in der schottischen Musikszene ist reichlich vorhanden. Viele junge Musikerinnen und Musiker beleben die Szene und verleihen dem traditionellen Folk ihre eigene Note. Bei prestigeträchtigen Wettbewerben wie dem "Young Traditional Musician of the Year Award" von BBC Radio Scotland werden jährlich die virtuosesten Musikerinnen und Musiker der schottischen Szene ausgezeichnet.
Seit 2018 präsentiert Concert Connections mit der Young Scots Trad Awards Winner Tour einige dieser phänomenalen Preisträgerinnen und Finalistinnen in Deutschland und einigen Nachbarländern. 2026 werden Calum McIlroy (Gitarre/Gesang), Chloë Bryce (Geige/Gesang), Finlay Alexander Boa MacVicar (Dudelsack/Flöte) und Megan MacDonald (Akkordeon) in der ersten Programmhälfte ihr Können zunächst solo präsentieren.
Im zweiten Teil des Programms werden sie gemeinsam die Bühne mit einem Feuerwerk schottischer Virtuosität erbeben lassen. Fans können sich auf einen mitreißenden Abend voller traditioneller schottischer Musik freuen, präsentiert von talentierten jungen Künstlerinnen und Künstlern, die die Zukunft des schottischen Folks maßgeblich mitgestalten.

19:00

DIO alive – eine Hommage an Ronnie James Dio und seine legendären Jahre bei
Rainbow und Black Sabbath.
2023 gegründet, hat sich die Band um den niederländischen Ausnahmesänger John
“Jaycee” Cuijpers zum Ziel gesetzt, das Werk des 2010 verstorbenen Musikers aus seinen
Schaffensphasen bei Rainbow und Black Sabbath ebenso wie den Solo-Alben zu neuem
Leben zu erwecken. "Man on the Silver Mountain", "Holy Diver", "Heaven and Hell",
"Stargazer" - die musikalische Zeitreise ist vielfältig und umfasst radiotaugliche Hits
ebenso wie dramatische Epen und wunderschöne Balladen.
"Ronnie James Dio war zweifellos einer der bedeutendsten Sänger des Hardrock und
Heavy Metal", sagt John Cuijpers. "Unser Anliegen ist es, seine zeitlose Musik und seine
Leidenschaft mit dem Publikum zu teilen." Stimmlich beeindruckend nah am Original,
verkörpert Cuijpers sein Idol auf der Bühne wie kaum ein anderer. An seiner Seite steht
Gitarrenvirtuose Frank Pané, der bereits mit Ian Paice, Bobby Kimball und Dave Bickler
die Bühne teilte.
Mit einer energiegeladenen Performance und einem respektvollen Blick auf Dios
musikalisches Erbe verspricht DIO alive ein unvergessliches Konzerterlebnis mit einer
eindeutigen Botschaft: Long live Rock’n’Roll!
John “Jaycee” Cuijpers – Vocals (Praying Mantis, Supersonic Revolution, Ayreon,
Beyond the Rainbow)
Frank Pané – Guitar (Bonfire, Sainted Sinners)
Dominik Stotzem – Bass (Purple Rising, Enemy Inside)
Tom Wetzels – Drums (Van Hagar)
Andreas König – Keyboards (Purple Rising, Beyond the Rainbow)

man zweimal lesen.

Aber wer es in Zeiten von TikTok & Co. und Aufmerksamkeitsspannen von maximal vier
Sekunden bis hierhin geschafft hat – Gratulation! Automatisch ist man für die neue Show
von Lars Redlich qualifiziert, bei der es wieder heißt: Hochklassiges musikalisches Entertainment trifft auf locker-flockigen Humor mit Köpfchen.

18 Comedy- und Kabarett-Preise sprechen für sich und auch in seinem neuesten Coup
wirbelt Lars Redlich über die Bühne, mixt gekonnt Parodie und Ironie, Wortwitz und
Dichtkunst, musiziert, schauspielert und improvisiert ohne Unterlass und das auf höchstem Niveau.

Mit raffiniertem Witz statt Lautstärke und intelligenten Pointen statt verbaler Inkontinenz. Erfahren Sie Dinge, die Sie nie erfahren wollten, z.B. was Techno-Fans und junge
Eltern gemeinsam haben, wie es klingen würde, wenn Pavarotti auf Fettes Brot trifft und
warum Warteschleifenmusik ein ähnliches Aggressionspotential wie Frischhaltefolie hat.
Ein Highlight und schon Tradition wird wieder die „Lebendige Jukebox“ sein: Auf Zuruf
wird fast jeder Liederwunsch gesungen und improvisiert, was in der Regel zu Lachsalven
und Rudelsingen führt. Sie merken, Sie können sich auf einen unaufhaltsam unterhaltsamen Abend freuen!

