Fronleichnam – eigentlich eine Zeit der Besinnung, doch nicht so im Oberschwäbischen. Der Alt-Wirt des »Güldenen Adlers«, Bruno, wird mit Speiseresten zu Tode gefoltert. Sein Kollege Stavros, Besitzer des romantisch im Ried gelegenen »Poseidon«, wird kurz darauf kopfüber aufgehängt im Schlachtkeller gefunden. Als dann auch noch Frieda, die alte Wirtin des »Goldenen Ochsen« spurlos verschwindet, ermittelt ihr Schwiegersohn Bönle mit seinen Motorradfreunden auf eigene Faust. Liegt die Lösung des Falles in der Vergangenheit der Wirtsleute?

Bewegungstheater ab 3 Jahren

von Ceren Oran

Alles beginnt mit der Frage: Wie mache ich das? Mit unstillbarer Neugier eignen wir uns die Welt an. Ein innerer Antrieb bewegt uns, auszuprobieren, auszutesten, Grenzen auszuloten. Wir versuchen zu laufen, zu sprechen, mit der Welt zu interagieren. Doch selten gelingt etwas beim ersten Versuch. Wir fallen hin. Also richten wir uns wieder auf und versuchen es nochmal.
Für das jüngste Publikum entwickelt Choreografin Ceren Oran ein poetisches Bewegungsstück über das Scheitern. Mit Spielfreude und Entdeckungsdrang wird das Wagnis des Auspro- bierens erforscht, in dem auch Träume ihren Platz haben.
Ceren Oran arbeitet international als Tänzerin und Choreografin und entwickelt Tanztheater-Performances für junges Publikum. Ihre Arbeiten werden weltweit aufgeführt und auf zahlreichen Festivals gezeigt.

Eine Aufführung des Landestheaters Tübingen.


Kinder: 7 € / Erwachsene: 12 €
Gruppenpreis für Kindergarten und Schulen: 4 € (begleitendes Lehrpersonal frei)

Hier keine Tickets verfügbar

Eine Reise zum Glück – Tour 2025 /2026

Erlebe Biyons neues Live-Programm "Eine Reise zum Glück" – eine Feel-Good-Show, die nicht nur für Lacher, sondern auch für jede Menge Inspiration, Dankbarkeit und Glück sorgt.
Biyon nimmt uns mit seinem einzigartigen Mix aus Humor und tiefen, inspirierenden Gedanken mit auf eine Reise zu uns selbst.
Hier geht es nicht nur um kurzweilige Unterhaltung, sondern um eine tiefgehende Erfahrung, die das Publikum zum Lachen, Nachdenken und Fühlen bringt.
Am Ende bleibt nicht nur ein Lächeln, sondern auch das Gefühl von Glück und Dankbarkeit, das uns noch lange begleitet.
Sei dabei und komm mit auf eine Reise zum Glück.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Winnetou ist unsterblich – das kann man von Herrn Boettcher und Herr Kohlhepp nicht behaupten. Es ist ja schon 15 Jahre her, dass die beiden ihr fulminantes Apachen-Kabarett auf die Bühne stellten.

Doch in einer Zeit, in der Bibliotheken klammheimlich ihre Karl-May-Bestände verschwinden lassen, erinnert sich das Duo noch einmal und stellt sich die großen Fragen der Zeit: Dürfen alte weiße Männer junge indigene Ureinwohner spielen, die auf Bösewicht-Jagd gehen? Ist ab einem gewissen Alter Botox eine bessere Lösung als die Foto-KI der Handykamera? Und: Ist Pemmikan als Nahrung ein klimakonforme Lösung für moralisch rüstige Veganer?

Und über allem schwebt die bedeutende Frage: Dürfen die das eigentlich? Vielleicht dürfen sie das nicht. Aber die machen das trotzdem. Eines ist sicher: Das wird ein Riesenspaß – und zwar bis zum bitteren Ende!

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Dietmar Huber und Nan Xiao in concert
Für das Konzert werden keine Tickets benötigt. Der Eintritt ist frei.
Spenden für die Künstler*innen sind erbeten.