Autor: Klaus Wirbitzky
Genre: Komödie
Inhalt
Sie waren einst die hellsten Sterne am Theaterhimmel über Bad Oelnitz: Sopranistin Josephine Gönnerbach-Holl, „La Grande stupenda di Bad Oelnitz“, eine Meisterin des hochdramatischen Fachs, ließ mit ihren Sterbearien die Herzen der Abonnenten und zartfühlenden Pianisten erbeben. Und ihr Mann, der Dirigent Viktor Gönnerbach, ausgestattet mit einem besonderen Gespür für das Talent junger Cellistinnen, trieb die Oelnitzer Symphoniker zu ungekannten Höchstleistungen an. Ihr Weg hätte überallhin führen können: Berlin, Wien, Bayreuth – mindestens.
Heute, fünfzig Jahre, zahllose Affären und Gastauftritte zwischen Vlotho und Bad Oeynhausen, dreizehn Abschiedskonzerte der Gönnerbach-Holl und einen dramatischen Sturz in den Orchestergraben später, scheint vom großen Traum der Garderobenweltmeister von einst nur der bittere Zynismus zwischen Rollstuhl, Stützkissen und Cognacflasche geblieben zu sein. Und die bohrende Gewissheit, dass man sich gegenseitig die Karriere, ja: das Leben!, verbaut hat. An Scheidung will natürlich weder die Starsopranistin a. D. noch ihr Maestro mit der Strickjacke denken. Wohl aber an Mord.
Hier kommt Xenia Nariczowa, polnische Altenpflegerin von schlichter und doch betörender Schönheit, ins Spiel. Denn wer könnte leichter im Champagner der Gattin das erlösende Pülverchen versenken, das Pilzgericht des Gatten unbemerkter salzen und vergiften als die frisch angestellte Betreuungskraft? Xenia jedoch, die sich scheinbar naiv auf das kriminelle Treiben einlässt, hat insgeheim ihre ganz eigene kriminelle Agenda: ihr Schwarm Kasimir Lubowski soll vom Dritten zum Ersten Kapellmeister befördert werden. Für das mordlustige Künstlerpaar aber drängt die Zeit, die Goldene Hochzeit steht an, die Gästeliste ist gespickt mit verflossenen Liebschaften, und das Problem der leidigen Zweisamkeit will endlich beseitigt sein...

100 Jahre Musik in 60 Minuten

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte der Musik: von der romantischen Klassik des 19. Jahrhunderts über Jazz und weltbekannte Hits des 20. Jahrhunderts bis hin zur Musik des 21. Jahrhunderts – kompakt, intensiv und emotional.

Musik im Kerzenschein
Das Konzert findet im warmen Licht von tausenden Kerzen statt und schafft eine intime, besondere Atmosphäre, in der Musik unmittelbar spürbar wird.

Ein Abend – viele Epochen
In diesem kammermusikalischen Konzert verschmelzen unterschiedliche Stile und Zeiten zu einem stimmigen Ganzen. Die Kontraste der Epochen, die Virtuosität der Musiker und das Kerzenlicht machen den Abend zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis.

Zwei Virtuosen – eine Bühne

Ulugbek Palvanov – Klavier
International ausgezeichneter Pianist, bekannt für poetische Tiefe, emotionale Ausdruckskraft und außergewöhnliche Virtuosität. Preisträger renommierter Wettbewerbe wie Ferruccio Busoni, Arthur Rubinstein Competition (Tel Aviv) und Steinway Competition Berlin. Konzerttätigkeit als Solist mit Orchestern und bei Festivals in Europa, den USA und Japan. Seit 2014 künstlerischer Leiter der Konzertreihe Pianowerke in Deutschland.

Andrey Lakisov – Saxophon
Saxophonist mit internationaler Karriere, Preisträger zahlreicher Wettbewerbe, Gewinner des Yamaha Competition und Stipendiat der Yehudi Menuhin Stiftung – Live Music Now. Auftritte auf bedeutenden Bühnen in ganz Europa, Zusammenarbeit unter anderem mit der Komischen Oper Berlin und der Kammerakademie Potsdam. Seit 2016 Gründer und künstlerischer Leiter der Konzertreihe Ungezähmte Klassik.

Repertoire – eine Auswahl weltbekannter Werke:
Werke von J.S. Bach, Frédéric Chopin, Claude Debussy, Sergei Rachmaninow, George Gershwin, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Ennio Morricone, The Beatles, Philip Glass, Scorpions, Leonard Cohen, Sting, Coldplay, Michael Jackson u.a. Das Programm verbindet klassische Meisterwerke, Jazz, Filmmusik und Popklassiker in einer eigenständigen kammermusikalischen Interpretation.

Hinweis:
Der Veranstalter behält sich das Recht vor, Programm zu ändern. Änderungen berechtigen nicht zur Rückerstattung der Tickets.

Unabhängige Interpretation Keine Verbindung zu den Originalkünstlern

ab 18:00

Bad Homburger Musiknacht
Seit über 20 Jahren ist die Bad Homburger Musiknacht ein Highlight im Veranstaltungskalender. In den angesagtesten Bars, Clubs und Locations der Stadt gibt es Live-Musik pur – von Rock und Pop bis hin zu groovigen DJs. Modern, abwechslungsreich und immer mitreißend: Die Musiknacht zieht nicht nur Einheimische, sondern auch Besucher aus Frankfurt und der ganzen Region an. Ein Abend, an dem Bad Homburg im Zeichen der Musik lebt.
Ein Highlight der Musiknacht
Bei der Bad Homburger Musiknacht sind die Rodgau Monotones unser Stargast. Freut euch auf ein Konzert, das nicht nur die Fans von damals, sondern auch die jüngere Generation mitreißt.

18h

"Zum dritten Mal präsentieren Soey und Kevin einen Leseabend mit musikalischer Begleitung in der Art House Zehntscheune in Bad Homburg. Zu dieser besonderen Location und dem Veranstalterpaar Jutta und Gert ist im vergangenen Jahr eine tiefe Verbindung entstanden. Auch in 2026 setzt sich aus diesem Grund die Suche nach den Glühwürmchenmomenten fort.

Worte, die bleiben

read-with-soey steht für literarische Abende, die berühren, nachhallen und Räume öffnen. In poetischen Texten, Monologen und leisen Beobachtungen geht es um Verlust, Hoffnung, Identiät und die kleinen Lichter, die uns durch dunkle Zeiten tragen. Auch diese Lesung ist kein klassischer Vortrag, sondern lädt zu einem gemeinsamen Innehalten ein - ehrlich, nahbar und ungeschönt.


Musik trifft Literatur

Begleitet wird der Abend am Klavier von Kevin Haubitz, dessen feinfühlige Interpretationen den Texten Raum geben, sie vertiefen und mittragen. Worte und Musik begegnen sich auf Augenhöhe - mal fragil, mal kraftvoll, aber immer im Dialog. So entsteht ein atmosphärischer Leseabend, der Literatur und Live-Musik miteinander verbindet.


Für wen ist dieser Abend?

Für all diejenigen, die Literatur nicht nur hören, sondern fühlen wollen. Für Menschen, die zwischen Alltag und Anspruch nach echten und intensiv verbindenden Momenten suchen.

Für alle, die sich erinnern wollen, dass es sie gibt - die Glühwürmchen-Momente.

Wir freuen uns auf Euch.

Parkplatz Josef-Baumann-Straße 19 (Erlenbachhalle, 200 m entfernt)

Einlass: 18:30 Uhr

Alles begann am Berliner Theater am Kurfürstendamm mit der Uraufführung „Comedian Harmonists (2.Teil) - Jetzt oder Nie" unter der Regie von Martin Wölffer. Das über viele Jahre erfolgreiche Theaterstück bildet die Grundlage für 5 hervorragende Sänger und ihren Pianisten, gemeinsam weiterhin und mit erweitertem Repertoire auf den Bühnen des Landes zu stehen. Nach einer kurzen Pause hat sich die Gruppe mit einigen neuen Mitgliedern nun endlich wieder zusammengefunden und so geht die beliebte Geschichte weiter. Freuen Sie sich mit „Comedian Harmonists Today - Unveröffentlicht!“ auf eine aufregende Reise in die Zeit der „ersten Boygroup der Welt". Aber nicht nur musikalisch Einzigartiges wird geboten, denn das Publikum erfährt zum 100-jährigen Jubiläum auch seltene Informationen aus dem Comedian Harmonists-Archiv mit freundlicher Genehmigung von Herrn Th. Niemeyer. Im Programm sind natürlich die größten Hits der Comedian Harmonists wie „Mein kleiner grüner Kaktus“, „Veronika, der Lenz ist da" und „Irgendwo auf der Welt“. Sie hören aber auch Ungewohntes wie „Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da“ und „O sole mio“ sowie unveröffentlichte Raritäten, etwa ein Kollo-Potpourri und „Das Wolgalied“ aus den originalen Noten von Robert Biberti. Das Ensemble lässt den legendären Klang der Original-”Comedian Harmonists” wiederauferstehen und versteht sich exzellent auf den charmanten, augenzwinkernden Witz der wilden “Goldenen Zwanziger Jahre”.

Seit dem Jahr 2001 - und damit seit 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 90 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ sehr starke Konkurrenten an und belegte auch hier den 2. Platz. Die aktuelle „25 YEARS Tour 2026“, führt BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus. Gespickt ist die Geburtstags Tour mit vielen Highlights und einer großen Geburtstags-Gala am 12.09.26 BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen dabei den professionellen Anspruch der fünf Musiker.