Der aus Südtirol stammende Dietmar Huber ist seit 2015 als Saxophon- und Klarinettenlehrkraft an der Musikschule der Stadt Ehingen. Seine musikalische Ausbildung begann er mit 8 Jahren im Singunterricht an der Musikschule Bruneck. In den folgenden Jahren wurde Dietmar Huber an der Blockflöte und anschließend am Saxophon und der Klarinette ausgebildet. Am Tiroler Landeskonservatorium studierte er bei Martin Steinkogler Saxophon. Nach seinem erfolgreichen Abschluss unterrichtete Dietmar Huber die Instrumente Klarinette und Saxophon in Südtirol bis ihn der Beruf und sein privates Glück nach Baden-Württemberg führte.

Die Konzertbesucherinnen und Konzertbesucher erwartet ein abwechslungsreiches Programm mit Werken von Claude Debussy, Astor Pizolla, Eugene Bozza und vielen weiteren Komponisten. Dietmar Huber am Sopran- und Altsaxophon wird von Nan Xiao am Klavier, ebenfalls Lehrkraft an der Musikschule der Stadt Ehingen, begleitet.

Des Weiteren hören Sie Nan Xiao mit ihrer Schülerin Jule Armbruster am Klavier mit dem vierhändigen Stück „Karneval der Tiere“ von Camille Saint-Saens.

Am Konzertabend wirkt, das von Dietmar Huber geleitete Saxophonquartett der Musikschule der Stadt Ehingen mit. In dem vor kurzem beim Jugendwertungsspiel in Obermarchtal mit dem Prädikat „hervorragend“ ausgezeichnete Quartett, musizieren Elena Auchter (Altsaxophon), Christian Dittrich (Tenorsaxophon), Jessica Metzger (Baritonsaxophon) sowie Dietmar Huber (Sopran- und Altsaxophon).

Freuen Sie sich auf einen Konzertabend mit Dietmar Huber, Nan Xiao, Jule Armbruster sowie dem Saxophonquartett der Musikschule der Stadt Ehingen unter dem Motto „Sax-Oh!-phon“.

Hier keine Tickets verfügbar

Die Geschichte von Christoph Martin Wieland handelt von einer absurden Auseinandersetzung zwischen einem Eseltreiber und einem Zahnarzt über den Schatten seines Esels. Sie zeigt auf, wie schnell Streitigkeiten eskalieren und zu gesellschaftlicher Spaltung führen können. Die Geschichte aus dem 18.Jahrhundert zeigt in der heutigen Zeit eine erstaunliche Aktualität. Das Theater Ohne Namen kombiniert die klassische Sprache Wielands mit zeitloser Komik, Musik und Tanz auf der Bühne.

Ausverkauft

Die Geschichte von Christoph Martin Wieland handelt von einer absurden Auseinandersetzung zwischen einem Eseltreiber und einem Zahnarzt über den Schatten seines Esels. Sie zeigt auf, wie schnell Streitigkeiten eskalieren und zu gesellschaftlicher Spaltung führen können. Die Geschichte aus dem 18.Jahrhundert zeigt in der heutigen Zeit eine erstaunliche Aktualität. Das Theater Ohne Namen kombiniert die klassische Sprache Wielands mit zeitloser Komik, Musik und Tanz auf der Bühne.

Ausverkauft

Ein fantastisch bunter Familien-Märchenkrimi
In ihrem mit dem Astrid-Lindgren-Preis ausgezeichneten Roman entspinnt Karla Schneider einen mitreißenden Märchenkrimi, den das Landestheater Tübingen im Rahmen des Familientheaters der Stadt in der Lindenhalle zeigt.
Jäcki hat endlich ihren Schneidergesellenbrief in der Tasche und mit ihren Kostümkreationen eine große Zukunft vor sich. Wären da nicht zwei mysteriöse Gesellen, die das friedliche Königreich zerstören wollen. Ob Jäcki und der Königssohn dies aufhalten können?
Dieser Märchenkrimi ist ein vergnügliches, buntes Theaterstück für Kinder, das mit fabelhaft komischen Schauspielleistungen, lebendigen Humor, skurrilen Kostümen und toller Kulisse aufwartet. Das Ensemble spielt quietschvergnügt und überdreht in einem fantastischen Farbenrausch.
Die Geschichte ist für Kinder ab 6 Jahren und die ganze Familie geeignet.
Eine Aufführung des Landestheaters Tübingen.
Kinder: 7 € / Erwachsene: 12 €

Die Geschichte von Christoph Martin Wieland handelt von einer absurden Auseinandersetzung zwischen einem Eseltreiber und einem Zahnarzt über den Schatten seines Esels. Sie zeigt auf, wie schnell Streitigkeiten eskalieren und zu gesellschaftlicher Spaltung führen können. Die Geschichte aus dem 18.Jahrhundert zeigt in der heutigen Zeit eine erstaunliche Aktualität. Das Theater Ohne Namen kombiniert die klassische Sprache Wielands mit zeitloser Komik, Musik und Tanz auf der Bühne.

Ausverkauft

In seinem neuen Comedy-Programm plaudert Uli Boettcher aus dem Werkzeugkästchen.
Als unerschütterlicher Universal-Dilettant hat er bescheidene Erfolge gefeiert und krachende Niederlagen erlitten.

Heimwerker sind eine besondere Spezies. Sie reparieren Leitungen, auf denen sie stehen und haben nicht immer alle frisch lackierten Latten am Zaun. Sie ziehen samstags scharenweise zu Pilgerstätten mit seltsamen Namen wie Toom oder OBI und kaufen Werkzeug, das sie sich leisten, aber kaum bedienen können. Und kehren danach glücklich zurück in ihre Hobbykeller.

„Herr der Zwinge“ ist ein Loblied auf den optimistischen Menschen, der schmirgelt statt schimpft, baut statt beklagt, macht statt mault.

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Ausverkauft, evt. gibt es Restkarten an der Abendkasse.

von Kristo Šagor

Julian sagt immer: „Ich lieb dich.“ Lia antwortet jedes Mal: „Ich dich nicht.“ Warum das so ist, wissen sie beide nicht. Warum wird man nicht immer zurückgeliebt? Gemeinsam begeben sie sich auf eine spielerische Suche und versuchen zu ergründen, was das ist – Liebe. Was zeichnet Liebe aus?
Ist die Liebe zu Zitroneneis die gleiche Liebe wie zu einem Haustier oder einem Menschen? Was ist das Gegenstück zur Liebe? Warum hört Liebe auf? Warum sind Lias Großeltern ewig verheiratet? Und warum lassen sich Julians Eltern scheiden?

Und wenn Liebe vergeht, ist sie dann überhaupt echt? Ohne einfache Antworten zu geben, untersucht der Dramatiker Kristo Šagor die vielleicht wichtigsten drei Worte und das größte Gefühl der Welt. Mit feinem Gespür für die Komplexität von Emotionen entsteht eine berührend philosophische Befragung der Liebe.

Ich liebe Dich wurde mit dem Mühlheimer KinderStückePreis sowie dem Preis der Jugendjury ausgezeichnet.

Für Kinder ab 8 Jahren

Eine Aufführung des Landestheaters Tübingen.


Kinder: 7 € / Erwachsene: 12 €
Gruppenpreis für Schulklassen: 4 €
(begleitendes Lehrpersonal frei)

Da schlägt das Improvisationsherz höher: Die Pianisten Bastian Pusch und Andreas Speckmann „tasten“ sich auf ihren Keyboards im Duett und Duell notenlos durch die Nacht – pardon, den Abend. Denn die Ausnahmemusiker geben die „Living Jukebox“ und präsentieren ein Wunschkonzert der Extraklasse.

Kein Abend klingt dabei wie der andere, denn Laune und Kreativität des Publikums bestimmen dessen Verlauf und Inhalt maßgeblich mit! Getarnt in Anzug und Fliege wird bei „Notenlos“ taktvoll der Stilbruch zelebriert, wenn sich ohne Playback, Hilfsmittel und Noten kunterbunt durch Klassik, Jazz, Musical und Pop gespielt wird. Kinderlieder treffen auf Filmmusik, Choral auf Rock´n Roll, Grönemeyer auf Pavarotti. Und ehrlich: Da kann schon mal ein „Medley des schlechten Geschmacks“ herauskommen.

Zwei Typen, zwei Keyboards, zwei Stimmen – und zweifelsohne ein interaktiver Abend voller Überraschungen!

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Die Geschichte von Christoph Martin Wieland handelt von einer absurden Auseinandersetzung zwischen einem Eseltreiber und einem Zahnarzt über den Schatten seines Esels. Sie zeigt auf, wie schnell Streitigkeiten eskalieren und zu gesellschaftlicher Spaltung führen können. Die Geschichte aus dem 18.Jahrhundert zeigt in der heutigen Zeit eine erstaunliche Aktualität. Das Theater Ohne Namen kombiniert die klassische Sprache Wielands mit zeitloser Komik, Musik und Tanz auf der Bühne.

Ausverkauft.

Michael Porter präsentiert mit seinem 30-köpfingen Orchester „Symphonic Brassport“ ein Konzertprogramm mit dem Schwerpunkt Filmmusik.
Im vierten Jahr ihrer Konzertreihe hat die Formation ein komplett neues Programm einstudiert. Filmmusikklassiker, z.B. von John Williams, Ennio Morricone, Welthits vom Broadway - u.a. aus „The Wicked“, aber auch von „Zu Asche, Zu Staub“ aus Babylon Berlin werden aufgeführt.
Neben den hochkarätigen Musikerinnen und Musikern im Orchester, sind vor allem Cordula Wegerer und Jakob Scherb Garanten für die perfekte Umsetzung der anspruchsvollen Gesangsparts. Nach dem ersten Jahr hat Michael Porter für einige Titel auch wieder einen musikalischen Leiter engagiert – Markus Hein aus München ist ein Shootingstar in der deutschen Dirigentenszene. Gespannt sein darf man auch auf Bernd Paffrath. Der ehemalige Weltmeister im Stepptanz wird nicht nur in bester Fred Astaire Manier performen, sondern auch zu einem Titel von „Prince“.

Einlass: 19:00 Uhr

Vor fast 20 Jahren gaben Alban Beikircher und Anthony Spiri anlässlich des damaligen Mozart-Jahres ihren ersten Sonatenabend: Gemeinsam spielten sie damals auf Einladung der Philharmonie Essen sämtliche Sonaten W.A. Mozarts. Seitdem sind der Pianist und der Violinist musikalisch und freundschaftlich miteinander verbunden. Ihr neues Konzert in Bad Saulgau verspricht wieder ein Highlight zu werden. Auf dem Programm stehen dieses Mal nicht nur Sonaten von Johann Sebastian Bach, César Franck und Gabriel Fauré, sondern auch eine Uraufführung. Alban Beikircher beauftragte den Münchner Komponisten Tobias Peschanel mit einer neuen Komposition, die sich mit der berühmten Oper „Pelléas et Mélisande“ von Claude Debussy aus dem Jahr 1893 auseinandersetzt.
Anthony Spiri ist dabei den Bad Saulgauern gut bekannt: Der amerikanische Pianist war immer wieder hier zu Gast, wo er insbesondere bei Liederabenden mit der Sängerin Bernarda Fink glänzte. Er studierte in Cleveland und Boston, bevor ihn seine künstlerische Tätigkeit nach Europa führte. Als Solist spielte er u.a. unter Nikolaus Harnoncourt und Christopher Hogwood; zu seinen prominenten Partnern im Bereich der Kammermusik zählen Gidon Kremer, Thomas Zehetmair, Peter Schreier und das Hagen Quartett. Anthony Spiri lebt in München und war bis 2024 Professor für Kammermusik an der Musikhochschule Köln.

Alban Beikircher studierte bei Prof. Joshua Epstein in Saarbrücken sowie in London bei Prof. Yfrah Neaman. Seine umfangreiche Konzerttätigkeit führte ihn durch fast alle Länder Europas, nach Israel, China, Saudi-Arabien und Ägypten. Als Solist spielte er u.a. mit den Münchner Sinfonikern und dem Münchner Kammerorchester; zu seinen kammermusikalischen Partnern zählen Alfredo Perl, Daniel Müller-Schott, Mirjam Contzen, Bernd Glemser u.v.a. Zahlreiche CD-Aufnahmen (u.a. Sony BMG und ARS) dokumentieren sein vielseitiges Schaffen. Alban Beikircher ist Leiter der Musikschule Bad Saulgau sowie Gründer und künstlerischer Leiter des tonkunst Festivals Bad Saulgau und der Jungen Philharmonie Oberschwaben. 2016 wurde er mit dem Kulturpreis des Landkreises Sigmaringen und dem Förderpreis der Bruno Frey-Stiftung ausgezeichnet.

Einlass 18.30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe vorhanden.

Übersetzt ins heutige Oberschwäbisch
nach Sebastian Sailer (1714-1777)

Liebhaber schwäbischer Mundart dürfen sich auf ein Guetsle freuen: Gerhard Bopp als Gottvater, Dietmar Steimer als Erzengel Gabriel, Barny Bitterwolf als Adam und Marlies Grötzinger als Eva erwecken die Schwäbische Schöpfung nach Sebastian Sailer zu neuem Leben.

Die barocke Sprache des Obermarchtaler Prämonstratenserpaters Sebastian Sailer (1714-1777) ist heute allerdings nicht leicht zu verstehen. Deshalb hat Hugo Brotzer, Mundartautor aus Mittelbiberach, die Schwäbische Schöpfung von Sebastian Sailer in das heutige Oberschwäbisch übertragen. Seine Fassung werden bekannte oberschwäbische MundartkünstlerInnen in einer szenischen Lesung vortragen und so das Publikum an der Erschaffung der Welt, der ersten Menschen und dem Sündenfall teilhaben lassen.

Magdalena Bopp rezitiert den „Brolog“. Barny Bitterwolf erweckt auf historischen Instrumenten auch die Musik des 18. Jahrhunderts zu neuem Leben.

Genießen Sie einen besonderen Schwäbischen Abend!

Wigald Boning und Bernhard Hoëcker gehen an diesem kurzweiligen Abend mit einer schier grenzenlosen Neugier auf die Bühne – neugierig auf die guten Fragen des Publikums. Und das ohne Text, ohne Rahmen und doppelten Boden, scheinbar ohne Konzept, aber immer mit Sinn und Verstand. Und davon gleich eine ganze Menge.

Das klingt mutig und das ist es auch. Denn sie wissen zwar meist, was sie tun, nicht aber, was sie erwartet.

Jeder Abend ist einmalig, so einmalig wie Wigald und Bernhard – so einmalig wie die guten Fragen des Publikums. Das einzige, was die beiden Schlauberger neben ihrer Neugier und ihrem Wissensdurst mitbringen, ist eine Uhr, denn sonst würden sie ewig erzählen.

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Ausverkauft! Evtl gibt es Restkarten an der Abendkasse

Stellen Sie sich vor, Sie nehmen Ihren Picknickkorb und eine gute Flasche Wein mit ins Theater, genau so, wie das Publikum vor gut 200 Jahren in der Mailänder Scala. Wenn die virtuosen Vokalartisten von THE CAST die Bühne betreten, ist – wie damals – pure Lebenslust, Spielfreude und Begeisterung garantiert.

Die jungen Künstlerinnen und Künstler haben in ihrem Bühnenprogramm einen prall gefüllten Korb voller Liebe zur Oper und voller prickelnder Opernarrangements dabei, die jede Vorstellung sprengen. Leidenschaftlich und höchst unterhaltsam servieren THE CAST alte Lieder und Arien auf neue Weise. Hier kommen nicht nur Opernliebhaber auf ihre Kosten, sondern auch alle, die mit Oper noch nie was am Hut hatten. No Limits ist ein neues Klassikerleben – anders, ungewöhnlicher und für manchen vielleicht noch spannender, als man es aus dem klassischen Opernhaus kennt.

In der Pause: Spielplanvorstellung der Saison 2025/26


Abonnement-Theater
Freier Verkauf: 18 € bis 27 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

Inhaberinnen und Inhaber der schwäbischen Card (Schwäbischen Zeitung) bekommen eine Ermäßigung von 2,00 €

19 Uhr Stückeinführung im kleinen Saal

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt, Deutschlands ärgster Advokat, schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?

Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhandenkommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?

„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Programm sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän.

mathiastretter.de

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.